verlängert bis . Septe Wasser Wolken Wind m ber  Elementar- und Wetterphänomene in Werken der Sammlung Würth O t t o v o n T h o r e n , S e e b a d i n T r o u v i l l e , v o r 1 8 8 9 , l S a m m u n g W ü r t h , I n v . 1 0 5 6 6 Kunsthalle Würth Schwäbisch Hall 30. September 2036 – 38. Juni 2037 Täglich 30 – 38 Uhr, Eintritt frei www.kunst.wuerth.com Projekte der Adolf Würth GmbH & Co. KG. [] Zur Ausstellung erscheint ein umfang- reicher Katalog im Swiridoff Verlag. Alle Aktivitäten der Kunsthalle Würth sind 1 . S e p t e m b e r – 1 5 . O k t o b e r 2 0 1 7 D a s A t e l i e r . N e w Yo r k i n N e u m a r k t Festsäle der Residenz, Neumarkt i.d.OPf. www.rizzi-neumarkt.de ( 2 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Inhalt Cora de Lang 17 Gertrud Nein 49 Felicitas Köster-Caspar 49 Ignacio Uriarte 63 Nigel Hall 100 Hans Baluschek 111 Tilman Röhner 114 Roger Ballen 125 Blick auf … Salzburg (A) 5 Bad Arolsen 6 Darmstadt 7 Essen 7 Frankfurt am Main 7 Hagen 8 Halle (Saale) 8 Hanau 10 Kaiserslautern 10 Kassel 10 Kleve 11 Magdeburg 11 Mülheim an der Ruhr 11 Osnabrück 11 Quedlinburg 11 Remagen 12 Rüsselsheim 12 Saarbrücken 12 Trier 13 Völklingen / Saarbrücken 13 Wittlich 14 Wolfsburg 14 Wuppertal 14 Zeitz 14 Oradea/Rumänien (RO) 15 München Galerien 15 Institutionen 24 Museen 32 Kunsträume 36 Bayern Altötting 45 Ansbach 45 Anzhofen/Maisach 45 Aschaffenburg 46 Augsburg 48 Bad Endorf 49 Bad Reichenhall 50 Bad Tölz 50 Bamberg 50 Bayrischzell 51 Berg (Starnberger See) 51 Bernried 51 Bogen 52 Bruckmühl 52 Burghausen 52 Cham 54 Dachau 54 Deggendorf 55 Dettelbach 56 Dießen am Ammersee 56 Ebersberg 57 Erding 57 Erlangen 58 Feuchtwangen 58 Freising 59 Friedberg 59 Fürstenfeldbruck 59 Gauting 60 Germering 61 Gersthofen 62 Gessertshausen 62 Gräfelfing 63 Großweil 63 Hauzenberg 63 Ingolstadt 63 Isen 64 Ismaning 64 Issing 64 Kammerstein 65 Kaufbeuren 65 Kempten 66 Kochel a. See 66 Landsberg am Lech 67 Landshut 67 Lindau 69 Marktoberdorf 69 Mittenwald 70 Münnerstadt 70 Murnau am Staffelsee 70 Neubeuern 71 Neubiberg 72 Neumarkt i.d.OPf. 72 Niederroth bei Dachau 73 Nördlingen 73 Nürnberg 73 Obergünzburg 78 Oberstdorf 78 Ottobeuren 79 Pappenheim 79 Passau 79 Penzberg 79 Pfaffenhofen a. d. Ilm 80 Pfarrkirchen 81 Polling bei Weilheim 81 Prien 82 Raisting 83 Regensburg 83 Rödental 85 Rosenheim 85 Roth 86 Ruhpolding 86 Schondorf am Ammersee 86 Schwabach 87 Schwandorf 87 Schweinfurt 88 Schwifting 88 Seebruck am Chiemsee 89 Seeon 89 Seeshaupt 90 Selb 90 Starnberg 90 Straubing 91 Sulzbach-Rosenberg 92 Tiefenbach 92 Traunstein 92 Tutzing 93 Utting/Holzhausen 93 Weiden 94 Weilheim i.OB 94 Wertingen 94 Wörthsee/Steinebach 95 Würzburg 95 Würzburg / Randersacker 95 Zirndorf 95 Baden-Württemberg Aalen 96 Albstadt 96 Backnang 96 Bad Saulgau 96 Bietigheim-Bissingen 96 Crailsheim 96 Donaueschingen 97 Durbach 97 Eberdingen-Nussdorf 98 Engen 98 Ettlingen 99 Fellbach 99 Friedrichshafen 100 Gundelsheim am Neckar 100 Haigerloch 100 Heidelberg 100 Heidenheim 101 Isny im Allgäu 101 Jagsthausen 101 Karlsruhe 102 Konstanz 102 Kressbronn a. B. 102 Künzelsau 103 Marbach am Neckar 103 Meßkirch 103 Offenburg 103 Ostfildern 103 Ostrach 103 Pforzheim 104 Reutlingen 104 Riegel a.K. 105 Rottweil 105 Salem 105 Schwäbisch Gmünd 106 Schwäbisch Hall 106 Stuttgart 107 Sulz am Neckar 107 Überlingen 107 Ulm 107 Villingen-Schwenningen 109 Waiblingen 109 Waldenbuch 109 Weikersheim 110 Weingarten 110 Wertheim 111 Sachsen Annaberg-Buchholz 112 Bautzen 112 Chemnitz 113 Döbeln 114 Dresden 115 Görlitz 115 Hainichen 115 Herrnhut 116 Leipzig 116 Markkleeberg 118 Torgau 119 Wurzen b. Leipzig 119 Zittau 120 Thüringen Altenburg 120 Apolda 120 Eisfeld 121 Erfurt 121 Gotha 123 Greiz 124 Jena 125 Tabarz 125 Weimar 