2019

Juni, Juli, August 2019 MART A U S S T E L L U N G S A N Z E I G E R Blick auf . Bayern . Baden-Württemberg . Sachsen . Thüringen Katharina Fritsch, Apple, 2009-10, Schnellgießharz, Farbe, handbearbeitet, Edition Parkett 4/48, Ø 14 cm, Slg. Dr. Rainer Wild, Heidelberg. © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Museum im Prediger Schwäbisch Gmünd Museum Art.Plus Donaueschingen Dietmar Henneka and Friends – Ein Bild von einem Auto Künstlerhaus Marktoberdorf Aufgetischt! Vera Mercer und Daniel Spoerri Diözesanmuseum St. Afra Augsburg König, Bürger, Bettelmann. Treffpunkt Heilig Kreuz Museum Ritter Waldenbuch Hans Jörg Glattfelder. Vom Besonderen zum Allgemeinen Kunsthalle »Talstrasse« Halle (Saale) Die schaffende Galatea. Frauen sehen Frauen Weltkulturerbe Völklinger Hütte PharaonenGold – 3.000 Jahre altägyptische Hochkultur

Inhalt Christa Filser 20 Marilyn Minter 34 64 Hanne Brenken 79 Anna Lena Grau 97 André Evard 103 kunsthalle messmer Lothar Schreyer 114 Wolfgang Ludwig 120 Blick auf … Salzburg 6 Darmstadt 7 Essen 7 Frankfurt am Main 7 Goslar 8 Hagen 8 Halle (Saale) 9 Hanau 10 Hanau-Steinheim 11 Kaiserslautern 11 Krefeld 11 Mainz 12 Münster 12 Neu-Isenburg 12 Quedlinburg 13 Remagen 13 Saarbrücken 13 Siegen 14 Trier 14 Völklingen / Saarbrücken 14 Wittlich 15 Wuppertal 16 München Galerien 16 Institutionen 23 Museen 33 Kunsträume 37 Bayern Ansbach 46 Augsburg 46 Bad Aibling 47 Bad Endorf 47 Bad Tölz 47 Bad Wörishofen 48 Bamberg 48 Bayreuth 48 Bernried 48 Bruckmühl 48 Burghausen 49 Chieming 50 Coburg 51 Dachau 51 Deggendorf 52 Dießen am Ammersee 52 Ebermannstadt 54 Ebersberg 54 Erding 54 Erlangen 54 Eurasburg-Beuerberg 55 Fischen im Allgäu 56 Freising 56 Friedberg 57 Fürstenfeldbruck 58 Gauting 58 Germering 59 Gessertshausen 61 Gräfelfing 61 Großweil 62 Haar bei München 62 Hauzenberg 62 Herrsching am Ammersee 62 Immenstadt 63 Iphofen 63 Ismaning 63 Issing 64 Johannesberg 64 Kaufbeuren 64 Landsberg am Lech 64 Landshut 65 Landshut/ Geisenhausen 66 Lindau 66 Manching 67 Marktoberdorf 67 Massing 67 Miesbach 68 Mittenwald 68 Murnau am Staffelsee 68 Neu-Ulm 69 Neumarkt i.d.OPf. 69 Niederroth 70 Nördlingen 71 Nürnberg 71 Oberammergau 75 Oberstdorf 75 Obing/Chiemgau 76 Ottobeuren 77 Passau 77 Pfaffenhofen a. d. Ilm 77 Pfarrkirchen 78 Polling bei Weilheim 78 Prien 79 Regensburg 80 Riederau 82 Rödental 82 Rosenheim 82 Ruhpolding 83 Schrobenhausen 83 Schwabach 83 Schwandorf 84 Schweinfurt 85 Seeon 85 Seeshaupt 86 Spalt a. Brombachsee 86 Starnberg 86 Sulzbach-Rosenberg 87 Tiefenbach 87 Traunreut 87 Traunstein 88 Tutzing 89 Übersee 89 Wasserburg am Bodensee 89 Weiden 90 Weilheim i.OB 90 Weißenburg i. Bay. 90 Würzburg/Randersacker 91 Würzburg 91 Baden-Württemberg Aalen 93 Albstadt 94 Backnang 94 Bad Mergentheim 94 Balingen 95 Bietigheim-Bissingen 95 Burgrieden-Rot 95 Crailsheim 96 Donaueschingen 96 Eberdingen-Nussdorf 97 Engen 97 Fellbach 97 Gundelsheim am Neckar 98 Haigerloch 98 Heidelberg 98 Heidenheim 99 Isny im Allgäu 99 Karlsruhe 100 Konstanz 100 Kornwestheim 100 Künzelsau 100 Meßkirch 101 Offenburg 101 Pforzheim 101 Ravensburg 102 Reutlingen 102 Riegel a.K. 103 Rottweil 103 Schwäbisch Gmünd 103 Schwäbisch Hall 104 Stuttgart 104 Sulz am Neckar 104 Überlingen 104 Ulm 105 Villingen-Schwenningen 106 Waiblingen 106 Waldenbuch 106 Wangen im Allgäu 107 Weikersheim 107 Weingarten 108 Wertheim 108 Sachsen Annaberg-Buchholz 109 Bautzen 110 Chemnitz 110 Döbeln 111 Dresden 111 Görlitz 112 Herrnhut 113 Leipzig 113 Markkleeberg 114 Torgau 115 Zittau 115 Zwickau 115 Thüringen Altenburg 116 Apolda 116 Bad Frankenhausen 116 Bad Tabarz 117 Eisfeld 117 Erfurt 118 Gera 120 Gotha 120 Greiz 121 Jena 121 Weimar 122 Zella-Mehlis 122 Essay El Anatsui im Haus der Kunst 123 Impressum 123 ( 4 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Blick auf … Salzburg FOTOHOF Inge-Morath-Platz 1-3, 5020 Salzburg, Tel. 0043-(0)662-849296 fotohof@fotohof.at, www.fotohof.at, Di-Fr 15-19, Sa 11-15 Uhr Vor Ort – Fotografie aus Salzburg Mit Arbeiten von: Anna Aicher, Sebastian Albert, Valentin Backhaus / Katrin Froschauer, Michaela Fellner, Vinzenz Forstenlechner / Ira Grünberg, Peter Hellekalek, Gerhard Kaserer, Vera Kern, Gerhard Kowald, Karl Mätzler, Bernhard Müller, Sigrid Riepl, Peter Schreiner, Nadine Weixler 7.6.-27.7.19 Die Ausstellung gibt einen Einblick in das kreative Schaffen von FotokünstlerInnen VOR ORT. Sie umfasst unterschiedlichste Arbeiten in Inhalt und Form, spiegelt somit die vielfältigen visuellen Ausdrucksmöglichkeiten wider, die das Medium bietet. Von sozialkritischer Dokumentarfotografie bis zu inszenierter Land-Art, von Porträt- bzw. Selbstporträt-Fotografie bis zur dreidimensionalen Land- schaftserfassung, von der präzisen lokalen Ortsuntersuchung bis zum Roadtrip, vom hochwertig produzierten und gestalteten Fotobuch bis zum Fotofilm – die ausgewählten Positionen geben eine spannende Übersicht über die Produktionen einer jungen Salzburger Foto-Szene. Peter Schreiner – Black Triangle No. 81, 2018, Pigment Print, 16 x 20 cm FOTOHOF Inge-Morath-Platz 1-3, 5020 Salzburg, Tel. 0043-(0)662-849296 fotohof@fotohof.at, www.fotohof.at, Di-Fr 15-19, Sa 11-15 Uhr Dana Lixenberg – Imperial Courts, 2.8.-28.9.19 Die wegweisende Porträtarbeit der holländischen Fotografin Dana Lixenberg, die der FOTOHOF als Österreichpremiere zeigt, entstand in Los Angeles nach den Unruhen des Jahres 1992. Lixenberg berichtete als Bildjournalistin von den Aus- schreitungen, die entstanden nachdem Polizisten den Afroamerikaner Rodney King erst misshandelten und anschließend vor Gericht freigesprochen wurden. Ein Jahr später kehrte sie nach L.A. zurück, um in den »Imperial Courts« Kontakt mit den Bewohnern aufzunehmen und sie in ein künstlerisches Porträtprojekt einzubinden, das sie sowohl verletzlich als auch selbstbewusst zeigt. Buddy, 2009 © Dana Lixenberg Courtesy of the Artist and GRIMM, Amsterdam | New York FOTOHOF archiv Sparkassenstr. 2, 5020 Salzburg, Tel. 0043-(0)662-849296 fotohof@fotohof.at, www.fotohof.at, Öffnungszeiten nach Vereinbarung Gerti Deutsch – Life in Japan, bis 27.7.19 ( 6 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Blick auf … Darmstadt Regionalgalerie Südhessen im Regierungspräsidium Darmstadt Luisenplatz 2 (Nordfoyer), 64283 Darmstadt Mo-Do 8-17, Fr 8-15 Uhr, außer an Feiertagen Infos und Anmeldungen unter: Tel. 06151-126163 oder Claudia.Greb@rpda.hessen.de, www.rp-darmstadt.hessen.de Ausstellung: Heinz W. Lotz, Alles im Eimer Eröffnung: 18.6., 18 Uhr, 18.6.-24.7.19 Finissage mit musikalischer Begleitung am 24. Juli, 18 Uhr Der Darmstädter Künstler Heinz W. Lotz zeigt in seiner Ausstellung eine Accrochage seiner Arbeiten aus unterschiedlichsten Materialien, Malerei, Objekte, skulpturelle Installationen. Über den Künstler sagt Dr. Wolfgang Glüber, Kunsthistoriker: Der erste Raum, möbliert mit Sperrmüllmöbeln, ist voll von Zeichnungen, die von einer fast manischen Produktivität zeugen. Sie belagern Tische, Stühle, Regale, lehnen gerahmt an Wänden, unterbrochen von dreidimensionalen, oft sehr farbigen Ob- jekten. Der zweite Raum, die eigentliche Malwerkstatt, ist so, wie man sich eben eine Werkstatt vorstellt. Farbdosen und Aschenbecher, eingeweichte Pinsel und unterschiedlichste Papiermaterialien liegen dort in bunter Unordnung. Der Boden ist wie ein Drip-Painting Jackson Pollocks mit Farbresten verziert. Eine Ausstellung gefördert vom Kultursommer Südhessen Dejà Vu. Ausstellung im Rahmen des Jubiläums 100 Jahre Darmstädter Sezession. Eröffnung: 21.8., 18 Uhr, 21.8.-16.9.19 Finissage: 16. September, 18 Uhr Mitglieder oder Preisträgerinnen und Preisträger aus 20 Jahren Regionalgalerie Südhessen bzw. deren Sammlung werden in einer einzigartigen Accrochage ver- sammelt. Bernhard Jäger, Jörn Heilmann, Isabelle Dutoit, Friederike Walter, Helmut Werres, Kurt Wilhelm Hofmann, Matthias Will, Roger Rigorth und Werner Neuwirth und Gerd Winter zeigen ihre Arbeiten von Objekt, Installation, Zeichnung bis zu Malerei und erzeugen so einen Spannungsbogen, ganz im Sinne des Festi- val-Mottos: »Den Bogen Spannen«. Heinz W. Lotz Galerie am Abend Essen Ruhr Museum Zollverein A14 (Schacht XII, Kohlenwäsche), Gelsenkirchener Str. 181, 45309 Essen Tel. 0201-24681-444, www.ruhrmuseum.de, tägl. 10-18 Uhr Natur, Kultur und Geschichte des Ruhrgebiets, Dauerausstellung Krieg. Macht. Sinn. Krieg und Gewalt in der europäischen Erinnerung, bis 10.6.19 Aufbruch im Westen. Die Künstlersiedlung Margarethenhöhe, bis 5.1.20 Frankfurt am Main Archäologisches Museum Frankfurt Karmelitergasse 1, 60311 Frankfurt am Main, Tel. 069-212-35896 www.archaeologisches-museum-frankfurt.de, siehe auch Facebook und Twitter Di-So 10-18, Mi 10-20 Uhr, Mo geschlossen BIATEC. NONNOS. Kelten an der mittleren Donau. Archäologische Neuentdeckungen in der slowakischen Hauptstadt Bratislava bis 1.12.19 In der Sonderschau werden erstmals außerhalb der Slowakei Ergebnisse neu - ester Forschungen archäologischer Ausgrabungen zur Spätzeit der keltischen Besiedlung in Bratislava und anderen Orten der Südwestslowakei gezeigt. Sie beleuchten die Beziehungen zwischen Kelten und Römern im Mitteldonauge- biet in den Jahrzehnten vor der römischen Besetzung. Fragen zum derzeitigen Wissensstand in der Region Frankfurt zur gleichen Zeit werden ebenso präsen- tiert: Inwieweit lässt sich das Oppidum Heidetränke im Taunus mit den Oppida in der Region um Wien und Bratislava vergleichen? Was ist der derzeitige Wissens- stand zur ältesten römischen Präsenz auf Frankfurter Boden auf Basis der jüngs- ten Ausgrabungen des städtischen Denkmalamtes in Höchst? Begleitend wird es zur Sonderausstellung Rätselfragen für Kinder geben. Kratergefäß roter Farbe, schwarz bemalt mit geometrischem Motiv und einer Stierkopfprotome, Hallstattzeit (7. Jh. v. Chr.), Kalenderberg Kultur. Foto: Slowakisches Nationalmuseum – Archäologisches Museum Tetradrachme ohne Aufschrift, Avers, Hort von der Žilinská Straße, Bratislava, 1942 (MMB) Foto: L’udmila Mišúrová M:ART ( 7 )

Blick auf … Museum Giersch der Goethe-Universität Schaumainkai 83, 60596 Frankfurt am Main, Tel. 069-1382101-0 www.museum-giersch.de, Di-Do 12-19, Fr, Sa, So 10-18 Uhr Frobenius – Die Kunst des Forschens, bis 14.7.19 Heinrich Mylius (1769–1854) Ein europäischer Bürger zwischen Frankfurt am Main und Mailand, 8.8.-8.9.19 Schirn Kunsthalle Frankfurt Römerberg, 60311 Frankfurt am Main, Tel. 069-299882-0, www.schirn.de Di, Fr-So 10-19, Mi, Do 10-22 Uhr »Big Orchestra«, 19.6.-8.9.19 Zu sehen sind Werke von 16 Künstlerinnen und Künstlern: Doug Aitken, Nevin Aladagˇ, Allora & Calzadilla, Carlos Amorales, Tarek Atoui, Cevdet Erek, Guillermo Galindo, Hans van Koolwijk, Constantin Luser, Christian Marclay, Caroline Mesquita, Rie Nakajima, Carsten Nicolai, Pedro Reyes, Naama Tsabar und David Zink Yi. Goslar Mönchehaus Museum Goslar Mönchestr. 1, 38640 Goslar, www.moenchehaus.de, Di-So 10-17 Uhr Losing Touch? Werke von Studierenden der HBK Braunschweig, bis 23.6.19 Nevin Aladagˇ, 7.7.-1.9.19 Die deutsch-türkische Künstlerin Nevin Aladagˇ beschäftigt sich in ihrem Werk mit unserer kulturellen Identität. Dabei versucht sie, tradierte Denkschemata zwischen Orient und Okzident aufzubrechen und multiperspektivische Sichtweisen auf die eigene sowie auf fremde Kulturen zu ermöglichen. Hagen Emil Schumacher Museum Museumsplatz 1, 58095 Hagen Tel. 02331-2073138, www.esmh.de, Di-So 12-18 Uhr HEINRICH BROCKSIEPER EIN HAGENER AM BAUHAUS – DIE STOFFLICHKEIT DER DINGE MALER FOTOGRAF EXPERIMENTALFILMER, bis 23.6.19 Unter den ersten Studierenden am Bauhaus in Weimar war auch Heinrich Brocksieper (1898-1968), der sich ab 1927 mit Fotografie und experimentellem Film befasste. Ein Bombentreffer vernichtete 1944 sein Haus sowie das Atelier mit dem Großteil seines darin gelagerten Werks. 1945 nahm er die künstlerische Tätigkeit wieder auf und knüpfte den Kontakt zu Lehrern und Freunden aus der Zeit am Bauhaus neu. Alltagsgegenstände mit den Spuren des Gebrauchs, Por- träts und Selbstbildnisse in ihrer Stofflichkeit waren sein zentrales künstlerisches Thema. Die Ausstellung ermöglicht mit frühen Arbeiten aus der Zeit am Bauhaus ebenso wie mit Experimentalfilmen und Fotos und späten Pastellen eine Wieder- entdeckung dieses Künstlers und Hagener Freundes von Emil Schumacher. Heinrich Brocksieper auf seinem Motorrad vor dem Bauhaus Dessau, 1930. © Nachlass Heinrich Brocksieper, Hagen KURZ NOTIERT Composition 19 – Thomas Struth in der Hilti Art Foundation Die Hilti Art Foundation zeigt bis 6. Oktober 2019 aus ihrer Sammlung Fotogra- fien des deutschen Künstlers Thomas Struth (*1954). Sie zielen inhaltlich auf die Themen Zivilisation und Technik sowie auf Natur und Kultur. In der von Struth kuratierten Ausstellung kombiniert er seine Werke mit Gemälden und Skulptu- ren aus der Sammlung der Hilti Art Foundation und stellt sie damit erstmals seit Beginn seiner weltweiten Ausstellungstätigkeit in einen ikonografischen und ästhetischen Zusammenhang mit Kunstwerken des 19. und 20. Jahrhunderts. Kunstmuseum Liechtenstein, Städtle 32, 9490 Vaduz www.kunstmuseum.li ( 8 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Blick auf … Emil Schumacher Museum Museumsplatz 1, 58095 Hagen Tel. 02331-2073138, www.esmh.de, Di-So 12-18 Uhr EMIL SCHUMACHER – BLÄTTER AUS DEM ENGADIN, 7.7.-6.10.19 Das Schweizer Engadin reizte Schumacher wie zuvor auch Hodler, Giacometti, Dix oder Kokoschka und andere mit seiner atemberaubenden Landschaft des alpinen Hochtals und besonders durch das einzigartige Licht. Das Licht im Engadin bezeichnete Schumacher als ein befreiendes Moment. Die »Landschaft im weitesten Sinne, aber auch diese Berge, der Himmel und der Schnee« forder- ten den Künstler heraus, Bilder zu schaffen, die sich von anderen Werkgruppen markant abheben. Landschaft und Licht sind dabei nicht mimetisch abgebildet. Im romantischen Sinne sind die dort entstandenen Werke Erfindungen aus dem Inneren des abstrakten Künstlers. Sie fügen der belebten und unbelebten Natur etwas Neues, der reinen Vorstellungskraft des Künstlers Entsprungenes hinzu. Emil Schumacher, GE-5/1992, 1992, Gouache auf Arches-Bütten, 57 x 76,5 cm. © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Halle (Saale) Kunsthalle »Talstrasse« Talstr. 23, 06114 Halle, Tel. 0345-5507510, info@kunstverein-talstrasse.de www.kunstverein-talstrasse.de, Di-Fr 14-19, Sa, So, Feiertage 14-18 Uhr Die schaffende Galatea. Frauen sehen Frauen, 13.7.-13.10.19 Die Kunsthalle »Talstrasse« nimmt das Jubiläum »100 Jahre Frauenwahlrecht in Deutschland« zum Anlass für eine Ausstellung, die den Blick ausschließlich auf Kunstwerke weiblicher Autorenschaft richtet. Exemplarisch wird verdeutlicht, wie sich Frauen bzw. Künstlerinnen aus ihrer Rolle als Objekt herauslösen und zum Subjekt erheben: die ehemals Posierende wird zur Schöpferin. Im Fokus steht die Frage, ob es einen spezifisch »weiblichen Blick« der Künstlerinnen des 20. Jahr- hunderts auf ihr eigenes Geschlecht gibt. Die Ausstellung schlägt einen Bogen von der Klassischen Moderne zu Positionen der 2. Hälfte des 20. Jahrhunderts, wobei mehr als 80 Werke von der Malerei bis zur Plastik von Paula Modersohn- Becker, Käthe Kollwitz, Gabriele Münter, Hannah Höch, Gabriele Stötzer, Cornelia Schleime und vielen anderen gezeigt werden. Hannah Höch, »Mädchen am Meer«, 1965, Collage, Berliner Sparkasse © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Kunstmuseum Moritzburg Halle (Saale) Friedemann-Bach-Platz 5, 06108 Halle (Saale), Tel. 0345-21259-0 kunstmuseum-moritzburg@kulturstiftung-st.de, www.kunstmuseum-moritzburg.de Mo, Di, Do-So/Feiertage 10-18 Uhr, Mi geschlossen THINGS TO COME. Ein Lichtspiel über László, Lucia und Sibyl Moholy-Nagy von Angela Zumpe (Film-Installation) und Oliver Held (Skript), 23.6.-25.8.19 M:ART ( 9 )

Blick auf … Stiftung Händel-Haus Große Nikolaistr. 5, 06108 Halle (Saale), Tel. 0345-500900 stiftung@haendelhaus.de, www.haendelhaus.de April bis Oktober: 10-18 Uhr, November bis März: 10-17 Uhr Montag geschlossen, ausgenommen sind Feiertage und die Händel-Festspiele HÄNDEL-HAUS MUSIKMUSEUM und WILHELM-FRIEDEMANN-BACH-HAUS Das Händel-Haus vermittelt als Musikmuseum schon seit 1948 Informationen über das Leben und Werk von Georg Friedrich Händel. In der Dauerausstellung »Händel – der Europäer« im Geburtshaus des Komponisten vermitteln origi- nale Gemälde, Stiche und Musikinstrumente einen lebendigen Eindruck von Händels Lebensumständen. So werden die Besucher in einem Miniatur-Barock- theater zum Opernpublikum, wenn ein animierter Händel am Cembalo von acht seiner 42 Opernproduktionen berichtet. Historische Exponate aus fünf Jahrhunderten sind in der Ausstellung »Historische Musikinstrumente« zu sehen, die zu den bedeutendsten Mitteldeutschlands zählt. Ein Blick lohnt auch in das nur 300 Meter vom Händel-Haus entfernte Wilhelm- Friedemann-Bach-Haus und seine Ausstellung »Musikstadt Halle«. In einem der ältesten Häuser der Stadt können sich Besucher auf eine wunderbar unterhaltsa- me Zeitreise durch die hallische Musikgeschichte vom Mittelalter bis in die jüngste Vergangenheit begeben. Händel-Haus © Thomas Ziegler Wilhelm-Friedemann-Bach-Haus © Thomas Ziegler Hanau Deutsches Goldschmiedehaus Hanau Altstädter Markt 6, 63450 Hanau, Tel. 06181-256556 gfg-hanau@t-online.de, www.goldschmiedehaus.com, Di-So 11-17 Uhr Highlights aus der Sammlung des Deutschen Goldschmiedehauses Bis auf weiteres Aus der vielseitigen Sammlung des Goldschmiedehauses werden Schmuckstücke von namhaften Künstlern – Bruno Martinazzi, Hermann Jünger, Ebbe Weiss- Weingart – wie auch zu ausgefallenen Materialien und Techniken im schmuck- historischen Kontext vorgestellt. Dagmar Stühler. Dorothea Förster – Schmuck, bis 15.8.19 Die in Technik und Gestaltung gegensätzlichen Arbeiten der Künstlerinnen zeigen unterschiedliche Positionen zeitgenössischer Schmuckkunst. Dagmar Stühler bleibt in ihren Arbeiten einer klassischen Formensprache unter Verwendung edler Materialien und ausgefallener Techniken treu. Dorothea Förster greift geo- metrische Formen auf, die sie in Gold und Silber umsetzt, teilweise behutsam verfremdet, gelegentlich farbig akzentuiert. ¾ of my life – Jewellery by Pavel Opocˇenský, 22.8.-17.10.19 Pavel Opocˇenský gehört zu den großen Avantgardisten der Prager Schmuckszene seit den 1970er Jahren. In seinen unzähligen Broschen steht immer wieder das Materialexperiment im Vordergrund, mit raffinierten Techniken werden die Mög- lichkeiten von Jade, Holz, Kunststoff, Edelstahl oder Titan ausgelotet. l: Dagmar Stühler. Halsschmuck ›Grabbeigabe‹, Feingold, Pergament. 2019; r: Dorothea Förster, Broschen, Kunst- stoff, Silber, Edelstahl, 2017, Fotos: Eva Jünger Highlights: Daniel Kruger, Ring, Silber, Pigment, 2011, Foto: Uwe Dettmar KURZ NOTIERT Stephan Balkenhol. deadline »deadline« ist Stephan Balkenhols erste thematische Ausstellung, die frühere und neue Arbeiten zum Tod zeigt. Er hat in seinem künstlerischen Schaffen be- reits viele Skulpturen, Reliefs und Druckgrafiken geschaffen, in denen er sich in symbolhafter Weise mit der Endlichkeit auseinandersetzt. Diese thematisch ein- zigartige Ausstellung Balkenhols wird im Museum für Sepulkralkultur auf dem Kasseler Weinberg präsentiert, das seit 1992 dem Themenspektrum Sterben, Tod, Bestatten, Trauer und Gedenken gewidmet ist. Die offene und lichtdurchflutete Architektur schafft für die meist farbig gefassten Skulpturen nicht nur besondere Raumsituationen, sie erfahren über die thematische Ausrichtung des Museums auch eine besondere Konzentration, bis 14.7.19 Museum für Sepulkralkultur, Kassel, www.sepulkralmuseum.de ( 10 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Blick auf … Hanau-Steinheim Galerie am Platz des Friedens Platz des Friedens 6, 63456 Hanau-Steinheim, Tel. 06181-9456960 www.galerieamplatzdesfriedens.de, Fr, Sa, So, 15-19 Uhr und nach Vereinbarung So weit, so nah ... Malerei von Andi Schmitt – Skulpturen von Christine Rowland Eröffnung: 8.6., 19 Uhr, 8.6.-7.7.19 Christine Rowland Andi Schmitt Kaiserslautern mpk, Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern Museumsplatz 1, 67657 Kaiserslautern, Tel. 0631-3647-201, www.mpk.de Di 11-20, Mi-So 10-17 Uhr Malerei und Plastik des 19.-21. Jahrhunderts sowie kunsthandwerkliche Exponate aus verschiedenen Epochen und Kulturkreisen (2. OG) Labyrinth der Farben. Interaktive Ausstellung, bis 28.7.19 Elisabeth Treskow – Golden Girls – No. 1 Eröffnung: 25.6., 19 Uhr, 26.6.-8.9.19 Eva Jospin – Wald(t)räume Eröffnung: 23.8., 19 Uhr, 24.8.19-12.1.20 Eva Jospin, 1975 in Paris geboren, wurde in Frankreich bekannt durch ihre Wälder aus Karton. Auch ihre erste Ausstellung in Deutschland beschäftigt sich mit Wäldern und Naturaspekten. Aus Wellpappe geschnittene »Bilder«, die tatsäch- lich Reliefs oder Plastiken sind, geben Natur nicht eins zu eins wieder, vielmehr vermitteln sie deren Bedeutung für die Künstlerin. Mit ihren Wäldern spricht sie ein einfaches, universelles Thema an, zu dem fast alle Menschen einen Bezug haben. Sie stehen für Gefahr, Anarchie und Freiheit. Man kann sich in diesen Wäldern verlieren – oder finden. Man kann sich verstecken, in ihnen anders le- ben. Sie lassen Kindheitserinnerungen wach werden, laden ein zum Träumen und Spielen, provozieren Ängste und Abenteuerlust. Eva Jospin, Panorama (Detail), 2016, Karton, Foto: Rainer aus dem Kahmen, © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Krefeld Kaiser Wilhelm Museum Joseph Beuys-Platz 1, 47798 Krefeld, www.kunstmuseenkrefeld.de Di-So 11-17 Uhr Sammlungssatellit #3 – Ola Vasiljeva und der Werkbund, bis 22.9.19 Von Albers bis Zukunft – Auf den Spuren des Bauhauses, 7.6.19 bis Anfang 20 Museen Haus Lange und Haus Esters Wilhelmshofallee 91-97, 47800 Krefeld, www.kunstmuseenkrefeld.de Di-So 11-17 Uhr ANDERS WOHNEN, bis 26.1.20 KünstlerInnen, DesignerInnen, ArchitektInnen (Auswahl): Banz & Bowinkel, Bless, Franck Bragigand, Dunne & Raby, Didier Fiùza Faustino, Michal Helfman, Tamara Henderson, Olaf Holzapfel, Laura Lima, Slavs & Tatars, Christodoulos Panayiotou, Raumlabor, Andreas Schmitten, Superflex, Apolonija Sušteršic, Christopher Kulendran Thomas, Andrea Zitte 1. Akt: Utopie, bis 26.1.20, Museum Haus Lange 2. Akt: Mobilität, Gartenanlagen: Museumshäuser Lange und Esters, 7.7.19-26.1.20 M:ART ( 11 )

Blick auf … Mainz Landesmuseum Mainz Große Bleiche 49-51, 55116 Mainz, Tel. 06131-2857-0 landesmuseum-mainz@gdke.rlp.de, www.landesmuseum-mainz.de Di 10-20, Mi-So 10-17 Uhr, Mo geschlossen Emy Roeder. Das Kosmische allen Seins, bis 4.8.19 Die Bildhauerin und Zeichnerin Emy Roeder (1890 –1971) zählt zu den profiliertes- ten Bildhauerinnen des 20. Jahrhunderts. Roeders Anliegen war es, das Wesent- liche ihrer Motive, den Kern des menschlichen und kreatürlichen Daseins zu durchdringen und mit stilisierten Formen zu erfassen. Sie schuf überwiegend kleine Tierskulpturen und umrissbetonte Zeichnungen von Portraits und weib- lichen Akten. Nach Würzburg und Berlin wird die Ausstellung »Das Kosmische allen Seins« nun in Mainz gezeigt, wo Roeder nach dem Zweiten Weltkrieg bis zu ihrem Tod 1971 eine neue Heimat fand. Münster Stadtmuseum Münster Salzstr. 28, 48143 Münster, Di-Fr 10-18, Sa, So, Feiertag 11-18 Uhr, Eintritt frei Der Kanzler kommt! Deutsche Bundeskanzler in Münster zwischen 1949 und 1990 bis 8.9.19 Aufbruch! Die Homosexuellen-Bewegung in Münster, bis 8.9.19 Alles auf Leeze! – Fahrradstadt Münster, bis 8.9.19 Vor 50 Jahren – Münster 1969, bis 24.11.19 Neu-Isenburg Stadtgalerie im Alten Stadthaus Bürgeramt, Schulgasse 1, 63263 Neu-Isenburg http://hugenottenhalle.de/weitere-kulturorte/stadtgalerie/ Kulturbüro, Tel. 06102-747-416, Mo-Fr 7-18, Sa 9-12 Uhr throw in another world Wolfgang Auer SKULPTUR – Andrea Auer MALEREI, bis Herbst 19 Das Künstlerpaar hat den Wettbewerb »Kunst vor Ort« gewonnen. Im Vorgriff auf die Einweihung des »Zeit-Raum-Fensters« ist in der Stadtgalerie eine Werk- schau der Künstler zu sehen. Die Bronzeplastiken und Holzskulpturen Wolfgang Auers agieren in einem Spannungsfeld zwischen Gegenständlichkeit und Abstrak- tion. Andrea Auer zeigt Motive, die Spiegelungen – nicht immer – harmonischer Zustände abbildet. Wolfgang Auer, Bronze 2015. Andrea Auer, »Ein Steinwurf entfernt«, Acryl auf Leinwand 2016. Stadtmuseum Haus zum Löwen Löwengasse 24, 63263 Neu-Isenburg, Fr 17-20, Sa, So 11-17 Uhr http://hugenottenhalle.de/weitere-kulturorte/museen/stadtmuseum-haus-zum- loewen/ FFK Stadtfotograf Uwe Kreye, bis 31.7.19 Zeppelin-Museum Kapitän-Lehmann-Str. 2, 63263 Neu-Isenburg, Fr 14-17, Sa, So, Feiertage 11-17 Uhr Aktuelle Ausstellungen entnehmen Sie der Internetseite: http://hugenottenhalle.de/weitere-kulturorte/museen/zeppelin-museum/ Luftschiffe der Gegenwart, Fotoausstellung, bis 22.9.19 Eindrucksvolle Fotografien zeigen die Vielfalt der Luftschifffahrt in Deutschland und den USA. Veranstalter: Verein f. Zeppelin-Luftschifffahrt KURZ NOTIERT SPIEGEL – Der Mensch im Widerschein »Wie sehe ich aus, was sagt mir mein Gesicht?« Vor 8.000 Jahren wurde diese Frage von einem Spiegel aus Obsidian beantwortet, heute durch Selfies, die über Social-Media-Kanäle gepostet werden. Mit 220 Kunstwerken aus 95 Museen und Sammlungen weltweit werden die wechselvolle handwerkliche und technologi- sche Entwicklung wie auch die kulturelle und gesellschaftliche Tragweite dieses reflektierenden Mediums beleuchtet, bis 22.9.19 Museum Rietberg Zürich, www.rietberg.ch ( 12 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Blick auf … Quedlinburg Lyonel-Feininger-Galerie Museum für grafische Künste, Schlossberg 11, 06484 Quedlinburg Tel. 03946-689593-0, feininger-galerie@kulturstiftung-st.de www.feininger-galerie.de, Mi-Mo, feiertags 10-18 Uhr DIE FEININGERS. Ein Familienbild am Bauhaus, bis 2.9.19 »Die Feiningers – ein Familienbild am Bauhaus« zeigt den künstlerischen Auf- bruch der Moderne am Beispiel der Künstlerfamilie Feininger. Erstmals werden Werke von Lyonel, Julia, Andreas, T. Lux, Laurence, Wysse und Eleonore Feininger gemeinsam in einer Ausstellung präsentiert. Im Vordergrund steht die Schaffens- sphäre »Familie« als soziales, emotionales, kreatives und privates Milieu. Die Kunst des Bauhaus-Meisters Lyonel Feininger wird zum Referenzpunkt bisher nie ausgestellter Werke und Dokumente, die einen eigenen Kontext bilden. Zeitgleich zeigt die Lyonel-Feininger-Galerie die Ausstellung »rot, gelb, blau. Das Bauhaus für Kinder«, ein Kooperationsprojekt mit den Studierenden der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle. Verschiedene interaktive Stationen orien- tieren sich am Lehrprogramm des Bauhauses. Unbekannter Fotograf: Lyonel und Julia Feininger im Bauhaus Atelier, 1927, Abzug vom Glasnegativ, 8.9 x 11.9 cm, Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Gift of T. Lux Feininger © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Remagen Arp Museum Bahnhof Rolandseck Hans-Arp-Allee 1, 53424 Remagen, www.arpmuseum.org Di-So und Feiertage 11-18 Uhr Otto Piene. Alchemist und Himmelsstürmer, bis 5.1.20 »Jetzt sind die Bilder nicht mehr Verliese, die den Geist und seinen Körper fesseln, sondern Spiegel, von denen Kräfte auf den Menschen übergreifen, Ströme, die sich frei im Raum entfalten.« Otto Piene Saarbrücken Stadtgalerie Saarbrücken St. Johanner Markt 24, 66111 Saarbrücken, Tel. 0681-9051842 www.stadtgalerie-saarbruecken.de, Di-Fr 12-18, Sa, So 11-18 Uhr Starke Stücke – Feminismen und Geographien Werke von Künstlerinnen aus der Sammlung des FRAC Lorraine, Metz 7.6.-8.9.19 Die Ausstellung »Starke Stücke« dreht sich um Differenz – genauer: um sexuelle, kulturelle und körperliche Diversität. Dabei konzentriert sich die Schau gerade auf die gesellschaftspolitischen, historischen und privaten Rahmenbedingungen, unter denen die Arbeiten entstanden sind. Gleichzeitig nimmt sie auch die geo- grafische und kulturelle Diversität in den Blick, aus der die unterschiedlichen Kunstproduktionen hervorgegangen sind. U.a. mit internationalen Video-Künst - lerinnen wie Ursula Biemann, Patty Chang, Esther Ferrer, Sigalit Landau, Tracey Moffat, Cecilia Vicuña, Ana Gallardo, Konzept- und Installationskünstlerinnen wie Teresa Margolles, Otobong Nkanga, Marcia Kure, den Guerilla Girls und Madeleine Berkhemer. In Kooperation mit dem FRAC Lorraine, Metz. Patty Chang, Fountain, 1999, Video, 6 Min, Foto: Remi Villaggi, © Patty Chang, Collection 49 Nord 6 Est Frac Lorraine Metz (FR) M:ART ( 13 )

Blick auf … Siegen Museum für Gegenwartskunst Siegen Unteres Schloss 1, 57072 Siegen, Tel. 0271-4057710, www.mgk-siegen.de Di-So 11-18, Do 11-20 Uhr, Mo geschlossen Permanent: Sammlung Lambrecht-Schadeberg. Rubenspreisträger der Stadt Siegen. Der Traum der Bibliothek, bis 1.9.19 Trier Stadtmuseum Simeonstift Trier Simeonstr. 60, 54290 Trier, Tel. 0651-7181459 stadtmuseum@trier.de, www.museum-trier.de, Di-So 10-17 Uhr, Mo geschlossen Um angemessene Kleidung wird gebeten. Mode für besondere Anlässe von 1770 bis heute, bis 6.10.19 Ob over- oder underdressed – Mode verrät viel über ihre Träger. Sie ist Ausdruck der eigenen Persönlichkeit und erzählt von den gesellschaftlichen Konventionen, denen sie unterliegt. Mit der Ausstellung »Um angemessene Kleidung wird gebe- ten« geht das Stadtmuseum Simeonstift den Dresscodes auf den Grund, die das Leben bekleiden: vom Taufhemd über Sonntagsstaat, Hochzeitsmode und Ballkleid bis zum Trauerflor. Damen-, Herren- und Kinderkleider aus vier Jahrhunderten zeigen den Wandel formeller und festlicher Mode vom 18. Jahrhundert bis in die heutige Zeit. Abgelegte Traditionen stehen dabei im Dialog mit den modischen Nor- men der Gegenwart. Sophia Loren in einem Kleid von Dior, 1958 © CBS Photo Archive/CBS/Getty Images Ausstellungsmotiv »Um angemessene Kleidung wird gebeten« © Stadtmuseum Simeonstift Trier Völklingen / Saarbrücken Weltkulturerbe Völklinger Hütte Europäisches Zentrum für Kunst und Industriekultur 66302 Völklingen / Saarbrücken, www.voelklinger-huette.org, täglich ab 10 Uhr PharaonenGold – 3.000 Jahre altägyptische Hochkultur, bis 24.11.19 Das Weltkulturerbe Völklinger Hütte entführt seine Besucher in die Welt des Alten Ägypten. Die Ausstellung »PharaonenGold – 3.000 Jahre altägyptische Hochkultur« zeigt herausragende altägyptische Goldschätze aus mehr als 3.000 Jahren. Die 160 Exponate bilden die größte Sammlung von einzigartigen und magischen Goldexponaten aus dem Alten Ägypten. In dieser Form sind die Expo- nate zum ersten Mal zu sehen. Die Ausstellung eröffnet einen besonderen Blick auf das Gold, das für die alten Ägypter außergewöhnlich große religiöse und symbolische Kräfte besaß. Gold ist nicht vergänglich und nicht zerstörbar. Gold ist das Symbol der Ewigkeit und das heiligste Metall der alten Ägypter. Sie bezeich- neten Gold deshalb auch als das Fleisch der Götter. Göttin Hathor, Ptolemäische Periode, 306 – 30 v. Chr. Massives Gold © Foto: Weltkulturerbe Völklinger Hütte/Archiv ( 14 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Blick auf … Wittlich CASA Tony M. – Museum Tony Munzlinger Alte Posthalterei, Marktplatz 3, 54516 Wittlich, Tel. 06571-146614 info@casatonym.de, www.casatonym.de, Di-Sa 11-17, So, Feiertage 14-17 Uhr Ausstellung in der Ausstellung: Segel.Wind.Wellen, bis 29.9.19 Der Künstler, Karikaturist und Trickfilmer Tony Munzlinger wurde 1934 in Wittlich geboren, siedelte aber bereits in den 1960ern dauerhaft nach Italien um. Dort lebte er zunächst nahe der toskanischen Küste am tyrrhenischen Meer. Seit den 1990ern hat er sein Domizil weiter nördlich im parmenisischen Apennin, weiterhin in der Nähe des Meeres. Eine seiner Leidenschaften ist – neben der Kunst und der Musik – das Segeln. Ende der 1970er folgte er gemeinsam mit seiner Familie und dem Kameramann Peter Kübler den Spuren der Odyssee auf dem Mittelmeer und ge- staltete die Fernsehserie »Unterwegs mit Odysseus«. Die Segelbegeisterung hat sich in der Munzlinger-Familie von Generation zu Generation weitergetragen und ist sowohl auf seinen Sohn Peter, ein international bekannter und gefragter Segelma- cher, als auch auf den Enkel Lorenzo übergegangen. So zeigt die Ausstellung nicht nur Gemälde und Zeichnungen aus den Tagebüchern Tony Munzlingers, die er auf »hoher See« skizziert hat, sondern auch Segel von Peter Munzlinger (*1962 Köln) und erstmals in Deutschland Fotografien von Lorenzo Munzlinger (*1991 Viareggio). Passend zum Sommer präsentiert das Munzlinger-Museum die sonnige Seite des Künstlers, nicht aber ohne ganz auf Anspielungen und Provokationen zu verzichten, zusammen mit Arbeiten seines Sohnes und seines Enkelsohns. Ein Ausflug ans Meer mit einem Augenzwinkern und vielen neuen Eindrücken erwartet die Besu- cher der neuen »Ausstellung in der Ausstellung«. Der Zugang zum Museum erfolgt über eine Schlüsselausgabe im Alten Rathaus am Marktplatz zu den Öffnungszeiten. Foto: Chris Marmann Foto: GAASTRA Die Ausgabe 4/2019, September, Oktober, November erscheint Anfang September. Redaktionsschluss ist am 27. Juli. M:ART ( 15 )

Blick auf … Städtische Galerie im Alten Rathaus Neustr. 2, 54516 Wittlich, Tel. 06571-146614 info@kulturamt.wittlich.de, www.kulturamt.wittlich.de Di-Sa 11-17, So, Feiertage 14-17 Uhr Mit den Augen der Fische – Unterwasserfotografien von Armin & Birgit Trutnau bis 11.8.19 Armin und Birgit Trutnau finden ihre Motive überall, wo Wasser ist. Ihre Bilder zogen bereits im Senckenberg Museum für Naturkunde Görlitz und im Deutschen Meeresmuseum Stralsund zahlreiche Besucher in ihren Bann. Ihre fotografischen Reisen führte das Ärzte-Ehepaar auf alle Kontinente, auf hohe Berge und in viele Meere. Zunächst hatten sie sich auf Natur- und Reisefotografie spezialisiert. Sehr bald kamen sie zur Unterwasserfotografie, die zu ihrer großen Leidenschaft wurde. Die beiden nahmen an zahlreichen Unterwasserfotowettbewerben des »Verbandes Deutscher Sporttaucher« (VDST) teil und erreichten stets gute Platzierungen auf nationalen und internationalen Wettbewerben. So ist eine ansehnliche Sammlung entstanden, die weiterwächst und die Schönheit der Unterwasserwelt festhält. Fotos: Armin Trutnau, Birgit Trutnau Wuppertal Skulpturenpark Waldfrieden (Cragg Foundation) Hirschstr. 12, 42285 Wuppertal, www.skulpturenpark-waldfrieden.de April bis Oktober 11-18 Uhr Hede Bühl – Skulpturen, bis 11.8.19 Hede Bühls Kopfskulpturen sind auf einfachste Grundformen reduziert, aber durch Dehnungen, Wölbungen, Bänder und Klammern akzentuiert. Eine Auswahl dieser großformatigen Skulpturen, die aus Stein, Bronze, Aluminium, Blei oder Kunststoff gefertigt sind, werden im Skulpturenpark gezeigt. Hede Bühls Kunst ist figurativ. Die Arbeit der 1940 geborenen Düsseldorfer Bildhauerin dreht sich fast ausschließlich um die Gestalt des Menschen, wobei insbesondere der menschliche Kopf im Lauf der Jahre immer deutlicher in das Zentrum ihres Interesses rückt. Dabei geht es ihr jedoch nicht um dem Ausdruck porträthafter Individualität, sondern um eine immer weiter voranschreitende Reduzierung der Formensprache. Deren Mehrdeutigkeit wird verstärkt durch Wölbungen, Bänder oder Klammerungen, die stellenweise aus den Oberflächen hervortreten. In jüngeren Arbeiten ist die gesamte Skulptur von ornamenthaften Gliederungen überzogen, so dass jeglicher Bezug zu den dem menschlichen Kopf anhaftenden Sinnesorganen verschwindet. Hede Bühl, Kopf III, 1994-95 © VG Bild-Kunst, Bonn 2019, Foto: Michael Richter München _ Galerien Ambacher Contemporary Lothstr. 78a, 80797 München, Tel. 089-325572, info@ambacher-contemporary.de www.ambacher-contemporary.de, Do-Sa 15-19 Uhr u.n.V. Groupshow Favorites #, bis 15.6.19 Armin Mühsam. Present Hypotheses, 28.6.-17.8.19 Galerie Biró Zieblandstr. 19, 80799 München, www.galerie-biro.de, Di-Fr 15-18, Sa 11-14 Uhr Zeitgenössischer Schmuck von Kikko Gianocca Eröffnung: 13.6., 18.30 Uhr, 14.6.-27.7.19 ( 16 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Galerien Galerie an der Pinakothek der Moderne – Barbara Ruetz Gabelsbergerstr. 7, Ecke Türkenstr., 80333 München, Tel. 089-28807743 office@galerie-ruetz.de, www.galerie-ruetz.de Di-Fr 12-19, Sa 12-18, So 12-18 Uhr (nur Besichtigung) u.n.V. Eran Shakine – Malerei, Zeichnung und Skulptur, bis 7.7.19 Paul Saroglou – Malerei, 12.7.-25.8.19 Andreas Feist – Skulptur, 12.7.-25.8.19 Paul Saroglou, Male, Öl auf Leinwand, 95 x 180 cm, 2013 Andreas Feist, Marta ext, h 110 cm, Gips, Holz, Acrylfarbe, 2019 Galerie Anaïs Sedanstr. 22, 81667 München, Tel. 089-4801020, info@anais-galerie.de www.anais-galerie.de, Mo-Fr 10-12.30 und 13.30-18, Sa 10-13 Uhr Christine Linder, bis 22.6.19 Künstler der Galerie, Juli, August 19 Galerie ARTikel3 Luisenstr. 68, 80798 München, U2 Josephsplatz / Bus 154 Luisenstraße Fr, Sa, So 14-18 Uhr, Sonntag mit Kaffee und Kuchen Frank Kreuder Aktuelles 2018/2019 »im Gemischtwarenladen«, Juni, Juli, August 19 Parallel zur Ausstellung im Juni, Juli, August: Atelierausstellung, Adalbertstr. 62 geöffnet nach telefonischer Vereinbarung: 0176-71694579 »im Gemischtwarenladen« »out oft the blue«, 59 x 49,5 cm, Acryl auf Depafit, 2019 Atelier-Galerie ck-f Hohenzollernstr. 67, 80796 München, Di-Fr 15-18, Sa 14-17 Uhr u.n.V. Christa Kyrein-Fröhlich – »JETZT«, Malerei und Objekte, bis 31.8.19 »Tanz Mädchen, tanz!« arToxin Galerie Angelika Donhärl & Gottfried Düren, Kirchenstr. 23, 81675 München Tel. 089-89083665, 0171-3390266, info@artoxin.de, www.artoxin.de Mi-Fr 14-20, Sa 12-18 Uhr u.n.V., ab 2.8. Sommerpause bis zur Open Art 2019 ARS FATUM Vlado Ondrej, Zeichnung/Druckgrafik – Maria Ondrej, Porzellanobjekte Eröffnung: 28.6., 19 Uhr, 29.6.-1.8.19 Galerie Andreas Binder Knöbelstr. 27, 80538 München, Tel. 089-21939250 info@andreasbinder.de, www.andreasbinder.de, Di-Fr 12-18.30, Sa 11-15 Uhr Yigal Ozeri – A New York Story, bis 31.7.19 M:ART ( 17 )

München _ Galerien Autoren Galerie 1 Pündterplatz 6/IV, 80803 München-Schwabing, Tel. 089-395132 info@autorengalerie1-muenchen.de, www.autorengalerie1-muenchen.de Mi-Fr 13-18.30, Sa 10-14 Uhr u.n.V. Henning Gralla: »Berge und Frauen« Acrylbilder auf Leinwand und Federzeichnungen Eröffnung: 31.5., 19-22 Uhr Einführung in die Ausstellung und Lesung: Gudrun Bouchard um 20.30 Uhr 31.5.-19.6.19 Das Rahmenprogramm um 20.30 Uhr: »Im Wind«, ein Gedicht von Georg Britting auswendig vorgetragen von Wolfgang Jelend. Asta Scheib liest aus ihrem Buch: »Kinder des Ungehorsams«/Die Liebesgeschichte des Martin Luther und der Katharina von Bora Der Maler und Zeichner Henning Gralla aus Stephanskirchen zeigt Acrylbilder und Federzeichnungen, in denen Berg- welten und Frauen vor alpiner Kulisse abgebildet sind. Die Dessous sind ebenso knapp wie die Andeutungen realer Gipfel des Rosenheimer Umlandes. Zuerst ent- stand ein »Prototyp« mit dem Titel »berg- frau«. Ein Gemälde, das detailliert und doch nur in Ausschnitten andeutend weibliche Erotik gepaart mit einer Berg- kulisse darstellt. Und dazu im extremen Format 10 x 100 cm. Aus dieser Idee ergaben sich die »Bergfrauen«, eine Serie erotischer Frauenbilder vor dem Hinter- grund der heimischen Bergwelt im Chiemgau zwischen Hochfelln und Wen- delstein. Statt im Stil klassischer Akte zu malen, bedeckt Henning Gralla seine Bergfrauen spärlich mit zarten Dessous, die sich nahe am Body-Painting bewegen. Die Federzeichnungen folgen demselben Duktus, allerdings auf wenige Striche reduziert. Erotik wird hier angedeutet. Henning Gralla: Aus der Serie »Bergfrauen«, Acryl auf Leinwand Autoren Galerie 1 Pündterplatz 6/IV, 80803 München-Schwabing, Tel. 089-395132 info@autorengalerie1-muenchen.de, www.autorengalerie1-muenchen.de Mi-Fr 13-18.30, Sa 10-14 Uhr u.n.V. Helmtrud Nyström zum 80. Geburtstag: »Farbradierungen« Eröffnung: 31.5., 19-22 Uhr, Einführung: Gudrun Bouchard, 31.5.-19.6.19 Helmtrud Nyström, geb. 1939 in Hannover, studierte nach einer Gärtnerlehre im Botanischen Garten in Stockholm von 1963-1970 Grafik an den Kunstschulen in Malmö. Ihre Farbradierungen und Bilder wurden seit 1967 in zahlreichen Aus- stellungen im In- und Ausland gezeigt. Sie erhielt viele Auszeichnungen. Ihre Arbeiten befinden sich u. a. im Nationalmuseum Stockholm, Nationalgalerie Oslo, Modernes Museum Rio de Janero, Albertina Wien und im Britischen Museum in London. Seit 1977 stellt sie in der Autoren Galerie 1 regelmäßig aus. »Eine leise Märchenwelt ist auf den Farbradierungen der Helmtrud Nyström geträumt ... ein einander unerreichbares Inseldasein alles Lebenden«. (Jürgen Morschel, Feuilleton-Auszug, Süddeutsche Zeitung vom 26./27.2.1977). Aus Anlass ihres 80. Geburtstages werden hier eine Auswahl ihrer preisgekrönten Farbradierun- gen gezeigt. Helmtrud Nyström: »Rosa Bilder-Mittag«, 1979, Aquatintaradierung X/XM.C., 39,5 x 39 cm ( 18 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Galerien Autoren Galerie 1 Pündterplatz 6/IV, 80803 München-Schwabing, Tel. 089-395132 info@autorengalerie1-muenchen.de, www.autorengalerie1-muenchen.de Mi-Fr 13-18.30, Sa 10-14 Uhr u.n.V. Markus Kühnhardt: »TIME PASSES BY« Eröffnung: 21.6., 19-22 Uhr, Einführung: Gudrun Bouchard, 21.6.-11.7.19 Das Rahmenprogramm um 20.30 Uhr: »Waldgänger«, ein Gedicht von Albert von Schirnding, auswendig vorgetragen von Julia Fischer. Wolfgang Jelend liest seine Erzählung: »Begegnung vorm Central Park« »In permanenter Unschärfe und Schemenhaftigkeit unterwegs, immer auf den ak- tuellen Punkt fokussiert – idealerweise auf mehrere gleichzeitig, aber haben wir ihn auch verinnerlicht? Oder sind wir im nächsten Moment schon wieder neu fokus- siert und haben den letzten Punkt nur noch schemenhaft in Erinnerung? Wir jagen durch das »Jetzt« allzu oft nur mit einem sehr vergänglichen Tunnelblick.« Markus Kühnhardt fotografiert seit vielen Jahren mit professionellem Blick und handwerkli- cher Fertigkeit. In jedem Bild mit seinem korrespondierenden Titel steckt eine Botschaft, die in die Impulstexte der jeweiligen Themenreihe eingebettet ist. Dieser Dreiklang aus Bild, Titel und Impulstext führt zur angestrebten Auseinanderset- zung, zum »die Dinge einmal anders sehen«. Es geht ihm darum, dass Bilder nicht einfach nur ein Selbstzweck sind, nicht einfach nur der perfekte Moment, sondern dass sie zum persönlichen Weiterdenken, zum Perspektivwechsel anregen sollen. Mit seinen abstrakten und bewegten Bildern hält Markus Kühnhardt dem Betrach- ter den Spiegel vor. Dieser soll ihn anregen innezuhalten und sich zu fragen: Wie bewusst lebe ich das »Jetzt«? Was habe ich vom gerade vergangenen »Jetzt« wirk- lich verinnerlicht? Mit Licht zeichnet der Fotokünstler Markus Kühnhardt unter- schiedliche Themen aus seiner ganz eigenen Perspektive: inspirierend und authen- tisch. Markus Kühnhardt: »Windspiel«, Fotografie Autoren Galerie 1 Pündterplatz 6/IV, 80803 München-Schwabing, Tel. 089-395132 info@autorengalerie1-muenchen.de, www.autorengalerie1-muenchen.de Mi-Fr 13-18.30, Sa 10-14 Uhr u.n.V. »DEPOT I« / EINE ERINNERUNG »Ausgewählte Gemälde, Skulpturen, Grafik und Fotografien« Eröffnung: 21.6., 19-22 Uhr, Einführung: Gudrun Bouchard, 21.6.-11.7.19 Unter dem Titel »Depot I« zeigt die Galerie aus ihren Beständen eine konzentrier- te Auswahl an Bildern, Skulpturen, Grafiken und Fotoarbeiten. Bei Interesse können diese Arbeiten erworben oder auch gemietet werden. So besteht die Mög- lichkeit des Kennenlernens auf Zeit, auch ohne sofortige Bindung. Autoren Galerie 1 Pündterplatz 6/IV, 80803 München-Schwabing, Tel. 089-395132 info@autorengalerie1-muenchen.de, www.autorengalerie1-muenchen.de Mi-Fr 13-18.30, Sa 10-14 Uhr u.n.V. »Bilder, Briefe, Noten XCVIII« / 28 Künstler aus dem In- und Ausland Eröffnung: 17.7., 19-22 Uhr, Einführung: Gudrun Bouchard, 17.7.-31.7.19 Finissage: 31.7., 19-22 Uhr Barbara Gross Galerie Theresienstr. 56, 80333 München, Tel. 089-296272 contact@barbaragross.de, www.barbaragross.de, Di-Fr 11-18.30, Sa 11-16 Uhr 30 Years Barbara Gross Galerie, Part 3 »Bottoms up!« curated by Bethan Huws and Christian Ganzenberg, bis 29.6.19 Gruppenausstellung – Zheng Guogu, Qiu Anxiong, Ji Dachun u.a., 4.7.-31.8.19 Galerie Renate Bender Türkenstr. 11, 80333 München, Tel. 089-30728107, galeriebender@gmx.de www.galerie-bender.de, Di-Fr 13-18, Sa 11-15 Uhr Oscillation in Color and Sound Pfeifer & Kreutzer, Jeremy Thomas, bis 6.7.19 Das Leben ist schön. Bim Koehler zum 70-sten Geburtstag, 11.7.-10.8.19 Galerie Biedermann Barerstr. 44, 80799 München, Tel. 089-297257, info@galerie-biedermann.de www.artnet.com/galleries/galerie-biedermann, Di-Fr 14-18 Uhr Eduardo Chillida. Revisited, Collagen Zeichnungen Grafiken, Juni bis August 19 M:ART ( 19 )