125 Zella-Mehlis 125 Essay Susanne Pittroff oder die Einbehaltung der Definition 126 Impressum 126 ( 4 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Blick auf … Salzburg Museum der Moderne Salzburg Mönchsberg: Mönchsberg 32, 5020 Salzburg Rupertinum: Wiener-Philharmoniker-Gasse 9, 5020 Salzburg info@mdmsalzburg.at, www.museumdermoderne.at Di-So 10-18, Mi 10-20 Uhr, während der Festspiele: zusätzlich Mo 10-18 Uhr Im Jahr 2017 stehen am Museum der Moderne Salzburg starke Persönlichkeiten der zeitgenössischen Kunst im Fokus: Auf die Europa-Premiere einer Ausstel- lung über die Arbeiten der US-amerikanischen Cellistin und Performance - künstlerin Charlotte Moorman (bis 18. Juni) folgt eine hochkarätige Werkschau des südafrikanischen Künstlers William Kentridge (ab 29. Juli). Zeitgleich mit seiner Inszenierung von Alban Bergs »Wozzeck« für die Salzburger Festspiele werden auf dem Mönchsberg seine beeindruckenden Videoinstallationen und im Rupertinum – gleich gegenüber dem Festivalzentrum gelegen – erstmals ein Überblick seiner Arbeiten für Theater und Oper gezeigt. In der Ausstellung »Auf/Bruch« (ab 1. Juli) werden vier Künstlerinnen vorgestellt, die im Exil zu einem künstlerischen Wandel inspiriert wurden. William Kentridge More Sweetly Play the Dance, 2015, Ausstellungsansicht, EYE Filmmuseum, Amsterdam, 2015, Foto: © Studio Hans Wilschut Courtesy William Kentridge, Marian Goodman Gallery, Goodman Gallery and Lia Rumma Gallery Grete Stern Sueno Nr. 28 Buenos Aires, 1951 © Courtesy Museum Folkwang Bad Arolsen Christian Daniel Rauch-Museum Schlossstr. 30, 34454 Bad Arolsen, Tel. 05691-625734 www.museum-bad-arolsen.de, Mi-Sa 14-17, So 11-17 Uhr u.n.V. Dietrich Klinge – Im Dialog mit der Klassik, bis 31.12.17 Interventionen im Christian Daniel Rauch-Museum Museum Bad Arolsen, Ausstellungen im Schloss Schlossstr. 27, 34454 Bad Arolsen, Tel. 05691-625734 www.museum-bad-arolsen.de, Mi-Sa 14.30-17, So 11-17 Uhr Friedrich August von Kaulbach (1850-1920) als Zeichner, bis 9.7.17 Museum Bad Arolsen, Schreibersches Haus Schlossstr. 24, 34454 Bad Arolsen, Tel. 05691-625734 www.museum-bad-arolsen.de, Sa, So 14.30-17 Uhr Dorit Croissier, »Spielräume«, Porzellan – Skulptur – Papier, bis 29.10.17 M:ART ABO www.m-art-magazin.de ( 6 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Blick auf … Museum Giersch der Goethe-Universität Schaumainkai 83, 60596 Frankfurt am Main, Tel. 069-1382101-0 www.museum-giersch.de, Di-Do 12-19, Fr, Sa, So 10-18 Uhr Ersehnte Freiheit. Abstraktion in den 1950er Jahren, bis 9.7.17 Laura J. Padgett: somehow real, 25.7.-27.8.17 Hagen Emil Schumacher Museum Museumsplatz 1, 58095 Hagen, (Navigation: Hochstraße 73) Tel. 02331-2073138, www.esmh.de, Di-So 11-18 Uhr EMIL SCHUMACHER PASTORALE – BUKOLISCHE SZENEN, 9.7.-19.11.17 Die Ausstellung beleuchtet erstmals die Bedeutung des Themas »Mensch und Tier in der Natur« im Werk Emil Schumachers und wirft so auch ein neues Licht auf die ausgeprägten landschaftlichen Assoziationen in den abstrakten Werken der 1960er- und 70er-Jahre. Die Pastorale ist schon zurzeit des »jungen westen« angelegt. Im Spätwerk der 1980er- und 90er-Jahre erreichte Schumacher jedoch weit mehr als einen Kreisschluss innerhalb seines eigenen Œuvres. Mit ungebro- chener Erfindungskraft griff er das Thema erneut auf und schuf gegen Ende des 20. Jahrhunderts einen eigenständigen Beitrag zur Tradition der Bukolischen Dichtung in der Malerei, deren Ursprünge bereits auf die Zeit vor der hellenischen Antike zurückgehen. Emil Schumacher, GB-16/1999,1999, Gouache auf Bhutan-Bütten, 51 × 68 cm, Emil Schumacher Museum, Hagen. © VG Bild-Kunst, Bonn 2017 Osthaus Museum Hagen Museumsplatz 1, 58095 Hagen, (Navigation: Hochstraße 71) www.osthausmuseum.de, Di, Mi, Fr 10-17, Do 13-20, Sa, So 11-18 Uhr #participate – Mach Dich zum Kunstwerk, bis 4.6.17 Kemal Seyhan – Syntax, bis 25.6.17 Yvonne van Acht – Heldenreise, bis 25.6.17 Armin Mueller-Stahl, 25.6.