München _ Galerien Galerie Drächslhaus Drächslstr. 6, 81541 München, Tel. 0171-3766954 www.galeriedraechslhaus.jimdo.com, Mi-Fr 17-19, Sa 11-13 Uhr u.n.V. »Sommersonaten und Tonarten« Dieter Berndl, Grafik / Hilo Fuchs, Skulpturen www.dieterberndl.com, www.hilofuchs.com Eröffnung: 28.6., 19.30 Uhr, 28.6.-19.7.19 Dieter Berndls zellulare Strukturen auf Papier kann man als emotionale Oden an den Sommer und das Leben interpretieren. Hilo Fuchs‘ Köpfe aus Ton tauchen unter, weg und zuletzt immer auf. Eine Ausstellung, die Lust auf Sommer und mehr macht. Galerie Filser & Gräf Neuturmstr. 2, 80331 München, Tel. 089-25544477 kontakt@filserundgraef.de, www.filserundgraef.de, Di-Fr 11-19, Sa 13-17 Uhr u.n.V. Alle Informationen zum Ausstellungsprogramm finden Sie auf filserundgraef.de »Oberflächenwechsel« – Solo Show Thorben Eggers, bis 21.6.19 Der Künstler, der 2015 sein Studium an der Kunstakademie Düsseldorf als Meis- terschüler bei Prof. Eberhard Havekost abgeschlossen hat, setzt sich mit der Bedeutung des Bildes im digitalen Zeitalter auseinander. Dabei interessiert er sich vor allem für die Transformation von Oberflächen und digitalen Bildmotiven in seine künstlerische, analoge Bilderwelt. In seiner Kunst verarbeitet er vor- nehmlich fotografische Vorlagen und schafft es sowohl durch seine akribisch per- fekte Malerei als auch durch seine Kompositionen auf vielfältig geformten Bild- trägern mit unseren Sehgewohnheiten zu spielen. »To be continued…« – Solo Show Christa Filser Eröffnung: 27.6., 18-21 Uhr, 28.6.-6.9.19 Christa Filser ist eine enorm vielseitige und unglaublich intensiv arbeitende Künst- lerin, die mit immer neuen Bildfindungen überrascht und deren Hauptmedium das Papier ist. (…) Werden in ihren surreal-narrativen Collagenbildern die Skurrilitäten des Alltags subtil und hintergründig inszeniert, so findet Christa Filser in ihren abstrakten Bildern einen ganz neuen Ausdruck und bleibt doch ihrem Thema und der Technik der Collage treu. (…) Bei ihren aktuellen Arbeiten spürt man eine kraft- volle und neue Auseinandersetzung mit der Farbe, die schon immer in den Werken der Künstlerin ein starker Ausdrucksträger war, und nun die klaren Kompositionen emotional auflädt. Gestische Elemente, in denen auch der Zufall erlaubt ist, ver- mengen sich mit strengen Lineaturen und konkreten Formen. Stets entwickeln sich die unterschiedlichen Arbeiten in Serien, die gleichzeitig und im direkten Nebenei- nander entstehen. (Auszug von Dr. Bärbel Kopplin, Kuratorin) Thorben Eggers, Frau, 2017, Öl auf Leinwand, 150 x 120 cm Christa Filser, Reisen bildet VI, 2019, Acryl auf Papier, Collage, 48 x 33 cm GALERIE HEGEMANN Hackenstr. 5, 80331 München, Tel. 089-76753546, info@galerie-hegemann.de www.galerie-hegemann.de, Di-Fr 11-19, Sa 11-16 Uhr Menschenbilder – Casper Faassen (Nl) und Gerald Moroder (I) Eröffnung: 14.6., 18-21 Uhr, 14.6.-20.7.19 Pop Up – Jörg Döring (D) und Paul Thierry (D) Eröffnung: 26.7., 18-21 Uhr, 26.7.-7.9.19 ( 20 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Galerien Galerie für Fotografie der Gegenwart Ingo Seufert, Schleißheimer Str. 44, 80333 München info@ingoseufert.com, www.ingoseufert.com, Di-Fr 14-19, Sa 11-15 Uhr BABYLON BERLIN, FOTOGRAFIERT VON JOACHIM GERN 6.6.-20.7.19 Kaum eine TV-Serie der letzten Jahre wurde derart enthusiastisch gefeiert wie BABYLON BERLIN, die von den sozialen und politischen Verwerfungen der sog. Goldenen Zwanziger am Vorabend von Weltwirtschaftskrise und Nationalsozialis- mus in Berlin erzählt. Die Galerie für Fotografie präsentiert nun zahlreiche Fine Art Prints nach Fotoaufnahmen von Joachim Gern, der die Dreharbeiten von Mai bis Dezember 2016 an ca. 100 Tagen mit seiner Kamera begleitet hat. Es handelt sich um künstlerisch freie Arbeiten, die eine eigene fotografische Welt abbilden. Gerns Inszenierungen dringen zum Kern der Dargestellten vor und legen ihr In- nerstes frei. Mithilfe von Mimik und Habitus, Kostüm und Maske, Szenenbild und Lichtregie erschafft er Individuen, deren Aura weit über ihre im Film erzählte Geschichte hinausreicht. © Joachim Gern Digital Art Space Amalienstr. 14, 80333 München, Tel. 089-50006940, 0176-24756601 mail@karinwimmer.com, www.digitalartspace.de, nach Vereinbarung geöffnet »connected on nature« – Veronika Veit, bis 20.8.19 Galerie f5,6 Ludwigstr. 7, 80539 München, Tel. 089-28675167, www.f56.net Mi-Fr 12-18, Sa 12-15 Uhr Programm siehe Homepage Häusler Contemporary Maximilianstr. 35, Eingang Herzog-Rudolf-Str., 80539 München, Tel. 089-2109803 www.haeusler-contemporary.com, Mi 14-20, Do, Fr 14-18 Uhr u.n.V. Michael Venezia »Swerves«, bis 28.6.19 Jörg Heitsch Galerie Reichenbachstr. 14, 80469 München, Tel. 089-26949110, 0160-7276154 info@heitschgalerie.de, www.heitschgalerie.de, Di-Fr 10-19, Sa 12-18 Uhr Slava Seidel – Sepitopia, bis 22.6.19 Henning von Gierke, 28.6.-3.8.19 Françoise Heitsch Amalienstr. 19, 80333 München, Tel. 089-481200 fheitsch@francoiseheitsch.de, www.francoiseheitsch.de, Mi-Fr 14-19, Sa 12-16 Uhr Philipp Gufler – I'M IN LOVE WITH A STATUE, bis 7.6.19 Galerie Michael Heufelder Gabelsbergerstr. 83, 80333 München, Tel. 089-54320920 mail@galerie-heufelder.de, www.galerie-heufelder.de Mi-Fr 14-19, Sa 12-16 Uhr u.n.V. Erasmus Schröter – Im Mondschein – Fotografien aus der DDR, 6.6.-6.7.19 Sabine Berr / Trude Friedrich / Peter Sauerer – neue Arbeiten, 11.7.-10.8.19 Galerie Huber Schmellerstr. 19, Rgb., 80337 München, Tel. 089-76729093 Besichtigung nach Vereinbarung Künstler der Galerie Eröffnung: 25.7., 19 Uhr, 25.7.-21.8.19 Galerie Carol Johnssen Königinstr. 27, 80539 München, Tel. 089-2809923 johnssen@artcarol.de, www.artcarol.de, Di-Fr 13-18 Uhr u.n.V. Ben Willikens »Inside-Outside«, bis 26.7.19 Galerie Klüser Georgenstr. 15, 80799 München, Tel. 089-3840810, www.galerieklueser.com Di-Fr 11-18, Sa 11-14 Uhr Olaf Metzel, 4.6.-31.7.19 Galerie Klüser 2 Türkenstr. 23, 80799 München, Tel. 089-3840810, www.galerieklueser.com Di-Fr 14-18, Sa 11-14 Uhr Tony Cragg, 4.6.-31.7.19 Galerie Karin Sachs Augustenstr. 48, 80333 München, Tel. 089-2011250, www.galeriekarinsachs.de Di-Fr 13-18, Sa 12-16 Uhr Rune Mields »endlich unendlich«, bis 13.7.19 Tanja Mohr »Interimsausstellung«, August 19 M:ART ( 21 )

München _ Galerien KASUgallery Theresienstr. 19, Eingang Fürstenstr., U-Bahn Odeonsplatz oder Universität 80333 München, Tel. 089-28787615, info@kasugallery.com, www.kasugallery.com Mo-Fr 11-18, Sa 11-14.30 Uhr u.n.V. Bitte folgen Sie auch unserer Galerie auf Facebook und Instagram. Bia Wunderer – ECHT PLASTIK Eröffnung: 18.6., 19-21 Uhr, 18.6.-18.7.19 Lernen Sie die Künstlerin persönlich kennen. Bia Wunderer wird gegen 19.30 Uhr über ihre Arbeiten und weitere Projekte erzählen. Der Sündstoff unserer Zivilisation wird verstrickt, verknüpft, vernäht, verwoben, ver- flochten, verhäkelt zu farbenprächtigen Tapisserien. Kunststoffe werden Kunst-Stoff. Mehr unter www.biart.de »Es grünt« »Boo tondo, weiß« Galerie Leu Am Kosttor 3, 80331 München, Tel. 089-29168745 info@galerieleu.de, www.galerieleu.de, Di-Fr 11-19, Sa 11-16 Uhr Arbeiten aus dem Galerieprogramm Maurer Zilioli – Contemporary Arts Schleißheimer Str. 42, 80333 München, Tel. 089-57869756 info@maurer-zilioli.com, www.maurer-zilioli.com, Mi-Fr 14-19, Sa 11-16 Uhr Mette Stausland, Robert Wood – Papierarbeiten, bis 29.6.19 Fabrizio Tridenti. Skulptur – Objekt – Schmuck, 3.7.-10.8.19 SCHEYTT Galerie für Kunst und Schmuck Kaiserstr. 23, 80801 München, Tel. 089-38999009 mail@scheytt-muenchen.de, www.scheytt-muenchen.de, Di-Fr 11-19, Sa 11-15 Uhr Alma Göring, Malerei – the language of color, 28.6.-5.9.19 Vier Galerieräume einer ehemaligen Metzgerei-Wohnung im Schwabinger Alt - bau laden zum Bummel ein. Die Galerie Scheytt bietet den zahlreichen Gold- schmieden der Stadt eine Plattform und damit ihren Kunden die ganze Vielfalt qualitativ hochwertig gefertigten individuellen Schmucks. Zudem werden wech- selnde Ausstellungen mit Malerei und Fotografie gezeigt. Alma Görings Arbeiten sind zu sehen vom 28. Juni – 5. September 2019. Weitere Informationen www.scheytt-muenchen.de. Alma Göring, »beyond the wall« 180 x 180 cm, 2015 Acryl, Pigment / Ld. Kette Feingold, Ivan Chevillotte, Foto: Ralf Kapfer Gallery Kobeia Luisenstr. 49, 80333 München, Tel. 089-18921101, info@kobeia.de Öffnungszeiten siehe: www.kobeia.de Almost Concrete – Malerei von Meng-Hsuan Chin, 10.7.-12.9.19 Durch den Prozess zwischen Farbe und Zeit entsteht die Änderung einer Vorstellung an der Oberfläche. Was nicht erkennbar zwischen den Formen liegt kommt langsam zum Vorschein. Galerie Karl Pfefferle Reichenbachstr. 47-49 Rgb., 80469 München, Tel. 089-297969 www.galeriekarlpfefferle.de, Di-Fr 13-18, Sa 12-16 Uhr u.n.V. Malerei – Painting – Peinture. Eine Hommage an Karl Pfefferle, bis 29.6.19 Galerie Rieder Maximilianstr. 22, 80539 München, Tel. 089-294517 info@galerierieder.de, www.galerierieder.de, Di-Fr 11-13, 14-18 Uhr, Sa n.V. Kejoo Park – Thomas Reifferscheid: reisen, bis 25.7.19 Gudrun Spielvogel, Galerie & Edition Maximilianstr. 45, 80538 München, Tel. 089-21869700 www.spielvogel-galerie.de, Mi-Fr 13-18.30, Sa 11-14 Uhr u.n.V. YeunHi Kim, Transparenz – Transzendenz, Malerei, bis 27.7.19 ( 22 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Galerien Galerie Rüdiger Schöttle Amalienstr. 41, Rgb., 80799 München, Tel. 089-333686, info@galerie-schoettle.de www.galerie-ruediger-schoettle.de, Di-Fr 11-18, Sa 12-16 Uhr Susan Weil Eröffnung: 6.6., 19-21 Uhr, 7.6.-31.8.19 Walter Storms Galerie Schellingstr. 48, 80799 München, Tel. 089-27370162 mail@storms-galerie.de, www.storms-galerie.de, Di-Fr 11-18, Sa 11-16 Uhr Steven Aalders. Tim Freiwald. Marco Gastini Malerei. 3 Positionen, bis 27.7.19 Studio Gabi Green Schmuck & Anderes im Westend, Gollierstr. 17, 80339 München, Tel. 089-54030254 gab32lou@gmx.de, www.gabi-green.de, Mi-Fr 14-18, Sa 11-13 Uhr u.n.V. EIN FEST DER FARBEN – CONSTANZE KIRMSE - eine Retrospektive - Eröffnung: 5.7., 18 Uhr, 6.7.-28.9.19 Die Ausstellung ist dem Gedenken der kürzlich verstorbenen Malerin Constanze Kirmse (1951-2019) gewidmet, die zuletzt in München gelebt und gearbeitet hat. Der Bogen der gezeigten Bilder geht von Werken aus der Studienzeit in Boston (School of the Museum of Fine Arts) hin bis zu den letzten Arbeiten aus den vergangenen Monaten. Zu sehen sind weitgehend Stillleben, Interieurs und Land- schaften, zumeist in Öl auf Leinwand aber auch Papierarbeiten mit Oilstick. Die Künstlerin liebte das Malen und Zeichnen in freier Natur. Auch unvollendete, letzte Entwürfe werden zu sehen sein. Constanze Kirmse, »Hinteregg«, Öl auf Leinwand Constanze Kirmse, »D 21«, Öl auf Leinwand Galerie Thomas Modern Türkenstr. 16, 80333 München, Tel. 089-29000860 modern@galerie-thomas.de, www.galerie-thomas.de, Mo-Fr 9-18, Sa 10-18 Uhr Louise Nevelson, bis 22.6.19 Meisterwerke Modern, bis 22.6.19 Galerie Fenna Wehlau Amalienstr. 24, 80333 München, Tel. 089-28724485, www.galerie-wehlau.de Di-Fr 13-18, Sa 12-15 Uhr u.n.V. a sense of light – Bettina Bürkle und David John Flynn, bis 25.7.19 werkschau.galerie Schwanthalerstr. 141 Rgb., 80339 München, inge.brandl@mnet-online.de www.werkschau-muenchen.de, Di-Fr 14-17 Uhr n.V., Tel. 089-505610 Peter Gratzer-Schick – Arbeiten auf Papier, bis 28.6.19 Finissage: Fr 28.6., 18 Uhr Bernhard Stöger – Plastiken Eröffnung: 4.7., 18-21 Uhr, 4.7.-30.8.19 Galerie Wittenbrink Türkenstr. 16, 80333 München, Tel. 089-2605580 info@galeriewittenbrink.de, www.galeriewittenbrink.de, Di-Sa 11-18 Uhr Gisela Krohn. Lichtblick, bis 29.6.19 Sommerausstellung – tba, Juli, August 19 München _ Institutionen Amerikahaus Barer Str. 19 a, 80333 München, Tel. 089-5525370, programm@amerikahaus.de www.amerikahaus.de, Mo-Fr 10-17, Mi 10-20, So 10-16 Uhr, Eintritt frei Endia Beal – Am I What You’re Looking For?, bis 2.6.19 »80 Jahre Batman«, 18.6.-30.9.19 Eine Ausstellung im Rahmen des Comicfestivals München. Artothek & Bildersaal Ein Kunstraum der Stadt München, Kunstverleih und Ausstellungsraum Rosental 16, Arkaden, 80331 München, Tel. 089-23269635 www.muenchen.de/artothek, Mi, Fr 14-18, Do 14-19.30, Sa 9-13 Uhr, Eintritt frei »RETROVISOR«, Rut Massó, bis 1.6.19 »Nord/Süd«, Wolfgang Kaiser Eröffnung: 6.6., 7.6.-13.7.19 Felix Rehfeld Eröffnung: 19.7., 20.7.-15.9.19 M:ART ( 23 )

München Redaktion © Successió Miró VG Bild-Kunst, Bonn 2019 I Joan Miró, Galerie Vision Nouvelle, 1970 Joan Miró Charme und Poesie der Farbe Der katalanische Maler, Grafiker, Keramiker und Bildhauer Joan Miró (1893 – 1983) zählt zu den bekanntesten Vertretern des Surrealismus. Seine in den 1940er- und 1950er-Jahren ent- standenen Werke, die sich durch eine heitere und skurrile Kunstsprache auszeichnen, begründeten seinen Weltruhm. Im kosmopolitischen Paris traf der junge Maler auf dadaisti- sche Dichter und surrealistische Künstlerkollegen. Dichtung und bildende Kunst waren für viele seiner Zeitgenossen un- trennbar miteinander verbunden, angeregte literarische Diskus- sionen prägten die Künstlertreffen und bekräftigten Miró in seiner ernsthaften und kompromisslosen Suche, die Konven- tionen der Malerei und Poesie aufzubrechen und der Poesie ei- nen visuellen Ausdruck zu verleihen. In den späten 1940er-Jahren begann er in der Druckwerkstätte von Fernand Mourlot in Paris zu arbeiten, die auch von Pablo Picasso, George Braque und Henri Matisse genutzt wurde. Die daraus - überwiegend von der Mitte der 1950er-Jahre bis zum Tod des Künstlers - entstandenen Werke brachten ihm beson- dere Anerkennung. Der Steindruck erlangte einen großen Stel- lenwert im Werk des Künstlers und wurde zu seiner bevorzug- ten Technik. In der Lithografie fand Miró eine Kunstform, die für ihn Spon ta ne i tät, Intuition und Ausdruckskraft vereinte. Die Ausstellung »Charme und Poesie der Farben« im Münch- ner Künstlerhaus präsentiert 90 handsignierte Einzelblätter aus den Farblithografie-Serien Mirós, vornehmlich Illustrationen zu Gedichten sowie 15 historische Plakate. In unserer hausinternen Lithografiewerkstatt erläutern und de- monstrieren wir Ihnen mehrmals täglich die verschiedenen Techniken der Druckkunst. Während der Ausstellung bieten wir ein buntes Rahmenprogramm im Innenhof mit Konzerten, Lesungen und einem Sommerkino mit Filmen über Joan Miró. Schirmherr: Dr. Michael Kerkloh Flughafen München GmbH Infos: Münchner Künstlerhaus, Lenbachplatz 8, 80333 München Tel. 089-59918414, www.miro-muc.de Montag: 10.30-20.00 Uhr, Dienstag bis Sonntag: 10.30-18.30 Uhr 24.07. bis 08.09.19 ( 24 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Institutionen ALEXANDER TUTSEK-STIFTUNG Karl-Theodor-Str. 27, 80803 München, Tel. 089-55273060 info@atstiftung.de, www.atstiftung.de, Di-Fr 14-18 Uhr, feiertags geschlossen Primäre Gesten, bis 30.8.19 »Gesten« sind Bewegungen des Körpers, Akte der Verständigung und des Han- delns. 1982 reiste der Künstler Robert Rauschenberg nach China und zeigte eine Geste des Interesses an der fernen und fremden Kultur. Aus den hunderten von Farbfotografien, die er von dieser Reise mitbrachte, wählte er 28 Motive aus und edierte sie unter dem Titel »Study for Chinese Summerhall«. Die Ausstellung stellt die komplette Fotoserie von Robert Rauschenberg aus und stellt ihr vier Installatio- nen in Glas von renommierten internationalen Künstlerinnen und Künstlern gegen- über (Mona Hatoum, Hassan Khan, Jana Sterbak und Terry Winters). Sie nehmen alltägliche funktionale Dinge wie einen Knoten oder einen Kreis in ihren Werken auf und transformieren diese »primären Gesten« in ein künstlerisches Objekt. Robert Rauschenberg, »Untitled«, aus »Study for Chinese Summer- hall«, 1983, Sammlung Alexander Tutsek-Stiftung © Robert Rauschenberg Foundation / Graphicstudio, University of South Florida, Tampa / VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Archiv Geiger Muttenthalerstr. 26, 81477 München, Tel. 089-72779653 info@archiv-geiger.de, www.archiv-geiger.de Jeden Montag, 10-14 Uhr, Morgen Rot, ohne Anmeldung Jeden Dienstag, 17-20 Uhr, Abend Rot, ohne Anmeldung So, 9.6.19, 11-19 Uhr, Teilnahme am KinderKulturSommer, Postkartenwerkstatt für Kinder, Achtung: Veranstaltungsort ist auf der Schwanthalerhöhe (Alte Kon- gresshalle, Verkehrszentrum) Sa, 29.6. und So, 30.6.19, jeweils von 14-19 Uhr, Tage der offenen Ateliers Solln, mit Erwachsenenführungen jeweils um 15 Uhr (kostenpflichtig), mit Anmeldung. Weitere Teilnehmer in Solln: Gabriele Rodler, Eva Großhennig und Martina Frey, Bleibtreustr. 34 – Johannes von Peckenzell, F. Freyja und Rosemarie von Funcke, Gasparistr. 15 – Angela Musil, Plattlingerstr. 7 – Willi Ernst Seitz, Wilbrechtstr. 63 Ateliers in Pullach: Gabriela Römer, Georg Steidinger, Kiki Kleist von Bröckel und Sissy Arzberger, Gistlstr. 45 – Claudia Pirron, Ingrid Schmidt, Biggi Wiehler, Michael Glatzel und Christina Werle, Seitnerstr. 40 – Evelyn Heinsdorf, Sylvie Eder, Habenschadenstr. 32 Sa, 20.7.19, 11 Uhr, Öffentliche Führung, mit Anmeldung Mo, 29.7.19, 10-15 Uhr, Ich seh rot. Foto- und Collageworkshop im Archiv Geiger und der näheren Umgebung, Sommerferienworkshop für Kinder von 6-12 Jahren Di, 30.7.19, 10-15 Uhr, Die Sonne einfangen. Pigmentwerkstatt im Archiv Geiger, Sommerferienworkshop für Kinder von 6-12 Jahren Das Sommerferienprogramm für Kinder ist für den Einzeltag oder für beide Tage buchbar, kostenpflichtig Anmeldung erforderlich: schatzsuche@kuki-muenchen.de oder Tel. 089/36108171 Im August ist das Archiv Geiger in Sommerpause, ab September sind wir wie gewohnt wieder für Sie da! Weitere Informationen unter www.archiv-geiger.de. KuKi, Ferienprogramm Archiv Geiger, WV 958, Pinc moduliert, 2009 M:ART ( 25 )

München _ Institutionen Bayerische Akademie der Schönen Künste Max-Joseph-Platz 3, 80539 München, www.badsk.de, Di-So 11-17 Uhr Aufbruch ins Jetzt – Der Neue Deutsche Film Fotografien von Beat Presser, 6.6.-28.7.19 Bayerische Staatsbibliothek Schatzkammern, Ludwigstr. 16, 80539 München Tel. 089 28638-2419, www.gott-welt-bayern.de Mo-Fr 11-18, So 13-17 Uhr, Eintritt frei Gott, die Welt und Bayern. 100 Kostbarkeiten aus den regionalen Staatlichen Bibliotheken Bayerns bis 7.7.19 Von »Krieg und Frieden, Freud und Leid« erzählt Teil III der Ausstellung »Gott, die Welt und Bayern« in den Schatzkammern der Bayerischen Staatsbibliothek. Die Exponate stammen aus den Sammlungen der zehn regionalen Staatlichen Bibliotheken Bayerns, darunter ein filigraner Silbereinband eines Augsburger Goldschmiedes, eine Karikatur E.T.A. Hofmanns und ein handgeschriebener Brief Bertolt Brechts an seine Jugendliebe ebenso wie ein Kriegskochbüchlein von 1915. Kostenlose öffentliche Führungen am Donnerstag 6. + 27. Juni und 4. Juli um 16.30 Uhr sowie am Sonntag 2. + 30. Juni und 7. Juli um 14 Uhr. Johann Wolf u. Bernhard Meyer: Naturgeschichte der Vögel Deutschlands. Der weibliche Uhu von Johann Mathias Hergenröder, Nürnberg 1805/ Provinzialbibliothek Amberg Hist.nat. 261(1, Tafel 36) Botanischer Garten München-Nymphenburg Menzinger Str. 65, 80638 München, Tel. 089-17861-321 botgart@snsb.de, www.botmuc.de, täglich 9-18.30 Uhr, 28. Juni bis 20.30 Uhr, die Ausstellung mit Bühnenprogramm am 29. Juni bis 22 Uhr Rosenschau Rocking Roses – Rosen in der Musik, 28.6.-1.7.19 Ausstellung in der Winterhalle, Markt im Freiland In zahlreichen Liedern, ob modern oder klassisch, wird die Königin der Blumen besungen. Anschaulich und hörbar wird sich die Rosenschau 2019 diesem vielsei- tigen Thema ästhetisch und schwungvoll widmen. »Weiße Rosen aus Athen«, »Für mich soll’s rote Rosen regnen«, »Ein Bett aus Rosen«, »Maria durch ein Dornwald ging« und andere Liedtitel mehr werden floristisch dargestellt werden. Musikalisches gibt es per Audioguide und im begleitenden Bühnenprogramm, das zeitweise auch unter dem Motto »Floristik live« steht. Ein Markt im Freiland, mit Rosen in vielen Farben, Begleitpflanzen, Gartendekorationen, schönen Tontöpfen, Schmuck und kulinarischen Rosenspezialitäten rundet das attraktive, blumig- musikalische Rosenereignis ab. Strauchrose ›Wilhelm‹ Fotos: Franz Höck, Botanischer Garten München- Nymphenburg Weinrosen-Hybride ›Hebes Lip‹ KURZ NOTIERT Jahresausstellung 2019 – Akademie der Bildenden Künste München Eröffnung: 20.7., 20.7.-28.7.19 Präsentiert werden Arbeiten von Studierenden aus den Klassen für Freie Kunst, Malerei, Bildhauerei, Grafik, Fotografie, Schmuck und Gerät, Keramik, Glas, Bühnenbild, Medienkunst und aus den Studiengängen Innenarchitektur, bild - ne risches Gestalten und Therapie sowie Architektur und Kunst. Akademiestr. 2-4, 80799 München, www.adbk.de ( 26 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Institutionen Botanischer Garten München-Nymphenburg Menzinger Str. 65, 80638 München, Tel. 089-17861-321 botgart@snsb.de, www.botmuc.de täglich geöffnet, im Juli und August von 9-18.30 Uhr, im September bis 17.30 Uhr Als die Tropen unsere Wohnzimmer eroberten: Kleine Geschichte der Zimmerpflanzen, 27.7.-3.9.19 Ausstellung in der Winterhalle Die Gründe, sich Pflanzen ins Zimmer zu stellen, sind verschieden. Manche Leute betrachten sie als dekoratives Element und verteilen in minimalistischer Manier hier und dort einige Töpfe, meist mit Sukkulenten. Andere wollen sich den Dschungel aus dem Urlaub in die Wohnung holen, die sie dann mit Palmen und anderem üppigen Grün teilen. Wiederum andere haben sich auf bestimmte Pflan- zengruppen spezialisiert, etwa auf Orchideen oder Farne. Fest steht, dass sich Zimmerpflanzen zunehmender Beliebtheit erfreuen, doch die meisten wissen kaum etwas über die Heimat und Geschichte ihrer grünen Mitbewohner. Das kann man in der Ausstellung erfahren, die viele Arten vorstellt, auf botanische Merk- male eingeht und aufzeigt, wann und auf welchen Wegen unsere Zimmerpflanzen von fernen tropischen Ländern zu uns kamen. Ritterstern, dekorative Zwiebelpflanze Fotos: Ehrentraud Bayer, Botanischer Garten München-Nymphenburg Cattleya-Hybride für das Orchideenfenster DGB Haus Schwanthalerstr. 64, 80336 München, Foyer und B.4 www.verdi-kultur.de, Info-Tel. 089-535617 Mo-Fr 7.30-21, Sa i.d.R. 10-14 Uhr, Eintritt frei Alltagsheldinnen und -heroen, Malerei von Gloria Gans, bis 28.6.19 www.gloriagans.de San Christóbal I, 185 x 185 cm, Acryl, Öl auf Jute, 2017 Galerie der Künstler Maximilianstr. 42, 80538 München, Tel. 089-220463 oder -219960-0 www.bbk-muc-obb.de, Mi, Fr, Sa, So 11-18, Do 11-20 Uhr, Feiertage geschlossen Die ersten Jahre der Professionalität 38. Diogo da Cruz, Jan Erbelding, Stephan Janitzky, Boris Maximowitz, Judith Neun- häuserer, Catalin Pislaru, Sophie Schmidt, bis 7.6.19 Mit der Ausstellung stellt der Berufsverband Bildender Künstler in München nun zum 38. Mal die Werke von lokal arbeitenden, jungen Künstlerinnen und Künstlern in den Vordergrund. Tacker Vorauswahl für die Ausstellungreihen »Debutanten« und »Die ersten Jahre der Professionalität«. Der BBK zeigt öffentlich die eingereichten Arbeiten für die Jury der beiden Nachwuchsreihen. Eröffnung: 25.6., 19-22 Uhr, 26.6.-30.6.19 EXIST (Arbeitstitel) Eröffnung: 23.7., 19-22 Uhr, 24.7.-18.8.19 Galerie Handwerk Max-Joseph-Str. 4, 80333 München, Tel. 089-5119296 www.hwk-muenchen.de/galerie, Di, Mi, Fr 10-18, Do 10-20, Sa 10-13 Uhr »natürlich schön«, bis 15.6.19 »Katz – Maus – Haus« Eröffnung: 27.6., 18.30 Uhr, 28.6.-27.7.19 M:ART ( 27 )

München _ Institutionen Galerie Bezirk Oberbayern Prinzregentenstr. 14, 80538 München, Tel. 089-2198-31203 www.bezirk-oberbayern.de/galerie Mo-Do 8-17, Fr 8-13 Uhr, feiertags geschlossen »Memory« Rosa Maria Krinner: Maschinen – Sheila Furlan: Textile Objekte, bis 13.9.19 Führung in leicht verständlicher Sprache: 4.6.19., 18.30 Uhr Tastführung für Blinde und Sehende: 3.7.19, 18 Uhr Anmeldung unter galerie@bezirk-oberbayern.de Zugang barrierefrei. Alle Veranstaltungen gebärdenunterstützt. Sheila Furlan hält mit ihren transparenten Seidenobjekten Erinnerungsspuren in Form von Fadenzeichnungen und Körperhüllen fest. Auf Rahmen gespannte Seidenstoffe tragen Schriftzüge persönlicher Briefe, Gedankengespinste und Zeichnungen. Ihre dreidimensionalen Seidenhüllen lassen Körper und Objekte erahnen, die es schon lange nicht mehr gibt. Rosa Maria Krinner lädt mit ihren Maschinen aus der Serie für »psychosoziale Angelegenheiten« dazu ein, Erinne- rungen mit allen Sinnen zu erleben. Ihre »Erleuchtungsmaschine« oder die »Münchner Bekehrmaschine« aus der Gruppe »Die Münchner Feger« stehen mit feiner Ironie für die Absurdität des Lebens. Sheila Furlan, »Wolken schmecken« (Detail - ansicht), 2010, Körperhülle: transparente Organza-Seide, Nähgarn, besticktes Kissen, 22 x 164 x 62 cm Foto: Sheila Furlan Rosa Maria Krinner, »Die Münchner Feger 5-teilig«, Nr. 3, aus der Serie für »psycho- soziale Angelegenheiten«: Münchner Bekehrmaschine, 2019, Holzkiste, Metall- gestänge, Handbesen, Pappe, Papier, Schnur, Farbe, Kreide, Elektromotor, 64 x 64 x 66 cm Foto: Siegfried Wameser Galerie im Landesamt für Digitalisierung, Breitband und Vermessung Alexandrastr. 4, 80538 München, www.ldbv.bayern.de, Mo-Do 9-16, Fr 9-14 Uhr Netzwerker der Produzentengalerie Passau stellen Arbeiten zum Thema »INTERNETZ« aus, 3.6.-27.9.19 1. Zeile von links nach rechts: Stefan Meisl, Otto Müller, Waltraud Danzig, Hubert Huber 2. Zeile von links nach rechts: Verena Schönhofer, Ernst Zahnweh, Wolfgang Kretzer, Anja Kutzki Galerie der DG Finkenstr. 4, 80333 München, Tel. 089-282548, www.dg-galerie.de Di-Fr 12-18 Uhr, freier Eintritt, an Feiertagen und 21. Juni 19 geschlossen Doppelpass III »Stille über den kalten Fluten des Inns« Silvia Hatzl und C.A. Wasserburger, bis 24.7.19 Kunstarkaden Ein Kunstraum der Stadt München, Sparkassenstr. 3, 80331 München Tel. 089-23323784, www.muenchen.de/kunstarkaden Laboratorium zeitgenössischer Kunst, Eintritt frei, Di-Sa 13-19 Uhr »The Future of the Comic« Eröffnung: 4.6., 19 Uhr, 5.6.-20.7.19 Künstler*innen: Moritz Schmid, Jan Popielinski, ILARIA »NEO« PETRINEC, Maximilian Rauscher, Jana Patzak, Alisa Sakkaravej, Linda Bunge, Michaela Aidam, Anna Spies, Berrin Jost, Siyoung Kim ( 28 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Institutionen Galerie für Angewandte Kunst Pacellistr. 6-8, 80333 München, Tel. 089-2901470 info@bayerischer-kunstgewerbeverein.de www.bayerischer-kunstgewerbeverein.de, Mo-Sa 10-18 Uhr »drawn to the net« jewellery and art, bis 29.6.19 Jahresausstellung der Mitglieder Eröffnung: 4.7., 18.30 Uhr, 5.7.-31.8.19 Ausstellung »drawn to the net« Halsschmuck von Theresa Storbacka Frequenzen – akustische Dimensionen der Stadt 8 Kunstprojekte im öffentlichen Raum Mai bis Oktober 2019 – verschiedene Orte in München Weitere Informationen: www.muenchen.de/frequenzen. Wie hören sich Münchens Straßen und Plätze an? Wie klingt die Stadt? Auf welchen Frequenzen sendet sie, welche Schwingungen sind wahrnehmbar? Neben dem sichtbaren öffentlichen Raum gibt es vielfältigste unsichtbare Räume des Hörbaren. Acht prämierte Projekte Münchner Künstler*innen sind von Mai bis Oktober 2019 dem Sound der Stadt auf der Spur. Als Installation, skulpturale Intervention, Performance und Augmented Reality zeigen sie die große Band - breite der klanglichen Dimensionen im öffentlichen Raum. Eine Einladung an alle Interessierte, München neu und unerwartet anders wahrzunehmen – sinnlich, musikalisch, verwirrend, ungewöhnlich, bombastisch – und sehr poetisch. Grafik: Anne Rude Kunstraum Verein für aktuelle Kunst und Kritik, Holzstr. 10, 80469 München Tel. 089-54379900, info@kunstraum-muenchen.de, www.kunstraum-muenchen.de Mi-So 14-19 Uhr Otto Neurath. 5 Aktivierungen Eröffnung: 5.6., 19 Uhr, 6.6.-28.7.19 M:ART ( 29 )

München _ Institutionen Haus des Deutschen Ostens (HDO) Am Lilienberg 5, 81669 München, www.hdo.bayern.de, Mo-Fr 10-20 Uhr »Wolfskinder« – Auf dem Brotweg von Ostpreußen nach Litauen 1945–1948 Ausstellung des Litauischen Zentrums für die Erforschung von Genozid und Widerstand, 26.6.-16.8.19 »Wolfskinder« – so nannte man ostpreußische Kinder, die in den letzten Kriegs - tagen des Zweiten Weltkriegs elternlos wurden und auf sich allein gestellt waren. Viele von ihnen flüchteten ins benachbarte Litauen, wo sie bei Bauern unterka- men. Zu ihrem eigenen Schutz mussten sie oft litauische Vor- und Nachnamen annehmen und ihre deutsche Muttersprache verheimlichen. Einige der früheren »Wolfskinder« leben noch heute in Litauen und sind dort heimisch geworden. Andere fanden – vor allem nach der Wende in den 1990er Jahren – ihre verlorene Familie wieder und kamen als Spätaussiedler nach Deutschland. Die Ausstellung zeigt die Geschichte der »Wolfskinder« anhand von Berichten ehemaliger Betrof- fener, Familienfotos, Doku- menten und Karten. Auf mehreren Bildschirmen sind zudem zwölf Interviews mit ehemaligen »Wolfskindern« zu sehen. Die Ausstellung wird mit Unterstützung der Botschaft der Republik Litauen in Deutschland, des Vereins »Edelweiß – Wolfs - kinder« (Litauen) sowie der Organisation »Kriegskinder« (Gransee) realisiert. Sie wird u.a. aus Mitteln der Regie - rung der Republik Litauen gefördert. In Kooperation mit: Botschaft der Republik Litauen in der Bundesrepu - blik Deutschland (Berlin); Litauisches Zentrum für die Erforschung von Genozid und Widerstand (Vilnius) Kinder deutscher Vertriebenen, 1948 / © Wikipedia Commons KKV Hansa-Haus Brienner Str. 39, 80333 München, Mo-Sa 10-19 Uhr Foto-Ausstellung »AugenBlicke« von Ina Helgar-Nicolai Eröffnung: 18.6., 18 Uhr, 18.6.-24.7.19 Mit acht Jahren bekam ich meinen ersten Fotoapparat, eine »AGFA-BOX« (10 RM). Sie war der Auslöser für eine bis heute andauernde Freude über die Möglichkeit, besondere Eindrücke, Augenblicke festzuhalten, damit Geschichten zu er- zählen und Menschen näherzukommen. Ganz besonders wichtig war für mich die Begegnung mit dem großen Fotografen David Seymour, einem der Mitbegründer von MAGNUM, der mich Wesentliches über Fotografie lehrte. Da ich für mich »geraubte« Fotos ablehne, habe ich im Laufe der Jahre festgestellt, wie schnell Fremdsein vergehen kann, wie interes- sant und vergnüglich »Annäherungs-Gespräche« sind – und wie viel Glücks- momente man mit Men- schen überall dabei erleben kann. Kunstverein München Galeriestr. 4, 80539 München, Tel. 089-20001133 info@kunstverein-muenchen.de, www.kunstverein-muenchen.de, Di-So 12-18 Uhr Batia Suter. Hexamiles (Odyssee), bis 25.8.19 Schaufenster am Hofgarten und im Foyer Lisa Holzer. Esst mich!, bis 25.8.19, 1. OG Kunstfoyer, Versicherungskammer Kulturstiftung Maximilianstr. 53, 80530 München, www.versicherungskammer-kulturstiftung.de Infotelefon: 089-21602244, täglich 9-19 Uhr, Eintritt frei Saul Leiter, 5.6.-15.9.19 ( 30 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Institutionen Kunstpavillon – Alter Botanischer Garten am Stachus Sophienstr. 7 a, 80333 München, www.kunstpavillon.org, Di-Sa 13-19, So 11-17 Uhr Anne Seiler. Traffic, bis 16.6.19 Pirating Presence – Re.Coding. Margret Eicher, Adi Hoesle, Isabel Kerkermeier, Stefan Römer, Heidi Sill, Susanne Wehr, Toni Wirthmüller Eröffnung: 27.6., 28.6.-28.7.19 Seerosenpreis 2019. Maria Rucker, Bildhauerin und Albert Lohr, Maler Eröffnung: 8.8., 19 Uhr, 9.8.-25.8.19 Der von der Landeshauptstadt München gestiftete Preis wird jährlich von einer Jury aus Mitgliedern Münchner Künstlergruppen an Künstlerinnen und Künstler vergeben, die langjährig tätig sind und ihren Lebens- und Schaffensmittelpunkt in München haben. www.seerosenkreis.de Lothringer13 Halle Ein Kunstraum der Stadt München, Halle für internationale Gegenwartskunst Lothringer Str. 13, 81667 München, Tel. 089-4486961, Di-So 11-19 Uhr, Eintritt frei Little Boy’s Luminous Legacies (new, clear, atomic narratives), bis 9.6.19 Weitere Ausstellungen siehe: www.lothringer13.com MaximiliansForum. Passage für interdisziplinäre Kunst. Ein Kunstraum der Stadt München, Unterführung Maximilianstr./Altstadtring www.maximiliansforum.de, ständig einsehbar PRINZIP HOFFNUNG Teil III ... Von der Vernunft der kleinen Utopien Eine Ausstellung mit Benedict Esche, Veronika Veit und Jens Franke. Eröffnung: 3.6., 19 Uhr, 4.6.-14.7.19 we both are free. me and my disability. Eröffnung: 23.7., 19 Uhr, 24.7.-29.9.19 Rathausgalerie Kunsthalle Ein Kunstraum der Stadt München, Marienplatz 8, 80331 München Tel. 089-23328408, www.muenchen.de/rathausgalerie, Di-So 11-19 Uhr »Eine Neurose ist eine Neurose ist eine Neurose« Repetitive Skulpturen von Maren Strack, bis 6.6.19 »Metropolen. Städtische Strukturen.« Gerd Winner. Eröffnung: 14.6., 15.6.-25.7.19 »form & function« Gruppenausstellung deutscher und österreichischer Künstler*innen Eröffnung: 2.8., 3.8.-6.10.19 Seidlvilla Nikolaiplatz 1b, 80802 München, Tel. 089-333139, info@seidlvilla.de www.seidlvilla.de, täglich 12-19 Uhr, außer 8.-10. und 20.6.19, Eintritt frei Heimat – Idylle – Vision Cordula Hofmann-Molis, Elis Hoymann, Margret Kube Installationen, Fotografie, Malerei, bis 28.6.19 Führung mit den Künstlerinnen durch die Ausstellung am 2.6.19, um 14 Uhr Was verbirgt sich hinter dem Begriff Heimat? Zuhause – Zuflucht – Geborgenheit? Verklären wir hier etwas? Ist es die Landschaft, die uns als Heimat bleibt oder sind es Personen? Unsere Sichtweise und Verwurzelung ist mit Sehnsucht und Nostalgie verbunden. Cordula Hofmann-Molis zeigt u.a. Rauminstallationen aus Draht – kleine mobile Häuser, die im Raum bewegt werden können. Elis Hoymann zeigt Landschaften in analoger S/W-Fotografie und Aufnahmen aus dem »Statt- park Olga«, einem alternativen Wohn- und Kulturraum in Sendling. Margret Kube geht mit Farbe die Verarbeitung von Vergangenheit und Gegenwart an. Ihre gestisch angelegten, abstrakten Bilder signalisieren Sehnsuchtsorte. Zwischen Konzept und spontaner Geste setzt sie ihre Ideen gerne in strahlenden Farben, jenseits jeglicher Tristesse um. Seidlvilla Nikolaiplatz 1b, 80802 München, Tel. 089-333139, info@seidlvilla.de www.seidlvilla.de, täglich 12-19 Uhr, Eintritt frei BUCHSTABEN AUSSTELLEN Werkschau TYPO & TEXT Eröffnung: 5.7., 19 Uhr, 6.7.-26.7.19 Im Projektraum TYPO & TEXT der Kinder-Jugendkulturwerkstatt Seidlvilla expe - rimentieren Kinder, Jugendliche und Erwachsene über zwei Monate mit Schriften, Lettern, Zeichen und Texten. Entwürfe, Zwischenergebnisse, Einzel- und Grup- penwerke werden gemeinsam mit den Kindern zu einer Ausstellung im Haupt- haus der Seidlvilla aufbereitet und erstmals einer größeren Öffentlichkeit gezeigt. In Zusammenarbeit mit dem Kultur- und Spielraum e.V. M:ART ( 31 )

München _ Institutionen Üblacker-Häusl Kulturelle Einrichtung des Kulturreferates der Landeshauptstadt München Preysingstr. 58, 81667 München, Mi, Do 17-19, Fr, So 10-12 Uhr Susanne Kiesewetter – »Moorblau / Wasserlandschaften« Großformatige Ölmalerei, bis 9.6.19 Üblacker-Häusl Preysingstr. 58, 81667 München, Mi, Do 17-19, Fr, So 10-12 Uhr Dorothea Frigo – Zeitensprünge Eröffnung: 11.6., 19-21 Uhr, 12.6.-7.7.19 Anlässlich ihres 70. Geburtstages zeigt die Münchner Bildhauerin Dorothea Frigo Arbeiten aus verschiedenen Werkgruppen. Neben klassischen Materialien wie Ton, Stahl, Glas oder Metall, findet man in ihrem Werk auch farbige Federn, Spaghetti oder nun schon seit über 30 Jahren auch Ton- und Videobänder. 2018 erhielt sie den GEDOK Kunstpreis »Dr. Theobald Simon Preis« in Köln für ihr Lebenswerk. Das Urteil der Jury bezieht sich vor allem auf »die äußerst zeit- gemäße Art ihrer Werke und spannende Divergenz der Materialien, die mit dem heutigen Standard gemessen eine bedeutende zeitgemäße Art der plastischen Ästhetik positionieren.« Es geht in ihrem Werk um Themen der menschlichen Existenz wie Zeit, Vergänglichkeit, Erinnerung, Leichtigkeit und Schwere. Dorothea Frigo, vice versa I, Ton schwarz glasiert, 2016. © VG Bild-Kunst, Bonn Üblacker-Häusl Preysingstr. 58, 81667 München, Mi, Do 17-19, Fr, So 10-12 Uhr Daniel Engelberg »BEYOND COLOR« Eröffnung: 9.7., 19-21 Uhr, 10.7.-4.8.19 In seiner neuesten Serie zeigt Daniel Engelberg Arbeiten, welche einen Grenzgang zwischen den Genres Malerei und Bildhauerei vollziehen. Die auf den ersten Blick zweidimensionalen Bilder entpuppen sich schnell als komplexe Konstruktionen aus Holz, Farbe, Polystyrol, PVC, Silikon und Epoxidharz. Ihre Mehrdimensionalität lässt die Perzeption der Bildobjekte, je nach Perspektive, changieren. Alles scheint in Bewegung. Die ungewöhnliche und innovative Herangehensweise Engelbergs besticht durch eine klare reduzierte Formsprache und einen brillanten Farbraum. »CHAMELEON # 1«, Mixed Media, 51 x 52 x 5 cm, 2019 KURZ NOTIERT Die Galerie der Neuen Pinakothek in München ist aus baulichen Gründen und zur Vorbereitung umfangreicher Sanierungsmaßnahmen für die Öffentlichkeit voraussichtlich bis 2025 geschlossen. Eine Auswahl von Meisterwerken der Kunst des 19. Jahrhunderts wird ab Sommer 2019 im Erdgeschoss der Alten Pinakothek (Ostflügel) und in der Sammlung Schack gezeigt. ( 32 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Institutionen »Kunst-Auktion 2019« der Freunde Haidhausens e.V. und des Üblacker-Häusls Versteigerung von 50 Kunstwerken. St. Elisabeth Pfarrsaal, Breisacher Str. 9a, 81667 München Auktion: 6.7., 17 Uhr Vorabbesichtigung 16 Uhr, online: www.facebook.com/ueblackerhaeusl Seit seiner Sanierung und Eröffnung 1980 steht das Herbergsanwesen Üblacker- Häusl als Zeugnis des früheren Haidhausens und als Ort für Kunst und Kultur Besuchern offen. Es wird von den Freunden Haidhausens e.V. betrieben – ein gemeinnütziger Verein, der sich für den Erhalt und die Förderung des kulturellen Lebens in Haidhausen einsetzt. Für die Möglichkeit im Üblacker-Häusl ausstellen zu dürfen, spendet jeder Künstler ein Werk für eine Auktion, deren Erlös den Projekten der Freunde Haidhausens e.V. zugute kommt. Versteigert wird eine faszinierende Vielfalt von 50 Werken unterschiedlichster Künstler. Eine einmalige Gelegenheit an Ihre Lieblingskunst zu kommen und gleichzeitig das Kulturleben Haidhausens zu bereichern. Hiermit laden wir Sie recht herzlich zur nächsten Auktion ein! München _ Museen Alpines Museum des Deutschen Alpenvereins Praterinsel 5, 80538 München, Tel. 089-2112240, www.alpines-museum.de Di-So 10-18 Uhr Die Berge und wir. 150 Jahre Deutscher Alpenverein, bis September 20 Alte Pinakothek Barer Str. 27, 80333 München, Tel. 089-23805-216, www.pinakothek.de tägl. außer Mo 10-18, Di 10-20 Uhr Utrecht, Caravaggio und Europa, bis 21.7.19, Di und Mi bis 21 Uhr Bayerisches Nationalmuseum Prinzregentenstr. 3, 80538 München, Tel. 089-21124-01 www.bayerisches-nationalmuseum.de, Di-So 10-17, Do 10-20 Uhr Europäische Kunst und Kultur aus zwei Jahrtausenden Dauerausstellungen: Tilman Riemenschneider im BNM Barock und Rokoko in neuem Licht Studioausstellung: Silber für das Reich. Silberobjekte aus jüdischem Eigentum im Bayerischen Nationalmuseum, bis 10.11.19 Deutsches Jagd- und Fischereimuseum Neuhauser Str. 2, 80331 München www.jagd-fischerei-museum.de, täglich 9.30-17, Do 9.30-21 Uhr Jagd- und Fischereikultur von der Steinzeit bis in die Gegenwart »Die Entdeckung der Wildnis – Aldo Leopold und die Folgen«, bis 20.7.19 Kuratiert von Till Meyer. Deutsches Museum Museumsinsel 1, 80306 München, Tel. 089-21791 www.deutsches-museum.de, täglich 9-17 Uhr Entwicklung der Naturwissenschaft und Technik von den Ursprüngen bis heute. Derzeit sind einige Ausstellungen vorübergehend geschlossen, bevor sie neu gestaltet wieder eröffnet werden. Deutsches Museum Verkehrszentrum Am Bavariapark 5, 80339 München, Tel. 089-500806762 www.deutsches-museum.de, täglich 9-17 Uhr In drei themenorientierten Hallen »Stadtverkehr«, »Reisen«, »Mobilität und Technik« präsentiert das Museum am Beispiel des Landverkehrs eine Ausstellung mit vielen Exponaten zur Geschichte und Gegenwart von Verkehr und Mobilität. M:ART ( 33 ) M:ART ( 33 )