-3.9.17 Ugo Dossi, 14.7.-17.9.17 Halle (Saale) Kunsthalle »Talstrasse« Talstr. 23, 06114 Halle, Tel. 0345-5507510, info@kunstverein-talstrasse.de www.kunstverein-talstrasse.de, Di-Fr 14-19 Uhr, Sa, So 14-18 Uhr Uwe Pfeifer – Wahlverwandte & Idole, 14.7.-15.10.17 Will man den Halleschen Künstler Uwe Pfeifer (Jahrgang 1947), dessen Arbeiten auf zahlreichen nationalen und internationalen Ausstellungen wie der Biennale 1982 und 1988 in Venedig gezeigt wurden, kunsthistorisch einordnen, so wird man ihn als Schüler von Wolfgang Mattheuer und Werner Tübke zur Leipziger Schule rechnen. Dass die künstlerischen Vorbilder Pfeifers jedoch viel weitreichender sind, zeigt diese Ausstellung durch eine eindrucksvolle Gegenüberstellung mit für ihn bedeutsamen Künstlerkollegen. Die Ausstellung schlägt Brücken von Wer- ken des Mittelalters, der Renaissance, des Barock, der Romantik und der Neuen Sachlichkeit bis hin zu zeitgenössischen Arbeiten und denen Pfeifers selbst. Uwe Pfeifer, Der Schuß, rechter Bildteil, Öl auf Leinwand, 1991, 110 x 140 cm, Land Sachsen-Anhalt, © Uwe Pfeifer ( 8 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Blick auf … Hanau Deutsches Goldschmiedehaus Hanau Altstädter Markt 6, 63450 Hanau, Tel. 06181-256556 gfg-hanau@t-online.de, www.goldschmiedehaus.com, Di-So 11-17 Uhr Das Silber des Mondes – Berberschmuck aus Algerien, bis 16.6.17 Aus der umfangreichen Sammlung von Ursula Zanotti wird beeindruckender Silberschmuck der Berber – Kabylei, Aurès, Sahara-Atlas und das Gebiet der Tuareg – als letztes Zeugnis der vom Untergang bedrohten Kultur der Imazighen, der ursprünglichen Bevölkerung Nordafrikas gezeigt. Georg Dobler. Schmucke Stücke – Pretty Pieces. Students, bis 10.9.17 Gezeigt werden Arbeiten von 52 Schmuckstudierenden, die Georg Dobler seit 2002 in ihrem Studium an der HAWK Hochschule für angewandte Wissenschaft und Kunst Hildesheim begleitet. Die über 250 Exponate umfassende Ausstellung widmet sich dem Autorenschmuck, dem Produktdesign wie auch Kunstobjekten und seriellen Konzepten. Die Sammlung Bollmann – Schmuck von 1970-2015, 25.6.-12.10.17 Herausragende Beispiele der Wiener Sammlung Bollmann zeigen Positionen und Entwicklungen zeitgenössischer Schmuckkunst aus der ganzen Welt von den 1970er Jahren bis heute. Georg Dobler. Schmucke Stücke: Isabell Schaupp, Brosche »Stadt- schmetterlinge«, Silber, Kupfer, Email, Foto, 2016, Foto: Isabell Schaupp Sammlung Bollmann: Peter Skubic, Ring »Spannung«, 2005, Edelstahl, Acrylglas, Foto: Sophie Tiller, Wien Kaiserslautern mpk, Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern Museumsplatz 1, 67657 Kaiserslautern, Tel. 0631-3647-201, www.mpk.de Di 11-20, Mi-So 10-17 Uhr Malerei und Plastik des 19.-21. Jahrhunderts sowie kunsthandwerkliche Exponate aus verschiedenen Epochen und Kulturkreisen (2. OG) Schnittstellen – Bestandsprobe IV, bis 6.8.17 Leo Breuer – konstruktiv, bis 6.8.17 Pollock der Ältere. Meister der Farbe, 23.8.-29.10.17 »nzaul d’auter« (irgendwo anders) Skulpturen und Zeichnungen von Walter Moroder, bis 13.8.17 Aufrecht stehen die lebensgro- ßen, meist weiblichen Holz - figuren von Walter Moroder im Raum – alleine oder in einer Gruppe. Ihre Präsenz erfüllt den Ort, den sie einnehmen und zugleich verändern. Eine irritierende Atmosphäre ent- steht. Scheinbar vertraut und zugleich fremd muten diese entrückten Wesen an, als seien sie »irgendwo anders«, unbe- stimmt an welchem Ort, der Zeit enthoben. Der Werküber- blick im mpk zeigt in nuancen- reichen Facetten die Auseinan- dersetzung des 1963 in St. Ulrich, im Grödnertal, gebore- nen Künstlers mit der mensch- lichen Figur. Moroder stellt existenzielle Fragen nach dem Dasein an sich. Damit rückt er auch die Selbstwahrnehmung in den Mittelpunkt seiner und unserer Betrachtungen. Drap (Detail), 2012, Linde, Mooreiche, Acryl, H 174 cm, mpk, Skulpturensammlung, Inv. Nr. P 15/131 Foto: mpk, © Walter Moroder Kassel Schloss Wilhelmshöhe, Kassel Schlosspark 1, 34131 Kassel, Tel. 0561-31680-123, info@museum-kassel.de www.museum-kassel.de, Di-So, feiertags 10-17, Mi 10-20 Uhr, Mo geschlossen Herkules 300 – Wiedergeburt eines Helden, bis 8.10.17 2017 wird der Kasseler Herkules 300 Jahre alt, und die Museumslandschaft Hessen Kassel feiert dieses Jubiläum mit einer großen Sonderausstellung im Schloss Wilhelmshöhe. In zwei Ausstellungsteilen werden Skulpturen, Gemälde und Grafiken zur Herkules-Ikonografie zusammengetragen. ( 10 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Blick auf … Remagen Arp Museum Bahnhof Rolandseck Hans-Arp-Allee 1, 53424 Remagen, www.arpmuseum.org Di-So, Feiertage 11-18 Uhr Henry Moore – Vision. Creation. Obsession, bis 7.1.18 Das Remagener Arp Museum als Patronatsmuseum des Avantgarde-Bildhauers Hans Arp ist mit seinem lichtdurchfluteten Neubau von Star-Architekt Richard Meier ein idealer Ausstellungsort für raumgreifende Skulpturen. 2017 feiert das Museum sein 10-jähriges Jubiläum und zeigt zu diesem Anlass einen der bedeu- tendsten Bildhauer der Moderne: Henry Moore (1898–1986). Auf drei Ausstel- lungsetagen sowie im Außenraum erkundet die Schau das facettenreiche und prägende Schaffen des britischen Ausnahmekünstlers. Am Rhein beginnend zieht sich die Präsentation bis zu 9 m langer und 3 m hoher Monumentalplastiken über den Museumsvorplatz durch den Gebäudekomplex bis hoch in den Neubau auf der Rheinhöhe. In zwei ergänzenden Präsentationen wird der Blick auf Moores Werk noch erweitert: Im Wechselspiel mit Gemälden und Skulpturen alter Meis- ter aus der Sammlung Rau für UNICEF folgen wir seinem ausgeprägten Interesse an der Kunst der italienischen Gotik und französischer Maler des 19. Jh.s. Ein Dialog mit Werken Hans Arps dagegen beleuchtet Gemeinsamkeiten und Unter- schiede dieser beiden abstrakten bildhauerischen Positionen. Henry Moore, Oval with Points, 1968-70, Foto: Chris Kozarich, Reproduced by permission of the Henry Moore Foundation Rüsselsheim Kunst- und Kulturstiftung Opelvillen Rüsselsheim Ludwig-Dörfler-Allee 9, 65428 Rüsselsheim, Tel. 06142-835907 www.opelvillen.de, Mi 10-18, Do 10-21, Fr-So 10-18 Uhr Tamara Grcic – have you been here before?, bis 2.7.17 Die Künstlerin Tamara Grcic, die im Wechsel mit Installationen, Fotografie oder Film arbeitet, entwickelte für die Opelvillen eine neue, eigenständige Sound- arbeit mit dem Titel »have you been here before«? Saarbrücken Stadtgalerie Saarbrücken St. Johanner Markt 24, 66111 Saarbrücken, Tel. 0681-9051842 www.stadtgalerie-saarbruecken.de, Di-Fr 12-18, Sa, So 11-18 Uhr Saarart11: Lydia Kaminski & Philipp Neumann | Kanon, bis 27.8.17 Leuchtkasteninstallation im Innenhof Russell Maltz | Painted – Stacked – Suspended, bis 27.8.17 Eine Malerei, die uns überall begegnen kann, ob auf Baustellen, im Gebirge oder in einem barocken Stadtpalais wie der Stadtgalerie. Sie bestimmt die Kunst des New Yorkers Russell Maltz (*1959). Seine Farben erfüllen Außen- wie Innenräume, konstruktiv, monumental und poetisch, auf architekturbezogenen Installationen ebenso wie in Glas- und Papierarbeiten. François Martig | Hypo-Landscapes: Politics of Battlefields, bis 27.8.17 Klänge, ihre skulpturale Inszenierung und die Auseinandersetzung mit der Landschaft sind Bestandteil der Werke von Francois Martig (*1978). In seinen Installationen, Videos und Sound-Arbeiten prallen poetische Komposition und die gesellschaftliche Brisanz politischer Entwicklungen aufeinander. Artmix 10 | Marion Cziba – Naomi Liesenfeld – Aude Legrand – Nora Wagner 21.7.