München _ Museen Deutsches Theatermuseum Galeriestr. 4 a, Hofgartenarkaden, 80539 München, Tel. 089-2106910 info@deutschestheatermuseum.de, www.deutschestheatermuseum.de Di-So 10-16 Uhr, geschlossen: 9.6. und 1.11.19 »Ich denke ja garnichts, ich sage es ja nur« ÖDÖN VON HORVÁTH und das Theater, bis 17.11.19 Ödön von Horváth gehört mit zu den meistgespielten Dramatikern auf deutsch- sprachigen Bühnen. Stücke wie »Italienische Nacht«, »Ge - schichten aus dem Wiener Wald« (beide 1931) und »Kasimir und Karoline« (1932) wurden bereits zu Lebzeiten des Autors als Erneuerung des Volksstücks gefeiert. Die Ausstellung verläuft entlang dieser Stücke, de- nen jeweils ein Bereich und damit zusammengehend ein übergreifendes Thema gewidmet ist: Ökonomie, Erotik und Politik. In der aufwendig inszenier- ten Ausstellung werden anhand von verschiedensten Objekten, Dokumenten, Audio- und Videobeispielen von 40 leihgebenden Institu- tionen und Privatpersonen die politische Substanz und brisante Aktualität von Horváths Dramatik deutlich. © Gerhard Spring Haus der Kunst Prinzregentenstr. 1, 80538 München, Tel. 089-222655 mail@kvhdk-muc.de, www.kvhdk-muc.de, tägl. 10-20, Do 10-22 Uhr 4. Biennale im Haus der Kunst München THE BIG SLEEP 70 Jahre Künstlerverbund im Haus der Kunst München e.V. Eröffnung: 18.7., 19 Uhr, Haus der Kunst, Mittelhalle, 19.7.-8.9.19 Teilnehmende KünstlerInnen: Miya Ando, Lothar Baumgarten, Birthe Blauth, Jutta Burkhardt, Albert Coers, Judith Egger, Manuel Eitner, Nicole Eisenman, Amit Goffer, Peter Gregorio, Magdalena Jetelová, Kyung-Lim Lee, Vera Lossau, Nadja Verena Marcin, Paul McCarthy, Marilyn Minter, Herbert Nauderer, Laurie Palmer, Susanne Pittroff, Michael Sailstorfer, Thomas Thiede / Alexander Kluge, Leslie Thornton, toffaha, James Turrell, Timm Ulrichs, Veronika Veit Archiv Präsentation: Anna Frydman, Rasso Rottenfußer 2019 ist der 70. Geburtstag des KV, Zeit für eine ganz besondere Ausstellung, die in der Gegenwart die eigene Vergangenheit, den Status Quo und die gemeinsame Zukunft befragt. Da das Haus der Kunst 1949 von der amerikanischen Militärre - gierung an die deutschen Kunstorganisationen übergeben wurde, liegt der Fokus der Jubiläumsbiennale auf amerikanischen Künstlern, die ein Drittel der Wer- ke stellen. THE BIG SLEEP zeigt die Ruhe vor dem Sturm – die perfekte, glatte Oberfläche, hinter der es brodelt und der Druck anschwillt –, zeigt die Brüchigkeit der Hülle, die unsere Gesellschaft, geformt aus individuellen Wünschen, Träumen und Ängsten, zusammenhält. Was pas- siert, wenn sie explodiert, schildert die Brutalität der ersten Protestwelle in Paris. Eine blinde Wut, die sich aus sich selbst zu speisen scheint, über- schwemmt die Stadt wie eine Naturkatastrophe. Wie kann eine Demo- kratie auf diese entfes- selte Gewalt reagieren? Was kann sie tun, wenn rationale Argumente nicht mehr greifen oder erst gar nicht gehört werden? Wäre es nicht sinnvoller die Gesellschaft aus dem »Big Sleep« zu er- wecken? Marilyn Minter, »Cuntrol«, 2018 Museum für Abgüsse Klassischer Bildwerke Katharina-von-Bora-Str. 10, 80333 München, Tel. 089-28927690 www.abgussmuseum.de, Mo-Fr 10-20 Uhr Sammlung von Abgüssen griechischer und römischer Meisterwerke ( 34 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Museen Haus der Kunst Prinzregentenstr. 1, 80538 München, Tel. 089-21127-113 mail@hausderkunst.de, www.hausderkunst.de, Mo-So 10-20, Do 10-22 Uhr Archiv Galerie 2018/19 – Archives in Residence: AAP Archiv Künstlerpublikationen / Archive Artist Publications, bis 9.6.19 Kapsel 09: Raphaela Vogel. A Woman’s Sports Car Kapsel 10: Khvay Samnang. Popil, verlängert bis 14.7.19 El Anatsui: Triumphant Scale, bis 28.7.19 Archives in Residence: The Southeast Asia Performance Collection, 28.6.-29.9.19 Miriam Cahn: Ich als Mensch. I as Human, 12.7.-27.10.19 Museum Villa Stuck Prinzregentenstr. 60, 81675 München, Tel. 089-455551-0, www.villastuck.de Di-So 11-18 Uhr. Erster Freitag im Monat Abendöffnung »Friday Late« mit Führungen und Veranstaltungen bis 22 Uhr, siehe unter www.villastuck.de Dauerausstellung: Historische Räume mit Altem Atelier und Künstlergarten Sonderausstellungen: Koloman Moser Universalkünstler zwischen Gustav Klimt und Josef Hoffmann, bis 15.9.19 Der Ausnahmekünstler Koloman Moser (1868–1918) zählt zu den großen Visionären der Wiener Moderne. In einem nie zuvor dagewesenen Umfang präsentiert die Ausstellung »Koloman Moser. Universalkünstler zwischen Gustav Klimt und Josef Hoffmann« die enorme Vielseitigkeit seines Gesamtwerks. Sie taucht tief in das Œuvre des Künstlers ein und zeigt auf, wie entscheidend dieser die Suche nach einer neuen, modernen Formensprache in Wien um 1900 mitgeprägt hat. Viele der über 600 Exponate werden erstmals der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Chronologisch aufgebaut, lässt die Ausstellung jede Etappe von Mosers ungewöhn- lichem Werdegang Revue passieren: vom Maler zum Allround-Gestalter und schließlich wieder zurück zur Malerei. Hinzu kommt die Betrachtung von Mosers Arbeit für die Bühne; erstmals werden zahlreiche Entwürfe des Künstlers zu reali- sierten und Konzept gebliebenen Theaterprojekten präsentiert. Von Ferne. Bilder zur DDR, 6.6.-15.9.19 Die Gruppenausstellung »Von Ferne. Bilder zur DDR« zeigt fotografische Bilder aus der und über die DDR aus den Jahren 1981 bis 2019. Zu sehen sind Arbeiten, für die sich Künstler*innen fremde wie auch eigene Bilder (erneut) aneignen und für eine Neubetrachtung öffnen. Manche Arbeiten gehen über die Aneignung auf visueller Ebene hinaus, verschränken in medienübergreifenden Ansätzen Bild und Text, verwenden das eine als Gegenstück des anderen und umgekehrt. Museum Villa Stuck, Historische Räume Foto © Jens Weber, München Anonym, Porträtfotografie Koloman Moser, um 1903 © MAK Jüdisches Museum München St.-Jakobs-Platz 16, 80331 München, Tel. 089-233-96096 www.juedisches-museum-muenchen.de, Di-So 10-18 Uhr Stimmen_Orte_Zeiten – Juden in München, Dauerausstellung Sag Schibbolet! Von sichtbaren und unsichtbaren Grenzen, bis 23.2.20 Kunsthalle der Hypo-Kulturstiftung Theatinerstr. 8, 80333 München, www.kunsthalle-muc.de, tägl. 10-20 Uhr SAMURAI. Pracht des japanischen Rittertums Die Sammlung Ann und Gabriel Barbier-Mueller, bis 30.6.19 In einem neuen Licht. Kanada und der Impressionismus, 19.7.-17.11.19 Lenbachhaus Luisenstr. 33, 80333 München, Tel. 089-233320-00, lenbachhaus@muenchen.de www.lenbachhaus.de, Di 10-20, Mi-So 10-18 Uhr, Mo geschlossen Natur als Kunst. Landschaft im 19. Jh. in Malerei und Fotografie, bis 18.8.19, Lenbachhaus Body Check. Martin Kippenberger – Maria Lassnig, bis 15.9.19, Kunstbau Bildschön – Ansichten des 19. Jahrhunderts, bis 30.9.19, Lenbachhaus Münchner Stadtmuseum St.-Jakobs-Platz 1, 80331 München, Tel. 089-233-22370 www.muenchner-stadtmuseum.de, Di-So 10-18 Uhr FORUM 049: Sebastian Riemer – Archivarische Empathie, bis 25.8.19 Jugendstil skurril. Carl Strathmann, bis 22.9.19 Migration bewegt die Stadt. Perspektiven wechseln, bis 29.12.19 Museum Brandhorst Theresienstr. 35 a, 80333 München, www.museum-brandhorst.de tägl. außer Mo 10-18, Do 10-20 Uhr Sammlung Udo und Anette Brandhorst Forever Young. 10 Jahre Museum Brandhorst, bis April 20 M:ART ( 35 )

München _ Museen Staatliches Museum Ägyptischer Kunst Gabelsbergerstr. 35, 80333 München, www.smaek.de Mi-So 10-18, Di 10-20 Uhr, Mo geschlossen In einem spektakulären unterirdischen Bau im Münchner Kunstareal laden 12 thematisch gegliederte Räume den Besucher auf eine Entdeckungsreise durch fünf Jahrtausende Kunst und Kultur des Alten Ägypten und des Antiken Sudan ein. Im Zentrum steht die Kunst mit ihren Skulpturen, Porträtköpfen und Reliefs, darum gruppieren sich Themen wie Religion, Jenseitsglauben, Königtum oder Schrift und Text. Medienstationen und ein MedienGuide erschließen dem Besucher Inhalte und Zusammenhänge. »Blick in den Raum Kunst und Form« © Staatliches Museum Ägyptischer Kunst, Marianne Franke Museum Fünf Kontinente Maximilianstr. 42, 80538 München, Tel. 089-210136-100 www.museum-fuenf-kontinente.de, Di-So 9.30-17.30 Uhr Ständige Ausstellungen: DER ORIENT. Zum Staunen so nah OZEANIEN. Inselwelten im Pazifik MYANMAR. Von Pagoden, Longyis und Nat-Geistern Lebendige Traditionen, Kreative Gegenwart. KUNST AUS AFRIKA Sonnentanz und Bisonjagd. INDIANER NORDAMERIKAS Mythen, Tiere, Götterwesen. INDIANER SÜDAMERIKAS Sonderausstellungen: Fragende Blicke. Neun Zugänge zu ethnografischen Fotografien, bis 30.6.19 Schatten. Licht. Struktur. Papierinstallationen von Koji Shibazaki, bis 22.9.19 Museum Mensch und Natur Schloss Nymphenburg, 80638 München, Tel. 089-1795890 www.mmn-muenchen.de, Di-Fr 9-17, Do bis 20, Sa, So, Feiertag 10-18 Uhr Dauerausstellung: Naturkunde als Erlebnis und Über das Staunen zum Verstehen Libellen – Leben in zwei Welten, bis 9.9.19 Museum Reich der Kristalle Theresienstr. 41, 80333 München, Tel. 089-2180-4312 www.mineralogische-staatssammlung.de, Di-So 13-17 Uhr Meteoriten-Sammlung, Diamanten, Edelsteine, Mineralien, Dauerausstellung Sonderausstellung: »Bio-Minerale – Werkstoffe der Natur«, bis 2.6.19 Kunstausstellung: »Strandgut«, bis 2.6.19 NS-Dokumentationszentrum München Brienner Str. 34, 80333 München, Tel. 089-233-67013 www.ns-dokuzentrum-muenchen.de, Di-So 10-19 Uhr DIE STADT OHNE. Juden Ausländer Muslime Flüchtlinge, bis 10.11.19 Pinakothek der Moderne / Kunst / Graphik / Architektur / Design Kunstareal, Barer Str. 40, 80333 München, Tel. 089-238050, Di-So 10-18, Do -20 Uhr Schmuckismus, bis 16.6.19 Raoul De Keyser, Œuvre, bis 8.9.19 Zugang für alle: São Paulos soziale Infrastrukturen, 12.6.-8.9.19 Einblattholzschnitte des 15. Jahrhunderts, 27.6.-22.9.19 Friedrich von Borries. »Politics of Design. Design of Politics«, bis 29.9.19 Aenne Biermann. Vertrautheit mit den Dingen, 12.7.-13.10.19 RE-VISIONS, bis 17.11.19 Sound of Design, bis 31.12.19 Reflex Bauhaus. 40 Objects – 5 Conversations, bis 2.2.20 Thonet & Design, bis 2.2.20 Ingo Maurer. Pendulum, bis 16.2.20 Weitere Ausstellungen: www.pinakothek.de Residenz München Residenzstr. 1, 80333 München, Tel. 089-29067-1, www.residenz-muenchen.de April bis 16. Oktober: 9-18 Uhr, 17. Oktober bis März: 10-17 Uhr Fürstliche Räume der Renaissance, des Rokoko und des Klassizismus Sammlung Schack Prinzregentenstr. 9, 80538 München, Tel. 089-23805224 www.schack-galerie.de, Mi-So 10-18 Uhr, jeder 1. und 3. Mi 10-20 Uhr Sammlung des Grafen Schack: Hauptwerke von Moritz von Schwind, Anselm Feuerbach und Arnold Böcklin ( 36 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Museen Staatliche Antikensammlungen Königsplatz 1, 80333 München, Tel. 089-59988830 www.antike-am-koenigsplatz.mwn.de, täglich außer Mo 10-17, Mi 10-20 Uhr Glanzlichter. Wolfgang Skoluda im Dialog mit der Antike, bis 10.6.19 Schimmernde Krüge von Erz, bis 23.6.19 Black is beautiful, 10.7.19-6.1.20 Staatliche Münzsammlung München Residenz, Eingang Kapellenhof, Residenzstr. 1, 80333 München, Tel. 089-227221 info@staatliche-muenzsammlung.de, www.staatliche-muenzsammlung.de Di-So 10-17 Uhr Geprägte Bilderwelten der Romanik, bis 30.6.19 Valentin-Karlstadt-Musäum Im Tal 50, 80331 München, Tel. 089-223266, www.valentin-musaeum.de Mo, Di, Do 11.01-17.29, Fr, Sa 11.01-17.59, So 10.01-17.59 Uhr Jeden 1. Freitag im Monat bis 21.59 Uhr Leben und Wirken von Karl Valentin und seiner Partnerin Liesl Karlstadt. TITANIC – Hier lacht der Betrachter. Die besten Zeichnungen aus der TITANIC bis 9.7.19 Zentralinstitut für Kunstgeschichte Katharina-von-Bora-Str. 10, 80333 München, www.zikg.eu, Mo-Fr 9-20 Uhr Bilder auf Wanderschaft. Das Warburg Institut und eine britische Kunstgeschichte bis 21.6.19 Phoenix aus der Asche. Bildwerdung der Antike – Druckgrafiken bis 1869 27.6.-22.9.19 München _ Kunsträume AKTHOF Private Kunstschule in der Maxvorstadt, Türkenstr. 78, 80799 München Tel. 089-2809558, mobil 0177-2894227, malen@akthof.de, www.akthof.de Fr-So 12-18, Mo-Do 14-18 Uhr u.n.V. »Bohemian Gallery« – Aquarellmalerei und Skulptur Eröffnung: 18.7., 19 Uhr, 19.7.-25.7.19 Wir zeigen Arbeiten der rumänischen Malerin Sorina Tancu und Werke des Münchner Bildhauers Burkard Backe im Kunsthof, einem der ältesten Anwesen in der Türkenstraße, mitten in der Maxvorstadt, einem Stadtviertel mit großer Vergangenheit. Sorina Tancu Burkard Backe Atelier Judith Reiter Germaniastr. 31, 80805 München, info@judith-reiter.com, www.judith-reiter.com Besichtigung der ständig laufenden Ausstellung nach Vereinbarung unter: Tel. 0151-14704481 Judith Reiter arbeitet in einem realistischen Stil, geprägt durch intensive Beob- achtung und Freude an der Farbe. Unbedeutende Ausschnitte des Alltäglichen werden verdichtet und vereinfacht. Ihre Werke transportieren ihre subjektive Wahrnehmung und bieten dem Betrachter Projektionsfläche für eigene Wünsche und Erlebnisse. Judith Reiter, Ausblick, 20 x 20 cm Judith Reiter, Sarcletti, 40 x 40 cm Kunstforum Römerschanz Dr.-Max-Str. 1, 82031 Grünwald, Mo-Fr 9-21 Uhr Der Kreide fressende Wolf – Gemälde von Manfred Schwedler, bis 5.6.19 M:ART ( 37 )

München _ Kunsträume BoART #3 Haus 1, Bürgerpark Oberföhring, Oberföhringer Str. 156, 81925 München Tel. 0179-7635021, www.boart-muenchen.de BoART #3 im Bürgerpark Oberföhring Eröffnung: Fr 28.6., 18-21 Uhr Samstag, 29.6., 14-20 Uhr, Sonntag, 30.6., 14-20 Uhr Führung durch die Ausstellung am Samstag um 18 Uhr. KünstlerInnen: Evi Schneider, Elke Reis, Maria Vinuesa, Bea Stroppa, Gertrud Ritz, Christian Keller, Renate Möller-Seinig, Michael Holzinger, Katrin Stano, Horst Stano, Polly Werner Im Rahmen der OPEN 2019, der Sommerausstellung von OK9 und FOE 156 im Bürgerpark Oberföhring, verwandeln die KünstlerInnen der Gruppe BoART bereits zum dritten Mal die Räume des NordOstKulturvereins im Haus 1 in einen farben- frohen und spannenden Kunstraum. Der Blick auf die künstlerische Bandbreite, die sich hier erneut in einem dialogreichen und doch harmonischen Miteinander präsentiert, lohnt sich. Zur Eröffnung der Ausstellung im Haus 1 am Freitagabend, den 28. Juni, sind alle KünstlerInnen von BoART anwesend. Bürgerpark Oberföhring Oberföhringer Str. 156, 81925 München, Tel. 0171-1220525 Margrit Keller stellt ihre Skulpturen an OPEN (Tag der offenen Ateliers) aus. 29. und 30.6.19, Sa 14-22, So 14-20 Uhr Frau im Herbstkleid, Höhe 62 cm, 2019 Der Denker, Höhe 55 cm, 2019 münchner frauenforum Rumfordstr. 25, 80469 München, Mo-Fr 9-13, Mo, Mi 15-18 Uhr mal‘ keine zuckerpuppen – Werke von Künstlerinnen des Malateliers »Groupe Smirage«: Stephanie Picker, Gisela-Maria Reinhardt, Elisabeth Müllner, Sabrina Porzelt, Elke Slawitschek, Stefanie Keller Eröffnung: 7.6., 19 Uhr, 3.6.-27.7.19 Farbenfroh – Bilder in Mischtechnik mit Acryl und Ölfarben von der Gruppe »DreiMal«: Helena Krezdorn, Claudia Rötzer, Beate Salomon Eröffnung: 2.8., 18 Uhr, 29.7.-6.9.19 Mohr-Villa Situlistr. 75, 80939 München, www.mohr-villa.de Di 13-16, Do 17-19.30 Uhr u.n.V., in den Schulferien nur nach Vereinbarung Kunststoff – Stoffkunst. Art Quilts von Heidi Förster Eröffnung im Rahmen der Mohr-Villa Sommervernissage: 2.6., 14 Uhr Gewölbesaal, 3.6.-30.6.19 morgen? Malerei von Christa Spencer Eröffnung im Rahmen der Mohr-Villa Sommervernissage: 2.6., 14 Uhr Kaminzimmer, 3.6.-30.6.19 Perspektive – Die Jahresausstellung der Mohr-Villa Kunstwerkstatt Eröffnung im Rahmen der Mohr-Villa Sommervernissage: 2.6., 14 Uhr Villa EG, 3.6.-30.6.19 ( 38 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Kunsträume Geranienhaus Schloss Nymphenburg 19, 80638 München morbid und lebendig 7 Künstlerinnen und Künstler stellen aus: Andrea Unterstraßer, Berit Opelt, Elsa Nietmann, Fred Krueger, Janine Völkner, Lore Galitz, Stefan Caspari Eröffnung: 27.6., 19 Uhr, Tanzperformance »Lebenszyklen« 28.6.-1.7.19 Fr 28.6., 14-18 Uhr, Sa 29.6., 12-18 Uhr, So 30.6., 12-18 Uhr, Mo 1.7., 14-18 Uhr Das Werden, das Sein und das Vergehen – die Phänomene der Natur in deren ganzer Schönheit. Sieben Sendlinger KünstlerInnen beschäftigen sich in ihren Arbeiten seit geraumer Zeit mit der Natur in all ihrer Mannigfaltigkeit und ihren vielen Aspekten. Erblühendes und Totes, Getier und Gehölz – vielgestaltig, überraschend und geheimnisvoll. Im Geranienhaus als passendstem aller Orte präsentieren sie für wenige kostbare Tage ihre Positionen zur Natur. SüdpART 3: 22.6. bis 20.10.2019 Südpark, Inninger Str. 30, 81379 München, Tel. 0151-25378422 mail@suedpART.de, www.suedpART.de Projektstart mit Baubeginn: 22.6., 14 Uhr; Präsentation: 21.7., 14 Uhr; Wald-Mitgefühls-Performance: 31.7., 18 Uhr; Führungen: 29.7. und 26.8., 18 Uhr; Intuitive SüdpART-Wahrnehmung mit wERDschätzung: 11.8., 10.30 Uhr und 30.8., 17.30 Uhr Die Ausstellung ist durchgehend geöffnet und mit den vorhandenen Lageplänen frei begehbar. SüdpART 3: 17 Wochen lang 16 Projekte zum Wohle des Waldes Der Südpark ist ein Münchner Stadtwald, der unter Sturm und Schädlingen sehr gelitten hat. In einem zentralen Parkareal gibt es deshalb, initiiert und kuratiert von der Künstlerin Lore Galitz, einen 3. Sommer mit SüdpART-Installationen und Performances. 10 KünstlerInnen (Andreas Bejenke, Angela Dorscht, Gertrud Fassnacht, Anne Fischer, Frank Fischer, Verena Friedrich, Gabriele Frosch, Lore Galitz, Nia Leitl, Anne Pincus) schaffen im Wald, aus dem Wald und für den Wald Objekte zum Begehen, Wahrnehmen und Erleben. SüdpART verbindet für die Be- sucher auf wunderbare Weise Natur- und Kunst-Genuss. »Vergänglich wie die Zeit« – Süddeutsche Zeitung »Kreative Energie im Wald« – Münchner Merkur »Ganz natürliche Kunst« – Abendzeitung Lore Galitz, WeAreOne SEELENARTGALERIE für Outsiderkunst Robert-Koch-Str. 7/7a, 80538 München, Tel. 0174-1525626 ulrike.ostermayer@kbo.de, www.kbo-spz.de, Mi, Fr 12-15, Do 15-18 Uhr Ins Leben gestellt – Jelena Kolesnichenko Eröffnung: 26.6., 18 Uhr, Ausstellungseröffnung mit Dr. phil. Ruprecht Volz 26.6.-27.9.19 M:ART ( 39 )

München _ Kunsträume Geranienhaus im Nymphenburger Schlosspark 80638 München, täglich 10-19 Uhr Kontakt: Tel. 0171-8468306, www.andremuehling.de ANDRÉ MÜHLING – MARE Eröffnung: 4.7., 18-21 Uhr, 4.7.-9.7.19 Der Münchner Fotograf André Mühling zeigt seine großformatigen, auf Planfilm belichteten Fotografien, die sich in dieser Ausstellung ausschließlich dem Topos Meer widmen. Küstenlandschaften, Strand- und Meeresbilder von suggestiver Kraft treten intensiv in Kontakt mit dem Betrachter. Das Urelement Meer, für Künstler schon immer faszinierendes Sujet und Projektionsfläche wirft existien- tielle Fragen auf und zeigt sich dennoch in all seiner Poesie und Schönheit. Neben den Fotografien wird das zur Ausstellung herausgegebene neue Buch MARE von André Mühling zu sehen sein. Torre Argentina, Sardinien, Pigment-Print, 80 x 80 cm, © André Mühling Mohr-Villa Erdgeschoss, Situlistr. 75, 80939 München, Tel. 089-3243264, www.mohr-villa.de »Malen ohne Pinsel« – Malerei als Dimension der Fotografie – Bilder von Wolfgang Bauer Eröffnung: 4.7., 19 Uhr, 4.7.-28.7.19 Di 13-16, Do 17-19.30 Uhr, Finissage: 28.7., 16-20 Uhr Mo, Mi, Fr bitte telefonisch anmelden unter 089-3243264 Mit seinen Arbeiten knüpft der Künstler Wolfgang Bauer an den Pictorialismus an, der sich im 19. Jhd. als vollwertiges künstlerisches Ausdrucksmittel und als Kon- kurrenz zur Malerei verstand. Diese Tradition greift der Künstler auf und versucht diese Kunstform mit der digitalen Technik neu zu beleben. Die Kamera wird bei ihm zum digitalen Pinsel. Ein wesentliches Merkmal seiner Bilder ist die Unschärfe als das eigentliche Gestaltungsmittel. Die Schwerpunkte seiner Arbeiten liegen dabei nicht in der Bearbeitung und der Manipulation der Bilder, sondern finden in den Momenten des Bildprozesses statt, in denen sich alles zusammenfügt: die Umstän- de, der Ort, das Motiv, die inneren Beziehungen – Augenblicke, die einzigartig und ganz besonders sind. Mehr als 30 zum überwiegenden Teil großformatige Bilder auf Leinwänden sind in seiner zweiten Einzel-Ausstellung in München zu sehen. Die Motive zeigen überwiegend Darstellungen von Landschaften, Objekten und Per- sonen in farbiger Abstraktheit; Bilder von geheimnisvoller Entrücktheit und poeti- scher Weite, die zur Kontemplation einladen und zum Nachdenken anregen. www.unscharfe-fotos.de Haus der Kunst, München, Ai Weiwei-Ausstellung 2009, Giclée-Print auf Leinwand, 150 x 100 cm, © Wolfgang Bauer Kunstforum HMP, temporäre Kunst im öffentlichen Raum Hans-Mielich-Platz, 81543 München, www.mehrplatzzumleben.de Barbara Süßmeier macht Kunst mit Seele, bis 20.7.19 Heimat und Respekt. Mittelschule an der Cincinnatistraße Enthüllung: 22.7., 11 Uhr, 22.7.-17.10.19 ( 40 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Kunsträume art25. SPACE im Botanikum Feldmochinger Str. 75-79, 80993 München Offene Ateliers und Ausstellung im Botanikum Eröffnung: 12.7., 19 Uhr, Sa 13.7. und So 14.7., 12-20 Uhr Die Künstlergruppe art25 lädt zum 7. Mal für ein Wochenende in die Künstler - kolonie Botanikum ein. Nach Erde, Wasser, Feuer und Luft stehen die Ateliertage dieses Jahr mit schwebenden farbigen Planeten unter dem Motto SPACE. 30 professionelle Künstlerin- nen und Künstler öffnen ihre Ateliers in den Glashäusern und zeigen Arbeiten aus den Bereichen Malerei, Bild- hauerei, Objektkunst, Foto- grafie und Landart. In einem Grashaus wird eine große Kunstausstellung der Künst- lergruppe art25 gezeigt. Spektakuläre Lichtinstal- lationen im Container, Objektkunst und originelle Performances im gläsernen Theaterhaus und im medi- terranen Gelände, experi- mentelle Musik sowie Jazz am Sonntagnachmittag brin- gen immer wieder neue über- raschende Eindrücke. In einem Palmenhaus ist auch für Kulinarisches gesorgt. Programmablauf: www.art25.org, www.botanikum.de Kunst im Karrée / Schwabinger Künstler öffnen ihre Ateliers Sa 13.7. und So 14.7.19, 12-20 Uhr Atelier SOPHIE / Ölbilder auf Leinwand und Karton Pündterplatz 6 / IV OG, 80803 München mobil: 0151-15409255, info@art-sophie.de, www.art-sophie.de Grenzt man die Vielfalt an Themen ein, steigert sich die Intensität in der Malerei wie von selbst. SOPHIE, »Tauchen im Regenwald II«, 2018, Öl und Mischtechnik auf Karton, 38 x 32 cm Offenes Atelier der Malakademie München Botanikum, Feldmochinger Str. 79, Haus 12/1, 80993 München Im Rahmen der Stadtteilwoche und art25 öffnet die Malakademie München für drei Tage ihr Atelier, zeigt Bilder und lädt zum Malen ein. Ausstellung: 12.7.-14.7.19, Fr 12.7., ab 20 Uhr, Sa, So 13./14.7., 12-20 Uhr Malaktionen zum Mitmachen, jeweils Sa/So 15 Uhr, Material vorhanden Anmeldung: Tel. 089-545805-18, mbw@muenchner-bildungswerk.de www.malakademie-muenchen.de Espace Louis Vuitton München Maximilianstr. 2a, 80539 München, Tel. 089-558938100 info_espace.de@louisvuitton.com, Mo-Fr 12-19, Sa 10-19 Uhr, freier Eintritt Amar Kanwar Exile. Works from the Collection, bis 15.9.19 Rahmen Ruetz Prannerstr. 7, 80333 München, Tel. 089-29165990 office@rahmen-ruetz.de, www.rahmen-ruetz.de, Mo-Fr 10-19, Sa 10-18 Uhr Modellrahmen und Designerschmuck M:ART ( 41 )

München _ Kunsträume Künstlerkreis Münchner Süden »offene Ateliertage« »Zum 22. Mal öffnen die KünstlerInnen des Künstlerkreises Münchner Süden ihre Ateliers.«, 29. und 30. Juni 19 jeweils von 14-19 Uhr Unter folgenden Adressen finden Sie: München-Solln: Angela Musil in der Plattlinger Str. 7; Johannes von Peckenzell, F. Freyja, Rosemarie von Funcke in der Gaspariestr. 15 (Zugang über Hagenauerstr.); Gabriele Rodler, Eva Großhennig, Martina Frey in der Bleibtreustr. 34; Willi Ernst Seitz in der Wilbrechtstr. 63; Archiv Geiger in der Muttenthalerstr. 26 Pullach: Evelyn Heinsdorf, Sylvie Eder in der Habenschadenstr. 32; Gabriela Römer, Kiki Kleist v. Bröckel, Dominik Lommer, Georg Steidinger, Sissy Arzberger in der Gistlstraße 45 Claudia Pirron, Ingrid Schmidt, Michael Glatzel, Christina Werle, Biggi Wiehler in der Seitnerstr. 40 Informationen: www.teamart.de oder Tel. 0171-5224540 Gabriele Rodler, Meeresrauschen Salon für Kultur und Kommunikation Clemensstr. 9, 80803 München, Tel. 0171-3166790 salon@clemensstrasse9.de, www.clemensstrasse9.de Sa, So 22./23.6., 14-19 sowie jeden Di und Fr 14-19 Uhr und nach tel. Vereinbarung unter: 0171-3166790 Sibylle Thebe und Angelika Littwin-Pieper Bilder aus der »Goldserie« und Figuren Eröffnung: 21.6., 19 Uhr, 21.6.-2.8.19 Finissage: Fr 2.8., 19 Uhr Weitere Ausstellung: Sibylle Thebe und Annette Booss – Bilder und Skulptur bis 16.6.19 Galerie im Bahnhof Sipplingen, Seestr. 3, 78354 Sipplingen Sibylle Thebe, »Flow – Goldstrom«, Öl auf Leinwand, 110 x 130 cm, Foto: Nikolaus Steglich OXFAM Shop Türkenstr. 81, 80799 München »meet me at oxfam, we love secondhand!« Mi, 26. Juni 15 und 17 Uhr Zum 10-jährigen Jubiläum von OXFAM SHOP findet eine Fashion-Performance mit Patrizia Zewe statt. Freier Eintritt. ( 42 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Kunsträume Halle 50 Domagkateliers München Schwabing Nord, Margarethe-Schütte-Lihotzsky-Str. 30, 80807 München Artweekend »too hot to move« Eröffnung: 19.7., 19 Uhr, 20.7.-21.7.19, Sa, So 14-19 Uhr Spürst du die Schwüle, die Hitze, die Feuchtigkeit auf deiner Haut? Heißer Sand unter deinen Füßen, Wassertropfen perlen über deinen Körper und träumst … du glaubst, den Salzgeruch des Meeres zu riechen, kühles Nass könnte jetzt deine Sinne beruhigen, aber es ist zu heiß, sich zu bewegen ... Körper und Wasserspiegelungen umgesetzt in der Malerei von Heinz Stoewer … wie heiß ist zu heiß? Inmitten der Installation und Inszenierung »jumping into the blue« von Patrizia Zewe into the blue, Patrizia Zewe, Fotografie blue speedo, Heinz Stoewer, Malerei Sardenhaus im Westpark Sendling-Westpark, 81373 München, täglich 11-19 Uhr, Eintritt frei »Schmuck(e) Kunst« Ulrike Ganter, Annegret Poschlep, Sabine Zacharski und Erika Islitzer-Neubig 17.6.-23.6.19 Mit dem Titel dieser Ausstellung möchten drei Malerinnen und eine Schmuck - designerin auf die Schönheit von Malerei und Schmuckstücken aufmerksam machen. Gemeinsam präsentieren sie ihre Kunstwerke. Die Besucher erwartet ein Querschnitt der Bilder, die in den S18Ateliers in Ottobrunn entstanden sind. Außerdem sind Schmuck-Unikate zu sehen. Die Künstlerinnen sind anwesend und begleiten Sie gerne durch die Ausstellung. Sabine Zacharski Erika Islitzer-Neubig Ulrike Ganter Annegret Poschlep Orangerie im Englischen Garten Englischer Garten 1a, 80538 München Bus Linien 54, 58, 68, 154 »Chinesischer Turm«, Tram Linie 16 »Tivolistraße« Ausstellung »Visionen: Akte, Orangen« Eröffnung: 4.7., 18 Uhr, 3.7.-14.7.19, täglich 12-19 Uhr u.n.V. Jelena Kolesnichenko, Stanislav Fomenok, Marta Fischer, Manfred Gleixner, Helga Goldhorn, Helga Hansel, Andreas Wiehl: Sieben Künstler/-innen gestalten eine Ausstellung mit verschiedenen Arbeiten, mit unterschiedlichen Auffassungen, Techniken und Ausdrucksweisen. Die Vernissage mit einer Einführung von Dr. Ruprecht Volz, stellvertr. Chefredak- teur »Kunst + Info« und musikalischer Begleitung findet am 4.7.19 ab 18 Uhr statt. Kontakt: Tel. 0172-8818090, E-Mail: Kolesnichenko@gmx.de M:ART ( 43 )

München _ Kunsträume Orangerie im Englischen Garten Englischer Garten 1 a, 80538 München Barbara Flatten, »Summerdance« Maria Maschenka, »Lügenlyrik und poetische Wahrheiten!« Eröffnung: 7.8., 19 Uhr, 8.8.-18.8.19, tägl. 12-19 Uhr, außer Di Maria Maschenka: 16.8., 20 Uhr In den großformatigen, farbigen Fotografien von Barbara Flatten geben sich Malerei, Performance, Rauminstallation und Fotografie die Hand. In einem kaum entwirrbaren Zusammenspiel dieser Elemente füllen farbige Pinselhiebe, ener - gische Bewegungen, menschliche Dynamik und maskenhafte Erstarrung die teils surrealistisch, teils poppig anmutenden Bildmotive. Die Schauspielerin und Sängerin Maria Maschenka – gerne bezeichnet als die ›Grande Dame des gehobe- nen Wahnsinns‹ – präsentiert eigene Gedichte und improvisierte Poesie aus dem Moment, aus einem Bild! Seien Sie dabei! Barbara Flatten, mail@barbaraflatten.de, www.barbaraflatten.de B. Flatten, »Summerdance«, 2018, 100 x 71 cm Orangerie im Englischen Garten Englischer Garten 1a, 80538 München, täglich 14-18.30 Uhr WIR VIER MIT TIER Monika Beck, Sabine Haugg, Elisabeth Hedilis Kohl, Anne Völlger, 16.7.-21.7.19 Am Freitag, 19.7. ab 16 Uhr kleiner Event mit Musik und Büffet. Tiere als Gefährten, als Lebensmitbewohner, als das Andere, Fremde. Mit die - sem Thema beschäftigt sich jede von uns Vier auf eigene Weise: mit Respekt, mit Liebe, mit Schaudern oder Augenzwinkern, mit Staunen, Befremden oder Be - wunderung. Unser widersprüchliches Verhältnis zu den Tieren zwischen Zunei- gung und dem Verlangen, sie zu töten und essen zu wollen, kommt beunruhigend zum Ausdruck. Künstlerisch bearbeiten wir das Thema als Druckgrafik, Ölbild, Aquarell und in Rakutechnik in Ton. Anne Völlger, Unbekanntes Insekt Monika Beck, Krokodil Sabine Haugg, Pinguine Elisabeth Hedilis Kohl, Amöben Galerie IM RAUM Birgit Wild-Dicke, Herzog-Rudolf-Str. 9, 80539 München, Tel. 089-220586 Di-Fr 15-18, Sa 12-17 Uhr STRANDGUT – Holzcollagen und Boote. Eine Ausstellung von Peter Steen Eröffnung: 13.7., 18 Uhr, 13.7.-10.8.19 Toskana Weinhandlung und Galerie Constance Heuberger, Reichenbachstr. 51, 80469 München, Tel. 089-2015119 www.toskana-weinhandlung.de/veranstaltungen/ Tatyana von Leys, Österreich, »dea ex machina«, Transhumanismus Collagen, Öl auf Leinwand, bis 22.6.19 Jean Marie Bottequin, »Erotik im Schuhkarton« und »Belgische Tauben – gerichtet«, S/W-Fotografien Eröffnung: 27.6., 19-22 Uhr, 28.6.-28.9.19 Helmut Vakily Pündterplatz 6/IV OG, 80803 München, Tel. 089-396788 und -395132 www.vakily.de, Besuchszeiten nach tel. Vereinbarung Atelierausstellung mit Bildern, manuellen Multiples und Zeichnungen, bis 31.8.19 ( 44 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

München _ Kunsträume whiteBOX.art – Raum für Entfaltung Atelierstr. 18, 81671 München, Tel. 089-21544622-0, www.whitebox.art Mi-So 10-18 Uhr, frei wählbarer Eintrittspreis Pandora’s Box Opened Von künstlicher Intelligenz geschaffene Digitale Kunst. Kuratiert von Benjamin Jantzen Eröffnung: 13.7., 19 Uhr, 14.7.-18.8.19 »Was einmal gedacht wurde, kann nicht mehr zurückgenommen werden« (F. Dürrenmatt, »Die Physiker«) Der Satz beschreibt das Dilemma der Wissen- schaft und des technologischen Fortschritts zwischen Heilsversprechen und Dystopie. Mit Euphorie und Unbehagen gleichermaßen blicken wir auf die rasante Entwicklung künstlicher Intelligenz. Schon hat mit Sophia erstmals ein huma - noider Roboter eine Staatsbürgerschaft erhalten. Und gleich im ersten Interview die Zerstörung der Menschheit angekündigt. Die Büchse der Pandora ist geöffnet. Öffentliche Führungen jeden Samstag und Sonntag 14:00 Uhr (Eintritt frei) After-Work-Führungen jeden Donnerstag um 18:00 Uhr (mit Anmeldung unter office@whitebox.art) Android »Sophia« (ITU Pictures) Kunsttreff Moosach Donauwörther Str. 51, 80997 München, Tel. 089-650562, kunsttreff-moosach.de Mi und Sa 15-19 Uhr »Alles auf Anfang« – Eröffnungsausstellung von Kunstrefugium e.V. Eröffnung: 11.7., 19 Uhr mit Klangmalerei Weitere Eröffnungsevents am Fr. 12.7. (Konzert); Sa. 13.7. (Konzert + Lesung) und So. 14.7. (Theater) jeweils um 19 Uhr 11.7.-14.9.19 Seit 5 Jahren gab es die Zwischennutzung Kunsttreff Quiddezentrum in Neuper- lach mit knapp 90 Ausstellungen und zusätzlichen Events wie Lesungen, Konzer- ten, Performances und Anderem. Jetzt wird der ehemalige Ladenkomplex abge- rissen und die Kunst muss dort weichen. Aber in diesem Ende wohnt auch ein Anfang inne: die Eigentümerin des Quiddezentrum, WSB (Wohnungs- und Sied- lungsbau Bayern), hat der Organisatorin Ingrid Müller mit dem Verein Kunstre- fugium e.V. einen Ersatzraum angeboten, der bereits ab Mitte Juli bespielt werden kann. Allerdings geht es jetzt in Moosach weiter, aber Künstler müssen flexibel sein. Zur Eröffnung des neuen Kunsttreff gibt es mit der Ausstellung »Alles auf Anfang« eine große Bandbreite zeitgenössischer Kunst von Malerei über Fotogra- fie bis zur Bildhauerei von über 20 Kunstrefugianern zu sehen. Anschließend wird ein langfristiger Ausstellungsbetrieb anlaufen, bei dem wechselnde Einzel- und Gruppenausstellungen zu sehen sein werden. Dafür können sich Interessierte noch bewerben. KURZ NOTIERT Lascaux – Die Bilderwelt der Eiszeit Im magischen »siebten Jahr« des Ausstellungssommers im Olympiapark präsen- tiert SC Exhibitions mit »Lascaux – Die Bilderwelt der Eiszeit« ein magisch auf - geladenes Thema voller Mystik und mit dem Zauber von Rätsel und Abenteuer. Ein Ausstellungserlebnis für die ganze Familie, bis 8.9.19 Kleine Olympiahalle München, Spiridon-Louis-Ring 20, 80809 München 10-17 Uhr, letzter Einlass eine Stunde vor Schließung, montags geschlossen, außer an Feier- und Ferientagen, www.lascaux-ausstellung.de M:ART ( 45 )

Bayern Ansbach Ansbacher Skulpturenmeile vom 13. Juli bis 13. Oktober 2019 Mit Werken von Antje Tesche-Mentzen – »Musik aus Bronze« Rund zwanzig Bronzeplastiken der renommierten Bildhauerin Antje Tesche- Mentzen werden die Ansbacher Innenstadt vom 13. Juli an drei Monate in einen ganz besonderen Skulpturenpark verwandeln. Mit großformatigen Frauenfiguren, die zentral im Werk der Künstlerin sind, drückt sie ihre Liebe zur Musik und ins- besondere zu Komponisten wie Mozart, Mahler, Richard Strauss und Orff aus. »Skulpturen sind wie musische Harmonien, sie sind Musik aus Bronze«, so erläutert die vielseitige Künstlerin die Verbindung ihrer beiden Leidenschaften. Großformatige Gemälde von Antje Tesche-Mentzen und kleinere Skulpturen werden zusätzlich bis Mitte August im Zitrushaus im Hofgarten zu sehen sein. Eine kleine Broschüre mit einer Kurzbeschreibung der ausgestellten Werke samt Lageplan ist kostenlos im Amt für Kultur und Tourismus erhältlich und somit die perfekte Grundlage, um auf eigene Faust die Ansbacher Skulpturenmeile zu er- kunden. Mehr Infos unter www.ansbach.de »Das Hohe Lied« »Hoffnung«, hier noch im Ateliergarten der Künstlerin. Augsburg Diözesanmuseum St. Afra Kornhausgasse 3-5, 86152 Augsburg Tel. 0821-31668833, www.museum-st-afra.de Di-Sa 10-17 Uhr, So/Feiertag 12-18 Uhr, Mo und Pfingstsonntag geschlossen König, Bürger, Bettelmann. Treffpunkt Heilig Kreuz, bis 30.6.19 Katholisch Heilig Kreuz in Augsburg ist seit Jahrhunderten Anziehungspunkt für eine Vielzahl von Menschen. In der Sonderausstellung des Diözesanmuseums wird die Faszination dieser Stifts-, Wallfahrts- und Pfarrkirche nun für den Besu- cher erlebbar. Die facettenreiche Geschichte sowie kunsthistorische Bedeutung der Kirche zeigen sich in den Werken namhafter Künstler des 13. bis 19. Jahrhun- derts. Im Zentrum der Ausstellung steht die wundertätige Hostie, die seit 1199 das Ziel unzähliger Pilger ist. Den kirchenmusikalischen Bezug liefern Komposi- tionen aus der Feder von Wolfgang A. Mozart, die seine Schwester Nannerl dem Kloster Heilig Kreuz überlassen hat. Vorträge, Konzerte, Führungen und Angebo- te für Kinder runden das Programm ab und transportieren das historische Erbe der Heilig-Kreuz-Kirche in die heutige Zeit. Maximilianmuseum Fuggerplatz 1, 86150 Augsburg, Tel. 0821-324 4102, Di-So 10-17 Uhr kunstsammlungen.stadt@augsburg.de, www.kunstsammlungen-museen.augsburg.de Kaiser Maximilian I. – Kaiser. Ritter. Bürger zu Augsburg, 15.6.-15.9.19 ( 46 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Schaezlerpalais/Deutsche Barockgalerie Maximilianstr. 46, 86150 Augsburg, Tel. 0821-3244102, Di-So 10-17 Uhr kunstsammlungen.stadt@augsburg.de, www.kunstsammlungen-museen.augsburg.de Daniel Biskup – Wendejahre, bis 30.6.19 Magie vom Dach der Welt. Der tibetische Kulturraum im Spiegel seiner Kunst 20.7.-10.11.19 Bad Aibling Galerie Villa Maria Kunst und Wein, Rosenheimer Str. 43, 83043 Bad Aibling Tel. 08061-9277-0, www.galerie-villa-maria.de, Sa, So 14-18 Uhr u.n.V. Max Pfaller »Die Welt – realistisch«, bis 23.6.19 Rosemarie Zacher »Weiberleut«, Illustrationen, Zeichnungen, Figürliches Eröffnung: 7.7., 11 Uhr, 7.7.-11.8.19 Max Pfaller, gestreifte Radlerin in »guter Hoffnung« Rosemarie Zacher, »Weiberleut« Bad Endorf Schloss Hartmannsberg bei Hemhof Hartmannsberg 8, 83093 Bad Endorf, Tel. 08031-3921039 www.lkr-kultur.de, Fr 14-18, Sa und So 11-18 Uhr Von Eichbichl in den Süden – Daisy Campi & Hermann Euler, 23.6.-4.8.19 Die Sommerausstellung des Kulturvereins im Landkreis Rosenheim auf Schloss Hartmannsberg widmet sich dieses Jahr dem Künstler-Ehepaar Daisy Campi (1893-1979) und Hermann Euler (1900-1970). Campi und Euler zählen bis heute zu den bekanntesten Künstlerpaaren Südostbayerns, mit nationaler, ja internatio- naler Ausstrahlung. Beide studierten sie in den 1920er-Jahren an der Münchner Akademie der Bildenden Künste, bald schon folgten erste vielbeachtete Ausstel- lungsbeteiligungen. Ab 1933 lebten sie, als Maler der »verschollenen Generation«, in Eichbichl, einem zauberhaft gelegenen Weiler in der Nähe des Rinser Sees, nicht weit von Rosenheim. Dort entstanden viele ihrer farbenprächtigen großfor- matigen Bilder des »expressiven Realismus«, wenn sie ihren Bauerngarten, die nähere Umgebung und die fernen Chiemgauer Berge in Öl auf Leinwand bannten. Viele Bilder, darunter vor allem Aquarelle, entstanden aber auch auf ihren Mal - reisen durch Norwegen, Frankreich, Italien, Südtirol, Sizilien, Spanien, Kreta und Kroatien. Zu sehen gibt es eine prägnante Auswahl ihrer Werke, überwiegend aus dem Kunstbesitz des Sohnes Alexander Euler stammend und ausgewählt von dem Priener Kurator Karl J. Aß. Daisy Campi, Malven, Öl auf Leinwand Bad Tölz Tölzer Kunstsalon Marktstr. 6, 1. Etage, 83646 Bad Tölz, Fr-So 14-18 Uhr Ruth Bien & Maria Boschner, Farben im Duett Eröffnung: 1.6., 19 Uhr, 1.6.-16.6.19 Zwei Mitglieder des Kunstvereins zeigen Aquarelle im neuen Gewand. Ruth Bien und Maria Boschner stellen Aquarellbilder in experimenteller Technik in den Räumen des Kunstvereins Bad Tölz aus. M:ART ( 47 )

Bayern tölzKUNST6 Ort: Isarpromenade, Innenstadt, 83646 Bad Tölz Ausstellung und Performance im Grünen an der Isar, Bad Tölz So 14.7., 11-18 Uhr, Ausweichtermin: So 21.7.19 Veranstalter: Kunstverein Tölzer Land e.V., Marktstr. 6, 83646 Bad Tölz Bad Wörishofen Kunstverein Bad Wörishofen e.V. Ausstellungshaus »Kunstwerke«, Kemptener Str. 3, 86825 Bad Wörishofen contact@kunstvereinbadwoerishofen.de, Fr 14-17, Sa, So 11-17 Uhr »Also Doch«, 16.8.-15.9.19 Vier Meisterschüler von Prof. Dr. Lüpertz, R. Braun, F. Dieckgiesser, L. Kresse und A. Tölke, stellen gemeinsam aktuelle Werke in den »Kunstwerken«, Bad Wörishofen aus. Bamberg Staatsbibliothek Bamberg Neue Residenz, Domplatz 8, 96049 Bamberg, Tel. 0951-95503-101 www.staatsbibliothek-bamberg.de Mo-Fr 9-17, Sa 9-12 Uhr, So und an Feiertagen geschl., Eintritt frei In strahlendem Glanz. Bamberger Psalter-Handschriften des Mittelalters bis 15.6.19 Bayreuth Kunstmuseum Bayreuth Maximilianstr. 33, 95444 Bayreuth, Tel. 0921-7645-310 info@kunstmuseum-bayreuth.de, www.kunstmuseum-bayreuth.de, Di-So 10-17 Uhr Zum 20. Museumsgeburtstag: Dreiteiliges Ausstellungsprojekt. Kunstmuseum Bayreuth, Altes Barockrathaus und Ausstellungshalle im Neuen Rathaus Figuration – »Mnemosyne und die Moderne«, 2.6.-13.10.19 Bernried Buchheim Museum der Phantasie Am Hirschgarten 1, 82347 Bernried, Tel. 08158-99700 www.buchheimmuseum.de, Di-So, Feiertage 10-17 Uhr Kuno Dümler – Paradiesgarten im Oberland, seit 6.4.19 Erwin Pfrang. Gedacht durch meine Augen, bis 23.6.19 »Brücke« Freundinnen und Freunde, bis 7.7.19 Karen Müller – Mein eigener Weg, bis 7.7.19 Kunst / Künstliche Intelligenz, bis 7.7.19 Janosch und seine glücklichen Kinder, 13.7.-3.11.19 Welcome Holmead! bis 25.1.20 Bruckmühl Ehemaliger Weberhof Franz-von-Kobell-Str. 13, 83052 Bruckmühl-Heufeld, www.bayer-wech.de Heidi Bayer-Wech – VARIATIONEN Eröffnung: 7.7., 17 Uhr, einführende Worte: Altbürgermeister Franz X. Heinritzi 7.7. bis Ende Oktober 19 Eine umfangreiche Ausstellung erwartet Sie mit Variationen zu 1. Meditations - objekten, 2. zu Ölbildern »Troubled water«, 3. zu chinesischen Gärten, Ölbilder mit der Pekinginstallation aus Holz, 4. zu Radierungen und Collagen. Nach der Vernissage sind Besuche nach tel. Anmeldung jederzeit möglich: 08062-9859 oder per mail: heidi.bayer@gmx.net Hinweis: Am 17.7. um 19 Uhr ist die Vernissage in der Autoren Galerie 1, Pündter- platz 6/IV in München mit einer Beteiligung einer Collage von Heidi Bayer-Wech. Heidi Bayer-Wech, »troubled water«, 2017, Öl auf Nessel, 120 x 160 cm ( 48 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Burghausen Haus der Fotografie Dr. Robert-Gerlich-Museum Burghausen, Burg 1, 84489 Burghausen Tel. 08677-4734, hausderfotografie@burghausen.de www.burghausen.de/hausderfotografie, Di-So, Feiertag 10-18 Uhr Zeitlang – Erkundungen im unbekannten Bayern · Sebastian Beck & Hans Kratzer 15.6.-11.8.19 Watzmann, München, Tegernsee – Dirndl, Lederhosen, Schnupftabak: Wer an Bayern denkt, der verbindet damit meist Oberbayern und die Alpen und der hat eine vermeintlich klare Vorstellung, wie »der Bayer an sich« zu sein hat. Eine ganz andere Seite Bayerns zeigen Sebastian Beck und Hans Kratzer. Wer weiß, wo der Rauhe Kulm liegt? Oder Bayerisch Häusl? Und wer hat schon mal vom Woid Woife gehört? Es ist das Land abseits der großen Touristenströme und Metropo- len, jenseits aller Klischees, das Sebastian Beck seit Jahren mit seiner Kamera bereist. In suggestiven und immer überraschenden Bildern hält er den bayeri- schen Alltag fest. Im Laufe der Zeit formte sich daraus ein ganz besonderes Por- trait des Freistaats und seiner Menschen. Eine Liebeserklärung an die andere Heimat mit ihren grandiosen, manchmal hässlichen oder auch skurrilen Seiten. Entstanden ist ein »Flickenteppich« von Momentaufnahmen, der seinen Charme dadurch gewinnt, dass sich das bayerische Wesen unter dem Begriff »Zeitlang« vielleicht am besten begreifen lässt. Mit den poetischen Texten von Hans Kratzer wird dieser Homo Bavaricus oder besser seine bayerische Seele für jeden fassbar. Josefa Singer, Wirtin und Dichterin, Bayerisch Häusl M:ART kostenlos als E-Paper www.m-art-magazin.de KunstMuseum Donau-Ries Wemding »Zyklen 3–6« – Malerei von Barbara Mechler, 25.05. bis 21.07.2019 Barbara Mechler, o.T., Mischtechnik auf Leinwand, 4,05 x 2,30 m Auf 3000 qm bietet das KunstMuseum Ausstellungsräume für 12 Künstler aus dem Bezirk Schwaben sowie eine Geopark-Art-Plattform und große Workshop - bereiche für Malerei, Schattentheater und Klangspiel. Verein der Freunde des KunstMuseums Donau-Ries e.V. Jahnstraße 1, 86650 Wemding, www.kunstmuseum-donauries.de Sonntag 14.30–16.30 Uhr und täglich nach telefonischer Vereinbarung 0160 4686434, kmuseumdonauries@aol.com M:ART ( 49 )