-27.8.17 Künstleraustausch zwischen Bourglinster in Luxemburg und der Stadt Saarbrücken Russell Maltz, 5@5+1, 2005, Installationsansicht, North Haven, Connecticut, USA François Martig, Zone Rouge, seit 2008, Fotografie ( 12 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Blick auf … Wittlich Städtische Galerie im Alten Rathaus Neustr. 2, 54516 Wittlich, Tel. 06571-171355, info@kulturamt.wittlich.de Di-Sa 11-17, So, Feiertage 14-17 Uhr »Leidenschaft für das Leiden Christi Passion in der Kunst der Graphik von Dürer bis Jackson«, bis 30.7.17 Kaum ein Thema wurde in der Kunst des Abendlandes so häufig aufgegriffen und umgesetzt wie die Passion Christi. Dürer, Raffael, Michelangelo, Tintoretto, Agostino und Annibale Carracci, Rubens, van Dyck, Rembrandt, Tiepolo und viele weitere Künstler malten seit dem späten Mittelalter das Leiden Jesu Christi, mit dem er die Menschheit erlöste. Es handelt sich um 80 Graphiken, die von weltbe- kannten Künstlern geschaffen oder zumeist in deren Auftrag von weiteren Meis- tern mittels Druckvorlagen vervielfältigt wurden. Zu sehen ist das Leid der er- mordeten Kinder von Bethlehem und deren Mütter, das Leid Jesu, die Geißelung, der Transport des Kreuzes, die Kreuzigung, die Kreuzabnahme und Beweinung des Gottessohns. Christus am Kreuz, nach Dürer Kreuzabnahme, Marcantonio Raimondi n. Raphael Wolfsburg Kunstmuseum Wolfsburg Hollerplatz 1, 38440 Wolfsburg, www.kunstmuseum-wolfsburg.de, Di-So 11-18 Uhr Pieter Hugo – Between the Devil and the deep blue Sea, bis 23.7.17 Hans Op de Beeck. Out of the Ordinary, bis 3.9.17 Wuppertal Skulpturenpark Waldfrieden (Cragg Foundation) Hirschstr. 12, 42285 Wuppertal, www.skulpturenpark-waldfrieden.de März – Okt., Di-So 10-19 Uhr, Nov. – Februar, Fr-So 10-17 Uhr Klaus Rinke DERZEIT – Über Zeit und keine Zeit mehr zu haben, bis 25.6.17 Imi Knoebel, BILDER, 15.7.-3.12.17 Zeitz Dom und Museum Schloss Moritzburg sowie Pfarrkirche St. Michael Besucherservice: Schlossstr. 6, 06712 Zeitz, Tel. 03441-212481 www.reformation-zeitz2017.de Mo-So 10-18 Uhr (abweichende ÖZ bei Gottesdiensten/Veranstaltungen/Trauungen im Dom St. Peter und Paul und der Pfarrkirche St. Michael) Sonderausstellung »Dialog der Konfessionen. Bischof Julius Pflug und die Reformation«, 5.6.-1.11.17 In der 1050-jährigen Domstadt Zeitz präsentieren die Vereinigten Domstifter ab dem 05.06.17 eine große kulturhistorische Ausstellung zur Ehren Julius Pflugs. Mit dem einst in Zeitz residierenden Bischof wird eine herausragende katholische Persönlichkeit der Reformationsgeschichte gewürdigt, die als der Vordenker der Ökumene gilt. Pflug war an entscheidenden religionspolitischen Entwicklungen maßgeblich beteiligt und prägte diese. Innerhalb eines abwechslungsreichen Ausstellungsareals werden herausragende Objekte aus zahlreichen europäischen Sammlungen präsentiert. Aufwendige Inszenierungen gewähren Einblicke in die Lebens- und Gedankenwelt des Bischof Julius Pflug und spannen zugleich den Bogen in eine Zeit des religiösen Umbruchs. B I S C H O F J U L I U S P F L U G U N D D I E R E F O R M A T I O N SONDERAUSSTELLUNG ZEITZ 5.6.-1.11.2017 w w w . r e f o r m a t i o n - z e i t z 2 0 1 7 . d e D I E A u s s t e l z u r l u n g Ö K U M E N E ( 14 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Galerien ABC WESTSIDE GALERIE Schwanthalerstr. 176, 80339 München, Tel. 089-62246650 info@abc-westside-galerie.de, www.abc-westside-galerie.de Di 10-14, Do 11-18, Sa 11-16 Uhr u.n.V. Kerstin Lichtblau, »Who‘s that Girl?