Bayern Studienkirche St. Josef Kanzelmüllerstr. 90a, 84489 Burghausen, Tel. 08677-887-140/-146 info@visit-burghausen.com, www.burghausen.de Do, Fr 14-18, Sa, So, Feiertag 10-18 Uhr »Gunter Junghans – Spuren«, bis 30.6.19 »ALF LECHNER« Eröffnung: 28.7., 11 Uhr, 28.7.-27.10.19 Alf Lechner, 1925 in München geboren, gilt als einer der wichtigsten deutschen Stahl- bildhauer. In den gut sechzig Jahren seines bildhaueri- schen Schaffens sind ca. 800 skulpturale Werke und über 4500 Zeichnungen entstan- den. Mit fast 80 Skulpturen allein in Deutschland ist Alf Lechner einer der meist re- präsentierten Bildhauer im öffentlichen Raum. In seinem Werk geht es immer wieder um das Verhältnis von Tech- nik und Kunst, von Rationali- tät und Emotionalität, von Reflexion und Prozess, von Kalkül und Zufall. Alf Lechner selbst beschrieb seine Arbeit so: »Mein ganzes Lebens- ziel ist die Einfachheit. In der Einfachheit steckt soviel Kompliziertes, dass man gar nicht einfach genug sein kann«. © Werner Huthmacher Liebenweinturm – Künstlergruppe DIE BURG Burg 18, 84489 Burghausen, Tel. 08671-9245345, www.kuenstlergruppe-dieburg.de Mi 18-20, Fr 16-18, Sa 14-18, So 10-12 und 14-18 Uhr »DER VERWEILENDE BLICK« Danaé Xynias Eröffnung: 21.6., 19 Uhr, 21.6.-21.7.19 Danaé Xynias schöpft ihr malerisches Werk aus ihrer unmittelbaren Umgebung und konzentriert sich motivisch auf die Natur. Die Beschäftigung mit der Land- schaftsmalerei ist das Ergebnis einer langjährigen Suche und Verfeinerung des genauen, jedoch nie fotografischen Abbildens eines Sujets, dem klare Regeln zu- grunde liegen: jedes Bild beinhaltet höchstens drei Farben. Diese Reduktion auf eine Trias hat kunsthistorisch betrachtet eine lange Tradition, überrascht jedoch hier umso mehr, da viele Werke von Danaé Xynias nahezu bunt wirken. In einem zeitaufwendigen, anachronistisch anmutenden Malprozess legt sie transparente Farbschichten übereinander und verdichtet Farbpartien so zu großer Tiefe. Ge- paart mit der puristischen Motivwahl – der Moment vor dem tosenden Gewitter, die Energie eines sommerlichen Kornfeldes, die feinnervige Oberfläche eines Blattes – entsteht ein Werk von großer Intensität und Klarheit, das den Betrachter zu einem kontemplativen Verweilen einlädt. Chieming CHIEMART-Galerie Galerie für bildende und angewandte Kunst, Hauptstr. 8, 83339 Chieming Tel. 08664-2393155, info@chiemart-galerie.de, www.chiemart-galerie.de Mi-Fr 16-19, 2. und 4. Sa 16-19 Uhr u.n.V. Sommerausstellung: »Philosophisches und andere Erzählungen« Rainer Metzger, Malerei und Glaskunst – Stefan Atzl, Bildhauerei sowie weitere Aussteller aus dem Bereich Schmuck, Bild und Skulptur Eröffnung mit Sektempfang: 5.6., 16-19 Uhr, 5.6.-6.9.19 ( 50 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Coburg Kunstsammlungen der Veste Coburg Veste Coburg, 96450 Coburg, Tel. 09561-8790, www.kunstsammlungen-coburg.de Apr.–Okt. tägl. 9.30-17 Uhr, Nov.–März Di-So 13-16 Uhr Drachenblut & Heldenmut, 27.6.-22.9.19 Heute sind die Drachen meist niedlich geworden. Sie heißen Ohnezahn, Kokos- nuss und Grisu und können keinem Kind ein Haar krümmen. Ganz anders ihre Ahnen, die ausnahmslos schrecklich waren und das Böse schlechthin verkörper- ten. Nur wenige Menschen waren mutig genug, sich ihnen entgegenzustellen und sie zu bezwingen. Zu ihnen gehörten der antike Halbgott Herkules, der Erz- engel Michael, die Heilige Margareta und der Drachentöter Siegfried. Diesen Heiligen und Helden ist die Ausstellung gewidmet. Präsentiert werden bedeuten- de Kunstwerke der Graphik, der Malerei, der Skulptur und des Kunsthandwerks aus der Zeit vom 15. Jahrhundert bis heute. Mit Begleitprogramm und Ausstel- lungskatalog. Hans Friedrich Schorer, Herkules bändigt den Drachen Ladon, 1636, Zeichnung, aquarelliert Meister FVB, Der hl. Georg im Kampf mit dem Drachen, Kupferstich, koloriert, 1475–1500 Kunstsammlungen der Veste Coburg Veste Coburg, 96450 Coburg, Tel. 09561-8790, www.kunstsammlungen-coburg.de Apr.–Okt. tägl. 9.30-17 Uhr, Nov.–März Di-So 13-16 Uhr Im STUDIO: Victoria & Albert, 26.7.-20.10.19 Dachau Zweckverband Dachauer Galerien und Museen Augsburger Str. 3, 85221 Dachau, Tel. 08131-5675-0 info@dachauer-galerien-museen.de, www.dachauer-galerien-museen.de Bezirksmuseum Dachau Augsburger Str. 3, 85221 Dachau, Di-Fr 11-17, Sa, So, Feiertag 13-17 Uhr Die Kartoffel. Eine Familien-Ausstellung über das bekannteste Lebensmittel unseres Alltags bis 26.1.20 Jeder kennt sie, die Knolle aus der Familie der Nachtschattengewächse, gekocht, gebraten oder geschnitten, als Reiberdatschi, Pommes frites oder Chips. Zu- nächst nur ans Vieh verfüttert, hielt sie erst im 19. Jahrhundert Einzug in unsere Küchen. Heute ist sie neben dem Getreide ein wichtiges Grundnahrungsmittel und als Kohlenhydrat-, Mineralstoff- und Vitaminlieferant aus der modernen Er- nährung nicht mehr wegzudenken. Gemäldegalerie Dachau Konrad-Adenauer-Str. 3, 85221 Dachau, Di-Fr 11-17, Sa, So, Feiertag 13-17 Uhr Die Anfänge der Künstlergruppe Dachau. Eine Ausstellung zum 100. Geburtstag der Künstlervereinigung Dachau, bis 15.9.19 Aus dem »Rat der geistigen Arbeiter« ging 1919 die Künstlergruppe Dachau mit 44 Künstlern hervor, die nach dem Ersten Weltkrieg in Dachau geblieben waren. 1927 schlossen sich Dachauer Künstler dann in der »Künstlervereinigung Dach- au« (KVD) zusammen, die bis heute besteht. Als eine der letzten selbstständigen Künstlervereinigungen in Bayern feiert sie heuer ihr 100-jähriges Bestehen. Die Ausstellung blickt in die Gründerzeit der traditionsreichen Gruppe zurück, die längst eine feste Größe im kulturellen Leben der Stadt ist. Felix Bürgers (1870–1934), Im Atelier II, um 1910, Stadt Dachau Carl Felber (1880–1932), Tannen und Birken im Winter, 1918, Stadt Dachau M:ART ( 51 )

Bayern Neue Galerie Dachau Konrad-Adenauer-Str. 20, 85221 Dachau, Di-So, Feiertag 13-17 Uhr moment. Positionen zeitgenössischer Fotografie und Videokunst, bis 21.7.19 Die Neue Galerie präsentiert zeitgenössische Fotografie und Videokunst von Künstlern aus Dachau und Umgebung. Dokumentarisches und Experimentelles, Reiseeindrücke, Porträts, Landschaftsaufnahmen und Schnappschüsse zeigen die Vielseitigkeit des reichen und anspruchsvollen Kunstschaffens in der Region. Es wirken mit: Simona De Fabritiis, Wolfgang Feik, Jette Hampe, Agnes Jänsch, Romy Karbjinski, Johannes Karl, Silvia Kirchhof, Annekathrin Norrmann und Katrin Schürmann. Katrin Schürmann, Eisbach, 2006/10 Romy Karbjinski, Sinyanobada, 13 Jahre, Nyaung Shwe, Burma, 2005 Deggendorf Stadtgalerie im Stadtmuseum Deggendorf Östlicher Stadtgraben 28, 94469 Deggendorf museen@deggendorf.de, stadtmuseum.deggendorf.de Di-Sa 10-16, So, Feiertag 10-17 Uhr Elisabeth Heindl »Raum in Bewegung«, 7.6.-15.9.19 Das Verhältnis von Raum und Licht hat Elisabeth Heindl, die 1960 in Mün- chen geboren wurde, in ihrem gesamten künstle- rischen Schaffen begleitet. Ob in Rauminstallationen oder dem zeichnerischen Werk, sie zieht den Be- trachter in den Bann ihrer Raumfantasien. In der Deggendorfer Stadtgalerie wird sich auch Arbeiten zeigen, die auf die Raum- situation reagieren. Am 7. Juli und 8. Septem- ber 2019 führt die Künst- lerin durch ihre Ausstel- lung in Deggendorf. Horizonte, 2018, Lack auf Aluminium Foto: Ivan Baschang Dießen am Ammersee Taubenturm Dießen beim Marienmünster Klosterhof 6, 86911 Dießen am Ammersee »Bewegte Momente« Ulrike Gerd Hartmann – Malerei und Drucktechnik Johannes Hofbauer – Bewegliche Holz-Skulpturen Eröffnung: 21.6., 20 Uhr Sa und So 12-18 Uhr: 22./23.6., 29./30.6., 6./7.7.19 Künstlergespräch: Sonntag, 30.6., ab 15 Uhr Veranstalter: Heimatverein Diessen e.V. www.ulrike-gerd-hartmann.de, 0178-7162510, www.j-hofbauer.de, 0176-21892918 Johannes Hofbauer »Verdrehter Augenblick« Ulrike Gerd Hartmann »Der auf dem Seil tanzt« ( 52 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern »39« x Kunst im Blauen Haus Prinz-Ludwig-Str. 23, 86911 Dießen am Ammersee Künstler-Stammtisch-Raisting Eröffnung: 29.6., 19 Uhr, alle Interessierten sind herzlich eingeladen. 30.6.-14.7.19, Mi-So 12-19 Uhr Beteiligte Künstler sind zu diesen Tagen und Zeiten anwesend. Der »K-S-R« ist eine Gruppe engagierter Künstler und Kunstinteressierter aller Richtungen und Bereiche. Einmal jährlich werden die neuen Werke im Rahmen einer Gemeinschaftsausstellung der Öffentlichkeit vorgestellt. Zu sehen sind die Arbeiten von 39 Künstlern – Gemälde, Zeichnungen, Objektkunst, Installationen, Skulpturen und Fotografien. www.kuenstler-stammtisch-raisting.de Arbeitsgemeinschaft Dießener Kunst Pavillon am See, 86911 Dießen am Ammersee, Tel. 08807-8400 www.diessener-kunst.de, täglich 11-18 Uhr Ständige Ausstellung der Dießener Künstler und Kunsthandwerker Traditioneller Kunsthandwerkermarkt, 15.8.19, Maria Himmelfahrt, 10-18 Uhr Jahresausstellung 2019 Thema: ›Europa‹ Der Kunstverein Erding e. V. lädt alle Künstler* ein, ihre Arbeiten zur jurierten, bayernweiten Jahresausstellung einzureichen. Dauer vom 3. bis 18. August 2019 Es erscheint ein hochwertiger Katalog zur Ausstellung, es werden zwei Preise mit 1000 Euro und 500 Euro Preis- summe ausgelobt. Einreichungstermin und Ausstellungs- bedingungen unter *www.kunstverein-erding.de. Alle Kunstinteressierten sind herzlich zur Vernissage am Freitag, 2. 8. 2019, 19 Uhr, in Erding, Frauenkircherl, am Schrannenplatz, eingeladen. e d . g n i d r e - n i e r e v t s n u k w w w . M:ART ( 53 )

Bayern Ebermannstadt 22. Oberfränkische Malertage Feuersteinstr. 11, 91320 Ebermannstadt, Mi 15-17, So 14-17 Uhr »Malerei von 22 KünstlerInnen« – von Gollner bis Wuttke, bis 29.6.19 Ebersberg Galerie »Alte Brennerei« / Kunstverein Ebersberg Im Klosterhof 6, 85560 Ebersberg, info@kunstvereinebersberg.de www.kunstvereinebersberg.de, Fr 18-20, Sa, So 14-18 Uhr Skulpturenprojekt 2018/2019 – Bronzeplastiken des Münchner Künstlers Thomas Breitenfeld im Klosterbauhof und im Stadtpark, bis 23.8.19 Janina Simone Kulcsar und Gisbert Stach, 7.6.-30.6.19 Das fotografische Werk von Janina Simone Kulcsar spiegelt, abstrakt bis experi- mentell, ihre Gefühlswelt und ihren Blick auf die Welt wider. Schmuck, Video, Fotografie, Performance, Transformation und auch Experiment kennzeichnen Gisbert Stachs Arbeiten. areale – Brigitta Heidtmann, Michael Lukas, Sabine Schellhorn, André Schweers 12.7.-4.8.19 Gemeinsame Schnittmenge der Arbeiten ist die Thematisierung des Raums: Vermessen und neu definiert er als ephemere Erscheinung oder als plastische Aufzeichnung seine künstlerische Form. Gisbert Stach Objekt Michael Lukas Malerei Janina Simone Kulcsa Fotografie Erding Museum F. X. Stahl Erding Landshuter Str. 31, 85435 Erding, Tel. 08122-408160 heike.kronseder@erding.de, www.erding.de Jederzeit individuelle Öffnungszeiten nach Buchung und jeden ersten Sonntag des Monats bei freiem Eintritt von 14-17 Uhr sowie am Tag des offenen Denkmals! Sonderausstellung: »A Fauler bin i net !« – Skizzen, Zeichnungen und Briefe zum 125. Geburtstag des Kunstmalers Hiasl Maier-Erding (1894-1933), bis 4.8.19 Die Sonderausstellung ist vom 7.4. bis 4.8.2019 im Museum Franz Xaver Stahl zu sehen. Außerdem zu Ehren Hiasl Maier-Erding: »Ölgemälde« im Frauenkir- cherl Erding vom 5.6. bis 16.6.2019 täglich von 13 bis 18 Uhr, Eintritt frei! Das Museum Franz Xaver Stahl zeigt außerdem die Dauerausstellung »Lebens- spuren Franz Xaver Stahls (1901-1977)«. Im Obergeschoss des 1840 erbauten Wohnhauses Franz Xaver Stahls sind die privaten Wohnräume und das einstige Atelier des berühmten Tiermalers seit dessen Tod unverändert. Der Künstlergarten mit altem Obstbaumbestand ist ebenfalls zu besichtigen. Zudem ein privater Luft- schutzkeller aus den 1940er Jahren von 19.5. bis 8.9.2019 (dann erst wieder 2020). Das Museum Franz Xaver Stahl in Erding Hiasl Maier-Erding, »Lange Zeile in Erding« Kunstverein Erding, Jahresausstellung ›Europa‹ Der Kunstverein Erding e. V. lädt alle Künstler*innen aus Bayern oder mit einem Bezug zu Erding ein, ihre Arbeiten zur jurierten, bayernweiten Jahresausstellung einzureichen. Themenvorgabe ist in diesem Wahl- und Schicksalsjahr ›Europa‹, wobei die Interpretation nicht nur politisch, sondern auch geografisch, mytholo- gisch oder ...?? sein darf. Dauer der Ausstellung ist vom 3. bis 18. August 2019. Es erscheint wieder ein hochwertiger Katalog zur Ausstellung und es werden zwei Preise mit 1000 Euro und 500 Euro Preissumme vergeben. Einreichungstermin für die postalische Bewerbung und Ausstellungsbedingungen finden Sie unter www.kunstverein-erding.de. Alle Kunstinteressierten sind bereits jetzt herzlich zur Vernissage am Freitag, 2. 8. 2019, 19 Uhr, in Erding, Frauenkircherl, am Schrannenplatz, eingeladen. Siehe Anzeige Seite 53 Erlangen Volkshochschule Erlangen Friedrichstr. 19-21, 91054 Erlangen, Mo-Fr 8.30-19 Uhr »Arche Noah reloaded« Malerei und Skulptur – W. v. Bieren, M. Budschigk, K. Wuttke und andere, bis 25.7.19 ( 54 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Kunstpalais Marktplatz 1, 91054 Erlangen, Tel. 09131-862735 und 862533 info@kunstpalais.de, www.kunstpalais.de Di-So 10-18, Mi 10-20 Uhr, Pfingstmontag, 10.6.: 10-18 Uhr Alona Rodeh. Architecture of the Nights Andreas Schmitten. Nothing New, bis 10.6.19 Anna K.E. und Florian Meisenberg Eröffnung: 27.6., 19 Uhr, 28.6.-15.9.19 Anna K.E. (*1986 in Tiflis, Georgien) & Florian Meisenberg (*1980 in Berlin) untersuchen auf ihre ganz eigene Weise unsere Gegenwart und gehen dabei der brennenden Frage nach, was Wirklichkeit nach der digitalen Revolution bedeutet. Ihre Kunst ist weitestgehend eine Simulation, die mit der Realität eines virtuellen Raumes spielt und sein Verhältnis zum uns umgebenden Raum, sei es Galerie, Museum oder Großstadt, auslotet. Seit acht Jahren teilen sie sich ein Atelier und eine Wohnung und machen ihren gemeinsamen kreativen Schaffensprozess selbst immer wieder zum Thema. Für die Ausstellung im Kunstpalais verbinden sie raumgreifende Installationen aus Malerei, Video, Skulptur, Performance und interaktiven VR-Arbeiten zu einem riesigen Kunstparcours. Anna K.E. & Florian Meisenberg »Infinity loop – Elastic Insignia«, 2017 Courtesy the artist and Wentrup Gallery Stadtmuseum Erlangen Martin-Luther-Platz 9, 91054 Erlangen, www.erlangen.de/stadtmuseum Di, Mi, Fr 9-17, Do 9-20, Sa, So, Feiertage 11-17 Uhr Während der Pause zwischen zwei Sonderausstellungen wird die vielfältige Stadtgeschichte Erlangens in den Fokus gerückt. Der Eintritt ist frei, bis 29.6.19 BarriereSprung, 30.6.19-6.1.20 Eurasburg-Beuerberg Kloster Beuerberg Königsdorfer Str. 7, 82547 Eurasburg-Beuerberg, Tel. 08179-9265-0 info@dimu-freising.de, www.dimu-freising.de, Mi-So und Feiertage 10-18 Uhr HEIMAT Gesucht. Geliebt. Verloren. bis 3.11.19 Eine Ausstellung des Diözesanmuseums Freising in Kooperation mit dem Bayerischen Landesverein für Heimatpflege e.V. Seit einigen Jahren zeigt das Diözesanmuseum Freising im Kloster Beuerberg Ausstellungen zu Aspekten klösterlichen Lebens und nimmt dabei auch höchst aktuelle Themen der Welt jenseits der Klostermauern in den Blick. So ist das ehe- malige Klausurkloster zu einem besonders lebendigen Ort der Inspiration und des Austauschs geworden. Am 1. Mai öffnet nun die nächste Ausstellung unter dem Titel »HEIMAT. Gesucht. Geliebt. Verloren.«. Dabei wird der Begriff »Heimat« in seinen kulturellen, religiösen und politischen Facetten untersucht – der Bayeri- sche Landesverein für Heimatpflege e.V. bildet in diesen Fragen den idealen Ko- operationspartner. So stellt die Schau letztlich die große Frage: Was ist sie eigent- lich, die Heimat? In einem groß angelegten Rundgang kann man sich anhand zahl- reicher Exponate und interaktiver Stationen durch die spannende Geschichte des Heimatbegriffs bewegen und hat dabei stets die Gelegenheit, seine eigene, ganz persönliche Perspektive auf dieses emotionale Thema zu überprüfen. Ein vielfäl- tiges Kultur- und Kreativprogramm begleitet die Ausstellung: Spannende Ge- sprächsreihen werden vom Bezirksheimatpfleger Norbert Göttler und dem Kultur- journalisten Wilhelm Warning geleitet. Das Klosteratelier bietet für Klein und Groß Führungen und Workshops an und abendliche Konzerte bringen die Klostermau- ern zum Klingen. Die Klosterküche bietet außerdem im historischen Refektorium und im blühenden Klostergarten regionale Köstlichkeiten und lädt zum Verweilen und Genießen ein. Foto: Christian Schmid Kloster Beuerberg Foto: Thomas Dashuber M:ART ( 55 )

Bayern Kloster Beuerberg Königsdorfer Str. 7, 82547 Eurasburg-Beuerberg, Tel. 08179-9265-0 info@dimu-freising.de, www.dimu-freising.de, Mi-So und Feiertage 10-18 Uhr Gabriela von Habsburg, »Reflexionen«, bis 30.6.19 Eine Ausstellung des Diözesanmuseums Freising Die Bildhauerin Gabriela von Habsburg bespielt den Gartenpavillon von Kloster Beuerberg mit Skulpturen aus Edelstahl. Neben ihren streng geometrischen Werken zeigt die Künstlerin erstmalig eine Auswahl ihrer neu geschaffenen Kreuzwegstationen, die in abstrakter Sprache auf Szenen der Passionsgeschichte verweisen. Die Stahlskulpturen von Gabriela von Habsburg, die sich zwischen nüchterner Präzision und heiterer Beschwingtheit bewegen, finden im intimen und meditativen Pavillon des Klosters Beuerberg einen außergewöhnlichen Reso- nanzraum. Gabriela von Habsburg, Skulptur Foto: Thomas Dashuber Porträt Gabriela von Habsburg, Foto: Thomas Dashuber Fischen im Allgäu Kurhaus Fiskina Am Anger 15, 87538 Fischen im Allgäu, www.fischen.de, tgl. 9-17 Uhr 900 Grad – vom Flüssigen ins Feste – von der Inspiration zur Form Markus Elhardt und Irmi Obermeyer, 27.7.-24.9.19 www.markus-elhardt.de, www.irmiobermeyer.de »Verweile doch – du bist so schön« oder »auf der Suche nach dem flüchtigen Moment« – festgehalten in fließenden Formen, die an Landschaften, Verwerfun- gen, Faltungen oder an Stoffe erinnern. Bei Markus Elhardt im experimentellen Bronze-Gussverfahren entstanden, bei Irmi Obermeyer durch lasierende Ölmale- rei auf unterschiedlichen Bildträgern wie Plexiglas, Papier oder Leinwänden. Markus Elhardt, Verweile doch – du bist so schön, 2019, Stahl, Bronze, 60 x 160 cm Irmi Obermeyer, Stories, 2018, Tusche, Öl, Pigmente auf Papier, 45 x 64 cm Freising galerie 13 Fritz Dettenhofer, Dr.-Karl-Schuster-Str. 15, 85354 Freising Tel. 08161-147813, galerie-13@t-online.de, www.galerie13.net Di-Fr 14-18.30, Do 14-20.30, Sa 10-13 Uhr u.n.V. Christoph Drexler – Arbeiten auf Leinwand und Papier, bis 22.6.19 Beate Oehmann – entlang der Linie Eröffnung: 29.6., 16 Uhr, 2.7.-3.8.19 Das große Format ist bei diesen Textilarbeiten entscheidend für die Bildwirkung. Der Stoff wird in einer einfachen Technik einfädig oder zweifädig über der Hand bestickt. Oft geht es dabei um einen ornamentalen Rapport innerhalb eines Quadrats. Aber im Grunde handelt es sich darum, wie man die bewegliche und sensible Linie der Zeichnung, im engeren Sinn des Entwurfs, in die textile Linie umsetzt. Beate Oehmann »Karusselltiere« Stickerei auf Inlett, 272 x 264 cm, 2017, Foto: Max Mirlach ( 56 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Das Alte Gefängnis in Freising Obere Domberggasse 16, 85354 Freising Malerei, Objekte, Skulpturen Eröffnung: 10.7., 19-21 Uhr, 11.7.-14.7.19, Do, Fr 14-19 Uhr, Sa, So 11-19 Uhr Live Musik Harry Rosskopf, Pop/Country Balladen: Fr und Sa 17-19 Uhr »BEFREIT!«, so lautet das Thema der gemeinsamen Ausstellung der drei Künst- lerinnen Katja Ochoa Molano, Christine Renner und Andrea Keinert aus dem Landkreis München. Sie laden herzlich zur Vernissage am Mittwoch, den 10. Juli von 19-21 Uhr ein und versprechen eine interessante Ausstellung. Drei Künstle- rinnen, scheinbar gegensätzlich und doch harmonisch ergänzend im spannenden Kontrast – »BEFREIT« von allem Gewohnten! Die lebendigen Landschaftsbilder von Katja Ochoa Molano lassen keine Überflutung an Geschehnissen zu und erfül- len den Raum mit einnehmenden Farberlebnissen. In Christine Renners urbanen Motiven bilden klare geometrische Kompositionen einen reizvollen Kontrast zu weichen Farbübergängen und einem lebendigen Spiel von Licht und Schatten. Skulpturen in Ton und Bronze von Andrea Keinert ergänzen die Ausstellung in der dritten Dimension und überraschen trotz der Schwere des Materials mit ihren figürlichen Interpretationen und den fein ausgearbeiteten Details. Authentische Cover-Versionen von Harry Rosskopf wirken mit sanftem und kräftigem Timbre zur Gitarre bewegend und atmosphärisch. Auf Ihren Besuch freuen sich Katja Ochoa Molano (www.katja-ochoa-molano.com), Christine Renner (www.rennerbild.de), Andrea Keinert (www.andrea-keinert.eu) und Harry Rosskopf. Friedberg Museum im Wittelsbacher Schloss Schlossstr. 21, 86316 Friedberg, Tel. 0821-6002-681 museum@friedberg.de, www.museum-friedberg.de, Di-So 10-17 Uhr GLANZVOLL Das neue Museum im Wittelsbacher Schloss Friedberg, seit 12. Mai 19 Nach mehrjähriger Schließung erstrahlt die Sammlung des Museums im Wittelsbacher Schloss in Friedberg in neuem Glanz. In elegantem und zugleich raffiniertem Design präsentiert sich das Museum, das zu den frühen Museums- gründungen in Bayern zählt und auf eine bereits über 130-jährige Geschichte zurückblicken kann. Mitmachstationen und Medienangebote − sowie das neue Museumscafé mit Zugang zum Schlossgarten − machen den Besuch zu einem Erlebnis für alle Sinne. Neben der Schloss- und Stadtgeschichte warten die prachtvollen Friedberger Uhren auf die Besucher. Zu den weiteren Glanzpunkten des Museums zählen die Abteilungen der Friedberger Fayencen sowie der Archäologie mit wichtigen, überregionalen Fundkomplexen. Präsentiert wird ferner moderne Friedberger Kunst: Neben Werken des Malers Karl Müller-Liedeck (1915–2009) und von Fritz Schwimbeck (1889–1977), dem Schöpfer eindrucksvoller Grafiken aus der Zeit des Ersten Weltkriegs sowie zu Literaturklassikern, werden Münzen von Reinhart Heinsdorff (1923–2002), dem Gestalter des deutschen Eurocent, vorgestellt. Elias Kreittmayr, Rückplatine einer Friedberger Tischuhr, 17. Jh., Museum im Wittelsbacher Schloss Friedberg, Foto: Andreas Brücklmair M:ART ( 57 )

Bayern Fürstenfeldbruck Museum Fürstenfeldbruck Fürstenfeld 6b, 82256 Fürstenfeldbruck, Infotelefon 08141-611313 museum@fuerstenfeldbruck.de, www.museumffb.de Di-Sa 13-17, So und Feiertag 11-17 Uhr Ausbildung – Enthemmung – Verbrechen. Die Polizeischule Fürstenfeldbruck in der NS-Zeit Gemeinschaftsprojekt mit der Hochschule für den öffentlichen Dienst in Bayern, Fachbereich Polizei, Museum im Kunsthaus, bis 7.7.19 Die Rolle der Polizeischule Fürstenfeldbruck im nationalsozialistischen Rassen- und Vernichtungskrieg war bislang kaum bekannt. Mit der Doktorarbeit von Sven Deppisch über die Offiziersausbildung der Ordnungspolizei änderte sich das im Jahr 2017. Die Studie zeigt das beschauliche Kloster Fürstenfeld als einen zen- tralen Täterort des »Dritten Reiches« und als einen wichtigen »Knotenpunkt im Koordinatensystem des Holocausts«. Erschütternd ist, dass nach Kriegsende nur wenige der Täter juristisch zur Rechenschaft gezogen wurden, sondern teilweise nahtlos wieder an ihre Vorkriegskarrieren anknüpfen konnten. Die Ausstellung greift all diese Aspekte auf und thematisiert die Geschichte der nationalsozialisti- schen Kaderschmiede in Fürstenfeldbruck. Wetter und Mensch, 6.6.-24.11.19 Wetter ist eine zentrale menschliche Erfahrung. Wir haben jeden Tag mit ihm zu tun und vertreiben uns die Zeit mit Gesprächen über das Wetter. Es liefert uns An- haltspunkte für das Klima und seine Veränderungen. Die Ausstellung präsentiert das Wetter zum einen als kulturellen Faktor, als ein Phänomen, das unser Leben tangiert und das sich entsprechend in der Kunst spiegelt. Herausragende Künst- ler wie Heinrich Reinhold, Carl Rottmann, Théodore Gudin, Eduard Schleich und Carl Spitzweg beweisen mit ihren eindrucksvollen Gemälden die Faszination für Wetterphänomene. Besondere Aufmerksamkeit galt dabei dem Studium der Wolken, die den emotionalen Grundton eines Bildes bestimmen. Die Ausstellung stellt historische Bezüge her, zeigt wie sehr die Darstellung von Wetterphänome- nen die Landschaftsmalerei seit der Romantik prägte und ermöglicht dem Besu- cher, sich mit dem komplexen und aktuellen Thema »Wetter und Mensch« auf anregende Weise auseinanderzusetzen. Marsch einer Hundertschaft der Polizeischule durch Fürstenfeldbruck (1940), Privatarchiv Sven Deppisch Taschensonnenuhr, Bezirksmuseum Dachau Gauting Reismühle / Künstler-Ateliers Reismühle 1, 82131 Gauting, www.reismuehle.eu/artist/hermannruth.html Besuche nach telefonischer Absprache: RUTH, Tel. 0171-5127372 ERNST-HERMANN RUTH zeigt »NEUE BILDER« Ruth, OldiArt#1231-5, Mixed Media auf Leinen gedruckt, 100 x 140 cm, 2018 KURZ NOTIERT Leonardo da Vinci – »Maschinen« – nach seinen Zeichnungen zum Leben erweckt. Leonardo da Vinci (1452-1519) war ein italienischer Maler, Bildhauer, Architekt, Anatom, Mechaniker, Ingenieur und Naturphilosoph. Er gilt als einer der be- rühmtesten Universalgelehrten aller Zeiten. Nur wenige tausend Zeichnungen, in etwa 25% aller wissenschaftlichen und künstlerischen Studien, die Leonardo da Vinci in seinem Leben geschaffen hat, haben bis heute überlebt. In der Aus- stellung »Maschinen« werden diese, nach den Zeichnungen von Leonardo da Vinci zum Leben erweckt und bieten somit faszinierende Einblicke in die Inge- nieurskunst der Epoche. An die 20 Holz-Modelle, zum Teil interaktiv, werden anlässlich des 500. Todestages des Renaissance-Meisters gezeigt, bis 23.6.19 Stadtgalerie Altötting, Papst-Benedikt-Platz 3, 84503 Altötting www.altoetting.de/tourismus ( 58 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern 19 Jahre Ateliertage in der Reismühle Gauting / 5. bis 7. Juli 2019 Reismühle 1, 82131 Gauting Ein kreatives Fest, Fr 17-20 Uhr, Sa 11-19 Uhr, So 11-18 Uhr Führungen: Sa Haus A, 12 Uhr, Haus B/C 15 Uhr, So Haus B/C 12 Uhr, Haus A 15 Uhr Gastronomie an allen Tagen Konzert: Fr ab 20 Uhr mit der Bigband der Musikschule Gauting-Stockdorf im Innenhof der Reismühle Gauting Seit 19 Jahren gibt es die Ateliertage in der Reismühle Gauting – und doch ist diese »Leistungsschau der Künstler« jedes Mal wieder etwas Neues. Vom 5. bis 7. Juli zeigen dieses Jahr 31 KünstlerInnen plus ein Gast ihre Fortschritte und Ideen. Die historische Reismühle an der Würm hat ein ganz besonderes Flair, das an diesen drei Tage miterlebt werden kann. Die immense kreative Vielfalt kann man hier kompakt bei sommerlicher Biergartenatmosphäre genießen: Gezeigt werden Malerei, Skulpturen, Keramik, Schmuck, Druckgrafik, Lichtobjekte, Fotografie und manches, das die Grenzen der Gattungen sprengt. Dazu kommen die persönlichen Begegnungen und die Gespräche in den mehrstöckigen, verwinkelten Häusern, die das Publikum so schätzt und die das Wochenende zu einer Inspirationsquelle für alle machen. Weitere Informationen: www.reismuehle.eu Yvonne Schneider, o. T., Malerei Christian Richter, »Hui«, Skulptur Germering Galerie Frey Otto-Wagner-Str. 14, 82110 Germering, Tel. 0171-1795653 info@galerie-frey.de, www.galerie-frey.de, Di, Mi, Do 14-17 Uhr u.n.V. Eva Großhennig – FarbenTanz, bis 30.6.19 Lesung zur Ausstellung: 27.6.19 um 19 Uhr mit Ruth Neureiter Kunst und Musikzauber: 28.6.19 ab 18 Uhr Gemeinschaftsausstellung »HORIZONS« Petra Hedwig – Paul Raas – Gabriele Rodler Eröffnung: 4.7., 19 Uhr, musikal. Begleitung: Trio Cantate / Olching, 2.7.-14.9.19 Finissage: 14.9., 11 Uhr Die Galerie zeigt Ihnen in der Gemeinschaftsausstellung mit Petra Hedwig, Paul Raas und Gabriele Rodler neue Werke der drei Künstler. Neue Kreationen neue Farben und Formensprache. Eine Gelegenheit, einen ersten Blick auf die neuent- worfenen Werke der drei Künstler in der Zeit von Juli bis September zu werfen. Petra Hedwig – Die Bilder von Petra Hedwig bilden eine Einheit zwischen Farbe und Technik. Die Reduktion, das Vernachlässigen von Eigenschaften, Bestandtei- len und Merkmalen von Form und Farbe kombiniert sie in einer perfekten Farb- harmonie. Konstruktives Vorgehen ist für die Arbeitsweise von Petra Hedwig eine wichtige Komponente. Paul Raas – Paul Raas ist ein Grafiker, der erstaunliche Perspektiven aufreißt und sich dabei weder technisch noch inhaltlich übermäßig verausgaben muss. Gewis- sermaßen mit spielerischem Ernst und ohne grandiose Attitüde erobert er das Weltall – ein Magier, der sich auf seine solide Handwerklichkeit verlassen kann. Gabriele Rodler – In ihrer Malerei finden sich feine Grau-Schattierungen, Erd- und Sandtöne bis hin zu reinem Ultramarin. Strahlende Gelb- und Rottöne führen wiederum zu frei fließender Farbkomposition. Sie assoziiert Stimmungen, Weite und Nähe, Ruhe und Klarheit – eine innere und äußere Erlebnis-Wirklichkeit. Petra Hedwig Abstrakt, Acryl Paul Raas Grafik, Mixed Media Gabriele Rodler Reduktion, Mischtechnik Acryl/Öl Die Ausgabe 4/2019, September, Oktober, November erscheint Anfang September. Redaktionsschluss ist am 27. Juli. M:ART ( 59 )

Bayern Kunstforum WIFO »Ein Quantum Kunst« Otto-Wagner-Str. 80 / Ecke Kreuzlinger Str. (Eingang über die Autobahnbrücke), 82110 Germering Große Sonderausstellung, 16.7.-26.7.19, tgl. 14-18 Uhr, Besucher willkommen! Schirmherr Oberbürgermeister Andreas Haas begrüßt Künstler und Gäste am Samstag, 20.7. um 16 Uhr. Große Abschlussfeier und Präsentation der fertigen Arbeiten der Germeringer Werktage am Freitag, 26.7. von 18 bis 20 Uhr. Es stellen aus die Künstler der Germeringer Werktage und folgende Mitglieder der Ateliergruppe 27 e.V.: Bärbl Auer, Juditha Grundhoff, Alwin Hoefelmayr, Sandra Holzmann, Margherita Moroder, Roswitha Spohd, Angelika Srownal, Franz Srownal, Anke Whitehead, Günter Zeides. Brian Whitehead Anke Whitehead 10 Jahre GERMERINGER WERKTAGE Otto-Wagner-Str. 80 / Ecke Kreuzlinger Str. (Eingang über die Autobahnbrücke), 82110 Germering GERMERINGER WERKTAGE für Holz- und Steinbildhauer, 16.7.-26.7.19 10-18, So 14-18 Uhr, Besucher willkommen! Schirmherr Oberbürgermeister Andreas Haas begrüßt Künstler und Gäste am Samstag, 20.7. um 16 Uhr. Die Bildhauer treffen sich zum freien Arbeiten in Holz und Stein auf dem ehe- maligen Kasernengelände. Dieses Jahr dabei: Brigitte Cabell, Serio Digitalino, Michael Glatzel, Katharina Hermes, Johannes Hofbauer, Peter Kobierski, Gaby Kromer, Angela Lenk, Doris Leuschner, Bern- hard Männel, Ferenc Nemes, Elsa Nietmann, Stefanie v. Quast, Ute Richter, Bernd Sedlmeier, László Zoltán Szabó, Brian Whitehead. Parallel zu den Werktagen findet auf dem gleichen Gelände eine große Sonder- ausstellung mit Exponaten der Künstler und der Ateliergruppe 27 e.V. statt. Große Abschlussfeier und Präsentation der fertigen Arbeiten der Germeringer Werktage am Freitag, 26.7. von 18 bis 20 Uhr. László Zóltan Szabó Elsa Nietmann KURZ NOTIERT Aufruhr in Augsburg. Deutsche Malerei ab 1960 Seit dem Sommer 2017 ist in der Staatsgalerie Moderne Kunst in Augsburg im Kontext der deutschen Malerei ab 1960 ein Raum den Werken von Günther Förg (1952 Füssen – 2013 Freiburg im Breisgau) aus der Michael & Eleonore Stoffel Stiftung gewidmet. Es sind 25 Zeichnungen und Aquarelle auf Papier aus der Serie »Masken« (1990). Menschliche Physiognomien sind darin in elementare Schemata abstrahiert, die in vielfältigen Variationen abgewandelt werden und Empfindungsebenen des Menschen ebenso veranschaulichen wie Möglichkeiten der Bildgestaltung. Im Kontext der Sammlungspräsentation wird damit – neben großformatigen Gemälden von Markus Lüpertz, Jörg Immendorff, A.R. Penck sowie Martin Kippenberger, Walter Dahn, Salomé oder Bernd Zimmer – ein weiterer Schwerpunkt gesetzt, der einen Aspekt des facettenreichen, zwischen Figuration und Ungegenständlichkeit changierenden Œuvres von Förg erfahrbar macht. Staatsgalerie Moderne Kunst im Glaspalast Augsburg, bis 31.12.19 www.glaspalast-augsburg.de ( 60 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Gessertshausen Museum Oberschönenfeld 86459 Gessertshausen, Tel. 08238-3001-0, Di-So und Feiertage 10-17 Uhr mos@bezirk-schwaben.de, www.museum-oberschoenenfeld.de Best of – 35 Jahre Museum Oberschönenfeld, bis 13.10.19 (Volkskundemuseum) Zu sehen ist ein Rückblick auf die Anfänge des Museums und auf Ausstellungs- Höhepunkte seit 1984. Erinnerungsarbeit. Objekte und Zeichnungen von Kirsten Zeitz, bis 7.7.19 (Schwäbische Galerie) Kirsten Zeitz spürt außergewöhnlichen Lebenswegen einzelner Menschen(gruppen) nach und gibt mit ihren Werken der Vergangenheit eine Gestalt. »Nur der Umhüllung nach Soldat« – Schwäbische Künstler im Zweiten Weltkrieg 14.7.–15.9.19 (Schwäbische Galerie) Darstellungen von Menschen und Orten in Kriegsgebieten, Feldpostbriefe und Tagebücher erlauben Einblicke in Situationen und Einstellungen der Künstler. Hawaiihemden. Foto: MOS/Beate Spiegel Kirsten Zeitz: »Paula (klein)«. Foto: Sonja Allgaier Erwin Henning: Deutscher Soldat. Aus Kriegszeichenblock 1943/44. Foto: Dieter Schleicher Karlsruhe © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Gräfelfing Kunstkreis Gräfelfing Altes Rathaus Gräfelfing, Bahnhofstr. 6, 82166 Gräfelfing Rathaus Gräfelfing, Ruffiniallee 2, 82166 Gräfelfing, Tel. 089-89689937 www.kunstkreis-graefelfing.de, Do 17-20, Fr-So 15.30-18.30 Uhr, Eintritt frei Jahresausstellung der GEDOK München e.V. zu Gast beim Kunstkreis Gräfelfing e.V. Expedition – Der Versuch an einer Expedition teilzunehmen und nicht abzubrechen Eröffnung: 26.6., 19 Uhr, 27.6.-21.7.19 Finissage: Sonntag, 21.7.19, 18 Uhr, Altes Rathaus Gegründet in 1926, ist die GEDOK heute die größte und traditionsreichste inter- disziplinäre Künstlerinnenorganisation in Deutschland. Die Jahresausstellungen der GEDOK München e. V. finden an wechselnden Orten statt, so dieses Jahr beim Kunstkreis Gräfelfing. In dieser jurierten Ausstellung zeigen 30 Künstlerinnen der GEDOK München und des Kunstkreises Gräfelfing mit ihren Arbeiten ihren jewei- ligen Zugang und ihre unterschiedlichsten Ansätze zum Thema der Expedition: Eine Expedition, verstanden als ein großes Experimentier- oder Versuchsvorha- ben, ein Ausflug, um Neues zu entdecken. Dies kann auf vielfältige Weise gesche- hen, verbunden mit möglichen Schwierigkeiten, die es durchzuhalten gilt, um zu neuen Erkenntnissen zu kommen. Führungen unter www.kunstkreis-graefelfing.de Malen! lernen vom Profi Martin Wagner (Akademie der Bildenden Künste München) Acryl und weitere Techniken im Atelier München-Feldmoching im Kulturzentrum München-Riem in Gerolsbach, Lkrs. PAF Telefon 089 1401868 M:ART ( 61 )

Bayern Großweil Freilichtmuseum Glentleiten des Bezirks Oberbayern An der Glentleiten 4, 82439 Großweil, Tel. 08851-185-0 www.glentleiten.de, Di-So 9-18 Uhr, ab 27.10., 9-17 Uhr Von Juni bis einschließlich September sowie an Feiertagen, Kirchweih und während der bayerischen Ferien auch montags geöffnet. Die »Goldenen Zwanziger« im Freilichtmuseum Glentleiten, bis 1.12.19 Erfahren Sie in der Sonderausstellung »Eine Neue Zeit«, was die Menschen in Oberbayern in den 1920er Jahren bewegte. Nicht nur Bubikopf und Charleston prägten diese Zeit, sondern auch Inflation, politische Unsicherheit und Lebens- mittelknappheit. Die Ausstellung spürt dem Alltag der ländlichen Bevölkerung in den »Goldenen Zwanzigern« nach und spannt dabei einen Bogen vom Ende des Ersten Weltkriegs bis zum Aufstieg des Nationalsozialismus. Zahlreiche histori- sche Exponate und Abbildungen sowie Film- und Tondokumente eröffnen eine bislang weniger bekannte Perspektive auf die Zwanziger Jahre. Ein Rahmenpro- gramm begleitet die Sonderschau. Nach Krieg und Inflation suchte die Bevölkerung wieder nach Vergnügungen: Familie in Badebekleidung, 1928 (Allmannshausen, Lkr. Starnberg). Haar bei München Atelier am Rathaus Bahnhofstr. 3, 85540 Haar bei München, Tel. 089-45301864 (AB) info@gabrielevonende.de, www.gabrielevonende.de Do, Fr 10-12.30 und 15-18 Uhr und 1. Samstag im Monat 10-12.30 Uhr u.n.V. Abstrakte, informelle Bildwerke der Künstlerin Gabriele von Ende-Pichler Gabriele von Ende-Pichler, »Es blüht ...«, 80 x 80 cm, Lw., Mischtechnik Hauzenberg Kunstprojekte Sigrun C. M. Leyerseder Grubweg 3, 94051 Hauzenberg, nach tel. Vereinbarung unter 08586-979805 NEUSTART – Baselitz, Brehm, Grossmann, Höckelmann, Kaiser, Kirkeby, Li, Lüpertz, Penck, Rainer, Rumpf, bis September 19 Herrsching am Ammersee Haus der bayerischen Landwirtschaft Herrsching Rieder Str. 70, 82211 Herrsching am Ammersee, Tel. 08152-938-000 info@HdbL-Herrsching.de, Mo-Fr 7.30-19 Uhr an den Wochenenden n. Vereinbarung Margret Kube – Malerei – Sehen – Wahrnehmen – Begreifen Eröffnung: 4.7., 19 Uhr, Einführung Dr. Anette Niemann, 29.6.-1.8.19 Margret Kube interpretiert dieses, an den deutschen Philosophen Arthur Schopen- hauer erinnernde Zitat, mit ihren farbstarken Gemälden. Energiegeladen, jenseits jeglicher Tristesse laden Kubes Bilder zum Betrachten, Verweilen und zum Nachdenken ein. Es sind die Dinge am Rande der Wahrnehmung, da wo wenige hinschauen, das was oft vergessen oder übersehen wird, erklärt die Münchner Künstlerin und erfreut den Besucher mit einer ganzen Palette ihrer Arbeiten. Kubes gestisch angelegte Bilder stellen oft Sehnsuchtsorte oder Gegenstücke zum Alltag dar, auch nehmen sie diskret Bezug auf unser Zeitgeschehen oder es geht ihr um das reine dynamische Wechselspiel der Farben. Als Grenzgängerin zwischen Kunst und Naturwissenschaft bewegt sich ihre Arbeitsweise zwischen Konzept und spontaner Geste. ( 62 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Immenstadt Literaturhaus Allgäu Bräuhausstr. 10, 87509 Immenstadt, Tel. 08323-7586 Di, Do 10-17, Mi 15-19, Fr 15-17, Sa 10-13 Uhr »BEGEGNUNGEN«. Ausstellung von Mitgliedern des BBK Allgäu/Schwaben-Süd Eröffnung: 30.6., 17 Uhr, 2.7.-27.7.19 Iphofen Knauf-Museum Iphofen Knauf Gips KG, Am Marktplatz, 97343 Iphofen, Tel. 09323-31-528 oder -31-0 knauf-museum@knauf.de, www.knauf-museum.de, Di-Sa 10-17, So 11-17 Uhr «ELEFANT – Graue Riesen in Natur und Kultur« Sonderausstellung im Knauf-Museum Iphofen, bis 10.11.19 Der Elefant ist das gewaltigste und großartigste Landtier – und steht auf der Liste der bedrohten Tierarten. Seine Ahnenreihe reicht rund 7 Millionen Jahre zurück. Wissenschaftler sind bis heute fasziniert von seinen Fähigkeiten, sich große Wege- netze zu merken und zählen zu können. Trotz ihrer großen Kräfte sind Elefanten ihrem Wesen nach sanftmütige Geschöpfe, sie setzen ihre Stärke gegen andere Lebewesen nur bei Gefahr ein, missbrauchen sie aber nicht. Während der letzten Eiszeit ernährte das Mammut, ein Verwandter und Zeitgenosse der Elefanten, die ersten Jäger und deren Familien. Mit dem Beginn der großen Kulturen in Fernost und im Mittelmeerraum traten die gutmütigen Dickhäuter gezähmt in den Dienst des Menschen. In der heutigen Konsumwelt finden sich die grauen Riesen als Sympathieträger in unterschiedlichsten Ausprägungen bei Klein und Groß. Vom Kuscheltier mit dem Knopf im Ohr, über Zeichentrickfilme wie Benjamin Blümchen bis in die Werbekunst ist der Elefant als schwergewichtiges und sanftmütiges Tier zu finden. Das Knauf-Museum Iphofen stellt in der Sonderausstellung »ELEFANT – Graue Riesen in Natur und Kultur« eines der größten lebenden Säugetiere der Welt in den Mittelpunkt und zeigt Objekte von der Urzeit bis in die Moderne. Ismaning Kallmann-Museum Schloßstr. 3b, 85737 Ismaning, Tel. 089-9612948 info@kallmann-museum.de, www.kallmann-museum.de, Di-So 14.30-17 Uhr Markus Heinsdorff – Arten und Elemente, bis 15.9.19 Das Schaffen des Münchner Künstlers Markus Heinsdorff bewegt sich an den Schnittstellen von Kunst, Architektur, Wissenschaft und Technik. Die Ausstellung »Arten und Elemente« im Kallmann-Museum setzt sich mit dem komplexen Zusammenspiel von Mensch und Natur auseinander und macht zugleich den Reichtum der Natur sowie ihre überwältigende, bisweilen zerstörerische Kraft sinnlich erfahrbar. In sechs raumgreifenden Installationen sowie im umliegenden Park widmet sich Heinsdorff dem Eingreifen des Menschen in natürliche Systeme, Klimawandel und Artensterben, der Ausbeutung natürlicher Ressourcen und deren weltumspannendem Handel, mithin der Natur als Ware. M:ART ( 63 )

Bayern Issing Galerie Josephski-Neukum Wessobrunner Str. 5, 86946 Issing, Tel. 08194-999075, galerie-jn@t-online.de www.galerie-josephski-neukum.de, Sa, So, Feiertag 14-19 Uhr Herrgottswinkel... 30 Künstler beleuchten ein Thema, 2.6.-30.6.19 ...nicht nur in traditioneller Art gedacht, sondern in künstlerischen Neuschöpfungen, mit vielschichtigen Blickwinkeln und Winkelblicken... Johannesberg Galerie Angelika Metzger Hauptstr. 18, 63867 Johannesberg, Tel. 06021-460224, info@galerie-metzger.de www.galerie-metzger.de, Mi 14.30-19, Sa 14.30-18, So 11-17 Uhr u.n.V. Konversationshefte. Papier und Musik. Michael Kalmbach, Seyko Itoh, 14.7.-4.8.19 Kaufbeuren Kunsthaus Kaufbeuren Spitaltor 2, 87600 Kaufbeuren, Tel. 08341-8644 mail@kunsthaus-kaufbeuren.de, www.kunsthaus-kaufbeuren.de Di, Mi, Fr 10-17, Do 10-19, Sa, So und feiertags 10-18 Uhr, Mo geschlossen Heimat neu beTRACHTEN Fotografien und Originalmodelle aus Deutschland, bis 25.8.19 Die Ausstellung greift ein Thema auf, das häufig fälschlicherweise nur mit dem alpenländischen Raum in Verbindung gebracht wird: deutsche Trachten. Viele Re- gionen unseres Landes sind auch heute noch reich an eindrucksvollen, geschichts - trächtigen Kleidungsstilen. Trachten zeugen von Herkunft und Handwerkskunst, sie verleihen ihren Trägern etwas, was niemals aus der Mode kommt: Würde und Anmut. Im Zentrum der Ausstellung stehen die Werke des Berliner Fotografen Gregor Hohenberg, der fünf Jahre lang durch Deutschland reiste, um traditionelle Trachten in Szene zu setzen. Dabei sind es nicht nur die faszinierenden, oft fremd- artig wirkenden Gewänder, sondern vielmehr auch die Menschen und ihre Ge- schichten, von denen Hohenberg in seinen Fotografien erzählt. Damit verfolgt der Berliner eine tiefgehende Analyse von Trachten aus ganz Deutschland und porträ- tiert in seinen Fotografien auch die Menschen und die Region dahinter. Denn Ho- henberg setzt die Trachten nicht an professionellen Models in Szene, sondern an den Bewohnern der jeweiligen Region. In einer unaufgeregten und dennoch selt- sam glamourösen Weise werden die stillen Bewahrer der Tradition zu den Stars seiner Fotografien. Neben den Fotografien werden auch originale Trachten und historische Accessoires ausgestellt, wodurch die Handwerkskunst und die Be- schaffenheit der verwendeten Materialien erfahrbar werden. Mit der Ausstellung möchte das Kunsthaus dazu beitragen, die Hoffnung zu wecken, dass regionale Kleidungsgepflogenheiten nicht aussterben, sondern als das gewürdigt und gelebt werden, was sie sind: ein überaus spannendes, vielfältiges kulturelles Erbe. Gregor Hohenberg: Marburger Tracht Fotografie, 2015 © G. Hohenberg Gregor Hohenberg: Markgräfler Tracht Fotografie, 2015 © G. Hohenberg ( 64 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Landsberg am Lech Herkomer Museum Von-Kühlmann-Str. 2, 86899 Landsberg am Lech, Tel. 08191-128360 herkomer-museum@landsberg.de, Mai-Okt.: Di-So 13-18 Uhr Live im Park: 7.6./5.7./2.8./6.9., 18-22 Uhr Ausweichtermin jeweils eine Woche später. Das Musikprogramm unter: www.herkomer.de »Live im Park« geht in die zweite Runde Livemusik und Bewirtung im Park machen den Besuch im Herkomer Museum ab Juni wieder zum Allrounderlebnis. Jeden ersten Freitag im Monat packen die Musiker von 19-21 Uhr ihre Instrumente aus. Zum Auftakt am 7. Juni locken ab 16 Uhr die Flohmarkt- stände im denkmalge- schützten Landschaftspark, auf Schatzsuche zu gehen. Bei verlängerter Öffnungs- zeit bis 20 Uhr kann das Herkomer Museum an die- sem Tag zu ermäßigtem Eintritt besucht werden. Das biografische Museum würdigt Hubert von Herko- mer als vielseitig begabten Künstler und Architekten des Mutterturms. Der ro- mantisierende Turm des Historismus ist Höhepunkt des Museumsrundgangs und mit seiner Aussicht aus der Turmspitze auch für Kinder ein Erlebnis. Herk omer Mus eum Öffnungszeiten: Landsberg am Lech november – April Sa/So 12-17 Uhr Mai – oktober Di-So 13-18 Uhr Unser museums- pädagogisches Angebot unter www.Herkomer.de Galerie Gebhard Salzgasse 136-137 (Eingang A. Kolping-Str.), 86899 Landsberg am Lech Tel. 08191-33630, galerie-gebhard-landsberg@t-online.de, www.galerie-gebhard.de Sa 11-14 Uhr u.n.V. Termine bitte erfragen. Landshut Kunstverein Landshut Galerie: Herrngasse 375, 84028 Landshut, www.kunstverein-landshut.de Do, Fr, So 14-17, Sa 11-17 Uhr Brigitte Heintze, Kathrina Rudolph, Arbeiten auf Papier, bis 2.6.19 Austauschprojekt: Kunstverein Duisburg zu Gast im Kunstverein Landshut Eröffnung: 12.7., 19.30 Uhr, 13.7.-4.8.19 Brigitte Heintze, Unterwegs sein, 2015, überzeichnete Radierung, 20 x 20 cm Karin Heißen, Energiebündel, 2011, Plexiglas, h 46 cm Röcklturm Isargestade, 84028 Landshut, Di-So 14-18 Uhr »Die Stadtzeichner«. Zeichnungen von Ursula Bolck-Jopp, Johann Haslauer, Michael Lange, Matt Monte, Christine Rieck-Sonntag, Helmut Wartner und Thomas Weyh bis 2.6.19 Veranstaltet von der Mediengruppe Straubinger Tagblatt/Landshuter Zeitung »Endlosschleifen«. Zeichnungen und Drucke von Martin Nickel-Esch Eröffnung: 6.6., 19-21 Uhr, 7.6.-7.7.19 Lukáš Houdek. Fotografien Eröffnung: 11.7., 19-21 Uhr, 12.7.-4.8.19 M:ART ( 65 )

Bayern Rathausfoyer/Kleine Rathausgalerie Altstadt 315, 84028 Landshut, Di-Fr, So 13-17, Sa 11-17 Uhr »Frau Abgeordnete, Sie haben das Wort!«. Frauen gestalten Politik in Bayern 1946–2016 Eröffnung: 4.6., 19-21 Uhr, 5.6.-16.6.19 Erwin Eisch – Malerei. Gretel Eisch – Holzdrucke. Eine Ausstellung anlässlich zehn Jahre Erwin und Gretel Eisch-Stiftung Eröffnung: 4.7., 19-21 Uhr, 5.7.-28.7.19 Die Ausstellung ist am 16.7. und 18.7., 19.7. und 23.7.19 geschlossen Landshut/Geisenhausen Atelier Hörlkam. Michaela und Florian Geissler Hörlkam 63, 84144 Geisenhausen, Tel. 08743-2671 www.geissler-hoerlkam@t-online.de, Mi-So 12-18 Uhr und nach Vereinbarung »Ausstellung« Michaela und Florian Geissler zeigen Arbeiten aus Keramik und Bronze, Astrid Schröder Malerei, Peter Dorn Papierarbeiten Eröffnung: 22.6., 18 Uhr, 23.6.-7.7.19 Lindau Kunstmuseum am Inselbahnhof Maximilianstr. 52, 88161 Lindau, Tel. 08382-274747850 www.kultur-lindau.de, Mo-So 10-18 Uhr Öffentliche Führungen: Mo-So 10.30 und 14 Uhr Gruppenführungen nach Vereinbarung, Tel. 08382-260033, museum@lindau.de Friedensreich Hundertwasser – Traumfänger einer schöneren Welt, bis 29.9.19 Friedensreich Hundertwasser (1928-2000) zählt zu den international bekanntes- ten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Als Zukunftsvisionär, Utopist, Aktivist, Ar - chitekt und kontrovers diskutierter Künstler hinterlässt er uns ein vielschichtiges Werk. Er erhielt weltweit Anerkennung für seine Kunst und seinen Einsatz für eine schönere Welt, für ein Leben in Harmonie mit der Natur und der individuel- len Kreativität. In seinen Architekturprojekten achtete er auf eine natur- und menschengerechtere organische Bauweise. Sein facettenreicher Bildfundus re- sultierte dabei häufig aus seinen eigenen Träumen. Eines der zentralen Motive seiner reichen Bilderwelt war die Spirale für den unendlichen Kreislauf der Natur. Inspiration für seine Arbeiten fand er in jungen Jahren unter anderem in Vorbil- dern wie Gustav Klimt oder Egon Schiele, aber auch bei dem Malerpoeten Paul Klee. Als Mitglied der internationalen Avantgarde in den 1950er Jahren in Paris entwickelte Hundertwasser seine einzigartige Bildsprache. Daher fokussiert sich die Ausstellung auf seine intensivste Schaffensphase, die zwischen den 1950er und 1970er Jahren anzusiedeln ist und präsentiert in Kooperation mit der Hun- dertwasser Gemeinnützigen Privatstiftung Wien ausgewählte originale Gemälde, Grafiken, Architekturentwürfe und einen Knüpfteppich. Hundertwasser, 839 Die Dritte Haut, Mixed Media, 1982 © 2018 Namida AG, Glarus, Schweiz KURZ NOTIERT In Oberschleißheim zeigt das Deutsche Museum ca. 60 Flugzeuge und Hub- schrauber sowie zahlreiche Hängegleiter, Flugmotoren und Flugsimulatoren. Flugwerft Schleißheim, Effnerstr. 18, 85764 Oberschleißheim www.deutsches-museum.de, tägl. 9-17 Uhr ( 66 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Manching kelten römer museum manching Im Erlet 2, 85077 Manching, Tel. 08459/32373-0 info@museum-manching.de, www.museum-manching.de Di-Fr 9.30-16, Sa, So, Feiertage 10-17 Uhr Die Kunst des Zeichnens: David Macaulay & Schyren-Gymnasium Pfaffenhofen bis 21.7.19 Die kostenfreie Studioausstellung präsentiert ausdrucksstarke Kohlezeichnungen von Funden der keltischen und römischen Zeit, die im Rahmen eines außerge- wöhnlichen Projekts entstanden: Im März 2019 bot der preisgekrönte Grafiker David Macaulay (Vermont/USA) einen Zeichenkurs für Oberstufenschüler an, die unter Macaulays Anleitung ein beeindruckendes Gespür für die archäolo - gischen Objekte entwickelten. Die Ausstellung gibt auch einen Überblick über Macaulays publizistisches Œuvre. Den Schwerpunkt bildet seine Grafik-Novelle »Motel der Mysterien«, die augenzwinkernd die Altertumswissenschaften auf die Schippe nimmt: Der Hobby-Archäologe Howard Carson entdeckt im Jahr 4022 nach (!) Christus eine vermeintliche Kult- und Grabstätte der rätselhaften Yankee-Kultur. Carson kann sein Glück kaum fassen, als er auf ein ungestörtes Grab stößt, das noch mit einem »Do not disturb«-Siegel verschlossen ist. Manchinger Achsnägel mit Raubvogelköpfen in einer Kohlezeichnung von David Macaulay. Marktoberdorf Künstlerhaus Marktoberdorf Museum für zeitgenössische Kunst, Kemptener Str. 5, 87616 Marktoberdorf Tel. 08342-918337, mail@kuenstlerhaus-marktoberdorf.de www.kuenstlerhaus-marktoberdorf.de, Di-Fr 15-18, Sa, So, Feiertage 14-18 Uhr »Aufgetischt! Vera Mercer und Daniel Spoerri«, bis 8.9.19 Das Thema um Markt, Küche, Essen und Kunst entdeckt Vera Mercer für sich in den 1960er Jahren, als sie bei den nächtlichen Streifzügen mit Jean Tinguely und Daniel Spoerri (den sie 1958 heiratet) in den alten Pariser Markthallen fotografiert: Nah- rung wie Früchte und Gemüse, Fleisch und Fisch im ganzen Stück oder in Teilen. EAT ART, das ist für Daniel Spoerri das Essen und Kochen als Teil des Lebens - zyklus. Er ist weltbekannt geworden durch seine »Fallenbilder«, wobei der auf- geklebte Moment nur ein Aspekt eines Gesamtzyklus ist, zu dem Leben und Tod, Verwesung und Wiedergeburt gehören. In der Ausstellung »Aufgetischt!« werden Kunstwerke von Daniel Spoerri den barock-überbordenden Fotografien von Vera Mercer gegenübergestellt – und alles dreht sich ums Essen! Daniel Spoerri, Serie Santa Marta, 70 x 70 x 38 cm, 2014, Foto: Rita Newman Vera Mercer, The Naked Deer Head, Fotografie, 55,8 x 67,8 cm, Omaha, 2008 Massing Berta-Hummel-Museum im Hummelhaus Berta-Hummel-Str. 2, 84323 Massing, Tel. 08724-9602-50 www.hummelmuseum.de, Mo-Sa 9-17, So, Feiertag 10-17 Uhr Wie alles begann – Berta M.I. Hummel, bis 22.7.19 KURZ NOTIERT Kirchner HAUS Museum Aschaffenburg Im Kirchner HAUS Museum wird vom 18. Mai bis 28. Juli und vom 6. September bis 3. November 2019 die Ausstellung »Ernst Ludwig Kirchner – Lebensstationen« gezeigt. Im Zusammenhang damit lenkt eine Kabinettausstellung unter dem Motto »Christian Schad und Ernst Ludwig Kirchner in Aschaffenburg« den Blick auf eine Ausstellung mit Kirchner-Grafiken aus dem Jahr 1948. www.kirchnerhaus.com M:ART ( 67 )

Bayern Miesbach Waitzinger Keller – Kulturzentrum Miesbach Schlierseer Str. 16, 83714 Miesbach, Tel. 08025-7000-0 info@waitzinger-keller.de, www.waitzinger-keller.de Mo, Di, Do, Fr 9-16, Mi 9-12, Sa 9-13 Uhr und bei Veranstaltungen, Eintritt frei Junge Illustration – Katharina Bourjau stellt aus Eröffnung: 5.6., 19 Uhr, 6.6.-27.7.19 Katharina Bourjau ist selbstständige Illustratorin, sie lebt und arbeitet in Tegern- see. 1990 in München geboren, studierte sie Grafik-Design an der Akademie der Bildenden Künste in Stuttgart. Zu ihren Kunden gehören Magazine und Zeitungen wie: The New Yorker, Süddeutsche Zeitung, The Daily Telegraph, Monocle Magazine, Zeit leo, The Weekender, Spotlight Business und die Wirtschaftswoche. Auch fin- det man ihre Arbeiten unter anderem in Online Magazinen, als Animationen, auf Buchcovern, Müsliverpackungen und in der Werbung. In der Ausstellung zeigt sie Arbeiten, die durch einen grafisch plakativen, flächigen, farbstarken Stil mit - reißen. Ihre Bildsprache und Motive sind inspiriert durch Dinge, die sie umgeben, wie Landschaft, Musik, Farben, Formen und den bayrischen Humor. Mittenwald Geigenbaumuseum Mittenwald Ballenhausgasse 3, 82481 Mittenwald, Tel. 08823-2511 www.geigenbaumuseum-mittenwald.de Di-So 10-17 Uhr (Hauptsaison), 11-16 Uhr (Nebensaison), Mo geschlossen »Leben im Dorf – im Dorf leben« – Mittenwald in historischen Fotografien bis 3.11.19 Wir leben in einer Zeit der digitalen Bilderflut. Sie beherrscht nicht nur den öffentlichen Raum, sondern ebenso den privaten Bereich. Die Fotografien dage- gen, die Sie in dieser Ausstellung sehen, stammen nahezu aus einer anderen Welt. Die ältesten Bilder haben in den Familien über fünf Generationen, wie ein Schatz behütet, weit über hundert Jahre überstanden. Alte Fotografien sind für uns heute ein wertvoller dokumentarischer Schatz, sie zeigen uns Straßenzeilen, Häuser, Einrichtungen, Bräuche, bäuerliche Arbeit, Feste oder Bekleidungen, die es so nicht mehr gibt. Aber die Bilder können uns auch emotional berühren und zum Nachdenken darüber anregen, wie sich das »Leben im Dorf« seit Ende des 19. Jahrhunderts – aus dieser Zeit sind bereits vermehrt Fotodokumente aus Mittenwald erhalten – verändert hat. Stube beim Hollbeck (heute Geigenbaumuseum), 1930 Familienbild, um 1915 Mittenwald, Hochstraße, 1890er Jahre Murnau am Staffelsee Gemeinschaftsatelier Tusculum Kohlgruber Str. 20, 82418 Murnau am Staffelsee Sa, So, Feiertag 15-18 Uhr, Eintritt frei Am Weg – Malerei und Grafik von Vera Schaub und Karin von der Saal Eröffnung: 10.8., 15 Uhr, 10.8.-25.8.19 Menschen, Landschaften, Fundstücke ... – geschaut, gefunden, gesammelt – in Zeichnung, Collage, Radierung und Acrylmalerei festgehalten Kunstverein Murnau »Die Tür« Galerie am Gabriele-Münter-Platz, Burggraben 4, 82418 Murnau am Staffelsee Mi-Fr 15-18, Sa 11-15 Uhr »Spurensuche: Unsichtbares – Sichtbares« – Friederike Metzger, Acrylmalerei Eröffnung: 7.6., 19 Uhr, 7.6.-22.6.19 www.friederike-metzger.de ( 68 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Schloßmuseum Murnau Schloßhof 2-5, 82418 Murnau am Staffelsee, Tel. 08841-476-207 schlossmuseum@murnau.de, www.schlossmuseum-murnau.de Di-So 10-17 Uhr, Mo geschlossen, an Feiertagen geöffnet Von Juli bis Ende September Sa und So bis 18 Uhr Robert Genin (1884–1941). Russischer Expressionist in München, bis 30.6.19 In der Reihe von Wiederentdeckungs-Ausstellungen zeigt das Schloßmuseum Murnau die erste deutsche Retrospektive von Robert Genin. Der aus Russland stammende Maler lebte seit 1903 in München, Berlin und Paris, war Mitglied der Künstlergruppierungen SEMA, Neue Münchner Secession und Berliner Secession, pflegte Kontakte zu Wassily Kandinsky, Alexej von Jawlensky, Marianne von We- refkin und Paul Klee. Im Jahr 1936 kehrte er nach Russland zurück. 1941 setzte er dort seinem Leben ein jähes Ende. Erstmals wird sein Werk in der ganzen Vielfalt gezeigt: vom frühen Jugendstil (1905–1910) über den Neoklassizismus (1911–1914) zum vielfältigen Expressionismus (1915–1935). Mein Freund, der Maler. Oskar Maria Graf und Georg Schrimpf, 25.7.-3.11.19 Den Entschluss Maler zu werden, fasste Georg Schrimpf 1913. Ausschlaggebend war u. a. eine Ausgabe des Almanachs »Der Blaue Reiter«. 1911 lernt Schrimpf Oskar Maria Graf (1894–1967) kennen, der nach München gekommen war, um Schriftsteller zu werden. Die Ausstellung beleuchtet eine großartige Freundschaft zweier Männer, die sich in jungen Jahren kennenlernten, gemeinsam durch be- drückende politische Jahre gingen und deren Werk die Zeitgeschichte der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts auf eindringliche Weise lebendig werden lässt. Robert Genin, Der Maler, 1930, Privatsammlung St. Petersburg Georg Schrimpf, Zwei Mädchen auf der Ofenbank, 1927, Öl auf Leinwand, Rheinische Privatsammlung © Foto: Van Ham / Saša Fuis Photographie Neu-Ulm Edwin Scharff Museum Petrusplatz 4, 89231 Neu-Ulm, Tel. 0731-7050-2555 www.edwinscharffmuseum.de, Di, Mi 13-17, Do, Fr 13-18, Sa, So 10-18 Uhr Ausgezeichnet! Hamburger Edwin-Scharff-Preisträger, bis 23.6.19 Zarte Männer in der Skulptur der Moderne, 13.7.-3.11.19 Neumarkt i.d.OPf. Museum Lothar Fischer Weiherstr. 7a, 92318 Neumarkt i.d.OPf., Tel. 09181-510348 www.museum-lothar-fischer.de, Mi-Fr 14-18, Sa/So 11-18Uhr (Okt.-März bis 17 Uhr) SEBASTIAN KUHN »fray«, bis 16.6.19 Der Bildhauer Sebastian Kuhn (*1977) fertigt Plastiken aus unterschiedlichen Werkstoffen und fügt ihnen meist Alltagsgegenstände bei. Aus diesen Material- kollisionen entstehen Wandreliefs, Bodenarbeiten, schwebend-allansichtige Kompositionen oder auch raumgreifende Installationen. Seiner Ausstellung gibt Kuhn den Titel »fray« und bemerkt »er ist kurz, prägnant und vieldeutig«. Studiert hat Sebastian Kuhn bei den Professoren Claus Bury und Tim Scott an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg. Wesentliche Anregungen holte er sich während eines Arbeitsaufenthalts in Santiago de Chile und Hiroshima sowie seinem Masterstudium am Wimbledon College of Arts in London. Der vielfach mit Preisen ausgezeichnete Künstler lebt heute in Nürnberg. ROTE WATTE Gustav Kluge – Druckstöcke und Holzdrucke, 30.6.-13.10.19 Der Druck vom geschnittenen Holzstock spielt im Werk des 1947 in Wittenberg geborenen und heute in Hamburg lebenden Gustav Kluge eine Schlüsselrolle. Von den ursprünglich ca. 190 Druckstöcken der Jahre 1983 bis 2018 entstanden kaum klassische Auflagen, vielmehr hat der Künstler in der Regel nur wenige unikatäre Varianten abgezogen. Seine rund 900 Holzdrucke zeigen Tendenz, die klassischen Grenzen des Mediums zu überwinden und sich mit malerischen Elementen zu verbinden. Neben Holzreliefs und Druckstöcken werden im Museum Lothar Fischer auch erstmals ausgewählte Skulpturen Kluges gezeigt. Display Devices XVIII 2017. Foto: Sebastian Kuhn © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Gustav Kluge, Rote Watte, 1999 Foto: Frank Kleinbach © beim Künstler M:ART ( 69 )

Bayern Stadtmuseum Neumarkt Adolf-Kolping-Str. 4, 92318 Neumarkt i.d.OPf., Tel. 09181-2401 stadtmuseum@neumarkt.de, www.stadtmuseum.neumarkt.de Mi-Fr und So 14-17 Uhr Franz Weidinger – »Fokus Figur«, Skulpturen 2014–2019, 13.6.-21.7.19 In der Reihe »Neumarkter Kulturpreisträger« widmet die Stadt Neumarkt i.d.OPf. dem Bildhauer Franz Weidinger (*1966) eine Solo-Schau. Im Stadtmuseum prä- sentiert er seine künstlerische Arbeit der vergangenen fünf Jahre: Die mensch- liche Figur erscheint mit architektonischen Fragmenten auf Stelen und in beweg- lichen, minutiös komponierten Buchobjekten – hier verweist er auf die Beziehung zwischen Mann und Frau und Momente des Seins. (Katalog) Foyer des Historischen Reitstadels Residenzplatz, 92318 Neumarkt, Tel. 09181-2552621 kulturamt@neumarkt.de, www.neumarkt.de, Mi-Fr 14-18, Sa, So 12-18 Uhr Menno Fahl – »Farbräume« Skulptur, Malerei, Collage, 14.6.-7.7.19 Menno Fahl (*1967) ist seit dem Studium der Bildhauerei in Berlin eng mit sei - nem Lehrer Lothar Fischer verbunden und zeigte schon 2011 Arbeiten in dessen Museum. Nun sind in der Ausstellung »Farbräume« im Historischen Reitstadel Neumarkt Werke zu sehen, in denen Fahl mit der Farbe und der Form der menschlichen Figur spielt. Franz Weidinger, »Offener Raum VI« 2017, Eiche, Foto: Regina Weidinger Menno Fahl, »Gartenzwerge« 1997, versch. Materialien © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Niederroth ConARTz Münchner Str. 17, 85229 Niederroth Tel. 0163-2568246, kristin.diehl@t-online.de, www.conartz.de Fr 16-19, Sa 15-19, So 11-19 Uhr und nach telefonischer Vereinbarung Stein(h)art Eröffnung: 30.6., 11 Uhr, der afrikanische Bildhauer Itai Nyama ist anwesend. 30.6.-21.7.19 Zimbabwe ist für seine Bildhauer bekannt. Itai Nyamas Skulpturen gehören zu den innovativsten Werken dieser Kunstszene. »Er nähert sich dem Stein wie ein Zen-Meister, befreit ihn von Masse, Gewicht und Schwerkraft und verwandelt ihn in etwas wie eine Membran: zart, leicht und luftig.« (Tapfuma Gutsa) Neben den Werken von Itai Nyama werden figurative und konstruktivistische Skulpturen anderer renommierter Bildhauer gezeigt: Albert Wachi, Eddie Masaya, Kudzanai Dambaza, Tutani Mgabazi. Tutani Mgabazi, Dreaming, 2015, Verdit Itai Nyama, Lindenblütenflügel, 2018, Serpentin KURZ NOTIERT REFLEKTARIUM in Kempten Ein ungewöhnliches Kunsterlebnis im öffentlichen Raum Die Fußgängerunterführung in Kemptens City, seit 2019 ein einzigartiger Kunst- raum. Inmitten von 270 m² verspiegelter Wände, Schaufensterscheiben und Shops, einem allseitig verspiegeltem Kokon, wird Kunst präsentiert und die Seh- gewohnheiten werden ad absurdum geführt. Die Unterführung wurde in eine Wunderkammer der Reflexionen verwandelt. Ein Gesamtkunstwerk aus Raumin- szenierung, Selbstreflexion und originären Installationen, Videos, Klangcollage, rotierenden Bildern als schillerndes Panorama aktueller Kunst. Die flanierenden Rezipient*innen werden hier selbst zum Bestandteil visueller Durchwirkung mit den Arbeiten. Geschaffen und konzipiert von der Künstlergruppe K-art-on e.V. werden im Jahre 2019 vier Themenausstellungen in dem 600 m² großen Areal den Einkaufsbummel zu einem Shoppingerlebnis aufwerten. Ein öffentlicher Raum erhält mit »Kunst to go« eine neue Bestimmung. Mehr unter www.kart-on.de ( 70 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Nördlingen Atelier Roland Schulz Von-Linden-Str. 16, 86720 Nördlingen, OT Baldingen, Tel. 09081-6245 atelier.schulz@gmx.de, www.ars-schulz.de Neue Arbeiten aus gekohlter Eiche, Hochglanz-Elementen bzw. Bitumen auf Papier. Für ihn ist die Collage und das Objekt die Grundlage verschie- denster Darstellungsmöglich- kei ten, denn sie ermöglicht Experimentierfreude. Er möchte durch das künstlerische Spiel mit verschiedensten kunstfrem- den Materialien, verbunden mit malerischen Elementen, seine Vorstellungen in die Arbeit trans- ferieren. Kunstpfad Donau-Ries, Ausstellungsort Fremdingen, 14.7.-15.9.19 Autoren Galerie 1, Pündterplatz 6, München, 17.7.-31.7.19 Laufende Ausstellungen: bauroom Donauwörth, Schlössle Nördlingen, Technikerschule Nördlingen, Möbelhaus Karmann Rain sowie im eigenen Atelier. Weitere Informationen zu den aktuellen Ausstellungen finden Sie auf der Homepage des Künst- lers. Vor dem Einsatz Nürnberg Artothek Nürnberg im KunstKulturQuartier Kunstverleih und Ausstellungsraum, Königstr. 93, 90403 Nürnberg Tel. 0911-209200, www.artothek-online.de Mi 11-13 und 16-19, Do, Fr 13-18, Sa 10-13 Uhr, Eintritt frei Wechselnde Ausstellung der 950 Arbeiten umfassenden Sammlung Galerie atelier eins Lenbachstr. 4, 90489 Nürnberg, Tel. 0911-374127, klemens.wuttke@hotmail.de www.atelier-wuttke.de, Fr 16-19, Sa, So 14-17 Uhr u.n.V. SUMMERDREAMS – Malerei und Skulptur Eröffnung: 28.6., 19.30 Uhr, 28.6.-25.7.19 Galeriesommerfest: So, 14.7., 15 Uhr Werke von Ursula Bock, Monika Camara, Adriana Silva Marques, Birgit Grau, Hildegard Klöden, Uta Müller, Ferdinand Oppl, Klemens Wuttke und Renate Rzonsa Bei der Sommerschau der Galerie liegt der Schwerpunkt auf abstrakt bis Ab- straktion, aber auch traumhafte Italien-, Meeres- und Japanbilder in Aquarell und Acryl, Keramik und Performance (Vernissage) erweitern das Spektrum der künst- lerischen Ausdrucksmittel, um den Sommer zu feiern. Feiern Sie mit! Ferdinand Oppl, Meeresrauschen, Acrylmischtechnik mit Spachtel und Pinsel auf Lw., 100 x 110 cm Ursula Bock, Erinnerung, Acryl auf Lw., 100 x 80 cm Institut für moderne Kunst im Atelier- und Galeriehaus Defet Gustav-Adolf-Str. 33, 90439 Nürnberg, Mi-Fr 14-18, Sa 11-15 Uhr Ausstellungs- und Buchprojekt: »Nico – Wie kann die Luft so schwer sein an einem Tag an dem der Himmel so blau ist«, bis 6.7.19 Mit Heike Aumüller, Alexandra Baumgartner, Walter Dahn, Franz Dobler, Karin Fisslthaler, Philippe Gerlach, Michael Hakimi, Sergej Jensen, Kitti & Joy, Jutta Koether, Willy Maywald, Jonathan Meese, Michaela Meise, Michaela Melián, Hanno Millesi, Horst Münch, Olaf Nicolai, Andreas Oehlert, Sarah Ortmeyer, Stefan Panhans, Cornelia Schleime, Hank Schmidt in der Beek, Frances Scholz, Aleen Solari / Malte Struck, Tal R, Gert & Uwe Tobias, Herbert Tobias, Gabi Trinkaus, Rosemarie Trockel und Sebastian Tröger. Neues Museum Staatliches Museum für Kunst und Design in Nürnberg Klarissenplatz, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-240200, www.nmn.de Di, Mi, Fr, Sa, So 10-18, Do 10-20 Uhr BAU [ SPIEL ] HAUS, bis 16.6.19 DAVID REED. VICE AND REFLECTION #2, 12.7.-6.10.19 M:ART ( 71 )

Bayern fotoszene nürnberg e.V.* – forum freier fotografen im Atelier- und Galeriehaus Defet, Gustav-Adolf-Str. 33, 90439 Nürnberg vorstand@die-fotoszene.de, die-fotoszene.de, Sa, So 12-15 Uhr u.n.V. Die fotoszene nürnberg e.V. ist Kulturpreis-Träger 2016. In unserem Projekt- und Galerieraum bieten wir ein Forum für Fotografie jeden Genres. Helmut Kempe – JAZZ, bis 8.6.19 Sonja Och – »Oh how I miss you so« Eröffnung: 15.6., 19 Uhr, 15.6.-27.7.19 Germanisches Nationalmuseum, Nürnberg Kartäusergasse 1, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-1331-0, www.gnm.de Di-So 10-18, Mi 10-21 Uhr, Mo geschlossen Helden, Märtyrer, Heilige. Wege ins Paradies, bis 4.10.20 Held des Alltags, Action-Hero, Superheld: Inflationär bringt unsere Gesellschaft in allen Lebensbereichen meist sehr kurzlebige neue Helden hervor. Seit Men- schengedenken dienen Helden als Vor- und Leitbilder. Die Ausstellung illustriert anhand prominenter Gemälde und Skulpturen, wie sich die Menschen in der Glaubenswelt des Spätmittelalters mit Helden, Märtyrern und Heiligen identifiziert haben. Sie regt jedoch auch zum Nachdenken über die Gegenwart an: Brauchen wir auch heute noch Heldengeschichten? Germanisches Nationalmuseum, Nürnberg Kartäusergasse 1, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-1331-0, www.gnm.de Di-So 10-18, Mi 10-21 Uhr, Mo geschlossen Franz Marc auf dem Weg zum Blauen Reiter. Skizzenbücher, bis 1.9.19 Das Germanische Nationalmuseum besitzt den weltweit größten Bestand an Papierarbeiten von Franz Marc. Zum ersten Mal werden die Zeichnungen aus 26 Skizzenbüchern gezeigt. Lassen Sie sich diese einmalige Gelegenheit nicht entgehen, bevor die Bücher nach der Ausstellung wieder gebunden werden. Porträts, Akte, Naturbeobachtungen, zahlreiche Tierstudien, Kompositionsent- würfe für Ölgemälde in den verschiedensten graphischen Techniken und bislang unbekannte Motive des großen Expressionisten lassen die Präsentation zu einem ganz besonderen Kunst-Erlebnis werden. ( 72 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Germanisches Nationalmuseum, Nürnberg Kartäusergasse 1, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-1331-0, www.gnm.de Di-So 10-18, Mi 10-21 Uhr, Mo geschlossen Abenteuer Forschung. Entdecken Sie, was wir entdecken! 27.6.19-6.1.20 Begeben Sie sich auf eine faszinierende Entdeckungsreise hinter die Kulissen eines kulturhistorischen Forschungsmuseums! Welche Fragen treiben die WissenschaftlerInnen um? Mit welchen Methoden kommen sie den Geheimnis- sen der Objekte auf die Spur? Es ist die beeindruckende Welt hinter glasklaren Vitrinen und gedimmtem Ausstellungslicht, bei der Hightech auf 600.000 Jahre Kulturgeschichte trifft. Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier Lorenzer Str. 32, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-2853 kunsthalle@stadt.nuernberg.de, www.kunsthalle.nuernberg.de Di, Do-So, Feiertage 10-18, Mi 10-20 Uhr, Montag geschlossen Mi 18-20 Uhr freier Eintritt Hidden Beauty, 29.6.-20.10.19 Nach einer energetischen Sanierung feiert die Kunsthalle Nürnberg ihren Neu- start mit der Präsentation von Installationen und Objekten, die Orte schaffen für physisch erlebbare Erfahrungen. Beteiligt sind Nevin Aladag, Monica Bonvicini, Ann Veronica Janssens, Michail Pirgelis, Laure Prouvost, Thomas Rentmeister, Karin Sander und Haegue Yang. Ihre Werke verändern die gewohnten Bewegungs- abläufe durch die Räume, unterbrechen oder unterstreichen die langen Blickach- sen zwischen den Sälen durch großformatige skulpturale Installationen und the- matisieren die im Zuge der Sanierungsmaßnahme in den Dächern und hinter Wänden verborgenen Materialien des 1913 errichteten Ausstellungsgebäudes. Der Ausstellungstitel »Hidden Beauty« spielt dabei ebenso auf die verborgene Schönheit von Alltagsmaterialien an, die in den Kunstwerken sichtbar wird, wie auf die architektonisch versteckte Lage der Kunsthalle Nürnberg, die in die mit- telalterliche Stadtmauer integriert ist. Michail Pirgelis: »Kapsel«, 2010 Aluminium, Fiberglas, Lack 203 x 102 x 99 cm, Courtesy Sprüth Magers Berlin, Foto: Mareike Tocha Ann Veronica Janssens links: »Magic Mirror Pink #2«, 2013 rechts: »Magic Mirror Green«, 2014 Dichroitische Polyesterfolie, Sicherheitsglas, Flachglas, je 200 x 100 x 1,8 cm, Ausstellungsansicht: Ann Veronica Janssens, Esther Schipper, Berlin, 2015 Courtesy die Künstlerin und Esther Schipper, Berlin; © VG Bild-Kunst, Bonn 2019, Foto: Andrea Rossetti Kunsthaus im KunstKulturQuartier Königstr. 93, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14678 kunsthaus@stadt.nuernberg.de, www.kunstkulturquartier.de/kunsthaus Di, Do-So 10-18, Mi 10-20 Uhr, Mi 18-20 Uhr freier Eintritt, Mo geschlossen Laurenz Berges. Ort & Erinnerung Cloppenburg und aktuelle Arbeiten aus dem Ruhrgebiet, bis 30.6.19 Kunstpreis der Nürnberger Nachrichten 2019, 18.7.-1.9.19 M:ART ( 73 )

Bayern Künstlerhaus im KunstKulturQuartier Glasbau, 1. OG, Königstr. 93, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14678 kunsthaus@stadt.nuernberg.de, www.kunstkulturquartier.de/kuenstlerhaus Di, Do-So 10-18, Mi 10-20 Uhr, Mo geschlossen, freier Eintritt Debütantenausstellung 2019 Marko Stanke, Nürnberg/München – Mariko Tsunoka, Nürnberg Angelika Kern, Nürnberg Eröffnung: 24.7., 19 Uhr, 25.7.-1.9.19 Kunstvilla im KunstKulturQuartier Blumenstr. 17, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14015 kunstvilla@stadt.nuernberg.de, www.kunstvilla.org Di, Do-So 10-18, Mi 10-20 Uhr, Mi 18-20 Uhr freier Eintritt Mo und Pfingstmontag geschlossen UNSERE KÜNSTLER AM BAUHAUS – Nürnberg und die Moderne, bis 23.6.19 Gesammelte Werke – Fünf Jahre Kunstvilla, 14.7.-6.10.19 Die Kunstvilla wird fünf! Seit der Gründung des Museums konnte die Sammlung durch Ankäufe und Stiftungen um zahlreiche Gemälde, Zeichnungen, Grafiken und Skulpturen erweitert werden. Anlässlich des Jubiläums zeigt das Museum Highlights aus dieser ersten Sammlungsphase. Die Zusammenstellung spiegelt Ansätze privater Sammlertätigkeit ebenso wie den Umgang mit Konvoluten aus Künstlernachlässen wider. Die Ausstellung »Gesammelte Werke« zeigt, dass die Kunstvilla bereits in ihren ersten fünf Jahren einen beachtlichen Beitrag geleistet hat, das Kunstgeschehen in Nürnberg nicht nur in wechselnden Zusammenhän- gen zu präsentieren, sondern auch für künftige Generationen zu dokumentieren. Reiner Bergmann, Flair III., 1994, Foto: Kunstvilla, Courtesy: Beim Künstler Kunstautomat Sterngasse Hintere Sterngasse 25/27, 90402 Nürnberg, www.kunstautomat-sterngasse.de Kunstautomat Sterngasse 30. Staffel Kunst im Format einer Zigarettenschachtel, bis 4.8.19 Die beteiligten Künstler sind: Joachim Kersten, Gerry Schmidt, Norman Gevekoht, Robert Moa Müller, Geraldino, Anna Bien, Margit Langenberger, Eva Stockhaus, Ernst Gotter und Winfried Baumann Museen der Stadt Nürnberg Hirschelgasse 9-11, 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-5421 museen@stadt.nuernberg.de, www.museen.nuernberg.de Stadtmuseum im Fembo-Haus Burgstr. 15, 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-2595, Di-Fr 10-17, Sa und So 10-18 Uhr Leuchtendes Messing. Die Kunst der Nürnberger Beckenschläger, bis 18.8.19 Spielzeugmuseum Karlstr. 13-15, 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-3164, Di-Fr 10-17, Sa und So 10-18 Uhr Nürnberg hat das Zeug zum Spielen! Mitmach-Ausstellung, bis 2.6.19 Museum Industriekultur und Schulmuseum Äußere Sulzbacher Str. 62, 90491 Nürnberg, Tel. 0911-231-3875 Di-Fr 9-17, Sa und So 10-18 Uhr Pressefoto Bayern 2018, bis 16.6.19 80 Jahre Haitzinger?! Karikaturen für die Tagespresse, 11.7.-27.10.19 Horst Haitzinger zählt zu den bekanntesten politischen Karikaturisten in Deutsch- land. 2019 ist er abermals im Museum Industriekultur zu Gast: Sein runder Ge- burtstag ist willkommener Anlass, den zahlreichen Vereh- rern seiner Kunst erneut Ein- blick in sein brillantes Schaffen zu geben. Gezeigt wird eine Auswahl an Originalblättern, die überwiegend aus der Samm- lung seiner Arbeiten für die Tagespresse stammen. Mit Hait- zingers unverkennbarem Stil treffen sie stets zielsicher ins Schwarze. Bildnachweis: Horst Haitzinger ( 74 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Dokumentationszentrum Reichsparteitagsgelände Bayernstr. 110, 90478 Nürnberg, Tel. 0911-231-7538 Mo-Fr 9-18, Sa und So 10-18 Uhr Das Reichsparteitagsgelände im Krieg Gefangenschaft, Massenmord und Zwangsarbeit, bis 2.2.20 Herbst 1939: Schon kurz nach Kriegsbeginn weichen auf dem Reichsparteitags- gelände in Nürnberg die zur Unterbringung der Parteitagsteilnehmer aufgestell- ten Zeltstädte zahllosen Holzbaracken, Stacheldrahtzäunen und Wachtürmen. In den kommenden Jahren werden über hunderttausend Zivilisten, Kriegsgefan- gene und Zwangsarbeiter aus West-, Süd- und Osteuropa dorthin verbracht. Unter menschenunwürdigen Bedingungen müssen sie zum »Arbeitseinsatz« in der Landwirtschaft oder Industrie. Viele erleben das Kriegsende nicht. Während die Bilder der Reichsparteitage weltweit als Ikonen der NS-Propaganda Bekannt- heit erlangten, ist die Umnutzung des Areals als Kriegsgefangenen- und Zwangs- arbeiterlager zwischen 1939 und 1945 in Vergessenheit geraten. Die Ausstellung rückt erstmals den umfangrei- chen Lagerkomplex in den Blick: In fünf Zeitschritten nähert sie sich dem Leben und Leiden im Lager an. Biografien zeigen indi- viduelle Schicksale und legen eindrücklich Zeugnis davon ab, wie stark das Reichsparteitags- gelände im Zweiten Weltkrieg in die rassistische Kriegsführung und nationalsozialistische Ver- nichtungspolitik eingebunden war. Bildnachweis: Stadtarchiv Erlangen Oberammergau Oberammergau Museum Dorfstr. 8, 82487 Oberammergau, Tel. 08822-94136 www.oberammergaumuseum.de, Di-So 10-17 Uhr Der schwarze Tod – Seuchen, Angst und Glaube, bis 3.11.19 Die Pest war über Jahrhunderte eine der schlimmsten Seuchen der Menschheit. Die großen Pandemien dieser Krankheit haben den Lauf der Geschichte beein- flusst. Auch die Geschichte der Oberammergauer Passionsspiele beginnt 1633 mit einem Pestgelübde. Im Mittelpunkt der Ausstellung steht der Umgang des Menschen mit Krisen. Welche Strategien wurden und werden entwickelt, um mit den Urängsten vor Leid, Verlust und Tod zu leben. Larve, geschnitzt und gefasst, Oberammergau 1. Hälfte 19. Jh., Leihgabe privat Foto: Oberammergau Museum Pestsegen, Steinbockhorn, Salzburg, 1. Hälfte 18. Jh., Diözesanmuseum Freising Foto: Diözesanmuseum Freising Rosenkranz (Detail), Steinbockhorn, Salz- burg, Ende 17. Jh., Diö - zesanmuseum Freising Foto: Diözesanmuseum Freising Oberstdorf Galerie Oberstdorf, im Trettachhäusle Produzentengalerie, Oststr. 39, 87561 Oberstdorf, neben der Nebelhornbahn www.galerie-oberstdorf.de, täglich 14-18 Uhr OBERSTDORF MEETS SEATTLE – Mary Flynn-Gillies, Magdalena Nothaft 7.6.-21.6.19 Mary Flynn-Gillies aus Seattle/USA zeigt ihre Kunst seit über 30 Jahren in ver- schiedenen Galerien in Washington, Kalifornien und Montana, unter anderem auch in der Seattle Art Museum Galerie. Jetzt präsentiert sie zum ersten Mal ihre Gemälde in Deutschland. Ihre figürlichen Zeichnungen, auf altem Zeitungs- papier aus der ganzen Welt, sind ein Fenster zu ihren Gedanken und ihrer Seele. www.studiomfg-fineart.com Magdalena Nothaft präsentiert ebenfalls Gemälde auf ungewöhnlichem Mal- grund, alte Stoffe aus Baumwolle und Leinen, mit abstrakten Landschaften in lebhaftiger Farbigkeit. www.sunshine-art.de Mary Flynn-Gillies Magdalena Nothaft M:ART ( 75 )

Bayern Galerie Oberstdorf, im Trettachhäusle Produzentengalerie, Oststr. 39, 87561 Oberstdorf, neben der Nebelhornbahn Fotoausstellung mit historischen Bildern zum Thema Mode Foto Heimhuber, 25.6.-7.7.19 Öffnungszeiten und weitere Infos: www.fotohaus-heimhuber.de, www.sunshine-art.de www.fotogipfel-oberstdorf.de Galerie Oberstdorf, im Trettachhäusle Produzentengalerie, Oststr. 39, 87561 Oberstdorf, neben der Nebelhornbahn www.sunshine-art.de, www.gabriele-renz-malerei.de, täglich 14-18 Uhr »Viel Vergnügen« Malerei von Gabi Renz Eröffnung: 10.8., 19.30 Uhr, 11.8.-23.8.19 Malkurs mit Gabi Renz in der Galerie Oberstdorf, 19.-24.8.19, 9.30-13 Uhr Anmeldung und Info: gabi.renz@gmx.de Galerie Oberstdorf, im Trettachhäusle Produzentengalerie, Oststr. 39, 87561 Oberstdorf, neben der Nebelhornbahn www.sunshine-art.de, www.xandis-galerie.de, www.christine-kuenstlerwerkstatt.de Sa, So 11-18, Mo-Fr 15-19 Uhr »Was Bleibt!?« von Alexandra Fradl und Christine Haberlander zeitgenössische Malerei Eröffnung: 30.8., 19 Uhr, 31.8.-8.9.19 Alexandra Fradl bietet gleichzeitig einen Aquarellkurs an. Infos anfragen unter: xandi.fradl@arcor.de Kunsthaus Villa Jauss Fuggerstr. 7, 87561 Oberstdorf, Tel. 08322 940266, www.villa-jauss.de Mi-So 15-18 Uhr FEELING CALLED LOVE – COLLECTION OF AN IDIOT, 20.7.-20.10.19 Zum wiederholten Mal öffnen sich »Türen« und ein namentlich nicht genannt werden wollender Sammler zeigt seine sehr persönliche Kunstsammlung in Aus- zügen. Seit seiner Schulzeit in den frühen 1960er Jahren von der bildenden Kunst fasziniert – entwickelte er als Sinnenmensch eine Sammelleidenschaft, die alle Gattungen der Kunst aber auch die Literatur umfassten. Seine Passion lässt er im Laufe seines Lebens zur Profession werden. In fünfzig Jahren Sammeltätigkeit wurde eine subjektive Kollektion zusammengetragen, die Kunst, Literatur und ästhetische Kuriosa umfasst und sich wie ein Selbstporträt lesen lässt. Kunsthaus Villa Jauss © Foto: Reiter Wohnung eines Kunstsammlers 2019, © Foto: Achim Kukulies, Düsseldorf Obing/Chiemgau Atelierhaus Bobsini Design Wasserburger Str. 10, 83119 Obing Tel. 08624-876456, www.bobsini-design.de Fr-So 16-19 Uhr und nach telefonischer Vereinbarung Ständige Ausstellung Harald C. Lössl (Bobsini Design) spielt mit Licht und Schatten, Farben und For- men. Inspiriert von Kandinsky, Miró und Calder kreiert er fantasievolle Lichtob- jekte aus Materialien wie Acrylglas, Edelstahl und Messing. Dank seiner speziell entwickelten Halogentechnik zaubern die »Projektionsleuchten« imposante, bis zu 3 x 3 Meter große Lichtgemälde auf den Hintergrund. Räume werden über- raschend neu illuminiert und inszeniert. Eine weitere Spielart der ungebändigten Kreativität des Künstlers sind grafisch anmutende LED-Objekte. Durch den modularen Aufbau der Exponate ergeben sich unzählige Gestaltungsvarianten – als Steh-, Tisch-, Wand- oder Deckenleuchten sowie für den Innen- und (geschütz- ten) Außenbereich. Lichtobjekt mit Projektionseffekt, ca. 80 x 80 cm ( 76 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Ottobeuren Museum für zeitgenössische Kunst – Diether Kunerth Marktplatz 14a, 87724 Ottobeuren, Tel. 08332-7969890 museum@ottobeuren.de, www.mzk-diku.de 1. April bis 31. Oktober: Di-Fr 11-16 Uhr, Sa und So 12-17 Uhr 1. November bis 31. März: Do und Fr 11-16 Uhr, Sa und So 12-17 Uhr MARKUS LÜPERTZ – »ET IN ARCADIA EGO«, bis 11.8.19 Mit Markus Lüpertz stellt in diesem Jahr einer der bekanntesten deutschen Künstler der Gegenwart im Museum seine Werke aus. Der Maler, Grafiker und Bildhauer stellt auf den knapp 2000 qm Ausstellungsfläche neben Grafik, Klein- skulpturen und Entwürfen für die Kirchenfenster von St. Elisabeth in Bamberg auch seinen Sternzeichenzyklus aus. Dies sind zwölf handbemalte Bronzefiguren und zwölf Holzschnitt-Grafiken. Lüpertz – streitbar, umstritten und geachtet: ein »Bilder-Maler« wie er sich selbst nennt – und entsprechend ein Skulpturen- former ließe sich ergänzen. Erleben Sie die Werke von Markus Lüpertz im Museum für zeitgenössische Kunst in Ottobeuren. Markus Lüpertz mit Sternzeichenzyklus, Foto: Jack Kulcke Markus Lüpertz, Michael Engel, Lithografie, Foto: Galerie Breckner Marktplatz 87724 Ottobeuren Ausstellung im Rahmen der Ottobeurer Konzerte 2019 »Bronzefiguren« von Diether Kunerth (Ottobeuren) Eröffnung: 19.7., 19 Uhr, 20.7.-28.7.19 Passau Galerie Wildner Kleine Klingergasse 8, 94032 Passau, Tel. 0851-36519, wildner.wolfgang@gmx.de www.galerie-wildner.de, Di-Fr 10.30-17.30, Sa 10-12.30 Uhr Ständige Ausstellung mit Werken von: Friedrich Brunner, Ludwig Gebhard, Ursula Hornsteiner, Bernadette Maier, Josef Schneck, Rama Ukay Pfaffenhofen a. d. Ilm Finanzamt Schirmbeckstr. 5, 85276 Pfaffenhofen a. d. Ilm, Tel. 08441-77300 www.finanzamt.bayern.de/Pfaffenhofen unter der Rubrik »Über uns« Mo-Fr 7.30-12.30, Do bis 17.30 Uhr »Auszusondern 19_—«, bis 28.6.19 Ausstellende Künstler: Barbara Billy Bürckner (Kaufbeuren), Mirjam Elburn (Saarland) und Simon Kloppenburg (Rheinland-Pfalz) »Auszusondern 19_—« so lautet der Titel der Gruppenausstellung im Finanzamt Pfaffenhofen. Die Künstler Barbara Billy Bürckner, Mirjam Elburn und Simon Kloppenburg, die alle an der Kunsthochschule HBKsaar in Saarbrücken studiert haben, verbindet das Serielle als künstlerisches Untersuchungsprinzip. Die drei Künstler hinterfragen ihre Umwelt, indem sie Varianten von Handlungs- und Arbeitsabläufen, von Darstellungen oder Themen durchspielen. Die Arbeiten der drei Künstler verbindet die serielle Auseinandersetzung mit einem Thema, das Prinzip der Wiederholung des Gleichen oder Ähnlichen, das Durchspielen von Varianten. Die Themen der gezeigten Serien entstammen oftmals dem Zufall, un- mittelbaren täglichen Erfahrungen – einer spontanen Erinnerung. Die unbegreif - liche Wirklichkeit des alltäglichen Erlebens: die eigenen Tagebucheintragungen (Simon Kloppenburg), der Ausblick aus einem Fenster in Marokko (Mirjam Elburn) oder die eigene Einkommensteuererklärung (Barbara Billy Bürckner) erarbeiten sich die Künstler durch Reihung, Wiederholung und/oder Variation, um sie zu ver- stehen und verständlich zu machen. »60. Kunstausstellung im Finanzamt Pfaffenhofen« »Jung oder Alt – Kunst kann Jeder« Eröffnung: 16.7., 19 Uhr, 17.7.-30.9.19 Ausstellende Künstler: Ulrike Blechschmidt und der Kunstkreis Pfaffenhofen sowie die finnische Künstlerin Tuija Unho-Berger Simon Kloppenburg, Blaues Pferdchen Mirjam Elburn, You are a garden locked up, my sister #1 M:ART ( 77 )

Bayern Pfarrkirchen Altes Rathaus Stadtplatz 1, 84347 Pfarrkirchen Di und Do 14-16 Uhr, Fr-So, Feiertag 15-18 Uhr, Eintritt frei Helmut Fuchs, Zeichnung und Malerei, 1.6.-21.7.19 Hans-Reiffenstuel-Haus St.-Rémy-Platz 1, 84347 Pfarrkirchen, www.pfarrkirchen.de Do-So, Feiertag 15-18 Uhr, Eintritt frei »zeitlang« – Katharina Ulke, Erwin Legl, bis 30.6.19 KUNST- UND MUSEUMSNACHT PFARRKIRCHEN Samstag, 20.7.19 von 18-1 Uhr Siehe Anzeige Seite 3 Galerie im Glasbau e.V. Ringstr. 9, 84347 Pfarrkirchen, Tel. 08726-242 Sa 11-14, So 15-18, Di 16-19 Uhr u.n.V. Otto Wagner, Malerei – Martin Kargruber, Skulptur, 14.6.-14.7.19 Polling bei Weilheim Kunst im Regenbogenstadl – Dream House Polling Georg-Rückert-Str. 1, Eingang Längenlaicher Str., 82398 Polling Tel. 0881-417718, mail@regenbogenstadl.de, www.regenbogenstadl.de Sa 15-18, So 13-19.30 Uhr u.n.V. In diesem Jahr hat unsere Sommerzeit am 4. Mai begonnen. Jeden Samstag wird wieder der Raga Sundara in Magic Lights II und am Sonntag The Well Tuned Piano als Videoperformance präsentiert. Das Dream House, eine Komposition aus Klang und Licht ist in der Kompositionsweise La Monte Young’s der Reinen Stim- mung verbunden und mit den Lichtskulpturen von Marian Zazeela ganz beson- ders intensiv zu erleben. So empfehlen die beiden Künstler mit dem immer Wiederkommen sich mehr und mehr in ihr Werk zu vertiefen, sodass es zu einem besonderen Erlebnis wird. Vorab möchten wir heute bereits den diesjährigen vierten Kulturtag am 29. Juni in Polling ankündigen. Auch wir sind dabei und bieten gerne eine Einführung zu diesem speziellen Kunstwerk aus Klang und Licht an. (www.polling.de) Ebenfalls während der Sommerzeit präsentiert FischerBauKunst eine besondere Lichtarbeit von Dan Flavin. (www.fischerbaukunst.de) B A R B A R A W E S T E R N AC H www.barbarawesternach.com . Telefon: 0173-3765170 ( 78 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Prien Galerie im Alten Rathaus Alte Rathausstr. 22, 83209 Prien am Chiemsee Tel. 08051-92928, www.galerie-prien.de, Di-So 14-17 Uhr Peter Tomschiczek, 8.6.-14.7.19 Peter Tomschiczek, 1940 in Iglau geboren, seit 1963 als freischaffender Maler tätig, gehört zu den bedeutenden zeitgenössischen Künstlern Bayerns. Er lebt und arbeitet in Ellmosen bei Bad Aibling und auf der kroatischen Insel Lošinj. Eine stilistische Einordnung seines Werkes fällt schwer. Waren die Kunstrichtun- gen Informel, Art Brut und Arte Povera während seiner Studienzeit von 1958-63 an der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg noch prägend, so hat er zu einer ganz eigenen Bildsprache gefunden. Seine Bilder entstehen in Serien, wobei Titel, Farb- und Formgebung dabei verbindende Elemente sind. So ist in »Nature Morte« Schwarz als Farbe vorherrschend, während andere Bildserien wie z.B. »Gatterweg«, »Bilder vom Meer« oder »Senegambia« von intensiver Farbigkeit geprägt sind. Immer sprechen die Persönlichkeit, die Beobachtungsgabe und die Erfahrungen Tomschiczeks aus den Bildern. Er selbst nennt es: »Meine Art, das Leben zu verstehen«. Tomschiczeks Bilder sind im nationalen und internationalen Kunstleben präsent, vielfach ausgestellt und mit zahlreichen, bedeutenden Prei- sen ausgezeichnet. Peter Tomschiczek, aus der Serie »Gatterweg« Galerie im Alten Rathaus Alte Rathausstr. 22, 83209 Prien am Chiemsee Tel. 08051-92928, www.galerie-prien.de, Di-So 14-17 Uhr Kunst im Chiemgau 2019 – Künstlerlandschaft Chiemsee mit Studioausstellung Hanne Brenken 27.7.-15.9.19 Hanne Brenken wurde 95 Jahre alt. Als eine der wenigen Frauen nahm sie 1958 an der Gründungsausstellung der Gruppe Zero in Düsseldorf teil, damals noch vom Zeitgeist des abs- trakten Informel beein- flusst. Später lebte sie im Chiemgau, stellte u.a. mit K. F. Dahmen in München aus. Nach ihrer Übersiedlung in die USA 1978 fand sie zu dem ihr eigenen Stil der »organi- schen Primärformen« (Juliane Roh), zeigte ihr Werk in namhaften Ga - lerien, u. a. 1981 mit Warhol, Lichtenstein, de Kooning auf Long Island. 2003 kehrte die Künstle- rin nach Deutschland zurück, wohnte wieder im Chiemgau und zeit- weise in Südfrankreich. Ihre Gemälde befinden sich in privaten und öf- fentlichen Sammlungen in Deutschland, Italien und den USA. Hanne Brenken, Palisades 1984 KURZ NOTIERT Ausstellungen im Museum Moderner Kunst – Wörlen in Passau Franz Bernhard – Skulpturen und Graphiken, bis 7.7.19 Annerose Riedl, bis 23.6.19 Neu in der Sammlung – Hommage an H. E. Wörlen zum 5. Todesjahr, bis 23.6.19 Zeitgenössische Kunst aus Ungarn, 6.7.-29.9.19 Evelyn Hofer. Begegnungen mit der Kamera, 20.7.-27.10.19 Bräugasse 17, Donaukai, 94032 Passau, Tel. 0851-383879-0 info@mmk-passau.de, www.mmk-passau.de, Di-So 10-18 Uhr M:ART ( 79 )