«, bis 17.6.17 Jutta Rossmann »Crying Horses« Eröffnung: 22.6., 19 Uhr, 23.6.-3.8.17 Jutta Rossmann Kerstin Lichtblau, David Galerie an der Pinakothek der Moderne – Barbara Ruetz Gabelsbergerstr. 7, Ecke Türkenstr., 80333 München, Tel. 089-28807743 office@galerie-ruetz.de, www.galerie-ruetz.de Di-Fr 12-19, Sa 12-18, So 12-18 Uhr (nur Besichtigung) u.n.V. Christian Rösner, Skulptur Eröffnung: 28.6., 19 Uhr, 29.6.-15.8.17 Christian Rösners Skulpturen von Menschen und Tieren wei- sen eine genaue Analyse des Dargestellten auf, wobei es ihm nicht auf mimetische Wieder - gabe ankommt. Die Form soll das Inhaltliche transportieren: beeinflusst von seinem Lehrer Prof. Christian Höpfner, der in der Tradition der figürlichen Bildhauerei steht, kommt er zu einer eigenen Art der plasti- schen Sprache, in welcher er die Grenzen von Traditionen und Sehgewohnheiten über- schreitet. Christian Rösner (*1969 in Bamberg) studierte Bildhauerei an der Akademie der Bildenden Künste in Nürn- berg, wurde 1997 zum Meister- schüler ernannt und arbeitet seit 1998 als freischaffender Künstler in Nürnberg. Christian Rösner, Frau mit Schmetterling, 2016, Bronze, H. 38 cm Galerie Anaïs Sedanstr. 22, 81667 München, Tel. 089-4801020, info@anais-galerie.de www.anais-galerie.de, Mo-Fr 10-12.30 und 13.30-18, Sa 10-13 Uhr Künstler der Galerie, bis auf Weiteres Autoren Galerie 1 Pündterplatz 6/IV, 80803 München, Tel. 089-395132 info@autorengalerie1-muenchen.de, www.autorengalerie1-muenchen.de Mi-Fr 13-18.30, Sa 10-14 Uhr u.n.V. »Bilder, Briefe, Noten XCI« / 25 Künstler aus dem In- und Ausland Finissage: 9.6., 19-22 Uhr VIERZIG JAHRE JUNG VIERZIG JAHRE AUTOREN GALERIE 1 MÜNCHEN 16 AUSSTELLUNGEN UND 16 AUTORENLESUNGEN VOM 12.1. – 3.12.2017 „EINE GALERIE, DIE AUS DEM RAHMEN FÄLLT“ („DIE ZEIT“, HAMBURG ) GEFÖRDERT DURCH DAS KULTURREFERAT DER LANDESHAUPTSTADT MÜNCHEN AUSSTELLUNGEN ZEITGENÖSSISCHER KUNST IN VERBINDUNG MIT AUTORENLESUNGEN SEIT 1977 ( 16 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Galerien Galerie Edition Camos Aldringenstr. 1a, 80639 München-Nymphenburg, Tel. 089-12021763 www.edcamos.de, Di-Fr 14-18.30, Sa 11-14 Uhr u.n.V. Manuel Giron »Unerwartete Momente – Unexpected Moments«, bis 24.6.17 Mit seiner Kamera zeigt der Künstler feinfühlig die komplexen Zusammenhänge zwischen Umwelt und Stadt, sozio-ökonomischen und kulturellen Beziehungen sowie urbanen und hyperurbanen Siedlungen. Einzigartige Perspektiven, die Schattierungen besonderer Farben, die Komposition von Licht und Schatten, horizontale und vertikale Strukturen, Schönheit und Hässlichkeit sowie Funktio- nalität und triviale Zwecke komponiert er in seinen Arbeiten und schafft so eine außergewöhnliche Symbiose. Uns vermeintlich Bekanntes, Alltägliches wird mit der Sensualität seines Sehens zu einzigartigen ästhetischen, künstlerischen und völlig unerwarteten Momenten vermischt, die unterschiedliche zeitliche und räumliche Ordnung flüchtig zu erzeugen scheinen. Manuel Giron, »Paris Louis Vuitton« Filser & Gräf Galerie für Kunst und Design, Kunstdepot, Wilhelm-Riehl-Str. 13, 80687 München Tel. 089-25544477, kontakt@filserundgraef.de, www.filserundgraef.de Mi 14-18, Do-Fr 11-18 Uhr und nach Vereinbarung U4/U5 Station Westendstraße / Eingang und Parkplätze im Innenhof Alle Informationen zum Ausstellungsprogramm finden Sie auf filserundgraef.de Rainer Gross – Contact Paintings | Impressions and Strokes, bis 16.6.17 Wir freuen uns sehr, dass wir erneut die Werke des renommierten New Yorker Künstlers Rainer Gross in unserer Galerie in einer exklusiven Einzelausstellung präsentieren. Rainer Gross entwickelt seine »Contact Paintings« mit seiner neuer Werkreihe »Impressions and Strokes« weiter und sagt hierzu: »Meine neuen Bilder der letzten Jahre haben auch für mich etwas unerwartet Neues und Poetisches er- fahren. Zu den »Contact Paintings«, die seit 1996 als Twins oder Singles auftauchten, gesellen sich nun die »Strokes«; dicke Öl-Pinselstriche über den organisch angeleg- ten Schichten der »Contacts«. Sie signalisieren den bewussten menschlichen Ein- griff in die von der Natur geprägten Farbschichten. Sind wir mit unserer Kultur nicht auch nur ein Teil der Natur?