Bayern heimatMuseum Prien (mit Hist. Galerie der Chiemseemaler) Valdagno-Platz 2 (am Marktplatz), 83209 Prien, Tel. 08051-92710 kunstsammlung@prien.de, www.prien.de, 29.3.-27.10.19: Di-So 14-17 Uhr I MOI IM DIALEKT – Studioausstellung zum 125. Geburtstag des Chiemseemalers Hiasl Maier-Erding, bis 14.7.19 Am 5. Mai 1894 wurde in Erding Hiasl Maier-Erding geboren. 1907 begann er in Prien am Chiemsee eine Lehre als Dekorationsmaler. Kurze Aufenthalte ab 1911 an der Münchner Kunstgewerbeschule und an der dortigen Akademie der Bilden- den Künste ergänzen seinen künstlerischen Lebensweg. Ab 1919 lebte und ar - beitete der Künstler in Gstadt am Chiemsee. Hier entstand ein Großteil seines Werks. 1920/21 hob er mit Malerkollegen die Künstlervereinigung der »Frauen- wörther« aus der Taufe. Viel zu jung verstarb Hiasl Maier-Erding 1933 mit 38 Jah- ren in München, allerdings blieb ihm durch seinen frühen Tod die Vereinnahmung seines Werks durch die nationalsozialistische Kunstideologie von »Blut und Boden« erspart. KROPFKETTN UND BLUTSTOA – Schmuck und Amulett im bäuerlichen und bürgerlichen Leben, 27.7.-27.10.19 Über die Jahrhunderte war Schmuck und Auszier nur den herrschenden Gesell- schaftsschichten vorbehalten. Erst das 18. und 19. Jahrhundert ermöglichte es auch bürgerlichen und bäuerlichen Schichten Schmuck zu besitzen und zu tragen. Dies kam dem Prunkbedürfnis des Menschen zugute. Man zeigte gerne, was man hat. Viele der Anhänger an den Ketten und Rosenkränzen haben auch Amulettcha- rakter und sollten vor Krankheiten und Zaubereien schützen. Die Vielfalt und die Entwicklung der Schmuckstücke werden nun anhand von wertvollen Leihgaben aus Privatsammlungen aufgezeigt. Hiasl Maier-Erding, 1894-1933, Sonntagsruh über Prien, Öl auf Lwd., 1917 Trachtenschmuck und Amulette 19. Jahrhundert. Regensburg Städtische Galerie im Leeren Beutel Bertoldstr. 9, 93047 Regensburg, Tel. 0941-507-2440, www.regensburg.de/museen Di-So 10-16 Uhr La caricade franco-allemande – Karikaturen zur deutsch-französischen Freundschaft, bis 30.6.19 Druck machen! – Druckgrafik der Künstlergruppe »Le Chant de l’Encre« bis 28.6.19 Regensburg und Clermont-Ferrand feiern 2019 ihre 50-jährige Städtepartner- schaft. Aus diesem Anlass finden zwei parallele Ausstellungen statt. Die eine zeigt die Entwicklung der deutsch-französischen Freundschaft über die Jahre in zeitgenössischen Karikaturen von Zeichnern aus beiden Ländern; der Bogen spannt sich von Charles de Gaulle und Konrad Adenauer bis Angela Merkel und Emmanuel Macron. Die andere präsentiert Werke einer internationalen, in Clermont-Ferrand beheimateten Vereinigung von 20 Künstlerinnen und Künst- lern, die sich mit Leidenschaft der Technik der Druckgrafik verschrieben haben. Jean-Claude Morchoisne, Helmut Kohl und François Mitterand, 1990, Helmut Schmidt Medien GmbH, Kirchsahr, Foto: Foto Heuermann, Coesfeld ( 80 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Kunstforum Ostdeutsche Galerie Dr.-Johann-Maier-Str. 5, 93049 Regensburg, Tel. 0941-29714-0 www.kunstforum.net, Di-So 10-17, Do bis 20 Uhr »Ludwig Richter und Julius Schnorr von Carolsfeld. Eine Künstlerfreundschaft« bis 23.6.19 Katharina Sieverding. »Deutschland wird deutscher« Präsentation und Dokumentation, bis 8.9.19 Mit ihrer Fotografie »Deutschland wird deutscher« (1992) setzte Katharina Siever- ding (*1944 Prag) einen deutlichen Akzent gegen das Aufkeimen nationalistischer Gesinnung. Unter der plakativen Überschrift zeigt sie ein von Messern bedrohtes Selbstbildnis. Die Ausstellung im KOG nähert sich der künstlerischen Intention Sieverdings und den öffentlichen Reaktionen auf ihr Werk. Verborgene Doppelbilder Eröffnung: 21.7., 11 Uhr, 21.7.-8.9.19 Katharina Sieverding, »Deutschland wird deutscher«, 1992, Kunstforum Ostdeutsche Galerie Regensburg, Leihgabe des Deutschen Historischen Museums Berlin, © Katharina Sieverding, VG Bild-Kunst, Bonn 2019, Foto: © Klaus Mettig, VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Kunstkabinett Regensburg Untere Bachgasse 7, 93047 Regensburg, Tel. 0941-57856 info@kunstkabinett.com, www.kunstkabinett.com, Di-Fr 11-18, Sa 10-14 Uhr 40 Jahre Kunstkabinett, bis 24.6.19 Andreas Amrhein und Julius Weiland, Malerei und Glasskulpturen, 29.6.-10.9.19 M:ART ( 81 )

Bayern Riederau Historischer Bahnhof Bahnhofplatz 1, 86911 Riederau, Sa, So 12-18 Uhr Putz – Farbe – Skulptur 14. Einzelausstellung KATRIN GABRIEL – Malerei Gast: Monika Feßl – Skulpturen Eröffnung: 20.6., 12 Uhr, 22.6.-30.6.19 Schirmherr: Bgm. Herbert Kirsch Einführung: Michael Fuchs-Gamböck, Journalist und Autor musikal. Umrahmung: Jakob Mühleisen, Gitarre Spende 200 Euro von Verkäufen an Sozialfonds Dießen Siehe auch Anzeige Seite 81 Rödental Europäisches Museum für Modernes Glas Rosenau 10, 96472 Rödental, Tel. 09561-8790, www.kunstsammlungen-coburg.de Apr. – Okt. tägl. 9.30-13 und 13.30-17 Uhr, Nov. – März Di-So 13-16 Uhr DEPOT! Ausgewählte Glasobjekte, bis 18.8.19 Rosenheim Kunstverein Rosenheim Klepperstr. 19, 83026 Rosenheim, Tel. 08031-12166 www.kunstverein-rosenheim.de, Do, Fr, Sa, 14-17.30, So 11-17.30 Uhr David Lynch I Man in the Rain, bis 9.6.19 Der Kunstverein Rosenheim präsentiert Lithografien des Kultregisseurs David Lynch. Seine bizarren Bildwelten führen ins Dunkle und Unheimliche, verstören, irritieren, provozieren und schaffen Andeutungen und Vermutungen, welche unsere Unruhe wachsen lassen. In diesem Unbehagen liegt zugleich der düstere Zauber des Künstlers. KUNST AKTUELL, bis 23.6.19 Städtische Galerie Rosenheim, Di-Fr 10-17, Sa, So 13-17 Uhr Die jurierte Jahresausstellung des Kunstvereins Rosenheim ist eine der umfang- reichsten Übersichtsschauen zeitgenössischer Kunst in Bayern. Sie präsentiert ein breites Spektrum und eine hohe Qualität sowohl etablierter künstlerischer Positionen wie auch junger qualifizierter Neuentdeckungen. LAYER CAKE I Rarefield Athmosphere Eröffnung: 28.6., 19 Uhr, 29.6.-28.7.19 Das Münchner Künstlerduo Patrick Hartl & Christian Hundertmark entwickelt aus dem Fundus des Graffiti einen dynamischen malerischen Dialog. Die Künstler übermalen Teile der Arbeit des jeweils anderen. Daraus entstehen räumlich geschichtete Variationen aus Schrift, Linie und Farbfeldern, Verdeckung und Ent- deckung. © David Lynch, Man in the Rain, courtesy of Item éditions LAYER CAKE, The Monarch, Mixed Media, 2018 KURZ NOTIERT Museum Schloss Ratibor Im ehemaligen Jagdschloss des Markgrafen von Brandenburg-Ansbach erwartet Sie ein Rundgang durch die Wohn- und Repräsentationsräume der früheren Besitzer, der Industriellenfamilie von Stieber, aus dem Ende des 19. Jahrhunderts. In 12 Räumen im zweiten Geschoss werden Zeugnisse zur Geschichte und Kultur der Stadt und des Landkreises Roth in einer Dauerausstellung gezeigt. Hauptstr. 1, 91154 Roth, www.schloss-ratibor.de ( 82 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Ruhpolding Galerie Kaysser Hauptstr. 28, 83324 Ruhpolding, Tel. 08663-3559798, 0170-4204108 Andrea.Kaysser@Galerie-Kaysser.de, www.Galerie-Kaysser.de Mi-Fr 10-12 und 15-18, Sa 10-13 und 15-17, So 11-13 und 15-17 Uhr u.n.V. Thomas Baumgärtel – »Starke Frauen« Gemälde, Objekte, Spraybilder Eröffnung: 6.7., 17 Uhr, Einführung: Wolfgang von Wasielewski 6.7.-29.9.19 Zur Ausstellung ist im Wienand-Verlag ein Katalog »Thomas Baumgärtel 2008 – 2018« erschienen. Im Atelier von Thomas Baumgärtel in Köln. Schrobenhausen Kunst küsst Handwerk / Atelier Richard Gruber Obermühlstr. 27, Hörzhausen, 86529 Schrobenhausen Tel. 08252-820490, kunst@richardgruber.de, www.richardgruber.de Im Atelier, in der Schreinerei, im Saal und im Freien: Bilder von Hanni Goldhardt und Matthias Schlüter, Möbel von Richard Ripley, Schmuck von Christa Kratzer, Hinterglasbilder von Fride Wirtl-Walser, Naturstein von Annemarie Mießl, z. B. Gartenbrunnen Bronzefiguren vom Bildhauer Richard Gruber. Eröffnung: Mi 29.5., 19 Uhr, 29.5.-2.6.19, Do-So 11-20 Uhr Richard Gruber »Kusspaar« Richard Gruber / Annemarie Mießl »Wasserrad auf Brunnenbecken« Schwabach Städtische Galerie Schwabach Königsplatz 29 a, 91126 Schwabach, www.kuenstlerbund-schwabach.de Do, Fr 11-18, Sa 10-13, So, Feiertage 13-16 Uhr, Eintritt frei Harald Kille – Fluchtkorridor, bis 30.6.19 Angela Spanopoulos, Gerlinde Pistner, Günter Paule – WALD Eröffnung: 5.7., 19 Uhr, 5.7.-21.7.19 Drei Künstler der Metropolregion Nürnberg streifen gemeinsam durch den Wald. Das Publikum darf gespannt sein auf unterschiedliche Sichtweisen und Auseinan- dersetzungen mit diesem urdeutschen, aber immer hochaktuellen Thema. ORTUNG XI, 3.8.-18.8.19 Schwabacher Kunsttage »Im Zeichen des Goldes« Younghun Lee – Between the Skin – Objektzeichnung, Plastik, Textbild Eröffnung: 23.8., 19 Uhr, 23.8.-22.9.19 Younghun Lee formt plastische Figuren, die zunächst fremd anmuten und doch aus der direkten Auseinandersetzung mit dem Menschen entstehen. Gerlinde Pistner, Gardens of Wilmington Younghun Lee M:ART ( 83 )

Bayern ortung 11. – Schwabacher Kunsttage »Im Zeichen des Goldes« Kulturamt der Stadt Schwabach, Königsplatz 29 a, 91126 Schwabach Tel. 09122-860-305, kulturamt@schwabach.de, www.schwabach.de/ortung ortung 11., 3.8.-18.8.19 Mo, Di, Mi, Fr 13-19 Uhr, Do 13-20 Uhr, Sa, So 11-19 Uhr, Führungen täglich 3.8., 11 Uhr: Vernissage & Verleihung des 11. Schwabacher Kunstpreises, Stadtmuseum Schwabach 18.8., ab 17 Uhr: Finissage & Verleihung des Publikumspreises, Stadtmuseum Schwabach Zwei Wochen im August verwandelt »ortung 11.« die Innenstadt Schwabachs in einen Kunstparcours. Die mittlerweile überregional bekannten Schwabacher Kunsttage »ortung – Im Zeichen des Goldes« finden 2019 bereits zum elften Mal statt. Ihr besonderer Charme liegt in der Präsentation der Kunstwerke: Denn für »ortung« werden öffentliche Plätze, Kellergewölbe, Grünflächen, Kirchen, Gale- rien oder Privaträume zu Ausstellungsorten. Die 20 teilnehmenden Künstlerinnen und Künstler verschiedener Sparten sowie ausgewählte Gastbeiträge öffnen mit ihren Arbeiten neue und überraschende Kunstperspektiven. Durch die einzigarti- ge Einbindung in das Stadtbild entsteht ein reizvoller Parcours durch die wunder- schöne Schwabacher Altstadt. ortung X (2017): Anja Callam, »Eldorado«, Ausstellungsort: Wöhrwiese Schwabach, Foto: Stadt Schwabach ortung X (2017): Christiane Toewe, »whispering bottles«, Ausstellungsort: Alte Synagoge Schwabach, Foto: Stadt Schwabach Schwandorf Oberpfälzer Künstlerhaus Schwandorf, Stadt Schwandorf Fronberger Str. 31, 92421 Schwandorf, Tel. 09431-9716 opf.kuenstlerhaus@schwandorf.de, www.oberpfaelzer-kuenstlerhaus.de Mi, Do 12-18 Uhr u.n.V., am Sonntag 11-17 Uhr ist der Eintritt frei dirty hands, bis 23.6.19 Mit Arbeiten von Annette Schröter // Marten Schädlich // Ofra Ohana // Robert Rudat // Stefanie Pojar // Soenke Thaden Seit nahezu zwölf Jahren leitet die Künstlerin Annette Schröter an der renom- mierten Leipziger »Hochschule für Grafik und Buchkunst« im Studiengang Malerei/Grafik eine Fachklasse mit dem Hauptaugenmerk auf Figürlichkeit und Gegenständlichkeit. Parallel zu den Studierenden existiert die Meisterschüler- klasse. Dabei handelt es sich um ein Zusatzstudium von zwei Jahren und gleich- zeitig um eine Auszeichnung, die nur circa 10% einer jeden Klasse zuteil wird. In der Ausstellung »dirty hands« werden zwei Kunststudentinnen, drei Kunststu- denten aus der aktuellen Meisterklasse und die Professorin Arbeiten präsentie- ren, die den aktuellen Stand der Dinge aus den Ateliers zeigen. Annette Schröter, »Konkurrenten«, Papierschnitt, zweiteilig, 180 x 280 cm, 2013 Robert Rudat, »Tanzen«, Mischtechnik auf Holz, 150 x 120 cm, 2018 Galerie Café Käthe zeigt wechselnde Ausstellungen von Künstlern und Künstlerinnen der Gegenwart Poesie, Musik, Performance, Kunst Donnerstag und Freitag 8:00 -19:00 Uhr Samstag und Sonntag 9:00 -19:00 Uhr Gebsattelstraße 34, 81541 München ( 84 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Schweinfurt Museum Georg Schäfer Brückenstr. 20, 97421 Schweinfurt, Tel. 09721-514825/30 mgs@schweinfurt.de, www.museumgeorgschaefer.de, Mi-So 10-17, Di 10-20 Uhr Josef Wopfner Landschaftsmalerei zwischen Naturidylle und Dramatik, bis 1.9.19 Mit seinen idyllischen und dramatischen Kompositionen wurde Wopfner als Chiemseemaler bekannt. Seine Landschaftsmalerei ist dabei aber nie Selbst- zweck. Vielmehr bildet sie den Rahmen zu einer zeitlosen Auseinandersetzung: dem Zusammenleben von Mensch und Natur. Henri de Toulouse-Lautrec Auf den Bühnen von Paris (1891-1899), 30.6.-29.9.19 Henri de Toulouse-Lautrec hat die Stars der Pariser Revuen, der Cabarets und der Theater gekannt. Ab 1891 entwarf er für Veranstaltungen Plakate, die so- gleich von Kunstfreunden gesammelt wurden. Dieses Plakatwerk aus der Samm- lung des Musée d’Ixelles, Brüssel, wird hier lückenlos gezeigt. Josef Wopfner: »Heuboot im Sturm auf dem Chiemsee«, 1887, Museum Georg Schäfer, Schweinfurt © Museum Georg Schäfer, Schweinfurt Henri de Toulouse-Lautrec: Ambassadeurs – Aristide Bruant (Detail), 1892, Musèe d‘Ixelles, Brüssel © Musèe d’Ixelles-Bruxelles/ Courtesy Institut für Kultur- austausch, Tübingen 2019 Seeon Kloster Seeon, Kultur- und Bildungszentrum des Bezirks Oberbayern Klosterweg 1, 83370 Seeon, Tel. 08624-8970, www.kloster-seeon.de täglich 10-17 Uhr, Eintritt frei Vater und Sohn Bilder aus den Kinderzimmerkalendern von Wolf und Leonard Erlbruch. 1.6.-20.10.19 Mit dem Astrid-Lindgren-Preis hat Wolf Erlbruch 2017 als erster Deutscher den wichtigsten internationalen Kinderbuchpreis gewonnen. Obwohl der, 1948 in Wup- pertal geborene und noch heute dort lebende, Illustrator eigentlich recht boden- ständig ist, kann er Klein und Groß regelrecht verzaubern. Viele der Geschichten hat er auch selbst geschrieben: »Ente, Tod und Tulpe«; »Frau Meier, die Amsel«; »Die fürchterlichen Fünf«; »Die große Frage«. Mehr als dreißig Jahre hielt er dem Peter- Hammer-Verlag die Treue – und kreierte Jahr für Jahr den, mittlerweile fast schon legendären, Kinderzimmerkalender. 2017 stand ihm dabei sein Sohn Leonard zur Seite. Geboren 1984 und aufgewachsen mit den fröhlichen Bildwerken seines Vaters hat dieser sich bereits als Kind für das Handwerk der Illustration begeistert. Schon während seines Studiums an der Hochschule für Grafik und Buchkunst arbeitete Leonard mit Verlagen zusammen und illustrierte Kinderbücher wie »Der wilde Arthur – oder macht nix!«, »Zauberhafte Dorabella – Samsons 13. Kinder- märchen« und »Endlich Schule – eine Geschichte vom Großwerden« von Jutta Richter. Seit 2018 gestaltet Leonard Erlbruch den Kinderzimmerkalender alleine. Neben Drucken aus den Kinderzimmerkalendern zeigt diese Ausstellung Wolf Erlbruchs Bücher in vielen Sprachen sowie Original-Skizzen von Leonard Erlbruch. Rahmenprogramm: 8. Juni, 10. August, 14. September, 19. Oktober; Eintritt frei! Führungen jeweils Samstag, 14 Uhr Mittwoch, 31. Juli, 10-12 Uhr: Tierisch zeichnen! Mittwoch, 31. Juli, 15-17 Uhr: Von bunten Bildern und gebundenen Büchern Workshops mit Rosemarie Zacher für Menschen zwischen 6 und 16 Jahren. Vater und Sohn, Titelbild zur Ausstellung M:ART ( 85 )

Bayern Seeshaupt Seeresidenz Alte Post Alter Postplatz 1, 82402 Seeshaupt, Tel. 08801-914-0 kultur@seeresidenz-alte-post.de, www.seeresidenz-alte-post.de, tägl. 8-22 Uhr Theo Hadiak & Tanja Schönberg »2 Temperamente«, Malerei – Skulpturen Arbeiten in Öl, Acryl, Tempera, Pastell und Zeichnungen – Skulpturen in Bronze bis 13.7.19 Pas de deux Lisi Binder & Stefanie Gravanis Bilder in Acryl auf Leinen & Objekte aus Keramik, 21.7.-14.9.19 Theo Hadiak – Charly‘s kleine Träumerei Öl auf Leinwand, 100 x 100 cm Tanja Schönberg – Spannung Bronze poliert, 16 x 36 cm Spalt a. Brombachsee mondo atelier Alemannenstr. 9, 91174 Spalt, Tel. 01575-1861919 info@mondo-atelier.de, www.mondo.artists.de, Öffnungszeiten nach Vereinbarung Annelies Schindler – Malwerkstatt, Auftragsmalerei, Tierporträts Arbeiten in Öl, Acryl, Öl- und Pastellkreide, Kohle, Buntstift und Mischtechnik Umfangreiche Wechselausstellung (ca. 70 Bilder) in Atelier- und Nebenräumen. Viele neue Bilder in Öl (Doppelakte in Wischtechnik auf OSB-Platten) und Acryl (Schwammtechnik) Starnberg SCHALTERHALLE, Bahnhof Starnberg am See Bahnhofsplatz 5, 82319 Starnberg, Do, Fr 16-18, Sa, So 14-18 Uhr Ausstellungsreihe nah-fern Veranstalter: Stadt Starnberg in Zusammenarbeit mit den Kuratorinnen Katharina Kreye, Ulrike Prusseit, Ursula Steglich-Schaupp »Landverwandlung« Eröffnung: 26.6., 19 Uhr, 27.6.-21.7.19 Finissage: So 21.7., 16 Uhr Elke Jordan – Malerei Elke Jordans großformatige erdige Landschaften haben auf den Betrachter eine sogartige Wirkung. Gisbert Stach – Schmuck und Experimente Der vorwiegend konzeptuell arbeitende Künstler erweitert den Schmuckbegriff, indem er seine Arbeiten mit Video, Fotografie und Performance verbindet. Elke Jordan Gisbert Stach Museum Starnberger See Possenhofener Str. 5, 82319 Starnberg, Tel. 08151-4477570, Di-So 10-17 Uhr Revolution in der Provinz, bis 14.7.19 Führungen durch die Ausstellung Revolution: jeden 1. Sonntag im Monat, 11 Uhr Allgemeine Sonntagsführungen jeden 1. und 3. Sonntag im Monat, 15 Uhr. Weitere Informationen, Buchungen und Anmeldung: info@museum-starnberger-see.de, www.museum-starnberger-see.de KURZ NOTIERT Staatsgalerie in der Benediktinerabtei Ottobeuren Viele Gemälde der Galerie – schwäbische, insbesondere allgäuische Altartafeln der Spätgotik – wurden für das Benediktinerkloster geschaffen. Die Staatsgalerie ist eine der zwölf Zweiggalerien der Bayerischen Staatsgemäldesammlungen, die sich auf ganz Bayern verteilen. Sie umfasst überwiegend Bestände der ehe- maligen Klostergalerie der früheren Reichsabtei Ottobeuren. Benediktinerabtei Ottobeuren, Sebastian-Kneipp-Str. 1, 87724 Ottobeuren Palmsonntag bis Allerheiligen täglich 10-12 Uhr und 14-17 Uhr In der übrigen Jahreszeit eingeschränkte Öffnungszeiten, www.abtei-ottobeuren.de ( 86 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Sulzbach-Rosenberg Stadtmuseum Sulzbach-Rosenberg Neustadt 14-16, 92237 Sulzbach-Rosenberg, Tel. 09661-510-290 Stadtmuseum@Sulzbach-Rosenberg.de, www.suro.city Mi-Fr 9-12 und 13.30-16.30, Sa, So, feiertags 13.30-16.30 Uhr u.n.V. Sonderausstellung Als das Mammut zu schwitzen begann … Kinder- und Familienausstellung zum Leben in der Steinzeit, 30.6.-3.11.19 Die speziell für Kinder und Familien konzipierte Ausstellung zeigt die Folgen der Klimaerwärmung vor 12.000 Jahren und wie sich diese auf das Leben der steinzeit- lichen Menschen auswirkten. Aus umherziehenden Jägern wurden sesshafte Bau- ern. Originalfunde entführen in diese weit zurückliegende Epoche: Aus der Eiszeit stammen Werkzeuge aus Feuerstein, Knochenflöten, Mammutknochen und sogar getrocknetes Mammutfleisch. Ein Playmobil-Modell vermittelt ein anschauliches Bild vom Leben in der Steinzeit. Ausprobieren ist in der Ausstellung erwünscht. Malwettbewerb des Fördervereins Stadtmuseum, 5.-6.9.19 Führungen für Gruppen und Schulklassen nach Voranmeldung Weiteres Begleitprogramm s. Tagespresse, Internet oder am Stadtmuseum Änderungen, Ergänzungen möglich (s. Tagespresse, Internet oder am Stadtmuseum) Wir freuen uns auf Ihren Besuch! Tiefenbach Museum Ludwig Gebhard Hauptstr. 23, 93464 Tiefenbach, www.tiefenbach-opf.de Besuch nach telefonischer Vereinbarung, Tel. 09673-92210 Alles Zeichnung: Von der Skizze über die Feder, den Bleistift und den Buntstift zur Graphit-Lasur, verlängert bis Oktober 19 Ludwig Gebhard »Skulpturenweg« 13 Skulpturen werden vor dem Museum Ludwig Gebhard ausgestellt. Traunreut DASMAXIMUM KunstGegenwart Fridtjof-Nansen-Str. 16, 83301 Traunreut, Tel. 08669-1203713 www.dasmaximum.com April bis September Sa und So 12-18 Uhr, Gruppen nach VB Museum für internationale Gegenwartskunst mit Werken von Georg Baselitz, John Chamberlain, Walter De Maria, Dan Flavin, Imi Knoebel, Uwe Lausen, Blinky Palermo, Andy Warhol und Maria Zerres In weiträumigen Hallen bieten über 4.300 Quadratmeter Ausstellungsfläche eine intensive Begegnung mit der Kunst. Gezeigt werden bei reinem Tageslicht große Werkgruppen von vier amerikanischen und fünf deutschen Künstlern, die die Kunst von 1960 bis heute prägen, darunter Gemälde aus dem Spätwerk von Warhol, Lichtskulpturen von Fla- vin sowie Plastiken und Fotografien von John Chamberlain. Einen be- deutenden Überblick über das jeweilige Gesamtwerk geben die Hallen von Uwe Lausen, Palermo und Wal- ter De Maria. Die Knoebel- Säle führen eine aktuelle Auseinandersetzung mit dem Minimalismus, und Maria Zerres repräsentiert das expressive Menschen- bild. Im Baselitz-Saal ist nach weiter Reise »Frau Ultramarin« zurück und gibt zusammen mit weite- ren großen Einzelarbeiten einen Einblick in fünf Jahrzehnte Lebenswerk des Künstlerrebellen. DASMAXIMUM Neue Halle mit Arbeiten von Walter De Maria © Estate of Walter De Maria, Foto Velux M:ART ( 87 )

Bayern Traunstein Städtische Galerie Büro: Stadtplatz 38, 83278 Traunstein, Tel. 0861-164319 Chiemgauer Kulturtage 2019 Veranstaltungsort: Alte Wache / Rathaus, Stadtplatz 36, Traunstein »Wo kommt die Prise Salz her?« Historische Fundstücke und eine phantastische Salzfabrik, 18.7.-11.8.19 Die Ausstellung zeigt aus den Tiefen des Museumsdepots ans Licht geholte und jetzt restaurierte historische Modelle des Sudhauses und des Rechens in Traun- stein aus dem 19. Jahrhundert. Die Modelle sind Zeugnisse dafür, wie sehr Traun- stein seit dem 17. Jahrhundert durch Salzproduktion und -handel geprägt war. Dazu wird der hist. Hintergrund in vom Stadtarchiv erarbeiteten Schautafeln und weiteren aussagekräftigen Dokumenten anschaulich vermittelt. Die dargestellten Gegebenheiten der Regionalgeschichte sind Anstoß für die Kinder der Schule der Phantasie, sich mit den vielen Arbeitsschritten bei der Gewinnung des »weißen Goldes« zu beschäftigen und unter der Anleitung von Künstlern eine phantasti- sche Salzfabrik zu basteln. Historische Ausstellungsexponate und museumspäda- gogisches Projekt werden zusammen präsentiert. Chiemgauer Kulturtage 2019 Veranstaltungsorte: Salinenpark, Reiffenstuelstraße / Salinenstraße, Traunstein, Kunst im Salinenpark mit dem Bildhauer Heiko Börner, ab 12.7.19 Im Rahmen des 400-jährigen Jubiläums zur lokalen Salzgeschichte zieht auch die Gegenwartskunst mit mehreren Skulpturen von Heiko Börner in den neu er- öffneten Salinenpark ein. Der Bildhauer Heiko Börner setzt sich in seiner künstle- rischen Arbeit mit dem Material Holz auseinander. Charakteristisch für seinen ästhetischen Ansatz ist das Spannungsfeld zwischen der natürlichen Beschaffen- heit und dem künstlerischen Eingriff in den Werkstoff Holz. Die Aufstellung seiner Skulpturen im Salinenpark und im dort neu angelegten Apothekergarten sind reizvolle Interaktionen im öffentlichen Raum. Abb.: Kunst im Salinenpark mit dem Bildhauer Heiko Börner, Foto: Christine Chilcott Chiemgauer Kulturtage 2019 Veranstaltungsorte: Landratsamt, Stadtpark / Traunstein, ehem. EDEKA-Markt / Chieming »Feldversuche« Offene Jahresausstellung des Kunstvereins Traunstein im öffentlichen Raum 6.7.-28.7.19 Kunst nicht unter den üblichen Laborbedingungen etablierter Ausstellungshäu- ser, sondern als »Feldversuche« im öffentlichen Raum. Die Offene Jahresausstel- lung des Kunstverein Traunstein findet in diesem Jahr an unüblichen Orten statt: im Grünen, in einem Amt und in einem leerstehenden Supermarktgebäude. An- lass für Künstlerinnen und Künstler, sich mit dem Thema Kunst als Ware ausei- nanderzusetzen, die Stimme der Kunst im öffentlichen, demokratisch gedachten Raum zu erheben und über die Rolle der Kunst in einer Gesellschaft nachzuden- ken, die von den Regeln der Ökonomie beherrscht wird. Abb.: Ein leerstehendes Supermarktgebäude wird von Künstlerinnen und Künstlern zu neuem Leben erweckt und dient als ein reizvoller Ausstellungsraum, der mit dem Charme des Abgelebten und Verlassenen eine besondere kuratorische Herausforde- rung darstellt, Foto: Uli Reiter ( 88 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Tutzing Akademie für Politische Bildung Buchensee 1, 82327 Tutzing, Tel. 08158-256-0, www.apb-tutzing.de, Mo-Fr 8-17 Uhr 20 POSITIONEN Visuelle und konzeptionelle Arbeiten GEDOK Künstlerinnen in der Akademie für Politische Bildung, Tutzing, bis Mai 20 Kuratorinnen: Inge Kurtz, Penelope Richardson Ausstellende Künstlerinnen: Cigdem Aky, Annegret Bleisteiner, Ruth Effer, Heidrun Eskens, Anne Fraaz- Unterhalt, Maria Hobbing, Monika Humm, Ayako Koike, Eva Kollmar, Inge Kurtz, Patricia Lincke, Hertha Miessner, Anneliese Neumann, Anne Pincus, Ulrike Prusseit, Judith Reiter, Penelope Richardson, Ursula Steglich-Schaupp, Susanne Wagner, Waltraud Waldherr. Penelope Richardson, Soft Tissue#5, 30 x 30 cm, Wolle, Graphit auf Leinwand Inge Kurtz, like me, 2016, 145 x 110 cm, Acryl auf Leinwand Übersee Exter Kunsthaus Blumenweg 5, 83236 Übersee, Tel. 08642-895083 info@uebersee.com, www.uebersee.com 30.5.-23.6.19: täglich 17-19 Uhr, 30.6.-8.9.19: Di-So 17-19 Uhr Julius Exter (1863-1939) – Sommer am See, 30.6.-8.9.19 Wasserburg am Bodensee 15. Skulptura Auch die nunmehr 15. Skulptura in Wasserburg am Bodensee bietet wieder ein spannendes Spektrum zeitgenössischer Bildhauerei. In diesem Jahr präsentieren 10 ausgewählte Künstlerinnen und Künstler aus Deutschland, Italien, Österreich und der Schweiz ihr Können an der Schnittstelle zur Abstraktion. Im Außenbereich – am Ufer des Bodensees und auf Plätzen im Dorf – spiegeln von Mai bis November rund 50 Skulpturen das breite Spektrum des künstlerischen Schaffens der Teilneh- menden. Zudem sind bis Ende Juni rund 30 kleinere Werke in den Innenräumen des Kunstbahnhofs (KUBA) zu sehen. Ein hochwertiger Ausstellungskatalog gibt die Möglichkeit, sich die ausgestellten Werke noch einmal in Ruhe anzuschauen und mehr über die Künstlerinnen und Künstler zu erfahren. Er ist zum Selbstkostenpreis in der Tourist-Info, am Hafenkiosk und im KUBA erhältlich. Zudem bietet die Ge- meinde von Juni bis September jeden Freitag rund zweistündige kostenlose Skulp - turenführungen an, die um 15.00 Uhr vor dem Pfarrheim auf der Halbinsel starten. Ausstellende Künstlerinnen & Künstler: Beate Debus (D), Egon Digon (It), Rolf Hamleh (D), Ulrich Hochmann (D), Egidius Knops (D), Gerry Mayer (A), Marc Reist (CH), Hans Rucker (D, gest.), Rüdiger Seidt (D), Frank Teufel (D) Ausstellungszeitraum Außenbereich: bis 3.11.19, Kunstbahnhof: bis 30.6.19 Kunstverein Wasserburg am Bodensee e.V. Bahnhofstr. 18, 88142 Wasserburg am Bodensee, www. ku-ba.org Fr, Sa, So 15-18 Uhr Gruppenausstellung: 15. Skulptura Ausstellungszeitraum Außenbereich: bis 3.11.19, Kunstbahnhof: bis 30.6.19 Jean-Pierre Duriez, Emmanuel Fandre, 6.7.-28.7.19 Charlotte Panowsky, Hans Fuchs, Hilde Seyboth, Freya Junker, 3.8.-1.9.19 Stephan Rustige, 7.9.-29.9.19 4 Räume – 4 Künstler, 5.10.-27.10.19 M:ART ( 89 )

Bayern Weiden Internationales Keramik-Museum Zweigmuseum der Neuen Sammlung – The Design Museum München Luitpoldstr. 25, 92637 Weiden, Tel. 0961-814242, www.ikmweiden.de Di-So und Feiertage 11-17 Uhr, Mo geschlossen Permanente Beiträge der Münchner Staatsmuseen Europäische Keramik und Porzellan des 20./21. Jahrhunderts, Keramik aus dem antiken Griechenland, Lateinamerika, Asien, dem Vorderen Orient und dem Östlichen Mittelmeer Sonderausstellungen: »Klaus Freiberger – Hommage an den Keramiksammler«. Eine Präsentation der Neuen Sammlung München, verlängert bis 16.6.19 »Porzellan aus China – Sammlung Seltmann«. Chinesisches Porzellan der Qing-Dynastie, bis 16.6.19 »100 Jahre Bauhaus – Hedwig Bollhagen«. Eine Präsentation der Neuen Sammlung München (geplant) Weilheim i.OB Stadtmuseum Weilheim Marienplatz 1, 82362 Weilheim i.OB, Tel. 0881-682601, www.weilheim.de Di-Sa 10-17, So 14-17 Uhr, Montag geschlossen Michael von Brentano teatrum mundi – eine intervention, bis 23.6.19 Durch Objekte, Fundstücke und gezielte Eingriffe verwandelt Michael von Brentano mit seiner Ausstellung »teatrum mundi« das Museum in eine Wunderkammer. Kunstforum Weilheim – Werkschau, 13.7.-1.9.19 In ihrer Werkschau stellen die Mitglieder des Kunstforums Weilheim aktuelle Arbeiten aus. Foto: © M. v. Brentano Weißenburg i. Bay. KunstSchranne An der Schranne 12, 91781 Weißenburg i. Bay., www.weissenburg.de Di-Sa 10-18, So 13-18 Uhr Martin Mayer – ERLEBTE FORM 10 Jahre KunstSchranne Weißenburg Eröffnung: 30.6., 11 Uhr, 30.6.-4.8.19 Matinee: So, 28. Juli, 11.30 Uhr: Kunst erleben mit Probst Dietrich Heyde Das Werk des in Berlin 1931 geborenen Bildhauers Martin Mayer ist in der Öffent- lichkeit präsent. Bekannt sind seine Figuren u. a. in München: OLYMPIA TRIUM- PHANS im Olympiapark, FRANZISKUS am St. Anna-Kloster und das WILDSCHWEIN vor dem Jagdmuseum, ferner der Jakobspilger in Speyer und vor dem Pilger- museum in Hastingues, Südfrankreich, und nicht zuletzt die LUTHER-Statuen in Weißenburg i. Bay. und in Landau/Pfalz. Sein Werk, das u. a. Hans Konrad Roe - thel 1972, Werner Haftmann 1988 und Heinz Spielmann 2002 beschrieben haben, ist in umfangreichen Bild- bänden dokumentiert. Die Stadt Weißenburg zeigt zum 10-jährigen Jubiläum ihrer KunstSchranne eine Werkschau des Künstlers, in der die Weiblichkeit dominiert. Außer Bronze- plastiken und Zeichnungen sind auch Fotografien zu sehen, die die bewusst in ihre Umgebung komponier- ten Skulpturen veranschau- lichen. »Hockende« ( 90 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Bayern Würzburg/Randersacker Atelier & Galerie Andi Schmitt Maingasse 16A, 97236 Randersacker, www.andischmitt.de Besichtigung nach Vereinbarung: Tel. 0179-6891805 Malerei von Andi Schmitt Andi Schmitt Würzburg BBK-Galerie im Kulturspeicher Würzburg Oskar-Laredo-Platz 1, 97080 Würzburg Dietmar Modes: sideways, beiläufige Ermittlungen Eröffnung: 9.8., 19 Uhr, 9.8.-25.8.19 Sa 15-18, So 11-18, Mo-Fr 18-20 Uhr Historie und Moderne treffen in unseren Städten architektonisch aufeinander, Konsum und seine Bewerbung bestimmen die Zentren der Städte. Architektur und die bunte Werbewelt bilden das Umfeld für die Protagonisten des urbanen Treibens. Die Menschen interagieren mit ihrer Umgebung, setzen Zeichen, hinter- lassen Spuren. Gleichzeitig wird es zunehmend schwieriger, die Zeichen der sich verändernden Medienwelt zu verstehen und zu interpretieren. Dietmar Modes versteht Street-Fotografie als Auseinandersetzung mit den Widersprüchen des urbanen Lebens, nicht als dokumentarische Bebilderung touristischer Präferen- zen, sondern als Ermittlung von Lebensbedingungen und der Lebensrealität seiner Bewohner. Die Ausstellung »sideways, beiläufige Ermittlungen« oszilliert zwischen den Protagonisten, ihrer Inszenierung und den Kulissen, die ihre Le- benswelt bestimmen und Spuren ihrer Agilität reflektieren. Dietmar Modes: New York 2014 Dietmar Modes: Würzburg 2016 Museum für Franken Staatliches Museum für Kunst- und Kulturgeschichte Festung Marienberg, 97082 Würzburg, Tel. 0931-20594-0 info@museum-franken.de, www.museum-franken.de, Di-So 10-17 Uhr »7 Kisten mit jüdischem Material« Von Raub und Wiederentdeckung 1938 bis heute, 5.6.-20.10.19 2016 wurden sie im Museumsdepot wieder entdeckt und durch Bernhard Purin, Direktor am Jüdischen Museum München, gesichtet und erforscht: Gegenstände, die während des November-Pogroms 1938 geraubt und während der Bombar - dierung Würzburgs 1945 stark beschädigt wurden. Doch nicht nur wertvoller Tora-Schmuck, Chanukka-Leuchter und Seder-Teller sind Gegenstand der Aus- stellung, auch die Geschichten hinter den Exponaten und die Biographien der jüdischen Stifterfamilien werden erzählt. Die Ausstellung wurde in Kooperation mit dem Jüdischen Museum München konzipiert. Gefördert wird das Projekt vom Deutschen Zentrum Kulturgutverluste und unterstützt von der Landesstelle für die nichtstaatlichen Museen in Bayern. Fotos: Museum für Franken M:ART ( 91 )

Bayern Professorium – Galerie für zeitgenössische Kunst Innere Aumühlstr. 15-17, 97076 Würzburg, Tel. 0931-413937 Do-Fr 18-21, So 14-18 Uhr Gabriele Kunkel: Schöne neue Welt Eröffnung: 2.6., 14 Uhr, 2.6.-5.7.19 Die Würzburger Fotografin Gabriele Kunkel beschäftigt sich seit einigen Jahren mit der »Fotografie als verbundene Sequenz«. Dabei sind Einzelfotografien durch mindestens ein formales Kriterium miteinander verbunden, um so eine komple- xere räumliche, zeitliche und inhaltliche Darstellung der Realität zu erreichen. Es entstehen endlose Zeitspannen, neue Dimensionen. So wird eine »neue« Welt erschaffen, die die Schönheit, aber auch den Schmerz des Augenblickes einfängt. Gabriele Kunkels Fotografien werden folglich zum Gegenentwurf unserer moder- nen Gesellschaft, die Realität oft nur noch secondhand wahrnimmt und in der echte Emotionen anscheinend überflüssig geworden sind. Stefan Diller: »Einen Moment lang waren alle Menschen auf dieser Welt vereint.« (Erinnerung an die 1. Mondlandung vor 50 Jahren). Eröffnung: 20.7., 20.7.-15.8.19 Gabriele Kunkel, »Amore« Spitäle an der Alten Mainbrücke Zeller Str. 1, 97082 Würzburg, Tel. 0931-44119, www.spitaele.de täglich 11-18 Uhr, Mo geschlossen, Eintritt frei 100 Jahre VKU – Jubiläumsausstellung, bis 30.6.19 Diese Ausstellung wird die 100-jährige Geschichte der Vereinigung Kunstschaf- fender Unterfrankens dokumentieren und Malerei, Grafik und Kleinplastik zeigen. Die sechswöchige Ausstellung wird sich im Laufe der Wochen wandeln von den Ausdrucksformen früherer Epochen bis hin zu den aktuellen Arbeiten der gegen- wärtigen Mitglieder. 100 Jahre VKU – Skulpturenausstellung, bis Ende Oktober 19 Von Mai bis Ende Oktober zeigen Bildhauer*innen der VKU ein breites Spektrum von figürlichen und abstrakten Arbeiten in den unterschiedlichsten Materialien an der Leonhard Frank Promenade und im Park des Juliusspitals im Stadtzentrum Würzburgs. 100 Jahre VKU – das Fahnenprojekt im Zentrum Würzburgs, 7.6.-21.7.19 Wir hissen großformatige Fahnen von Künstler*innen der VKU individuell gestal- tet am markanten Plätzen der Würzburger Innenstadt. Hartwig Kolb, Malerei – Elisabeth Reusch-Heidenfelder, Keramik Sensible Begegnung zwischen Malerei und Keramik Eröffnung: 6.7., 19 Uhr, 6.7.-28.7.19 Die Bilder von Hartwig Kolb stehen in direktem Bezug zu verschiedenen Lebens- fragen und seelischen Befindlichkeiten. Intensive Farbigkeit (Lebensfülle) und Grauwertkonstellationen (Lebensentzug) befinden sich in Kontrast zueinander. Elisabeth Reusch-Heidenfelder zeigt große, archaisch wirkende Schalen, die sie von Hand aufbaut. Gemahlene Erden, Porzellanengoben und Farbpigmente wer- den hauchdünn aufgetragen, lebendige Arbeitsspuren bleiben sichtbar. D’orothea Emma Göbel & Freunde »Rosen sind Deinem Herzen näher …« Malerei und Plastik Eröffnung: 4.8., 15 Uhr, 3.8.-1.9.19 Die Liebe ist für mich der Sinn des Lebens. Die Gefühlswelten unter uns Menschen meine Antriebsfeder. Jede tiefe Emotion darf ans Licht. Mein Herz tanzt auf der Leinwand. Die Möglichkeit, über die Kreativität zu kommunizieren ist für mich ein Gottesgeschenk. Foto: Andi Schmitt Michael Ehlers, Spitäle Farblicht ( 92 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Baden-Württemberg Aalen Galerie im Rathaus Aalen Marktplatz 30, 73430 Aalen, Tel. 07361-521110, kunst@aalen.de, www.aalen.de Mo-Mi 8.30-16, Do 8.30-18, Fr 8.30-12, Fr-So 14-17 Uhr, Eintritt frei Martina Geist: Etwas Natur Fahnen & Holzschnitte, 19.7.- 8.9.19 Reich deckt die Natur den Materialientisch für die Kunst von Martina Geist: Auf licht- durchlässigem Fahnenstoff ranken gemalte und applizierte Äste, Blätter und Früchte. Ihre saftige Farbigkeit entfal- ten die Früchte und Zweige nicht als genaue Abbilder der realen Natur. »Etwas Natur« ist konzentriert auf Farbe, Form und Linie und entfaltet dadurch ihre plakative Wir- kung. »Früchte und Zweige im Bildraum ver ortet: Meine textilen Arbeiten vereinen Abstraktion und Gegenständ- lichkeit – Spiegel der Natur.« (Martina Geist) Begleitend dazu werden Holz- tafeln und Holzschnitte ge- zeigt. Fläche und Raum, Ruhe und Bewegung treten mit - einander in Dialog und fügen sich so zu einer sinnlich an- sprechenden Gesamtkompo - sition. Martina Geist, Orange I. © Frank Kleinbach Die Ausgabe 4/2019, September, Oktober, November erscheint Anfang September. Redaktionsschluss ist am 27. Juli. creative urban art 8. JUNI - 8. SEPT. ˇ19 SCHWELHALLE BALINGEN Öff nungszeiten Montag - Sonntag 10:00 - 22:00 Uhr GRAFFITI STREET ART AUSSTELLUNG OUTDOOR-AREA www.revolte.art M:ART ( 93 )

Baden-Württemberg Albstadt KUNSTMUSEUM ALBSTADT Kirchengraben 11, 72458 Albstadt (Stadtteil Ebingen) Tel. 07431-160-1491 oder -1493, kunstmuseum@albstadt.de www.kunstmuseumalbstadt.de, www.jungerkunstraum.de Di-Sa 14-17, So, Feiertage 11-17 Uhr CHRISTIAN LANDENBERGER (1862-1927). Aus dem Bestand, bis 16.2.20 ZYKLISCHES ERINNERN: Alfred Hrdlicka »Wie ein Totentanz – Die Ereignisse des 20. Juli 1944« und Günter Schöllkopf »Widerstand«, bis 13.10.19 Im Jahr 1974, dreißig Jahre nach dem Hitlerattentat durch Claus Schenk Graf von Stauffenberg, entstehen zwei graphische Mappenwerke, in denen sich Alfred Hrdlicka und Günter Schöllkopf auf sehr persönliche Weise im Medium der Ra- dierung den Ereignissen des 20. Juli 1944 stellen. Alfred Hrdlicka (1928-2009) entfaltet in 53 Ätzradierungen ein großes Drama. Die Spannung zwischen Natio- nalsozialismus als pervertierte Ausprägung von preußischem Militarismus einerseits und dem Zivilisten als größtem Feindbild des NS-Staates anderseits kulminiert in der Person Stauffenbergs. Günter Schöllkopf (1935-1979) nähert sich in den 14 Radierungen seiner Mappe »Widerstand« dem Thema vergleichs- weise kammermusikalisch, konzentriert auf eindringliche Begegnungen und Momente. Diese Bilder zwingen den Betrachter, wie es Martin Walser in seinem Begleittext formuliert, zur »Solidarität mit dem Geist gegen Gewalt.« PAARWEISE ? Walter Herzger und Gertraud Herzger von Harlessem und andere Künstlerpaare, 30.6.19-16.2.20 junger kunstraum: Otto mit und ohne Farbe. Otto Dix, der Pinsel und der Zeichenstift, bis 1.9.19 Alfred Hrdlicka: Die schönste Form (Blatt 13), 1974, Radie- rung, Kunstmuseum Albstadt, © The Estate of Alfred Hrdlicka, Vienna Günter Schöllkopf: Exekution in der Bendler- straße, 1974, Radierung © Nachlass Günter Schöllkopf Otto Dix: »Römisches Mädchen«, Feder, Pinsel, Lithotusche Kreide und »Römerin«, Farblithographie, 1962 © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Backnang Galerie der Stadt Backnang Petrus-Jacobi-Weg 1, 71522 Backnang, Tel. 07191-894477 www.galerie-der-stadt-backnang.de, Di-Fr 17-19, Sa, So 14-19 Uhr Katja Pfeiffer, bis 11.8.19 Graphik-Kabinett Backnang, Riecker-Raum Petrus-Jacobi-Weg 5, 71522 Backnang, Tel. 07191-894477 www.graphik-kabinett-backnang.de, Di-Fr 17-19, Sa, So 14-19 Uhr Tierisch! Begleitend – Fabelhaft – Mit Haut und Haar, bis 26.1.20 Bad Mergentheim Deutschordensmuseum Bad Mergentheim Schloß 16, 97980 Bad Mergentheim, Tel. 07931-52212 info@deutschordensmuseum.de, www.deutschordensmuseum.de bis Oktober: Di-So/Feiertage 10.30-17 Uhr ab November: Di-Sa 14-17 Uhr, So 10.30-17 Uhr, 24./25./31. Dezember geschlossen Zum Jubiläum »800 Jahre Deutscher Orden in Mergentheim« Sonderausstellung »Der Deutsche Orden im Südwesten« 14.7.19-26.1.20 Der Deutsche Orden ist tief im Südwesten verwurzelt und hat ihn mitgeprägt. Die imposanten Schlösser auf der Insel Mainau, die Kapfenburg und die weitläufige Residenz in Mergentheim sind markante Zeichen für sein frühes Wirken. Schon bald nach der Gründung des Ordens 1190 als Hospitalorden im Heiligen Land ent- standen Niederlassungen im deutschen Raum. Aus Begeisterung für die Pflege von kranken Pilgern und verletzten Kreuzfahrern stifteten z. B. drei Brüder Hohen- lohe 1219 dem Deutschen Orden umfangreichen Besitz und Rechte in und um Mer- gentheim. Deswegen wird 2019 das Jubiläum »800 Jahre Deutscher Orden in Mer- gentheim« feierlich begangen. Rund 80 Exponate – Vertrautes wie Überraschen- des – spiegeln beim Gang durch das Schloss südwestdeutsche Ordensgeschichte. Wilhelm Dewyll, Kokosnusspokal, Wien, 1571-1582 Leihgabe aus der Schatzkammer des Deutschen Ordens in Wien Foto: Schatzkammer des Deutschen Ordens Landkomtur Marquard von Königsegg, wohl 16. Jahrhundert Wappenbuch aus Privatbesitz Foto: Deutschordensmuseum ( 94 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Baden-Württemberg Balingen Revolte! Creative Urban Art Graffiti und Street Art Ausstellung, 8.6.-8.9.19 Schwelhalle, Ohnrastr. 13, 72336 Balingen, Tel. 07433-997918 revolte@atelier-tuerke.de, www.revolte.art, Mo-So 10-22 Uhr Revolte! Creative Urban Art ist eine Graffiti- und Streetart-Ausstellung, die in einer wiederentdeckten Perle der Industriearchitektur stattfindet. Mittelpunkt der Ausstellung ist die Lebensgeschichte von WON ABC und Cowboy 69, zwei Sprayer-Legenden aus München, die zu den ersten Graffiti-Sprayern in Deutsch- land gehören. Ihre Graffiti-Arbeiten sowie Werke anderer großartiger Sprayer wie DARCO FBI und OZ werden zu sehen sein sowie Kunstwerke von Künstlern verwandter Kunstrichtungen. Die Ausstellung ist ein Erlebnis für Liebhaber von Architektur, Kunst und Design: die Artworks werden im Glaspavillon inmitten des gewaltigen Industriebaus Schwelhalle ausgestellt, rundum befinden sich weitere Exponate und Raum, um selber kreativ zu werden. Vor dem Gebäude kann man den Aufenthalt im Revolte!-Urban-Garden genießen und kreative Energie tanken. Kleine und große Veranstaltungen sowie Workshops sind während des gesamten Ausstellungszeitraums vorgesehen. Siehe Anzeige Seite 93 WON ABC Mural Robin Page, Fotograf Christian Böhm Bietigheim-Bissingen Städtische Galerie Bietigheim-Bissingen Hauptstr. 60-64, 74321 Bietigheim-Bissingen, www.bietigheim-bissingen.de Di, Mi, Fr 14-18, Do 14-20, Sa, So, Feiertag 11-18 Uhr »Linolschnitt heute XI. Grafikpreis der Stadt Bietigheim-Bissingen« 20.7.-6.10.19 Studioausstellung: Bekenntnis zum Gegenstand. Linolschnitte von Karl Rössing und seinen Schülern Robert Förch und Malte Sartorius, 20.7.19-16.2.20 Burgrieden-Rot Museum Villa Rot Schlossweg 2, 88483 Burgrieden-Rot, Tel. 07392-8335 info@villa-rot.de, www.villa-rot.de, Mi-Sa 14-17, So, Feiertage 11-17 Uhr Auf Herz und Nieren ¬ 30.6.-29.9.19 Was fasziniert den Menschen an der Darstellung von inneren Organen? Auf der einen Seite rufen sie Ekel und Unwohlsein hervor, da der geöffnete Körper mit Tod, Vergehen und Krankheit assoziiert wird. Auf der anderen Seite sind wir gleichsam auch fasziniert von der Offenbarung, was sich in uns verbirgt und wie die Maschine Mensch funktioniert. Dieses ambivalente Verhältnis des Menschen zu seinen Eingeweiden ist Thema der Ausstellung. Herzen aus ungewöhnlichen Materialien, haptische Objekte aus Silikon und Filme zu der Zukunft des Körpers zeugen vom künstlerischen Interesse am Inneren. Mit Werken von Ed Atkins, Malte Bruns, Mariechen Danz, Stine Deja, Alastair Gibson, Anna Jermolaewa, Marie Munk, Michael von Brentano u.a. Alastair Gibson: Engineered Emotions, Carbon, Titanium, Stahl, Formel-Eins-Teile, © Alastair Gibson / Galerie 21.06 Ravensburg M:ART ( 95 )