« Christa Filser – Bleibende Verbindung Eröffnung: 22.6., 18 Uhr, 23.6.-4.8.17 Die Werke von Christa Filser vermitteln Botschaften, manche sind nicht auf den ers- ten Blick erkennbar, andere erschließen sich unmittelbar. Stets offenbaren sie aber das lebendige Miteinander disparater Teile, die zueinander finden, um eine neue Wirklichkeit zu bilden. Ob Farbe, Struktur oder Bildfetzen, alle diese Werke zeigen, dass dem verarbeiteten Fragment im neuen Zusammenhang nichts fehlt. Christa Filser führt dabei vor, wie das Zerstörerische dabei plötzlich ein kreatives, schöpferi- sches Potenzial entwickelt und aus Chaos unversehens eine vorläufige Ordnung, ein Gleichgewicht entsteht, aus der neue Welten und Wirklichkeiten geboren werden. Rainer Gross, Impressions and Strokes – Have no Fear Turn on the Switch, 2014-16, Öl und Pigmente auf Leinwand, 53 x 46 cm © Rainer Gross Christa Filser, Landscape Light, 2016 Bemaltes Papier, Collage, 40 x 30 cm © Christa Filser, Foto: Tobias Tschepe ( 18 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Galerien Jörg Heitsch Galerie Reichenbachstr. 14, 80469 München, Tel. 089-26949110, 0160-7276154 info@heitschgalerie.de, www.heitschgalerie.de, Di 14-19, Mi-Fr 10-19, Sa 12-18 Uhr Slava Seidel – »Edge of Illusion«, bis 6.7.17 Galerie Michael Heufelder Gabelsbergerstr. 83, 80333 München, Tel. 089-54320920 mail@galerie-heufelder.de, www.galerie-heufelder.de Mi-Fr 14-19, Sa 12-16 Uhr u.n.V. Christoph Kern – »ROCHADE« Eröffnung: 1.6., 18-21 Uhr, 2.6.-20.6.17 Frank Herzog – »Die Bande« Eröffnung: 22.6., 18-21 Uhr, 23.6.-22.7.17 Galerie Carol Johnssen Königinstr. 27, 80539 München, Tel. 089-2809923 johnssen@artcarol.de, www.artcarol.de, www.artfacts.net, Di-Fr 13-18 Uhr u.n.V. Frank Dornseif – Tiere, bis 28.7.17 Galerie K-57 Kurfürstenstr. 57, 80801 München, info@k-57.com, www.k-57.com Mi-Fr 15-18, Sa 13-16 Uhr WALTER DECHANT: »CLOSE UP« Eröffnung: 23.6., 19 Uhr, 24.6.-14.7.17 Als Vertreter der figurativen Malerei zeigt W. Dechant eine Vielzahl Porträts, meist kleinformatig, aber auch überdimensional (bis 200 x 150 cm) – ausschließ- lich Frauen ... ganz nah. Der dazu neu entstandene »Heldenfries« steht den Frauen gegenüber – schaut sie an: Porträts von Männern, die Kunstgeschichte geschrieben haben. Von »A« wie Auerbach über »B« wie Beuys bis »W« wie Warhol. Zur Ausstellung erscheint eine hochwertige »Digigrafie« in kleiner Auflage zur Entstehung von »Warhol« (s. Abb., 70 x 80 cm). Es gibt viel zu entdecken in Dechants Arbeiten und in sich selbst, wenn man sich den Bildern stellt. »I LIKE IT«, acrylic/canvas, 200 x 150 cm »WARHOL«, GENESIS Galerie K-57 Kurfürstenstr. 57, 80801 München Kontakt: doro@dorothee-knell.de, www.dorothee-knell.de, Mobil: 0170-3832896 Ausstellung »Traumbilder« von Dr. Dorothee Knell Eröffnung: 11.8., 17 Uhr, 11.8.