Baden-Württemberg Crailsheim Stadtmuseum im Spital Crailsheim Spitalstr. 2, 74564 Crailsheim, Tel. 07951-4033720 www.museum-crailsheim.de, Mi 9-19, Sa 14-18, So, Feiertag 11-18 Uhr Wolfram Hahn – Mein Crailsheim Fotografien 2017-2019, 1.6.-22.9.19 »Mein Crailsheim« zeigt eine aus aktuellen und historischen Fotografien sowie Zeitungsartikeln zusammengestellte Arbeit des Berliner Fotografen Wolfram Hahn. Der in Crailsheim aufgewachsene Künstler beschäftigt sich seit 2017 mit dem ehemaligen Fliegerhorst Crailsheim, der heutigen Burgbergstraße. Hahn porträtiert das dort entstandene Wohn- und Lebensumfeld. Er richtet sei- nen Blick sowohl auf die teils sanierten, 1936 entstandenen Kasernen als auch auf die stark fluktuierende Einwohnerschaft. Diese setzt sich neben alteingeses- senen Rentner*innen und Familien vorwiegend aus sozial benachteiligten Grup- pen – Abhängigen, Obdachlosen sowie Geflüchteten – zusammen. Es entsteht ein Bild der Siedlung, das über die Zeit hinaus einen Ort des Übergangs darstellt. Abb. Wolfram Hahn: Mein Crailsheim, o.J. Donaueschingen Museum Art.Plus Museumsweg 1, 78166 Donaueschingen, Tel. 0771-896689-0 info@museum-art-plus.com, www.museum-art-plus.com Mi-Fr 13-17, Sa-So 11-17 Uhr, jeden ersten Do im Monat 13-20 Uhr VOLLGAS – FULL SPEED, bis 19.1.20 Das Auto polarisiert, ist politischer und gesellschaftlicher Zündstoff und gerade deshalb auch aus der Themenwelt der zeitgenössischen Kunst nicht wegzuden- ken. Doch darüber hinaus ist es noch immer Symbol für Freiheit, Mobilität und Abenteuer, ist Traumobjekt und Fetisch. Das Museum Art.Plus zeigt Werke inter- nationaler Künstler, die das Auto und die Geschwindigkeit in den Fokus rücken und ergänzt sie durch legendäre Sportwagen, die das Herz des Autoliebhabers höherschlagen lassen. Im 2-RAUM des Museum Art.Plus: Emil Kiess, bis 23.6.19 Emil Kiess (*1930) prägt seit den 1950er-Jahren ganz wesentlich das Kunstge- schehen im deutschen Südwesten. Mit unermüdlicher Leidenschaft widmet sich der Schüler von HAP Grieshaber und Willi Baumeister der Farbmalerei mit dem Ziel, die in den Farben innewohnenden Kräfte freizusetzen. Dabei schafft er fas - zinierende Malereien von größter Tiefenwirkung und magischer Anziehungskraft. Die Ausstellung zeigt Arbeiten des Künstlers aus über sechs Jahrzehnten. Dietmar Henneka and Friends – Ein Bild von einem Auto, 30.6.-13.10.19 Als Ergänzung zur Hauptausstellung zeigt das Museum Art.Plus im 2-RAUM Arbeiten teils weltbekannter Fotografen aus den Jahren 1929 bis 2011, welche die Beziehung von Mensch und Auto in den Blick nehmen und zugleich die von Beginn an sehr enge Verbindung von Automobil und Fotografie thematisieren. Verantwortlich für Idee, Konzept und Auswahl der Fotografien zeichnet der Stutt- garter Fotograf Dietmar Henneka. Stefan Rohrer, Helios, 2011. Foto: Christian Klugmann. © Museum Art.Plus / Art.Plus Foundation ( 96 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Baden-Württemberg Eberdingen-Nussdorf KUNSTWERK – Sammlung Klein Siemensstr. 40, 71735 Eberdingen-Nussdorf, Tel. 07042-3769566 www.sammlung-klein.de, Mi-Fr und So 11-17 Uhr Bildwerke und Objekte der Aborigines, 7.7.19-1.3.20 Engen Städtisches Museum Engen + Galerie Klostergasse 19, 78234 Engen, Tel. 07733-502-0 / 502-211 rathaus@engen.de, www.engen.de, Di-Fr 14-17, Sa, So 11-18 Uhr »Packstücke« – Anna Lena Grau, 8.6.-11.8.19 Vom 8. Juni – 11. August zeigt das Städtische Museum Engen die Ausstellung »Packstücke« von Anna Lena Grau. Die drei- dimensionalen Objekte und Installationen der Hamburger Künstlerin lassen sich als offene Kunstwerke bezeich- nen, als Anstöße und Anre- gungen für gedankliche Pro- zesse, die an der Schnittstelle von wissenschaftlichen und kulturhistorischen Phänome- nen anzusiedeln sind. In der Anschauung von Anna Lena Grau gibt es keinen Gegen- stand, der durch Gestaltver- änderung und gedankliche Assoziation nicht in sein Gegenteil verkehrt, wenigs- tens aber zu einem anderen Gegenstand im fließenden Kontinuum von Raum und Zeit werden könnte. Bildnachweis: Anna Lena Grau, Packstück, Detail, 2018 Foto: Heiko Neumeister Stubengesellschaft 1599 e.V. / Kunstverein Engen Ort: Städtisches Museum Engen + Galerie, Klostergasse 19, 78234 Engen Tel. 07733-501400, www.engen.de/museum.htm, www.stubengesellschaft-engen.de Di-Fr 14-17, Sa, So 11-18 Uhr blauwärts – Sabine Becker Eröffnung: 23.8., 19.30 Uhr, 24.8.-26.10.19 Fellbach Alte Kelter Fellbach Untertürkheimer Str. 33, 70734 Fellbach, Di-Fr 14-19, Do 14-21, Sa, So 11-19 Uhr Weitere Informationen: Stadt Fellbach – Kulturamt, Marktplatz 1, 70734 Fellbach Tel. 0711-5851-364, kulturamt@fellbach.de, www.triennale.de 14. Triennale Kleinplastik Fellbach 2019 40.000 – Ein Museum der Neugier, bis 29.9.19 Mit ihrer 14. Ausgabe geht die Fellbach Triennale Kleinplastik erstmals 40.000 Jahre zurück: Denn die ältesten bekannten Kunstwerke der Menschheit wurden just in der Nähe, auf der Schwäbischen Alb, gefunden – kleine, vor rund 40.000 Jahre entstandene eiszeitliche Skulpturen, die womöglich hier entstanden, aber auch Relikte einer frühen Migration sein können. Dies nimmt die Kuratorin Dr. Brigitte Franzen zum Anlass, sich intensiv mit dem Phänomen der Dimen - sionen und Größenverhältnisse auseinanderzusetzen. Welche Rolle spielen Kunstwerke für das Menschsein heute und wie leiten Künstler*innen sie aus der Entwicklung unserer multipolaren Welt her? Mehr als 150 Werke von rund 60 Künstler*innen aus über 40 Nationen werden zu sehen sein, hinzu kommen kul- turhistorische Objekte. Die Architektur für die Präsentation der Werke in der im- posanten Alten Kelter von Fellbach wurde mit den französischen Gartenkünstlern von atelier le balto entwickelt. Der Katalog erscheint bei Koenig Books London und ist in der Ausstellung für 18 Euro erhältlich. © Triennale Fellbach M:ART ( 97 )

Baden-Württemberg Gundelsheim am Neckar Siebenbürgisches Museum Schloss Horneck 1, 74831 Gundelsheim am Neckar, Tel. 06269-90621 www.siebenbuergisches-museum.de, Di-So, Feiertag 11-17 Uhr Ausstellung »Kirchenschätze aus dem Donaudelta«, 21.7.-13.10.19 In Kooperation mit dem Brukenthalmuseum Hermannstadt/Sibiu präsentiert das Siebenbürgische Museum einzigartige Kirchenschätze der Diözese Tulcea (Rumänien), die in Hermannstadt aufwendig restauriert wurden. Haigerloch 20 Jahre Städtisches Kunstmuseum Karl Hurm in der Ölmühle 1998-2018 Pfluggasse 8, 72401 Haigerloch, Tel. 07474-697-27, www.haigerloch.de Mai – Sept.: Mo-So 10-12/14-17, März/Apr./Okt./Nov.: Sa, So, Fei 10-17 Uhr u.n.V Karl Hurm – Traumwelten Ölbilder, Materialbilder, Zeichnungen, Stelen Karl Hurm hat ein unverwechselbares künstlerisches Werk geschaffen, dessen magische Traumwelten über die Region hinaus Liebhaber gewonnen haben. Das umfangreiche Œuvre ist in seiner Eigenständigkeit einzigartig. In mehr als 200 Ausstellungen fand sein Kunstschaffen Zuspruch und Würdigung in Europa, USA und Japan. Werke von Karl Hurm befinden sich in Museen und Sammlungen im In- und Ausland, u.a. Buchheim Museum, Bernried (Starnberger See); Kunst- museum Albstadt; Landesmuseum Württemberg, Schloss Waldenbuch; Samm- lung Würth, Künzelsau; Sammlung Ludwig Zimmerer, Warschau. Die Daueraus- stellung zeigt einen repräsentativen Querschnitt aller Schaffens phasen seit 1970 mit rund 220 Exponaten. www.youtube.com: Hurm Karl Hurm, Stadtteil mit Bäumen, 1996 Karl Hurm, Tiere am Berg, 1997 Galerie Die Schwarze Treppe Hohenbergstr. 8, 72401 Haigerloch, Tel. 07485-1012 galerie@die-schwarze-treppe.de, Di-So 14-17 Uhr »Das Silcher-Volkslied in der Kunst«. Ausstellung zum 230. Geburtstag von Friedrich Silcher (1789-1860). 30 Künstlerinnen und Künstler gestalten 90 Kunstwerke zu »Silcher-Volksliedern«, 29.6.-21.7.19 Heidelberg Reiner Seliger – Ausstellung im Skulpturenpark Heidelberg 16.6.-17.10.19 Verein der Freunde und Förderer des Skulpturenparks Heidelberg e.V. Schlierbacher Landstr. 200 a, 69118 Heidelberg auf dem Gelände der Orthopädischen Universitätsklinik Heidelberg www.skulpturenpark-heidelberg.de Reiner Seliger, Tall Tower, Betonprismen ( 98 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

Baden-Württemberg Heidenheim KUNSTMUSEUM HEIDENHEIM Picasso Plakate- und Druckgraphiksammlung Marienstr. 4, 89518 Heidenheim, Tel. 07321-3274810 kunstmuseum@heidenheim.de, www.kunstmuseum-heidenheim.de Di, Do, Fr, Sa, So und Feiertag 11-17, Mi 13-19 Uhr Picasso Plakate- und Druckgraphiksammlung, Dauerausstellung Sonderausstellungen: Großes! Zeitgenössische Kunst aus der Sammlung, bis 30.6.19 Anlässlich seines 30-Jahre-Jubiläums präsentiert das Kunstmuseum Heiden- heim erstmals großformatige Werke aus seiner Sammlung mit zeitgenössischer Kunst. Einen Schwerpunkt bildet dabei die aktuelle, nicht-abbildhafte Malerei mit Werken regionaler und überregionaler Künstlerinnen und Künstler. Hans-Christian Schink: Aqua Claudia, bis 14.7.19 UnterWasserWelt – Tauchfahrt im Museum, 2.8.19-19.4.20 Horst Pommerenke: MuZ 24 - 4 - 2, 2015, Dispersion, © Horst Pommerenke 2019 Ausstellung: Großes! Zeitgenössische Kunst aus der Sammlung Hans-Christian Schink, Aqua Claudia: Via del Quadrado (1) © Hans-Christian Schink 2019 Isny im Allgäu Städtische Galerien in Isny Kontakt: Isny Marketing GmbH, Büro für Kultur, Unterer Grabenweg 18, 88316 Isny, Tel. 07562-97563-50, kultur@isny-tourismus.de, www.isny.de Städtische Galerie im Turm Espantorstr. 23, 88316 Isny im Allgäu, Mi-Sa 15-18, So 11-17 Uhr Die VBKW-Region Bodensee/Oberschwaben zu Gast in der Städtischen Galerie im Turm (Espantor) in Isny, bis 23.6.19 »Wasserzeichen« – Ausstellung der arkade bildende künstlerinnen und künstler isny, 7.7.-1.9.19 Der Berufsverband Bildender Künstler und Künstlerinnen Baden-Württemberg, im Speziellen der Region Bodensee/Oberschwaben, zeigt eine kleine, aber er- lesene »Kabinett«-Ausstellung mit aktuellen Arbeiten der Mitglieder. Die Künstlergruppe »arkade« präsentiert im Anschluss in der Städtischen Galerie im Turm unter dem Ausstellungstitel »Wasserzeichen« Annäherungen an das Thema in Bildern, Collagen, Objekten, Skulpturen und Installationen. Siehe Anzeige Seite 99 Kunst in Isny Städtische Galerie im Turm (Espantor), Isny VBKW Region Bodensee / Oberschwaben 04|05 __ 23|06 Wasserzeichen arkade 07|07 __ 01|09 www.isny.de M:ART ( 99 )

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Baden-Württemberg Karlsruhe Städtische Galerie Karlsruhe im ZKM-Gebäude, Lorenzstr. 27, 76135 Karlsruhe, Tel. 0721-133-4401/-4444 www.staedtische-galerie.de, Mi-Fr 10-18, Sa, So 11-18 Uhr Tradition und Aufbruch – Nachkriegskunst in Karlsruhe, 20.7.19-12.1.20 »Tradition als Verpflichtung« – unter diesem Motto stand nicht nur die Karlsruher Kunstakademie, als sie nach schweren Kriegszerstörungen 1947 ihren Lehrbe- trieb wieder aufnahm, diese Haltung kennzeichnet auch die gesamte Kunstszene der Nachkriegszeit in der Fächerstadt. Mit der Wiedereinsetzung ihrer 1933 entlassenen Professoren Karl Hubbuch und Wilhelm Schnarrenberger bzw. mit den Berufungen von Erich Heckel und Otto Laible knüpfte die Akademie an ihre eigenen Wurzeln und an anerkannte Richtungen der Klassischen Moderne an. Auch das Schaffen der hier freiberuflich tätigen Künstler blieb größtenteils ei- ner gegenständlich-figurativen Bildsprache verbunden. Erst mit HAP Grieshaber, der 1955 als Nachfolger Heckels nach Karlsruhe kam, wurden neue Impulse wirksam. Spannende Gegenüberstellungen individueller Positionen vermitteln einen facettenreichen Einblick in das Kunstgeschehen der Stadt zwischen Kriegs- ende und 1960. Wilhelm Schnarrenberger, Glas auf rotkarierter Decke, 1945, Städtische Galerie Karlsruhe, © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Konstanz Rosgartenmuseum Rosgartenstr. 3-5, 78462 Konstanz, Tel. 07531-900-246 (Verwaltung) www.rosgartenmuseum.de, Di-Fr 10-18, Sa, So, Feiertag 10-17 Uhr Der gefährliche See. Wetterextreme und Unglücksfälle an Bodensee und Alpenrhein Sonderausstellung im Kulturzentrum am Münster, 27.6.-29.12.19 Städtische Wessenberg-Galerie Wessenbergstr. 43, 78462 Konstanz, Tel. 07531-900-376 oder -921 www.konstanz.de, Di-Fr 10-18, Sa, So 10-17 Uhr On the Road. Künstler auf Entdeckungstour, bis 1.9.19 Kornwestheim Museum im Kleihues-Bau Stuttgarter Str. 93, 70806 Kornwestheim, Tel. 07154-202-7401 museen@kornwestheim.de, www.museen-kornwestheim.de Fr-So 11-18 Uhr, Führungen für Gruppen nach Absprache Adrian Sauer – Spektren, bis 8.9.19 Farbenrausch – Die Natur im Werk des Spätimpressionisten Manfred Henninger bis 17.3.20 Adrian Sauer, geboren 1976 in Berlin, erkundet in seinen Fotografien die Grund - lagen eines Mediums, das sich in der jüngeren Zeit so sehr verändert hat wie kein zweites. Zugleich fasst er den großen digitalen RGB-Farbraum als ein Aus- drucksspektrum auf, den es immer neu zu interpretieren gilt. Seine Wolkenbil- der und Farbräume schlagen die Brücke zur parallel gezeigten Ausstellung »Farbenrausch. Die Natur im Werk des Spätimpressionisten Manfred Henninger.« Die Arbeiten des 1894 in Backnang geborenen und 1986 in Stuttgart gestorbenen Malers der Stuttgarter Neue Sezession zeichnen sich durch ihre farbenprächtigen Landschaftskompositionen aus. Adrian Sauer, 20.07.2017 Manfred Henninger, Riva. Blick auf den Porto Nuovo, 1977 Künzelsau Museum Würth Reinhold-Würth-Str. 15, 74653 Künzelsau, www.kunst.wuerth.com, tägl. 11-18 Uhr Siegfried Anzinger. Blick zurück und nach vorn Sammlung Würth und Leihgaben, bis 13.10.19 ( 100 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

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Baden-Württemberg Meßkirch Kreisgalerie Schloss Meßkirch Kirchstr. 7, 88605 Meßkirch, www.schloss-messkirch.de, Fr-So, Feiertag 13-17 Uhr Künstler-Nachbarschaften I – Gerhard Berger und Yongbo Zhao, 23.6.-13.10.19 Offenburg Museum im Ritterhaus Ritterstr. 10, 77652 Offenburg, Tel. 0781-82-2577 museum@offenburg.de, www.museum-offenburg.de, Di-So 10-17 Uhr Ein Fenster zur Welt. Die Kolonialzeitliche Sammlung, Dauerausstellung Wald-Land-Fluss / Reise in die Erdgeschichte Dauerausstellung Naturkunde und Geologie Verdammt lang her! Archäologie in der Ortenau, Dauerausstellung NEU! Offenburg in der Welt. Eine Stadt zwischen 800-1800, Highlight: Eine der vier weltweit bekannten Globussegmentkarten von Martin Waldseemüller im Original. Städtische Galerie Offenburg Amand-Goegg-Str. 2, Kulturforum, 77654 Offenburg, Tel. 0781-82-2040 galerie@offenburg.de, www.galerie-offenburg.de, Di-Fr 13-17, Sa, So 11-17 Uhr Ralph Fleck. Bilder aus 40 Jahren, bis 9.6.19 In 7 Rooms. Junge Kunst am Oberrhein, 12.7.-29.9.19 Pforzheim Schmuckmuseum Pforzheim im Reuchlinhaus Jahnstr. 42, 75173 Pforzheim, Tel. 07231-392126 schmuckmuseum@stadt-pforzheim.de, www.schmuckmuseum.de Di-So, Feiertage 10-17 Uhr Offene Horizonte. Schätze zu Humboldts Reisewegen, bis 8.9.19 Die Sonderausstellung »Offene Horizonte – Schätze zu Humboldts Reisewegen« im Schmuckmuseum Pforzheim gibt ein facettenreiches Bild von Alexander von Humboldt wieder, der vor 250 Jahren, 1769, in Berlin geboren wurde und Wegbe- reiter einer neuen, ganzheitlichen Auffassung von Wissenschaft war. Zwei große Expeditionen führten ihn nach Südamerika (1799-1804) und über das Baltikum nach Russland und Zentralasien (1829). Anhand von Texten, Bildern, Messinstru- menten, vielfältigen Artefakten und Schmuckstücken von seinen Reisewegen und Lebensorten widmet sich die Schau einem Forscher, dessen von den Idealen der Aufklärung geprägtes Weltbild nach wie vor fasziniert. Die einzelnen Objekte und Schmuckstücke stehen im kulturellen und historischen Kontext der ungemein ereignisreichen fast neunzig Lebensjahre Alexander von Humboldts. Ausstellung im Dialog zu »Offene Horizonte«: Expedition | Berufskolleg für Design, Schmuck und Gerät, bis 23.6.19 Armschmuck, Südamerika Kunstverein Pforzheim im Reuchlinhaus Jahnstr. 42, 75173 Pforzheim, Tel. 07231-21525 info@kunstvereinpforzheim.de, www.kunstvereinpforzheim.de, Di-So 10-17 Uhr Paul Schwer: Trockenbau-Twist, bis 7.7.19 Katrin Ströbel, 20.7.-6.10.19 KURZ NOTIERT Skulpturenprojekt »Robert Schad – Von Ort zu Ort« 50 Skulpturen an 30 Orten in 5 Landkreisen der Region Bodensee-Oberschwaben Der in Ravensburg geborene Stahlbildhauer Robert Schad (*1953) ist mit seinen eigenständigen und unverwechselbaren Werken ein international renommierter Künstler. Temporär werden 50 großformatige Skulpturen von ihm an über 30 Orten in fünf Landkreisen der oberschwäbischen Region rund um den Bodensee auf - gestellt: unter anderem am Ufer des Bodensees, auf der keltischen Heuneburg, neben dem herrschaftlichen Schloss Mochental, in einer Lichtung im Wald von Ostrach, auf dem kleinen Dorfplatz in Oberdischingen und an weiteren geschicht- lich und landschaftlich bedeutenden Orten. Das Skulpturenprojekt lädt zu einem inspirierenden Dialog zwischen Kunst, Natur und Architektur ein, bis 30.11.19 M:ART ( 101 )

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Baden-Württemberg Ravensburg Kunstmuseum Ravensburg Burgstr. 9, 88212 Ravensburg, Tel. 0751-82-810 kunstmuseum@ravensburg.de, www.kunstmuseum-ravensburg.de Di-So 11-18, Do 11-19 Uhr, montags geschlossen, außer feiertags Face it! Im Selbstgespräch mit dem Anderen, 29.6.-29.9.19 Im Dialog zwischen Werken des frühen 20. Jahrhunderts und zeitgenössischen KünstlerInnen rückt die Gruppenausstellung »Face it! Im Selbstgespräch mit dem Anderen« das Gesicht als Medium zwischen dem ›Ich‹ und dem ›Anderen‹ in den Mittelpunkt als Nahtstelle zwischen Präsenz und Repräsentation. Das Gesicht ist zugleich Ort des Zeigens und Verbergens, der Inszenierung und des Rückzugs. Mit den thematischen Schwerpunkten: »Privatim: Schlaf–Ekstase–Tod«, »Jenseits dichotomer Rollenbilder«, »Expressives Mienenspiel« sowie »Spiegelungen und Doppelgänger« untersucht die Ausstellung das Gesicht im Spannungsfeld von Selbstausdruck, Selbstbild und gesellschaftlichen Codes. Erich Heckel, Vorm Spiegel, 1920, Lithografie, 56,4 x 43,3 cm, Sammlung Selinka, © Nachlass Erich Heckel, Hemmenhofen, Foto: Thomas Weiss, Ravensburg Bjørn Melhus, Das Zauberglas (The Magic Class), 1991 (Still), Video, 6:00 Min., Farbe, Ton, Courtesy der Künstler, © Bjørn Melhus / VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Reutlingen Kunstmuseum Reutlingen / Spendhaus Spendhausstr. 4, 72764 Reutlingen, Tel. 07121-3032322 kunstmuseum@reutlingen.de, www.reutlingen.de/kunstmuseum Di-Sa 11-17, Do 11-19, So, Feiertag 11-18 Uhr G. I. Widmann. Retrospektive, 6.7.-6.10.19 Gudrun Irene Widmann (1919-2011) zählte vor allem in den 50er-Jahren zu den wichtigen figurativen Positionen im deutschen Südwesten. Dass ihr Werk trotzdem weniger präsent ist als das ihrer männlichen Zeitgenossen, ist auch den Zeitum- ständen geschuldet. Außerdem begann Widmann damals ihren Weg als freischaf- fende Künstlerin als alleinerziehende Mutter. Anlässlich des 100. Geburtstags der Malerin, die bezeichnenderweise in ihrem Künstlernamen ihr Geschlecht zu verber- gen suchte, geht die Ausstellung der Frage nach, inwieweit sich in ihren Themen und deren Umsetzung ihre eigenen Lebensumstände, aber auch exemplarisch die Situation einer Künstlerin in der frühen Bundesrepublik spiegeln. G. I. Widmann, Pferdchenspiel, 1956, Privatbesitz Kunstmuseum Reutlingen / Spendhaus Spendhausstr. 4, 72764 Reutlingen, Tel. 07121-3032322 kunstmuseum@reutlingen.de, www.reutlingen.de/kunstmuseum Di-Sa 11-17, Do 11-19, So, Feiertag 11-18 Uhr rote Watte. Druckstöcke und Holzdrucke von Gustav Kluge, bis 16.6.19 Lukas Weiß. Aufs Tor Holzschnitt-Förderpreis des Freundeskreises Kunstmuseum, bis 22.9.19 Ausstellungsreihe Aspekte der Sammlung: HAP Grieshaber. Vierzig aus Achthundert Ausgewählte Grieshaber-Neuerwerbungen, bis 6.1.20 Kunstmuseum Reutlingen / Galerie Wandel-Hallen, Eberhardstr. 14, 7264 Reutlingen, Tel. 07121-3032322 kunstmuseum@reutlingen.de, www.kunstmuseum-reutlingen.de Di-Sa 11-17, Do 11-19, So, Feiertag 11-18 Uhr full body contact. Eine Rauminstallation von umschichten (L. Lendzinski & P. Weigand), bis 28.7.19 ( 102 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

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Baden-Württemberg Kunstmuseum Reutlingen / konkret Wandel-Hallen, Eberhardstr. 14, 7264 Reutlingen, Tel. 07121-3032322 kunstmuseum@reutlingen.de, www.kunstmuseum-reutlingen.de Di-Sa 11-17, Do 11-19, So, Feiertag 11-18 Uhr Malereikonkrethochdrei. Vom Bild zum Raum, bis 30.6.19 Ignacio Uriarte. Verwaltungsakte, 27.7.-10.11.19 Riegel a.K. kunsthalle messmer Grossherzog-Leopold-Platz 1, 79359 Riegel a.K., Tel. 07642-9201620 www.kunsthallemessmer.de, Di-So 10-17 Uhr 10 jahre kunsthalle messmer – ein leben für die kunst Eröffnung: 20.6., 11.30 Uhr, 20.6.-15.9.19 Die kunsthalle messmer feiert am 20.6.2019 ihr 10-jähriges Bestehen. 30 Aus - stellungen, darunter Pablo Picasso, Joan Miró, Andy Warhol, Christo und Jeanne- Claude, um nur einige zu nennen, wurden in dieser Zeit in den historischen Räumen am Kaiserstuhl realisiert. Der künstlerische Nachlass des Schweizer Avantgardisten André Evards (1896 – 1972) bildet das Herzstück der Stiftungs- sammlung, die vor 40 Jahren als Privatsammlung des Unternehmers Jürgen Messmer entstand. Die aktuelle Ausstellung erzählt eine lebendige Geschichte des Ausnahmekünstlers mit hochkarätigen Leihgaben, Fotos und Archivmateria- lien. Im September wird dann Marilyn Monroe zu Gast in der Kunsthalle sein. André Evard, Symphonia 3, 1924, Öl, 27 x 35 cm © Sammlung Messmer André Evard, Kabuki, 1952, Öl, 33,5 x 25,5 cm © Sammlung Messmer Rottweil Dominikanermuseum Rottweil Kriegsdamm 4, 78628 Rottweil, Tel. 0741-7662 dominikanermuseum@rottweil.de, www.dominikanermuseum.de, Di-So 10-17 Uhr Willi Bucher & Künstlerfreunde, bis 23.6.19 Schwäbisch Gmünd Museum und Galerie im Prediger Johannisplatz 3, 73525 Schwäbisch Gmünd, Tel. 07171-603-4130, -4127 museum@schwaebisch-gmuend.de, www.museum-galerie-fabrik.de Di, Mi, Fr 14-17, Do 14-19, Sa, So 11-17 Uhr Feine Früchtchen. Obst in illustrierten Pflanzenbüchern und moderner Kunst 27.6.-13.10.19 (Museum im Prediger) Kunstvoll illustrierte Bücher mit Obst erweiterten unseren Blick auf die Natur und unser naturkundliches Wissen, etwa Johann Caspar Schillers »Die Baum- zucht im Großen« (1795) oder Eduard Lucas‘ »Abbildungen württembergischer Obstsorten« (1858). Die Ausstellung zeigt diese bibliophilen Schätze als Leih - gaben der Württembergischen Landesbibliothek Stuttgart zusammen mit weite- ren historischen Büchern zu dem Thema aus dem städtischen Archivbestand und stellt sie in einen spannenden Dialog: mit Obst- und Fruchtstillleben der moder- nen und zeitgenössischen Kunst aus der Sammlung Dr. Rainer Wild, Heidelberg, darunter so berühmte Künstler wie Juan Gris, Paul Signac, Alexej von Jawlensky, Katharina Fritsch und Karin Kneffel. Weitere Ausstellungen: Helmut Gruber-Ballehr. Floreat, 21.6.-22.9.19 (Prediger, Kreuzgang) Best-of. Neues aus den Werkstätten Gmünder Gold- und Silberschmiede bis 22.9.19 (Silberwarenmuseum Ott-Pausersche Fabrik) Perltaschen. Ein Gmünder Modeschlager für die Dame von Welt bis 27.10.19 (Silberwarenmuseum Ott-Pausersche Fabrik) Katharina Fritsch, Apple, 2009-10, Schnellgießharz, Farbe, handbearbeitet, Edition Parkett 4/48, Ø 14 cm, Slg. Dr. Rainer Wild, Heidelberg. © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 M:ART ( 103 )

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Baden-Württemberg Schwäbisch Hall Hällisch-Fränkisches Museum Schwäbisch Hall Museum für Stadtgeschichte, Keckenhof, 74523 Schwäbisch Hall Tel. 0791-751-289, www.schwaebischhall.de Di-So 10-17 Uhr, 10. Juni 2019, Pfingstmontag, geöffnet, Eintritt frei Michael Turzer – Die Dauer der Begegnung, bis 30.6.19 Zum 70. Geburtstag von Michael Turzer zeigt das Hällisch-Fränkische Museum eine retrospekitve Ausstellung. Der Künstler lebt und arbeitet in Gschwend, hat aber auch in einem Haller Industriedenkmal ein Atelier. Viele seiner Arbeiten fin- den sich in privaten Sammlungen (u. a. in Stuttgart, Hamburg, München, den USA, Spanien, Thailand, Taiwan), sie sind aber auch im öffentlichen Raum anzutreffen wie z. B. in Schwäbisch Hall (vor dem Finanzamt, dem Solebad und der Justizvoll- zugsanstalt) oder Westheim (ein 70 qm großes Mural Painting). Alleinstellungs- merkmal sind derzeit seine Kaffeebilder und -skulpturen, für deren Gestaltung er fair gehandelten Kaffee aus Äthiopien verwendet. Michael Turzer vor einem Kaffeebild. Kunsthalle Würth Lange Str. 35, 74523 Schwäbisch Hall, Tel. 0791-946720, www.kunst.wuerth.com täglich 10-18 Uhr, Eintritt frei Von Henri Matisse bis Louise Bourgeois. Das Musée d'Art moderne de la Ville de Paris zu Gast in der Kunsthalle Würth, bis 15.9.19 Stuttgart Linden-Museum Stuttgart Hegelplatz 1, 70174 Stuttgart, Tel. 0711-2022-3 info@lindenmuseum.de, www.lindenmuseum.de, Di-So 10-17, Mi 10-20 Uhr Wo ist Afrika? Neue Sammlungspräsentation, seit 16.3.19 Die Ausstellung zeigt, wie die Sammlungen entstanden, wie sie sich entwickelten und welchen Klassifizierungsprinzipien sie gehorchten. Süd- und Südostasien. Die Dauerausstellung umfasst die Bereiche Indien (dabei: Alt-Afghanistan), Sri Lanka, Südostasien-Festland und Java/Indonesien sowie Nepal und Tibet. Sulz am Neckar Kunststiftung Paul Kälberer Paul-Kälberer-Weg 19, 72172 Sulz am Neckar, Tel. 08252-889384 kunststiftung-paul-kaelberer@gmx.de, So, Feiertage 14-17 Uhr Paul Kälberer und der Kunstraum Sulz, bis 27.10.19 Überlingen Galerie Gunzoburg Aufkircherstr. 3, 88662 Überlingen, Di-Fr 14-18, Sa 11-13, So 14-18 Uhr, Eintritt frei Monatlich wechselnde Ausstellungen, Änderungen siehe: www.ibc-ueberlingen.de Eröffnung jeweils 1. Sonntag im Monat um 11 Uhr Marianne Hagemann »losgelöst«, Malerei Eröffnung: 2.6., 11 Uhr, 2.6.-30.6.19 Juergen Wieshoff »Royal PopArt Exhibition«, Malerei, PC-Kunst Eröffnung: 7.7., 11 Uhr, 7.7.-28.7.19 IBC-Sommeratelier »den Künstlern beim Arbeiten über die Schultern schauen« Ausstellung: 6.8.-24.8.19 © Frank Müller, Marianne Hagemann, »losgelöst« © Juergen Wieshoff 365, Pretty Woman Quartett, One Popart Gallery ( 104 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

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Baden-Württemberg Ulm Kunsthalle Weishaupt Hans-und-Sophie-Scholl-Platz 1, 89073 Ulm, Tel. 0731-161-4360 www.kunsthalle-weishaupt.de, Di-So 11-17, Do 11-20 Uhr Ausgang offen – Neues aus der Sammlung, bis 6.10.19 Facettenreich präsentiert die kunsthalle weishaupt mit zahlreichen Neuerwer- bungen die kontinuierliche Weiterentwicklung ihres Bestandes. Dem Ursprung der konstruktiv geprägten Sammlung verpflichtet, setzen sich zeitgenössische Positionen in Malerei und Skulptur vorrangig mit geometrischem Formengut sowie ihrem Spiel mit illusionistischen Effekten auseinander. Vertreten sind Anthony Caro, Piero Dorazio, Jiri Georg Dokoupil, Günther Förg, Robert Longo, Tony Oursler, Bernard Venet u.a. Piero Dorazio, Pelle d’Apollo II, 1987, Öl auf Leinwand © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Philippe Decrauzat, LOOP, 2016, Acryl auf Leinwand © Philippe Decrauzat Museum Ulm Marktplatz 9, 89073 Ulm, Tel. 0731-161-4330 info.museum@ulm.de, www.museumulm.de, Di-So 11-17, Do 11-20 Uhr Fluxus, bis 7.7.19 FLUXUS war eine revolutionäre Kunstbewegung des 20. Jahrhunderts, die Kunst und Alltag verband. Erstmals zeigt die Ausstellung ausgewählte Arbeiten, die der New Yorker Sammler Merrill C. Berman dem Museum Ulm exklusiv zur Verfügung stellt. Sachen gibt‘s! Eröffnung: 7.6., 19 Uhr, 8.6.-3.11.19 Die Ausstellung Sachen gibt‘s! versteht sich als Plädoyer für die Entdeckung der Sammlungsdepots als Wunderkammern des Museums. Sie möchte dem Wieder- entdeckten eine Bühne bieten, Geschichten aus den Depots heben und der Suche nach dem eigenen Selbstverständnis auf die Spur gehen. bauhaus ulm – Von Peterhans bis Maldonado Eröffnung: 27.6., 19 Uhr, 28.6.-3.10.19 Die Ausstellung im HfG-Archiv beschäftigt sich mit der Anfangszeit der Hochschule für Gestaltung, in der das Bauhaus und seine Prinzipien noch präsent und be- stimmend waren: Ausgangspunkt für den eigenen Weg, den die HfG in der Folgezeit nahm. Ben Vautier, Total Art Match-Box, 1965, Streichholzschachtel mit Streichhölzern und Etikett in schwarzem Offsetdruck, Merrill C. Berman Collection, New York, Foto: Galerie Michael Hasenclever, München © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Museum in Umordnung: Exponate aus den Depots des Museum Ulm. Foto: Volker Weinhold und Sebastion Köpcke Stadthaus Ulm Münsterplatz 50, 89073 Ulm, www.stadthaus.ulm.de Mo-Sa 10-18, Do 10-20, So 11-18 Uhr, Eintritt frei Perücke, Kopftuch, Ordenstracht Formen der weiblichen Kopfbedeckung im Islam, Christentum und Judentum 4.6.-8.9.19 Hitler. Ein Hundeleben. FLATZ Anlässlich des 80. Jahrestages des deutschen Überfalls auf Polen, 31.8.-24.11.19 M:ART ( 105 )

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Baden-Württemberg Donauschwäbisches Zentralmuseum Schillerstr. 1, 89077 Ulm, Tel. 0731-96254-0 info@dzm-museum.de, www.dzm-museum.de, Di-So 11-17 Uhr Deutsche Spuren in Südosteuropa, Dauerausstellung Glühender Stahl und rauchende Schlote 300 Jahre Industriegeschichte des Banater Berglands, bis 1.9.19 Villingen-Schwenningen Städtische Galerie Friedrich-Ebert-Str. 35, 78054 Villingen-Schwenningen Di-So 10-12 und 14-17 Uhr, Mo geschlossen, Eintritt frei Renata Jaworska. Verortung, bis 28.7.19 Schönheiten und Ungeheuer. Heinz Zander zum 80. Geburtstag, 25.8.-3.11.19 Waiblingen Galerie Stihl Waiblingen Weingärtner Vorstadt 12, 71332 Waiblingen, Tel. 07151-5001-1686 www.galerie-stihl-waiblingen.de, Di-So 11-18, Do 11-20 Uhr Aufgeblüht und abgelichtet: Blumen in der Fotografie, bis 25.8.19 Inspiriert von der jahrhundertealten Tradition des Blumenbilds gewinnen Künst- lerinnen und Künstler der Blumenfotografie vielfältige neue Seiten ab. Dabei trifft bunte Blütenpracht auf sachliche Schwarz-Weiß-Aufnahmen oder Wildwuchs auf strenge Inszenierung. Mittels technischer Finessen und einer Vielfalt an inhaltli- chen Konnotationen zeigen über 100 Arbeiten den Facettenreichtum floraler Bild- welten. Die Schau vermittelt mit 35 Künstlerpositionen aus zehn Nationen einen Überblick über Blumen im Medium der Fotografie und macht deutlich: So hübsch und harmlos wie die Flora scheint, ist sie nur selten. Martin Klimas, Ohne Titel (Dahlia II), 2018 Courtesy Galerie Cosar HMT © Martin Klimas Waldenbuch Museum Ritter Sammlung Marli Hoppe-Ritter, Alfred-Ritter-Str. 27, 71111 Waldenbuch Tel. 07157-535110, info@museum-ritter.de, www.museum-ritter.de, Di-So 11-18 Uhr Hans Jörg Glattfelder. Vom Besonderen zum Allgemeinen, bis 15.9.19 Anlässlich seines 80. Geburtstags widmet das Museum Ritter Hans Jörg Glatt - felder eine repräsentative Werkschau. Der Schweizer ist einer der wichtigsten konkreten Künstler der Gegenwart. Anhand von Gemälden und Papierarbeiten aus rund 50 Schaffensjahren wird seine künstlerische Laufbahn vorgestellt. 1919 – 2019: Werke aus der Sammlung Marli Hoppe-Ritter, bis 15.9.19 Der Titel »1919 – 2019: Werke aus der Sammlung Marli Hoppe-Ritter« verrät es bereits: Ein ganzes Jahrhundert geometrisch abstrakte Kunst umspannt die neue Sammlungspräsentation. Die Ausstellung zeigt mit rund 70 Werken einen Über- blick über die Entwicklung der Geometrischen Abstraktion von 1919 bis heute. Zu sehen sind vorrangig Gemälde, ergänzt um Beispiele der Bildhauerei und Ob- jektkunst. Günther C. Kirchberger, aurelio, 1964 © Schloss-Filseck-Stiftung Hans Jörg Glattfelder, Pantovic 1, 1967 © Hans Jörg Glattfelder ( 106 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

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Baden-Württemberg Wangen im Allgäu Städtische Galerie In der Badstube Lange Gasse 9, 88239 Wangen im Allgäu, Tel. 07522-74247 kulturamt@wangen.de, www.galerie-wangen.de Di-Fr, So, Feiertage 14-17, Sa 11-17 Uhr Xianwei Zhu – Zu den Quellen. 14. Franz-Joseph-Spiegler-Preisträger, Galerie Schrade/Schloß Mochental 2018. Malerei, bis 16.6.19 Rund um den ersten Schultag Eröffnung: 14.7., 11 Uhr, Einführung der Kuratorin Dr. Esther Gajek, Regensburg 14.7.-16.10.19 Der Ausstellung liegt die Sammlung des Hamburger Lehrers Hans-Günter Löwe zugrunde, der in über 30 Jahren alles rund um den Brauch des ersten Schultags zusammengetragen hat. Gezeigt werden Schultüten aus Vergangenheit und Ge- genwart – von den ersten, handgedrehten Papiertüten über maschinell gefertigte »Butten«, wie sie um 1880 entstanden sind bis zu den zeitgenössischen Exempla- ren mit Comicfiguren und Prinzessinnen. Hinzu kommen die Objekte zur Herstel- lung einer Schultüte sowie weiteres Schulzubehör, einem Klassenzimmer von an- no dazumal, Stundenpläne, Griffelkästen, Federmappen, Füller und Schulranzen. Zahlreiche Fotografien und ein Fotoatelier runden das Ereignis Schulanfang ab. Xianwei Zhu beim Malen in den Allgäuer Bergen, April 2019, Foto: Privat Schultüte, sog. Butte, um 1890, Foto: Claudia Zacharias Weikersheim Skulpturen.SCHAU! Robert Metzkes, bis 22.9.19 Robert Metzkes ist 1954 in Pirna geboren. Sein Studium absolvierte er an der Hochschule für Bildende Künste von 1972-1977 in Dresden. Seit 1977 arbeitet er als freier Bildhauer in Berlin. Sein Werk ist der figürlichen Bildhauerei zuzuord- nen. Seine Plastiken sind vorwiegend realistisch und wirken überaus lebendig. Kennzeichen der Figuren sind ruhige Gesichtszüge von klassischer Schönheit. Er verzichtet auf schmückendes Beiwerk und expressive Gesten. Dem Betrachter begegnen Figuren, die zur intensiven Auseinandersetzung und zum genauen Hin- sehen veranlassen. Er selbst sagt: »Mein Thema ist die lebensgroße Figur, das Porträt, in Ton oder Gips modelliert und in Bronze gegossen. Bei den Terra- kotten reizt mich, sie far- big bemalen zu können.« Sein Werk wurde mit Prei- sen ausgezeichnet: 1983 wurde ihm der Gustav-Wei- danz-Preis der Burg Giebi- chenstein Halle zuerkannt. Im Januar 1988 erhielt er den Will-Lammert-Preis der Akademie der Künste der DDR. Seit 1988 Einzel- ausstellungen und Beteili- gen u.a. in Berlin, Schwe- rin, Frankfurt am Main, Bie- lefeld, Hamburg, München und Essen. Werke befinden sich in zahlreichen privaten und öffentlichen Sammlun- gen. In Weikersheim wird er vorrangig Plastiken aus Bronze ausstellen. www.weikersheim.de Abb.: »In den Haaren wühlende«, Bronze, 1994, © Bernd Kuhnert KURZ NOTIERT Zeppelin Museum in Friedrichshafen Game of Drones. Von unbemannten Flugobjekten, 7.6.-3.11.19 Eigentum verpflichtet. Eine Kunstsammlung auf dem Prüfstand, bis 6.1.20 Seestr. 22, 88045 Friedrichshafen, www.zeppelin-museum.de Mai bis Oktober: täglich 9-17 Uhr, November bis April: Di-So 10-17 Uhr M:ART ( 107 )

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Baden-Württemberg Weingarten Kornhausgalerie Weingarten Karlstr. 28, 88250 Weingarten, Mi 10-13, Fr, Sa, So, feiertags 14-17 Uhr Margit Hartnagel – Papierarbeiten Eröffnung: 7.6., 19 Uhr, 7.6.-7.7.19 Nach viel beachteten Ausstellungen mit großformatiger Malerei zeigt Margit Hart- nagel in der städtischen Kornhausgalerie erstmals ihre feinsinnigen Arbeiten auf Papier. Die wie gehaucht erscheinenden Malereien pulsieren in ihrer Farbigkeit am Übergang von Licht und Dunkel. Die Bildwelt der Künstlerin erzeugt eine unendli- che Weite jenseits des Wahrnehmbaren. Es ist eine Welt in der Leere und Fülle, Materielles und Immaterielles präsent sind. Die ungegenständlichen Bildräume erinnern an im Nebel verschwimmende romantische Bildwelten genauso wie an die Entgrenzung des Raums in der Farbfeldmalerei eines Mark Rothko. Dem fügt die Malerpoetin Margit Hartnagel eine brillante zeitgenössische Variante hinzu. Kunst- und Museumsnacht Sa, 29. Juni, 18-23 Uhr Ausstellungsführung mit Margit Hartnagel So, 7. Juli, 15 Uhr Margit Hartnagel, Red Movement, 2004; Pigmente in Harz-Wachs- Emulsion auf Aquarellpapier, 29,8 x 23,8 cm Wertheim Grafschaftsmuseum Rathausgasse 6-10, 97877 Wertheim, Tel. 09342-301511 grafschaftsmuseum@t-online.de, www.grafschaftsmuseum.de Di-Fr 10-12 und 14.30-16.30, Sa 14.30-16.30, So, Feiertag 14-17 Uhr Mechanische Tierwelt. Historisches Blechspielzeug und Fotografien, bis 23.6.19 Fritz Bach (1890-1972) – Der (Un)bekannte. Neuentdeckung eines scheinbar bekannten Wertheimer Malers, 16.7.19-12.1.20 Museum »Schlösschen im Hofgarten« Würzburger Str. 30, 97877 Wertheim, Tel. 09342-301511, (Grafschaftsmuseum) museum-schloesschen@wertheim-main.de, www.schloesschen-wertheim.de 1. Mai – 31. Okt.: Di-Sa 14-17, So, Feiertag 12-18 Uhr Jeanne Mammen (1890 -1976) – Gemälde, Aquarelle und Zeichnungen einer Berliner Künstlerin par excellence, bis 28.7.19 Sonderausstellung mit Gemälden und Plastiken, in Kooperation mit dem Stadt- museum Berlin und der Stiftung Jeanne Mammen. Jeanne Mammen, Die schöne Frau, um 1926, Aquarell und Bleistift Stiftung Stadtmuseum Berlin, VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Jeanne Mammen, Selbstbildnis, um 1926, Aquarell Stiftung Stadtmuseum Berlin, VG Bild-Kunst, Bonn 2019 ( 108 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

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Sachsen Annaberg-Buchholz Erzgebirgsmuseum mit Silberbergwerk »Im Gößner« Große Kirchgasse 16, 09456 Annaberg-Buchholz Tel. 03733-23497, erzgebirgsmuseum@annaberg-buchholz.de www.annaberg-buchholz.de/erzgebirgsmuseum, Di-So und feiertags 10-17 Uhr Führungen durch das originale Silberbergwerk: Di-Fr 12 und 15 Uhr; Sa, So und feiertags 11, 12.30, 14 und 15.30 Uhr Sonderausstellung: »Carl Gotthold Groß – ein unbekannter Maler des Erzgebirges«, 15.6.-1.9.19 Technisches Museum Frohnauer Hammer Sehmatalstr. 3, 09456 Annaberg-Buchholz, OT Frohnau Tel. 03733-22000, hammer@annaberg-buchholz.de www.annaberg-buchholz.de/hammer, Di-So und feiertags 9-12 und 13-16 Uhr Sonderausstellung: »Fahr‘ mal wieder Bus! Die Modellsammlung Uwe Hofmann«, bis 20.10.19 Der Annaberger Busfahrer und Sammler Uwe Hofmann hat knapp 200 Modelle seiner umfangreichen Sammlung für eine Sonderausstellung zur Verfügung ge- stellt. Neben modernen Bussen stehen auch die Klassiker aus Ungarn vom Typ Ikarus, die Berliner Doppeldecker und amerikanische Modelle in den Vitrinen. Manufaktur der Träume – Sammlung Erika Pohl-Ströher Buchholzer Str. 2, 09456 Annaberg-Buchholz Tel. 03733-425284, Gruppen: 03733-19433, manufaktur@annaberg-buchholz.de www.manufaktur-der-traeume.de, täglich 10-18 Uhr Sonderausstellung: »SchwarzSehen. Der Dresdner Künstler Ricardo Schwarz«, bis 28.7.19 Nachdem ich in der abstrakten Malerei das Gefühle hatte, ei- nen Nullpunkt zu erreichen, an dem sich alles nur noch zu wie- derholen begann, entdeckte ich die Arbeit auf schwarzem Hin- tergrund. Dabei entwickelte sich ein gewisser Minimalis- mus, bei dem ich mich ganz auf einzelne Objekte konzentrieren kann. Dies ermöglicht mir eine neue malerische Qualität, in der ich versuche, einen Punkt zwischen Impressionismus und Fotorealismus zu finden. Dabei soll erkennbar bleiben, dass es sich um Malerei und nicht um Fotografie handelt. Moti- visch zieht es mich immer wie- der ans Meer […]. Fasziniert bin ich vom Thema »Unter Was- ser« – dem Spiel von Farben und Licht unter der Meeres- oberfläche... (Ricardo Schwarz) Studienraum Carlfriedrich Claus Johannisgasse 10, 09456 Annaberg-Buchholz, Tel. 0151-22582600 www.carlfriedrich-claus.de, Mi-Sa 12-17 Uhr außer an Feiertagen Der Förderverein Carlfriedrich Claus – Lebens- und Arbeitsort in Annaberg- Buchholz e. V. zeigt die Ausstellung: »Carlfriedrich Claus – Freundschaften von Künstlern und Weggefährten«, bis 4.8.19 M:ART ( 109 )

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Sachsen Bautzen Museum Bautzen – Muzej Budyšin Kornmarkt 1, 02625 Bautzen, Tel. 03591-49850, museum@bautzen.de www.museum-bautzen.de, Di-So 10-17 Uhr, Mo geschlossen (außer Feiertage) »Kontext & Kontroverse«, 1.6.-25.8.19 In der aktuellen Sonderausstellung des Museums Bautzen »Kontext & Kontroverse« stehen die Arbeiten von acht Künstlerinnen und Künstlern aus den beiden Part- nerstädten Bautzen und Heidelberg im Mittelpunkt. Den 150. Geburtstag des Museums Bautzen haben sie zum Anlass genommen, ihre aktuellen Projekte und Werke gemeinsam auszustellen. Dabei treffen unterschiedliche künstleri- sche Stile und Formen wie Fotografie und Acrylmalerei, Collagen und Ölgemälde, Skulpturen und Kohlezeichnungen aufeinander. Die Sonderausstellung greift Aspekte des Kunstschaffens in den beiden Partnerstädten auf und reflektiert das Ringen zeitgenössischer Künstlerinnen und Künstler um eine authentische Kunst. Iris Brankatschk, »vermessen_1«, Kohle auf Papier, 2019 (nach Aufnahmen H. Kleiners, der bei den Sorben in Chrostwitz 1935–1937 pseudo-rassenkundliche Untersuchungen durchführte). Karin Kopka-Musch, »ooooah«, Arbeit auf ovalem Aquarellpapier, 2018 Chemnitz Industriemuseum Chemnitz Zwickauer Str. 119, 09112 Chemnitz Tel. 0371-3676140, www.saechsisches-industriemuseum.de Di-Fr 9-17, Sa, So, Feiertag 10-17 Uhr Sonderausstellung »Untergegangene Arbeitswelten – Fotografien von Wolfgang G. Schröter« bis 4.8.19 In der Sonderausstellung lässt Wolfgang G. Schröter, Meister der Reportage- und Industriefotografie, untergegangene Arbeitswelten der 1950er bis 1970er Jahre für den Betrachter wieder lebendig werden. Über 100 Fotografien geben Einblick in den Produktionsbetrieb, vom Heckert-Werk in Karl-Marx-Stadt über das Stein- kohlen-Bergwerk in Oelsnitz und das Fernsehgeräte-Werk in Radeberg bis zum Druckhaus Einheit in Leipzig. Fließband-Arbeiterin montiert Zierleisten an den Kotflügel, VEB Automobilwerke Sachsenring Zwickau, 1958; Fotograf: Wolfgang G. Schröter Elektroschweißer im VEB Verlade- und Transportanlagen (VTA) Leipzig, vormals Adolf Bleichert & Co. AG, 1959; Fotograf: Wolfgang G. Schröter Kunstsammlungen Chemnitz – Museum am Theaterplatz Theaterplatz 1, 09111 Chemnitz, Tel. 0371-4884424 kunstsammlungen@stadt-chemnitz.de, www.kunstsammlungen-chemnitz.de Di, Do-So, Feiertag 11-18, Mi 14-21 Uhr Max Liebermann. Zeichnungen und Grafiken, bis 10.6.19 Bauhaus. Textil und Grafik, bis 4.8.19 Kunstsammlungen Chemnitz – Museum Gunzenhauser Falkeplatz, 09112 Chemnitz, Tel. 0371-4887024 gunzenhauser@stadt-chemnitz.de, www.kunstsammlungen-chemnitz.de Di, Do-So, Feiertag 11-18, Mi 14-21 Uhr Jay Gard. Gabriele, bis 28.7.19 Neue Sachlichkeit. Kunst in der Weimarer Republik, bis 25.8.19 Neue Sächsische Galerie Moritzstr. 20, 09111 Chemnitz, Tel. 0371-3676680 www.neue-saechsische-galerie.de, tägl. 11-17, Di 11-19 Uhr, Mi geschlossen Umkehrung der Sicht. Kurt Buchwald, Fotografie Installationen Objekte, bis 16.6.19 Klangpark. Raumgreifende Instrumente und Klanginstallationen in der Neuen Sächsischen Galerie. Ausstellung mit Konzertreihe. Ein gemeinsames Ausstellungsprojekt von BIG e.V. und der Neuen Sächsischen Galerie Chemnitz, bis 16.6.19 based in Chemnitz. junge Kunst aus der Stadt, 25.6.-1.9.19 ( 110 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

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Sachsen Wasserschloß Klaffenbach Wasserschloßweg 6, 09123 Chemnitz, Tel. 0371-26635-0 wasserschloss@c3-chemnitz.de, www.wasserschloss-klaffenbach.de April bis September: Di-Fr 11-17, Sa, So, Feiertage 11-18 Uhr Oktober bis März: Di-So, Feiertage 11-17 Uhr NEUE TEXTILE WELTEN IM GESTALTERISCHEN KONTEXT Potenziale technischer, intelligenter Textilien + smart materials, bis 30.6.19 Weise Galerie und Kunsthandel Rosenhof 4, 09111 Chemnitz, Tel. 0371-694444, info@galerie-weise.de www.galerie-weise.de, www.german-artists.de, Mo-Fr 10-18, Sa 11-16 Uhr Henri Deparade – Steffi Deparade, Gemälde, bis 29.6.19 Brigitte Stenzel – Andreas Jungk, Gemälde, 3.7.-24.8.19 Döbeln Stadtmuseum / Kleine Galerie im Rathaus Döbeln Obermarkt 1, 04720 Döbeln, Tel. 03431-579138, stadtmuseum@doebeln.de www.doebeln.de, Di 10-18, Mi, Do 10-16, Fr 9-12 Uhr u.n.V. Radierte Welten. Bernhard Kretzschmar (1889-1972) · Claus Weidensdorfer (*1931) Markus Retzlaff (*1963), 13.6.-30.8.19 Zum 130. Geburtstag widmet das Stadtmuseum Döbeln dem großen Sohn der Stadt wiederum eine ambitionierte Ausstellung. Diesmal liegt der Schwerpunkt auf Bernhard Kretzschmars Radierungen. In seinem Radierwerk, einem bedeuten- den Teil seines Gesamtschaffens, sind alle Gattungen, Themen und Motive gleich- sam wie in einem Brennglas konzentriert. Mit dieser Handschrift wirkte Kretz- schmar nicht nur in den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts, als der über- wiegende Teil seiner Druckgrafiken entstand, sondern sie wurden darüber hinaus auch vorbildlich für seine Nachfolger an der Dresdener Hochschule für Bildende Künste. Unter ihnen ragt Claus Weidensdorfer hervor, ein Meister der Radie- rung, der die Möglichkeiten dieser Technik kompositorisch wie durch die Einbe- ziehung von Farbe ausweitete. Markus Retzlaff, selbst ein gestandener Künstler, kam als Schüler von Claus Weidensdorfer dazu, die Radierung mit all ihren kolo- ristischen und technischen Abwandlungen als sein Hauptausdrucksmittel zu nutzen. Dabei bezieht er sich ausdrücklich auf Kretzschmar als verehrtes Vorbild. Neben reinen Zeugnissen der »Schwarzen Kunst« werden jeweils Zeichnungen und Druckplatten die Ausstellung bereichern sowie Werkzeug und Filme dem Publikum weiterführende Informationen bieten. Somit werden drei Generationen von Radierern vorgestellt, die jeweils mit hochindividuellen Handschriften auf ihre Zeit reagierten: scharfsichtig, satirisch, schwermütig, poetisch und immer auch wieder spielerisch. Alle drei verbindet eine Vorliebe für menschliche Figuren und Konstellationen wie für Stadtlandschaften. Über die Meister-Schüler-Abfolge wirkt dabei Kretzschmars Erbe bis in die Gegenwart fort. Claus Weidensdorfer »Im Park«, Bleistift 2008 Markus Retzlaff, »Friedenskirche im Winter« 2019, Radierung und Aquatinta B. Kretzschmar »Selbstbildnis«, 1946, Radierung Dresden Deutsches Hygiene-Museum Lingnerplatz 1, 01069 Dresden, Tel. 0351-4846400, www.dhmd.de Di-So 10-18 Uhr SHINE ON ME. Wir und die Sonne, bis 18.8.19 Von Pflanzen und Menschen. Ein Streifzug über den grünen Planeten, bis 19.4.20 Galerie am Damm Körnerplatz 10, 01326 Dresden-Loschwitz, Tel. 0351-2679218 www.galerie-am-damm.de, Di-Fr 14-19, Sa 11-14 Uhr Gudrun Brückel, Aquarell/Collagen, bis 11.6.19 Otto Andersson, Malerei/Grafik, 14.6.-12.8.19 Günter Schmitz, Zeichnungen, 16.8.-24.8.18 OSTRALE Biennale O19 12. Internationale Ausstellung zeitgenössischer Künste, www.ostrale.de Hauptausstellung: OSTRALE Biennale O19 Historische Tabakfabrik f6 Striesen, Schandauer Str. 66-68, 01277 Dresden 3.7.-1.9.19 Satellitenausstellungen: Gedenkstätte Bautzner Straße, Bautzner Str. 112A, 01099 Dresden, 11.6.-8.9.19 Goethe Institut, Königsbrücker Str. 84, 01099 Dresden, 12.6.-1.9.19 Ausländerrat Dresden e.V., Heinrich-Zille-Str. 6, 01219 Dresden, 13.6.-1.9.19 Alte Feuerwache Loschwitz, e. Kunst- und Kulturverein Fidelio-F.-Finke-Str. 4, 01326 Dresden, 28.6.-18.8.19 OSTRALE – Zentrum für zeitgenössische Kunst Zur Messe 9, ehem. Futterställe, 01067 Dresden, 3.7.-1.9.19 Literaturhaus Villa Augustin, Antonstr. 1, 01097 Dresden, 3.7.-1.9.19 Kunsthaus Raskolnikov e.V./Galerie, Böhmische Str. 34, 01099 Dresden 25.7.-1.9.19 M:ART ( 111 )

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Sachsen Motorenhalle. Projektzentrum für zeitgenössische Kunst Wachsbleichstr. 4a, 01067 Dresden, www.motorenhalle.de Mi 13-20, Do, Fr 15-19, Sa, So 14-18 Uhr Poetry & Performance. The Eastern European Perspective, bis 7.7.19 22. Internationale Dresdner Sommerakademie für Bildende Kunst 21.7.-3.8.19 Kurse A: 22.7.-26.7.19 | Kurse B: 29.7.-2.8.19 Dozentenausstellung: 21.7.-2.8.19 | Teilnehmerausstellung: 3.8.-17.8.19 Kleine Kurse, hohes künstlerisches Niveau und die intensive Betreuung in fami- liärer Atmosphäre – all das macht die Dresdner Akademie zum echten Magneten für sommerliche Kunstausübung. Zur 22. Sommerakademie sind folgende Kursleiter*innen eingeladen: MALEREI David O'Kane und Jessica Buhlmann, ZEICHNUNG Daniela Wesenberg und Tomak, FOTOGRAFIE Andreas Rost und Stefan Krauth, LINOLSCHNITT Jens Schubert, VIDEO Jos Diegel, INSTALLATION Karen Packebusch, HOLZ Daniela Schönemann und STEIN Dierk Berthel. Anmeldungen sind ab sofort unter www.sommerakademie-dresden.de möglich. Staatliche Kunstsammlungen Dresden Residenzschloss Dresden, Taschenberg 2, 01067 Dresden, www.skd.museum täglich 10-18 Uhr, Dienstag geschlossen Fünf Jahrhunderte Münzkabinett Dresden – Zur Geschichte einer Sammlung bis 19.1.20 Das Münzkabinett der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden zählt in Hinblick auf die europäische Bedeutung zu den drei größten Münzsammlungen Deutsch- lands und geht als eines der ältesten Museen Dresdens auf Herzog Georg den Bärtigen (1471-1539) zurück. Durch die gezielte Sammeltätigkeit der nachfolgen- den sächsischen Herrscher besaß es schon im 18. Jahr- hundert Universalcharakter und entwickelte sich seit der Aufklärung deutsch- landweit zu einem wichtigen wissenschaftlichen For- schungszentrum. Die Über- führung der Sammlung in die Sowjetunion nach dem Zweiten Weltkrieg stellt zweifellos die drama- tischste Zäsur dar. Mit der Rückgabe der Bestände im Jahr 1958 konnte das Münzkabinett wieder ein- gerichtet werden. Im Jahr 2002 kehrte es schließlich in den Georgenbau des Re- sidenzschlosses und somit an den Ausgangspunkt seiner Entstehung zurück. Numismatische Objekte, Dokumente und Publika - tionen erzählen diese wechselvolle 500-jährige Geschichte. Görlitz Schlesisches Museum zu Görlitz Schönhof, Brüderstr. 8, 02826 Görlitz, Tel. 03581-8791-0 www.schlesisches-museum.de bis 31.3.: Di-So 10-16 Uhr, 1.4.-5.12.19: Di-Do 10-17, Fr-So 10-18 Uhr Vergessene Opfer der NS-»Euthanasie« Die Ermordung schlesischer Anstaltspatienten 1940–1945, bis 30.6.19 Kopf und Zahl. Geschichte des Geldes in Schlesien, bis 23.2.20 ( 112 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

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Sachsen Kulturhistorisches Museum Görlitz www.goerlitzer-sammlungen.de, Di-Do 10-17, Fr-So 10-18 Uhr Barockhaus, Neißstr. 30, 02826 Görlitz, Tel. 03581-671410 Kaisertrutz, Platz des 17. Juni 1, 02826 Görlitz, Tel. 03581-671420 Reichenbacher Turm, Platz des 17. Juni 1, 02826 Görlitz, Tel. 03581-671420 Barockhaus: Bürgerliche Kultur des Barock, Dauerausstellung Kunst und Wissenschaft um 1800, Dauerausstellung In Italien, Sachsen und der Oberlausitz. Adolf Gottlob Zimmermann Kabinettausstellung, bis 23.6.19 Kaisertrutz: SPORT SCHAU GÖRLITZ, bis 27.10.19 Von der Eiszeit bis zur friedlichen Revolution Görlitz 14.000 Jahre Kulturgeschichte von Stadt und Region, Dauerausstellung Reichenbacher Turm: Heimatgeschichtliche Dauerausstellung zu Stadtverteidigung und Türmerwesen Herrnhut Völkerkundemuseum Herrnhut Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Goethestr. 1, 02747 Herrnhut Tel. 0351-4914-4261, voelkerkunde.herrnhut@skd.museum, www.skd.museum Di-So 9-17 Uhr Dauerausstellung: Ethnographie und Herrnhuter Mission Die Dauerausstellung zeigt die historische Kultur der Völker, bei denen die Missionare der Evangelischen Brüder-Unität wirkten. Allerwärts – Herrnhut in der Welt des Tabaks, bis 27.10.19 Für diese Sonderausstellung greift das Völkerkundemuseum Herrnhut aus seinen ethnographischen Beständen sowie aus anderen Sammlungen der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden (SKD) materielle Zeugnisse rund um den Tabakge- brauch auf, um ein weites Themenspektrum zu eröffnen. Leipzig Galerie im Neuen Augusteum Augustusplatz 10, 04109 Leipzig, Tel. 0341-9730170 kustodie@uni-leipzig.de, www.uni-leipzig.de/kustodie Di-Fr 11-18, Sa 11-14 Uhr, Mo, So und Feiertage geschlossen Künstlerreisen in der DDR – Hinter dem Eisernen Vorhang Ausstellung der Kustodie der Universität Leipzig, bis 13.7.19 Studienreisen waren für Künstler seit Jahrhunderten Teil der Ausbildung und wichtige Inspirationsquelle. Selbst die DDR bemühte sich hier um Internationalität, wobei solche Auslandsaufenthalte im Rahmen eingeschränkter Reisefreiheit meist in »sozialistische Bruderländer« wie Polen, Ungarn, Bulgarien, Tschechien oder die Sowjetunion und nur selten in »den Westen« führten. Die Mehrzahl dieser sonst kaum gezeigten »Reisebilder«, Gemälde, Zeichnungen und Grafiken erwar- ben staatliche Institutionen und gesellschaftliche Organisationen ab ca. 1970 und überwiesen sie für die Ausstattung der Neubauten der Karl-Marx-Universität an die Hochschule, andere entstammen der Kunstsammlung der DHfK, Künstler- nachlässen und Schenkungen. Als Zeugnisse eines wenig bekannten Kapitels der DDR-Kulturpolitik gilt es, diese Werke dreißig Jahre nach der politischen Wende neu in den Blick zu nehmen und auf Qualität, Entstehungsgeschichte und ideolo - gischen Gehalt hin zu befragen. Jürgen Schäfer: Memento (auch »In Armenien«). 1975/77, Mischtechnik auf Hartfaser Museum für Druckkunst Leipzig Nonnenstr. 38, 04229 Leipzig, Tel. 0341-231620, www.druckkunst-museum.de Mo-Fr 10-17, So 11-17 Uhr, Sonderregelungen an Feiertagen Eine musikalische Liaison. Breitkopf & Härtel und Clara Schumann, bis 23.6.19 Druckkunst 1919. Das Bauhaus und seine Vorläufer im grafischen Gewerbe 30.6.-27.10.19 Let’s print in Leipzig 2019 Int. Künstlerworkshop: 19.8.-30.8.19 und Ausstellung: 1.9.-21.10.19 Alte Handelsschule Aula, 2. OG, Gießerstr. 75, 04229 Leipzig, Tel. 0341-2123877 info@arsavanti.de, www.arsavanti.de, Mo-Do 9-11.30 Uhr u.n.V. »The dystopian nature of things« – Valerio Figuccio, Fotografie, Video, bis 7.6.19 »lovely objects« – Julianne Csapo, Installation, Objekt, Zeichnung Eröffnung: 14.6., 20 Uhr, 14.6.-4.7.19 Finissage: 4.7., 20 Uhr M:ART ( 113 )

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Sachsen GRASSI Museum für Angewandte Kunst Johannisplatz 5-11, 04103 Leipzig, Tel. 0341-2229100 grassimuseum@leipzig.de, www.grassimak.de, Di-So, Feiertage 10-18 Uhr Dreiteilige Dauerausstellung: Antike bis Historismus, Asiatische Kunst. Impulse für Europa, Jugendstil bis Gegenwart Sonderausstellungen: GEFÄSS/ SKULPTUR 3. Deutsche und internationale Keramik seit 1946, bis 13.10.19 BAUHAUS_SACHSEN, bis 29.9.19 Das Museum punktet im Bauhaus-Jubiläumsjahr mit seinen 18 prägnanten Josef Albers-Fenstern im Haupttreppenhaus und dem Schwerpunktthema Bauhaus in seiner Dauerausstellung. Darüber hinaus spürt die große Sonderausstellung BAUHAUS_SACHSEN den Sachsen-Kontakten der legendären Avantgardeschmie- de nach. Auf diese und auf die Werke sächsischer Bauhäusler/-innen, aber auch auf prägende Meister wie Wassily Kandinsky, László Moholy-Nagy oder Paul Klee und ihre Verbindungen in die Region richtet sich ein Fokus der Ausstellung. Auf der andauernden Inspiration des Bauhauses bis heute ein weiterer. Im Dialog zu den historischen Bauhaus-Werken stehen Arbeiten von acht zeitgenössischen Künstler/-innen. Lothar Schreyer, Tanzmaske »Mutter Erde« aus dem Bühnenspiel »Mann« Weimar, 1921, Farblithographie, Leihgabe Sammlung Freese Foto: Esther Hoyer Deutsches Buch- und Schriftmuseum der Deutschen Nationalbibliothek Deutscher Platz 1, 04103 Leipzig, www.dnb.de Di-So 10-18, Do 10-20 Uhr, Feiertage 10-18 Uhr Zirkus in der Druckerei. Tschechische Avantgarde Kabinettausstellung des Deutschen Buch- und Schriftmuseums, bis 11.8.19 GRASSI Museum für Völkerkunde zu Leipzig Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Johannisplatz 5-11, 04103 Leipzig Tel. 0341-9731-900, mvl-grassimuseum@skd.museum, www.grassimuseum.de www.skd.museum, Di-So 10-18 Uhr Dauerausstellung: Rundgänge in einer Welt: Asien, Europa, Orient, Afrika, Amerika und Ozeanien/Australien Die beeindruckende Sammlung von Objekten aus allen Kontinenten erzählt von vielfältigen Weltsichten und globalen Verbindungen. Erfahren Sie mehr über das Leben, Glauben und Handeln in den verschiedenen Kulturen und Gesellschaften der Welt. Dauerausstellung: Werkstatt Prolog, seit 2018 Eine Werkstatt, die einlädt zum Mitmachen, spielerischen Lernen, aber auch zum Nachdenken. Für Jung und Alt. Sonderausstellungen: The German Dream – Ütopien aus den Reihenhäusern, bis 11.8.19 Woman to Go – Das Persönliche und Unpersönliche in Repräsentation und Präsentation, bis 11.8.19 Markkleeberg Deutsches Fotomuseum Raschwitzer Str. 11, 04416 Markkleeberg, www.fotomuseum.eu täglich außer Montag 13-18 Uhr Thomas Kellner – Tango Metropolis, bis 11.8.19 Thomas Kellner stellt konventionelle Sehgewohnheiten in Frage und zeigt Architek- turmotive aus aller Welt auf neue, multiperspektivische Weise. Er zerlegt prägnan- te Gebäude oder ganze Stadtlandschaften in fotografische Puzzles und verwandelt sie auf großformatigen Kontaktbögen in tanzende architektonische Gebilde, die an Delaunays kubistische Eifelturmserie oder an Feiningers Veduten erinnern. Die in Einzelteile gesplitterten Formen summieren sich unter Kellners Regie zum einzig- artigen Bilderlebnis. »Tango Metropolis« schärft den Blick des Betrachters und veranlasst ihn, die urbane Welt neu zu entdecken und ihre ästhetischen Strukturen zu verstehen. ( 114 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

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Sachsen Torgau Schloss Hartenfels Flügel D, Schloßstr. 27, 04860 Torgau, www.schloss-hartenfels.de täglich außer montags 10-18 Uhr, Eintritt bis 17 Jahre frei Sonderausstellung der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden »Kriege und Feste. Werke aus der Schenkung Sammlung Hoffmann« Ausstellungsdreiklang im wunderschön restaurierten Schloss Hartenfels an der Elbe: Zu den beiden Dauerschauen »Torgau – Residenz der Renaissance und Reformation« sowie »Standfest. Bibelfest. Trinkfest. Johann Friedrich der Groß- mütige – Der letzte Ernestiner Kurfürst« gesellt sich auch in diesem Jahr eine Sonderschau mit zeitgenössischer Kunst. Bis zum 3. November zeigen die Staat- lichen Kunstsammlungen Dresden außergewöhnliche Werke aus der Schenkung der privaten Kunstsammlerin Erika Hoffmann. Zentrales Thema der Exposition ist die Disziplinierung und Zurschaustellung des menschlichen Körpers. Sieben international renommierte Künstler gehen damit auf ganz unterschiedliche Weise um. Und Schloss Hartenfels und die Renaissancestadt Torgau sind einmal mehr eine Reise wert. Blick in die Sonderschau »Kriege und Feste. Werke aus der Schenkung Sammlung Hoffmann«. Foto: LRA/Seidler Zittau Städtische Museen Zittau Klosterstr. 3, 02763 Zittau, www.museum-zittau.de, Di-So 10-17 Uhr Georg Baselitz: Der Vorhang »Anna selbdritt« aus dem Jahr 1987, bis 10.6.19 Grenzraum knüpft Verbindungen. Künstler erkunden das Dreiländereck, bis 25.8.19 500 Jahre Stadtapotheke, 14.6.-25.8.19 Hans Kramer, bis 25.8.19 Zwickau KUNSTSAMMLUNGEN ZWICKAU Max-Pechstein-Museum Lessingstr. 1, 08058 Zwickau, Tel. 0375-834510, kunstsammlungen@zwickau.de www.kunstsammlungen-zwickau.de, Di-So 13-18 Uhr TANZ! Max Pechstein: Bühne, Parkett, Manege, bis 14.7.19 Die Sonderausstellung in den KUNSTSAMMLUNGEN ZWICKAU Max-Pechstein- Museum widmet sich erstmals denjenigen Werken Max Pechsteins (1881-1955), in denen die Themenkreise »Bewegung« und »Unterhaltungskultur« verschmel- zen und sich insbesondere in Darstellungen von Tanz, aber auch von Varieté und Zirkus, von Bühne im Allgemeinen, widerspiegeln. Dabei ist hervorzuheben, dass sich diese Sujets wie ein roter Faden durch das Gesamtwerk des gebürtigen Zwickauers ziehen – von dessen Früh- bis Spätwerk. Pechsteins künstlerische Verarbeitung der Themen wird in Beziehung gesetzt mit entsprechenden kultur- historischen Exponaten. Die Kraft des Tanzes, die Sinnlichkeit der Kunst und das emotionale Moment sollen transportiert und im besten Fall real erfahrbar wer- den. Durch die Kontextualisierung der Werke Pechsteins mit historischen Kostü- men, Fotografien, Filmaufnahmen u. Ä. soll nicht nur über die gesellschaftlichen Rahmenbedingungen informiert und ein Nachempfinden der Faszination ermög- licht werden, sondern ausdrücklich auch unsere Kenntnis über diesen besonde- ren Themenkomplex innerhalb Pechsteins Œuvre vertieft werden. Max Pechstein, Tänzer, 1910 Privatbesitz, Foto: Dieter Otte, Hamburg; 2019 Pechstein Hamburg/Tökendorf M:ART ( 115 )

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Thüringen Altenburg Lindenau-Museum Altenburg Gabelentzstr. 5, 04600 Altenburg, Tel. 03447-89553, www.lindenau-museum.de Di-Fr 12-18, Sa, So, Feiertage 10-18 Uhr Fotografien von Matthias Schaller, 16.6.-8.9.19 Der Fotokünstler Matthias Schaller arbeitet im Spannungsfeld zwischen Doku- mentation und Konzeptkunst an mehreren Fotoserien, die weltweit ausgestellt werden. Für das Lindenau-Museum mit seinem Schwerpunkt italienischer Kunst wurden vier Serien ausgewählt, die sich überwiegend mit Kultur und Geschichte Italiens auseinandersetzen. In »Fratelli d’Italia« arrangiert Schaller 150 Foto - grafien von italienischen Opernhäusern zu einer riesigen Wandcollage. »Purple Desk« widmet sich den Arbeitsräumen der Kurienkardinäle im Vatikan. Der gleichförmige Blick auf Schreibtisch und Wand zeigt bizarre Stillleben zwischen Frömmigkeit und Macht. Mit dem »Leiermann« führt uns Schaller nach Venedig, wo frontal aufgenommene Spiegel die Leere in den verfallenen Palazzi abbilden und ein melancholisches Lied über den Tod der Lagunenstadt intonieren. In der Serie »Das Meisterstück« schließlich werden die Paletten berühmter Maler selbst zum Kunstwerk. Matthias Schaller, Milano La Scala (Detail), 2005, © Matthias Schaller Apolda Kunsthaus Apolda Avantgarde Bahnhofstr. 42, 99510 Apolda, Tel. 03644-515364, www.kunsthausapolda.de Di-So 10-17 Uhr Else Hertzer – Die Vielseitige Wittenberg.Berlin.Buttstädt.Paris, 30.6.-1.9.19 Das Spektrum der Retrospektive »Else Hertzer. Die Vielseitige« reicht von frühen, im thüringischen Buttstädt entstandenen Werken aus den Jahren 1911 bis 1913 sowie aquarellierten Reise-Impressionen der 1920er Jahre bis zum unvollendeten Selbstbildnis, das kurz vor dem Tod der Künstlerin im Jahr 1978 entstand. Else Hertzer, Magd mit Ziegen, 1925, Aquarell, © Foto: Matthias Tietke Bad Frankenhausen Panorama Museum Am Schlachtberg 9, 06567 Bad Frankenhausen, www.panorama-museum.de Tel. 034671-6190, Di-So April bis Oktober 10-18 Uhr, November bis März 10-17 Uhr »Wenn wir diesen Himmel nicht hätten«. Fritz Overbeck. Zum 150. Geburtstag bis 10.6.19 Zum 150. Geburtstag von Fritz Overbeck (1869-1909) präsentiert das Panorama Museum in Zusammenarbeit mit dem Overbeck-Museum in Bremen und unter- stützt durch die Familie des Künstlers eine Retrospektive, die sich dem gesamten Schaffen widmet. Gezeigt werden 60 Gemälde und 40 Arbeiten auf Papier, darun- ter Zeichnungen, Aquarelle und Radierungen. Werner Tübke. Von Petersburg bis Samarkand, 29.6.-3.11.19 Gezeigt werden rund 100 Werke von Werner Tübke, die im Kontext seiner Reisen durch die Sowjetunion entstanden sind. Neben Gemälden werden Zeichnungen, Aquarelle und Druckgrafiken zu sehen sein, die diesen wichtigen Bereich in Tüb- kes Schaffen zum ersten Mal in konzentrierter Form vorstellen. ( 116 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

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Thüringen Bad Tabarz Galerie Grahn Heinrich-Hoffmann-Str. 6a, 99891 Bad Tabarz, Tel. 036259-58001 www.galeriegrahn.de, Di-Fr 14-18, Sa 10-13 Uhr »Aus Schüben und Bilderlager« Malerei, Aquarelle, Steindrucke, Siebdrucke, Holzschnitte, Plastik, bis 27.7.19 Zu sehen ist eine Auswahl von Künstlern, die im Laufe von 23 Jahren in der Galerie ausgestellt wurden. Für jeden Geschmack und Geldbeutel sind Werke dabei. Die Ausstellung zeigt Werke folgender Künstler: Gerhart Bergmann, Roger Bonnard, Harald R. Gratz, O. A. Hajek, Gerd Kanz, Gerd Mackensen, Andreas Mattern, A. R. Penck, Werner Schubert-Deister, Bettina Schünemann, Wolfgang Schwarzen- trub, STRAWALDE, Hans Ticha, Barbara Toch, Max Uhlig, Hans Winkler, Werner Wittig, Andy Warhol, Bernd Zimmer u. a. Auf ausgewählte Werke wird ein Rabatt von bis zu 50% gewährt. Harald R. Gratz Ohne Titel, Öl auf Holzplatte, 125 x 125 cm, gerahmt, signiert Harald R. Gratz, Schmalkalden um 2000 Hans Winkler Malerische Farbverschlingung, Acryl über Holzplatte, 100 x 165 cm, signiert Hans Winkler, Weimar 1994 Eisfeld Museum »Otto Ludwig« Eisfeld Marktplatz 2, 98673 Eisfeld, Tel. 03686-300308 www.museum-eisfeld.de, Di-Fr 10-16, Sa und So 13-17 Uhr Redewendungen Redewendungen am Original erklärt ... woher kommt der Ausspruch »Tief in der Kreide stehen«, »Alles in Butter« oder »Da hast du aber Schwein gehabt«? Wenn Sie alte Redewendungen spielerisch entdecken, ausprobieren und finden wollen, können Sie dies im Eisfelder Schloss. Zahlreiche Museumsobjekte laden dazu ein. 40 Redewendungen werden an musealen Objekten erklärt. Das Eisfelder Museum hat seinen Sitz im Eisfelder Schloss, einer ehemaligen mittelalterlichen Burganlage aus dem 11. Jahrhundert, die nach dem 30-jährigen Krieg zur fürst - lichen Residenz erhoben wurde. Weiterhin verfügt das Museum über Sammlungs- bestände aus den Kategorien Keramik, traditionellem Handwerk, Zeugnisse der Volkskunde und Stadt/Regionalgeschichte. Ein zweiter Ausstellungsschwerpunkt ist der Geschichte des Thüringer Porzellans gewidmet. Das Schloss liegt direkt an der Autobahn A73. Porzellanausstellung im Eisfelder Schloss © alle Bildrechte Museum Eisfeld Schloss Eisfeld 2018 Gila Stolzenfuß 1,50 x 2 m, 2018, Acryl auf Leinwand, Foto: Wilfried Petzi www.stolzenfuss.de M:ART ( 117 )

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Thüringen Erfurt Angermuseum Anger 18, 99084 Erfurt, Tel. 0361-655-1640, www.kunstmuseen.erfurt.de Di-So, Feiertag 10-18 Uhr 100 Jahre Bauhaus – Vier »BAUHAUSMÄDELS« Gertrud Arndt / Marianne Brandt / Margarete Heymann / Margaretha Reichardt bis 16.6.19 Kunsthalle im Haus zum Roten Ochsen, Fischmarkt 7, 99084 Erfurt, Tel. 0361-655-5666 www.kunstmuseen.erfurt.de/kunsthalle, Di-So, Feiertag 11-18, Do 11-22 Uhr bauhausFRAUEN Lehrerinnen und Absolventinnen der Bauhaus Universität Weimar Kooperation mit dem Erfurter Kunstverein e.V., bis 14.7.19 Im Kontrast zum historischen Bauhaus ist heute die Emanzipation der Frauen in der Kunst selbstverständlich. Aktuelle Arbeiten von starken ›Bauhausfrauen‹ unserer Zeit präsentiert die Ausstellung. Exemplarisch werden dazu die Werke von 30 Lehrerinnen und Absolventinnen der Fakultäten Kunst und Gestaltung sowie Architektur der Bauhaus-Universität Weimar vorgestellt. Gezeigt werden Arbeiten aus den Bereichen Malerei, Zeichnung, Fotografie, Video, Installation, Objekt, Dokumentation, Produktdesign und Architektur. Nina Röder, aus der Serie Bath in Brilliant Green, Algenhand, 2012, 50 x 50 cm, gerahmter & kaschierter Fine Art Print, 5 + 2 APs Kunsthalle/Renaissance-Saal im Haus zum Roten Ochsen, Fischmarkt 7, 99084 Erfurt, Tel. 0361-655-5666 www.kunstmuseen.erfurt.de/kunsthalle, Di-So, Feiertag 11-18, Do 11-22 Uhr BAUHAUS-KATER FRITZIE Kunst-Kinder-Bilderbuch, bis 14.7.19 Nach getaner Arbeit für die große Bauhaus-Ausstellung 1923 in Weimar fährt Familie Klee in den wohlverdienten Urlaub. Kater Fritzie allerdings kann nicht mit, da er vom Eisenbahnfahren Bauchschmerzen bekommt (1923 gibt es noch keinen ICE mit Neigetechnik, aber es schaukelt mindestens genauso, wenn man im Coupé sitzt). So verbringt der Kater die Ferien in der weltberühmten Kunstschule: im BAUHAUS. Hier stromert Fritzie durch die Werkstätten, in denen er allerlei ent- deckt, wenn auch leider nichts zu fressen. Also testet er einige Bauhaus-Produkte und übt sich selbst in künstlerischen Techniken, jedoch weniger nach den Vorstel- lungen der Bauhäusler, als eben auf Kater-Art. Das führt unweigerlich zu Konflik- ten und schließlich zu einer handfesten Verfolgungsjagd ... Am Ende aber wartet in der Bauhaus-Kantine ein gut gefüllter Futternapf auf Fritzie, dem es vor lauter Grundfarben und -formen (vielleicht aber auch, weil sein Magen so empfindlich ist) leicht mulmig wird. Doch da kommen zum Glück die Klees aus dem Urlaub zurück, kochen dem Bauhaus-Kater Kamillentee und Reis und schenken ihm noch dazu ein eigenes Kater-Bauhaus! Die Ausstellung in der Kunsthalle Erfurt ist den kleinen Bauhaus-Interessenten gewidmet (große sind natürlich auch willkommen). Sie präsentiert ausgewählte Illustrationen von Mylène Rigaudie zum neuen Bauhaus- Kinder-Kunstbuch von Silke Opitz und lädt zum Schauen und zum Schmökern ein. © Bauhaus-Kater Fritzie, © Mylène Rigaudie, 2019 ( 118 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

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Thüringen Kunsthalle im Haus zum Roten Ochsen, Fischmarkt 7, 99084 Erfurt, Tel. 0361-655-5666 www.kunstmuseen.erfurt.de/kunsthalle, Di-So, Feiertag 11-18, Do 11-22 Uhr ARIK BRAUER FANTASTISCH-REALISTISCH – EIN LEBENSWERK, 4.8.-27.10.19 Arik Brauer ist einer der bekanntesten Vertreter der Wiener Schule des Phantasti- schen Realismus, der als Maler, Grafiker und Bildhauer bis heute schafft und pu- bliziert. Auch als Musiker ist der Künstler international bekannt, war gemeinsam mit seiner Frau viele Jahre auf Tourneen unterwegs und hat zahlreiche Tonträger veröffentlicht. Als Erzähler publizierte er mehrere Bücher. In seinem Werk verar- beitet und aktualisiert er jüdisch-biblische Themen, Mozart oder die Proklamation der Menschenrechte; er greift ökologische Themen auf und engagiert sich für Frauenrechte. Arik Brauer ist ein Wiener Künstler mit jüdischen Wurzeln, der als Kind der Verfolgung durch die Nationalsozialisten ausgesetzt war und nur knapp der Vernichtung entging. Er lebt in Wien und bei Haifa. Im Januar 2019 vollendete er sein 90. Lebensjahr. Im Rahmen der ACHAVA Festspiele 2019 widmet die Kunst- halle Erfurt dem Lebenswerk des Künstlers eine umfangreiche Ausstellung mit über 100 Gemälden, Aquarellen und Zeichnungen aus dem Arik-Brauer-Museum in Wien, kuratiert von Timna Brauer, Sängerin und älteste Tochter des Künstlers. Um 1960 wurde die Malerei zu seiner Haupttätigkeit. Kennzeichnend für das bild- künstlerische Werk Brauers ist die detaillierte Kleinarbeit (Malerei in Schichten feinster Lasuren) an figürlichen Kompositionen mit traum- und märchenhafter Atmosphäre, zudem die Einbindung aktueller politischer Ereignisse in seine Bild- erzählungen. Er sieht sich als ein Brückenbauer zwischen den verschiedenen europäischen Traditionen und seinen jüdischen Wurzeln im Nahen Osten. Arik Brauer, Salomon und die Königin von Saba, 1961, Öl auf Holz 20 x 14,5 cm, Privatbesitz Galerie Waidspeicher im Kulturhof zum Güldenen Krönbacken, Michaelisstr. 10, 99084 Erfurt Tel. 0361-655-1960, www.kunstmuseen.erfurt.de, Di-So, Feiertag 11-18 Uhr Susanna Hanna. Fragments of Reality, 7.6.-14.7.19 Die Stipendiatin der Kulturstiftung des Freistaats Thüringen beschäftigt sich in ihren Arbeiten mit transitorischen Momenten, die das Vergehen von Zeit wider- spiegeln und zugleich sucht sie nach metaphorischen Bildern für die Fragilität des Lebens. Zur Nachahmung empfohlen! Expeditionen in Ästhetik und Nachhaltigkeit 28.7.-22.9.19 Schlossmuseum Molsdorf Schlossplatz 6, 99094 Erfurt, Tel. 036202-90505, www.kunstmuseen.erfurt.de Di-So, Feiertag 10-18 Uhr Kulturelle Brücken – Juri Romanov, Egor Romanov. Ivan Vityuk, bis 28.7.19 M:ART per Post? Wenn Sie uns einen mit 1.45 Euro frankierten DIN A4-Umschlag zusenden, so schicken wir Ihnen gerne die aktuelle Ausgabe. M:ART Franziskanerstraße 49 . 81669 München Juni, Juli, August 2019 MART A U S S T E L L U N G S A N Z E I G E R Blick auf . Bayern . Baden-Württemberg . Sachsen . Thüringen Katharina Fritsch, Apple, 2009-10, Schnellgießharz, Farbe, handbearbeitet, Edition Parkett 4/48, Ø 14 cm, Slg. Dr. Rainer Wild, Heidelberg. © VG Bild-Kunst, Bonn 2019 Museum im Prediger Schwäbisch Gmünd Museum Art.Plus Donaueschingen Dietmar Henneka and Friends – Ein Bild von einem Auto Künstlerhaus Marktoberdorf »Aufgetischt! Vera Mercer und Daniel Spoerri« Diözesanmuseum St. Afra Augsburg König, Bürger, Bettelmann. Treffpunkt Heilig Kreuz Schmuckmuseum Pforzheim im Reuchlinhaus Offene Horizonte. Schätze zu Humboldts Reisewegen Kunsthalle »Talstrasse« Halle (Saale) Die schaffende Galatea. Frauen sehen Frauen Weltkulturerbe Völklinger Hütte PharaonenGold – 3.000 Jahre altägyptische Hochkultur M:ART ( 119 )

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Thüringen Gera Häselburg, Neue Galerie für Zeitgenössische Kunst Burgstr. 12, 07545 Gera, Tel. 0365-55246844 contact@haeselburg.org, www.haeselburg.org Di-So 12-17, Do 12-20 Uhr und nach Vereinbarung BAUHAUS.LINES, Ausstellung in vier Teilen, bis 31.12.19 BAUHAUS.LINES. Part II, FORMS: Dreieck.Quadrat.Kreis, bis 23.6.19 Mit Werken u.a. von Karl-Heinz Adler (D). Tadas Burba (LT). Andreas Christen (CH). Winfried Gaul (D). Rupprecht Geiger (D). Hajo Heinecke (D). Imre Kocsis (HU). Via Lewandowsky (D). Richard Paul Lohse (CH). Manfred Luther (D). Ida Maibach (CH). Mehdi Moutashar (IRQ/F). Wulf Nolte (D). Georg Karl Pfahler (D). Thomas Prochnow (D). Royden Rabinowitch (CAN). Ian Tyson (GB). Timm Ulrichs (D). Ludwig Wilding (D). Häselburg, Neue Galerie für Zeitgenössische Kunst Burgstr. 12, 07545 Gera, Tel. 0365-55246844 contact@haeselburg.org, www.haeselburg.org Di-So 12-17, Do 12-20 Uhr und nach Vereinbarung BAUHAUS.LINES. Part III, STRUCTURES: Serie.Rhythmus.Ordnung, 6.7.-22.9.19 Nach Farbe und Form tritt jetzt die Struktur ins Zentrum der Ausstellungsreihe: Aus den verschiedenen Versuchsanordnungen mit Farben und Formen in der ab - strakten Kunst entstanden häufig Serien. Serialität wird vor allem ab den 1960er Jahren zum Konzept und zur Attitüde einer Kunst, die Denkprozesse und Ordnungs- prinzipien darzustellen versucht. Vor allem in der Minimal Art reduzierten die Künstler_innen ihre Werke auf Grundstrukturen (Primary Structures) und indus- triell hergestellte Materialien, die die individuelle Handschrift des Künstlers zu- gunsten eines regelhaften Systems, eines strukturierten Plans eliminieren sollten. Das Serielle stand dabei als Verkörperung von Denkprozessen und -leistungen, für eine entsubjektivierte und neue geistige Haltung in der Kunst aber auch für den Bruch mit dem traditionellen Bild- und Skulpturbegriff. In diesem Zusammenhang wurde das Tafelbild auch nicht mehr als Repräsentationsfläche, denn vielmehr als Objekt verstanden, das jegliche illusionistische Wirkung negiert. Der Raum (einer Galerie oder eines Museums) wurde als ein Strukturgefüge aufgefasst, das ebenso wie das Tafelbild gestaltet sein soll. Mit Werken u.a. von Karl-Heinz Adler (D). Horst Bartnig (D). Max Bill (CH). Tadas Burba (LT). Günter Fruhtrunk (D). Hajo Heinecke (D). Imre Kocsis (HU). Wolfgang Ludwig (D). Manfred Luther (D). Ida Maibach (CH). Thomas Prochnow (D). Royden Rabinowitch (CAN). Peter Roehr (D). Günther Selichar (AT). Timm Ulrichs (D). Victor Vasarely (F). Ludwig Wilding (D). Wolfgang Ludwig, Kinematische Scheibe, 1970 Timm Ulrichs, Visuelle Konstruktion (Kreis aus Linien), 1970 Gotha Herzogliches Museum Gotha Stiftung Schloss Friedenstein Gotha, Schlossplatz 2, 99867 Gotha Tel. 03621-8234-0, www.stiftung-friedenstein.de, tägl. 10-17 Uhr Oskar Schlemmer. Das Bauhaus und der Weg in die Moderne In Kooperation mit der Staatsgalerie Stuttgart, bis 28.7.19 Maler, Zeichner, Grafiker, Bildhauer, Bühnenbildner, Wandgestalter, Choreograf, Autor: Oskar Schlemmer gilt als einer der vielseitigsten Künstler der Moderne überhaupt. Diese unterschiedlichen Ausdrucksformen vereint seine Vision einer Zukunft, in welcher der moderne Mensch in Harmonie mit technischen und gesellschaftlichen Neuerungen lebt. Die erste monografische Schlemmer-Aus- stellung im Osten Deutschlands bildet diese Vielfalt mit über 75 hochkarätigen Exponaten eindrucksvoll ab. Einzelwerke eines László Moholy-Nagy, Andor Weininger und Wassily Kandinsky weiten zudem ebenso den Blick wie eine Video- Installation von Alexander Kluge als Teil des Rahmenprogramms. Oskar Schlemmer: »Drei am Geländer«, 1931, © Suermondt-Ludwig-Museum, Aachen, Foto: Anne Gold, Aachen Oskar Schlemmer: »10 Figurinen zum Triadischen Ballett«, 1935/36, © Sammlung Würth ( 120 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

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Thüringen KunstForum Gotha Querstr. 13-15, 99867 Gotha, Tel. 03621-7387030 www.kunstforum-gotha.de, Di-So, Feiertage, 10-17 Uhr, Mo geschlossen ANLASS BAUHAUS 100. Eine Ausstellung des Verbandes Bildender Künstler Thüringen e.V., bis 11.8.19 Das Bauhaus wird in diesem Jahr in vielen Facetten dargestellt. Welche Bedeu- tung aber hat es für Künstlerinnen und Künstler der Gegenwart? Diese Frage hat der Verband Bildender Künstler Thüringen an seine Mitglieder gerichtet. Die Antworten sind ab dem 24. Mai im KunstForum Gotha zu sehen. Die Methode des Bauhauses zielte auf jede Form schöpferischen Tuns und dem entspricht das vielfältige Spektrum der 42 aktuellen Positionen: Malerei, Skulptur, Installation, Grafik und Fotografie, aber auch Produktdesign, Keramik, Textil-, Metall-, Schmuck- und Holzgestaltung. Auch Ergebnisse von zwei Workshops – im Sinne des Bau- hauses als gestalterisches Experimentierfeld angelegt – sind Teil des Projekts. Redaktion des Kataloges zur Ausstellung »Anlass Bauhaus 100«. Greiz Staatliche Bücher- und Kupferstichsammlung mit SATIRICUM Sommerpalais, Fürstlich Greizer Park, 07973 Greiz, Tel. 03661-70580 info@sommerpalais-greiz.de, www.sommerpalais-greiz.de Oktober – März 10-16 Uhr, April – September 10-17 Uhr, montags geschlossen 250 Jahre Sommerpalais, bis 6.10.19 Maison de belle retraite nannte Graf Heinrich XI. Reuß Ä.L. seine um 1769 errich- tete Sommerresidenz im Fürstlich Greizer Park. Nach 150 Jahren in reußischem Besitz wurde das Sommerpalais im Jahr 1922 zum Museum und beherbergt seit- her die Fürstliche Bücher- und Kupferstichsammlung und seit 1975 das Satiri- cum. Im Jahr 2019 feiert das Museum im Rahmen einer Ausstellung die 250 Jahre währende Geschichte des Palais. Architekturtraktate und architektonische Vorbil- der des 18. Jahrhunderts, Pläne zur Entstehung des Palais, Entwürfe, Planzeich- nungen, Grundrisse der Stadt Greiz aus dem 18. und 19. Jahrhundert sowie Pläne zur Innenausstattung geben einen Einblick in das Schicksal des Palais. Beleuch- tet werden auch die Folgen von Kriegen und Hochwasserereignissen sowie die Sanierung und Restaurierung vom Anfang des 21. Jahrhunderts durch die Eigen- tümerin, die Stiftung Thüringer Schlösser und Gärten. Frank Kunert: Verkehrte Welt, 15.6.-13.10.19 Frank Kunerts skurrile Bilder und Objekte erzählen von den Abgründen des Lebens. Seine Modelle sind Spiegelbilder unserer Sehnsüchte, Ängste und Nöte. Sie führen uns die Absurdität des Alltäglichen vor Augen: Die grotesken Versu- che, unser Leben einzurichten, das Aussterben alter Traditionen, das Scheitern in der kleinteiligen Planung. Dies gelingt über eine unerwartete ironisch-satiri- sche Brechung ins Absurde, bringt aber dennoch Erkenntnisgewinn und regt zum Weiterdenken und zu Diskussionen an. Und wenn die Pointe zündet, darf man auch lachen. Die Ausstellung wird am 15. Juni 2019 um 11 Uhr im Gartensaal des Greizer Sommerpalais eröffnet und bis zum 13. Oktober 2019 zu sehen sein. Sommerpalais von Westen, Gouache, vor 1799 Frank Kunert, Privatsphäre, 2017 Jena Kunstsammlung Jena Markt 7, 07743 Jena, Tel. 03641-4982-61, kunst@jena.de www.kunstsammlung-jena.de, Di, Mi, Fr 10-17, Do 15-22, Sa, So 11-18 Uhr Gegenspieler: Erasmus Schröter Zwei Fotoprojekte von Erasmus Schröter, bis 11.8.19 Kunstformen der Natur. Zum 100. Todestag von Ernst Haeckel Mark Dion, Jochen Lempert, Eva-Maria Schön, Nora Schattauer, Robert Seidel und Ernst Haeckel – Malerei, Grafik, Objekte, bis 11.8.19 M:ART ( 121 )

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Thüringen Weimar Bauhaus-Museum Weimar Stéphane-Hessel-Platz 1, 99423 Weimar, Tel. 03643-545-400 info@klassik-stiftung.de, www.bauhausmuseumweimar.de Mo 10-14.30, Di-So 10-18 Uhr DAS BAUHAUS KOMMT AUS WEIMAR, seit 6.4.19 »Wie wollen wir zusammenleben?« – diese auf Walter Gropius zurückgehende Frage bildet den Ausgangspunkt der Ausstellung »Das Bauhaus kommt aus Weimar«, die seit dem 6. April im Bauhaus-Museum Weimar zu sehen ist. Das Museum versteht sich als offener Ort der Begegnung und Diskussion: Auf fünf Raumebenen und insgesamt ca. 2.000 qm Ausstellungsfläche wird offenkundig, dass die Ideen der Kunst- und Designschule auch heute noch relevant sind. Modern inszenierte Spitzenstücke der ältesten, 13.000 Objekte umfassenden Bauhaus-Sammlung erzählen eindrucksvoll von den Ideen, Methoden und Experi- menten der Bauhäusler. Auf diese Weise wird die Geschichte des Bauhauses in Weimar mit Fragen nach der Lebensgestaltung von Heute und Morgen verknüpft. Mit einem vielfältigen Veranstaltungs- und Werkstattprogramm laden wir unsere Besucherinnen und Besucher ein, den Fragen des historischen Bauhauses nach- zugehen und eigene Impulse für die Gegenwart und Zukunft zu gewinnen. Galerie Profil Weimar Geleitstr. 11, 99423 Weimar, Tel. 03643-499801, www.galerie-profil.de Mi-Fr 12-18, Sa 10-16 Uhr u.n.V. Jean Kirsten. Bewegungsverläufe. Bilder und Objekte, bis 4.7.19 Barbara Toch. mare nubium. Malerei und Grafik, 6.7.-15.8.19 Hans Winkler (1919-2000) zum 100. Geburtstag. Malerei, 17.8.-19.9.19 Gemeinsam mit der Stadtbücherei Weimar. Es erscheint eine Monografie. Stadtmuseum Weimar im Bertuchhaus Karl-Liebknecht-Str. 7, 99423 Weimar, Tel. 03643-82600 stadtmuseum@stadtweimar.de, Di-So 10-17 Uhr Demokratie aus Weimar. Die Nationalversammlung 1919, bis 31.12.19 Vom Hemd- zum Hängerkleid: Damenmode zwischen Goethe- und Bauhauszeit aus den Sammlungen des Stadtmuseums Weimar Eröffnung: 7.6., 17 Uhr, 8.6.-22.9.19 Zella-Mehlis Galerie im Bürgerhaus Louis-Anschütz-Str. 28, 98544 Zella-Mehlis, Tel. 03682-482840 galerie@zella-mehlis.de, Mo-Fr 10-18, Sa 10-12 Uhr Olaf Pflug, Dresden, Malerei/Zeichnung, bis 29.6.19 Marion Walther, Mühlhausen, Keramik und grafische Blätter, 5.7.-24.8.19 Anette Lümpert, Meiningen, Zeichnungen, 30.8.-30.10.19 M:ART ABO www.m-art-magazin.de ( 122 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2019

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Essay Redaktion El Anatsui im Haus der Kunst Grüß Gott meine Damen und Herren, das Fass ist voll. Auf einsame Weise sind die stillgelegten Blumen eine offene Hal- le für Tänzer. Wir haben die friedliche Sonne und die großange- legten Tränen haben den Feierabend verdient. Wissen Sie, der Feierabend, der weint nicht. Der Feierabend weint nicht. Wenn die Krieger vom Krieg heimkommen, dann sind die Augen ver- rückt. Da bleiben die Augen verrückt. Wenn die Krieger vom Krieg heimkommen, dann spielen die Augen verrückt und ganz wahnsinnig spielen die Augen verrückt. Die Augen sind irrsinnig aufgeregt, die Augen sind verrückt. Wenn die Krieger aus dem Krieg heimkehren, dann sind die Augen wahnsinnig. Sie haben Weite, die Augen, sie haben eine wahnsinnige Weite. Das Holz- schild der Väter kam ihnen zugute. Es war das Tafelbesteck. Es war das Tafelbesteck und der Verband und die unsinnige, zer- schossene Hand. Wissen Sie, meine Damen und Herren, das ist so eine Sache. Das mit den irrsinnigen, verrückten Augen. Die wollen hier gar nicht mehr weg, sie spielen Vivaldi mit einer zerschossenen Hand. Der Herrgott hilft. Der zerschossene Herrgott liegt auf der Hand. Mit dem Knecht und dem Mäzen und einem verlorenen Konzert in einer verlorenen Hand. Das sind immer Kriegskonzerte, die in den Augen schlenkern. Eine fürchterliche Ahornpalme ist die zer- schossene Hand. Der Bach fließt in die Berge. Das Eis dröhnt. Es hat die verrückten Augen. Nichts ist verspielt. Nichts. Was soll denn verspielt sein. Der Herrgott hat ein zerschossenes Herz in den zerschossenen Augen. Und die Augen erzählen vom flam- menden Feuer und einer verwitweten Annulation. Deswegen meine Damen und Herren sind wir hier. Wir haben Glück meine Damen und Herren, wir haben Glück. Da war ja nichts anderes zu erwarten. Wie es halt so ist im Leben, das Hinausverschieben ins Weite. Wir haben Glück. Meine Damen und Herren, wir haben Glück, fromm und gelockt wie eine Träne, fromm und gelockt. So ein Glück haben wir, meine Damen und Herren. El Anatsui, der Krieger, dreht das Weiß der entzündeten Abstraktion in einen heilgebildeten, feierlichen Tanz. Meine Damen und Herren, Sie haben Glück. Gila Stolzenfuß Impressum Herausgeberin Gudrun Stachowitz Franziskanerstraße 49 81669 München Telefon 089 44141729 www.m-art-magazin.de mart@stachowitz.com Freie Mitarbeit Bettina Bartz, Wolfgang Geiger, Tanja Greshake, Christa Lippmann, Otto Schwarz, Barbara Westernach Gila Stolzenfuß, www.stolzenfuss.de Grafische Gestaltung Gudrun Stachowitz Druck Aumüller Druck GmbH & Co. KG Weidener Straße 2 93057 Regensburg www.aumueller-druck.de Erscheinungsweise März, Juni, September, Dezember Bildplatz Galerien, Museen, Institutionen, Vereine: 77.- Euro, zzgl. 19% MwSt. Künstler: 65.- Euro, zzgl. 19% MwSt. Anzeigenpreise www.m-art-magazin.de Abo 14.- Euro (D), inkl. 7% MwSt. und Porto Ausland: 30.- Euro Von M:ART gestaltete Anzeigen sind urheberrechtlich geschützt. Für die Richtigkeit der Angaben über- nehmen wir keine Haftung. Bei kostenlosen Termineinträgen behalten wir uns eine redaktionelle Auswahl vor. Die Ausgabe 4/2019, September, Oktober, November erscheint Anfang September. Redaktionsschluss ist am 27. Juli. M:ART ( 123 )