-14.8.17, täglich 11-19 Uhr Die Künstlerin ist die gesamte Zeit anwesend. Dr. Dorothee Knell – die Malerei begleitete sie schon ihr ganzes Leben und immer stand der Mensch im Mittelpunkt ihres Interesses. Situationen, Geschichten und Stimmungen – alles hält sie mit verschiedensten Farben und Stiften auf Papier und Leinwand fest. Als Kind schnitzte sie schon in der elterlichen, wunderschö- nen Apotheke Holzschnitte und fertigte Radierungen im Labor an. Viel später, nachdem die Pharmazeutin die Apotheke in vierter Generation übernommen hatte, baute sie dort ebenfalls große Leinwände selbst, wie die alten Meister mit Haut- oder Hasenleim. Auch Laboraufzeichnungen ihres Urgroßvaters dienten als Malgrundlage und wurden so zu kleinen Kunstwerken »über Generationen«. Anfang des Jahres erfüllte sich Dorothee Knell endlich ihren Traum und kehrte nach München zurück. Künstlerischen Austausch findet sie in Studiengängen bei Matthias Kroth an der Kunstakademie in Trier und bei Rosa Loy an der Kunstaka- demie in Bad Reichenhall. Es macht Freude, sich auf ihre Bilder einzulassen. »Unter der Glocke« Acryl auf Leinwand, 160 x 160 cm »Großglockner« Acryl auf Leinwand, 160 x 160 cm ( 20 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Galerien Galerie Klüser Georgenstr. 15, 80799 München, Tel. 089-3840810, www.galerieklueser.com Di-Fr 11-18, Sa 11-14 Uhr FRAUENZIMMER – Warhol, Metzel, Boltanski, Greenfield-Sanders u.a., bis 29.7.17 Galerie Klüser 2 Türkenstr. 23, 80799 München, Tel. 089-3840810, www.galerieklueser.com Di-Fr 14-18, Sa 11-14 Uhr FRAUENZIMMER – Warhol, Metzel, Boltanski, Greenfield-Sanders u.a., bis 29.7.17 Galerie Leu Am Kosttor 3, 80331 München, Tel. 089-29168745 info@galerieleu.de, www.galerieleu.de, Di-Fr 11-19, Sa 11-16 Uhr Arbeiten aus dem Galerieprogramm SCHEYTT Galerie für Schmuck und Kunst Kaiserstr. 23, 80801 München, Tel 089-38999009 mail@scheytt-muenchen.de, www.scheytt-muenchen.de, Di-Fr 11-19, Sa 11-15 Uhr Ursula Leinfelder, Gemälde Eröffnung: 22.6., 19 Uhr, 22.6. bis September 17 Im behutsam renovierten Schwabinger Altbau bietet die Galerie Scheytt den zahlreichen Goldschmieden der Stadt eine Plattform und anspruchsvollen Kunden die ganze Schönheit, Vielfalt und Qualität der Münchner Schmuckkunst. Zudem werden wechselnde Ausstellungen mit Malerei, Fotografie und Skulpturen gezeigt. Ursula Leinfelder »Romy« »Vitrinen SCHEYTT« Maurer Zilioli – Contemporary Arts Schleißheimer Str. 42, 80333 München, Tel. 089-57869756 info@maurer-zilioli.com, www.maurer-zilioli.com Mi-Fr 14-19, Sa 11-14 Uhr, 7.6.-21.6. nach Vereinbarung geöffnet Nicole Ahland, Stefania Beretta, Antje Hanebeck – RÄUME, bis 15.7.17 NACHLESE – Künstlerinnen und Künstler der Galerie Zeichnungen, Collagen, Objekte. Unter anderem mit Arbeiten von Mette Stausland, Annette Lucks, Helga Schmidhuber, Karen Pontoppidan, Fumitaka Kudo. Eröffnung: 19.7., 19 Uhr, 19.7.-30.9.17 Otto-Galerie Augustenstr. 45, 80333 München, Tel. 089-529392 svb@otto-galerie.de, www.otto-galerie.de, Mo-Fr 15-18 Uhr u.n.V. Susanne Ackermann und Heinz Pelz, »drift«, Zeichnungen, Gemälde, 21.6.-7.7.17 Galerie Karl Pfefferle Reichenbachstr. 47-49 Rgb., 80469 München, Tel. 089-297969 www.galeriekarlpfefferle.de, Di-Fr 13-18, Sa 12-16 Uhr u.n.V. Duncan Swann – if then else, bis 17.6.17 Jan van Imschoot – Flowers for Angela Eröffnung: 22.6., 19-21 Uhr Einführung um 20 Uhr: Karl Pfefferle und Jan van Imschoot, 22.6.-2.9.17 Galerie Rieder Maximilianstr. 22, 80539 München, Tel. 089-294517 info@galerierieder.de, www.galerierieder.de, Di-Fr 11-13, 14-18, Sa 11-15 Uhr Expressiv! Werke von Hanneke Beaumont, Hans Hartung, Francisco Farreras Ricart, Annette Schröter, Pierre Soulages, Fred Thieler, Linda Touby u.a. bis 28.7.17 Rahmen Ruetz Prannerstr. 7, 80333 München, Tel. 089-29165990 office@rahmen-ruetz.de, www.rahmen-ruetz.de, Mo-Fr 10-19, Sa 10-18 Uhr Modellrahmen und Designerschmuck Galerie Rüdiger Schöttle Amalienstr. 41, Rgb., 80799 München, Tel. 089-333686, info@galerie-schoettle.de www.galerie-ruediger-schoettle.de, Di-Fr 11-18, Sa 12-16 Uhr Helene Appel, 2.6.-29.7.17 Galerie Karin Sachs Augustenstr. 48, 80333 München, Tel. 089-2011250, www.galeriekarinsachs.de Di-Fr 13-18, Sa 12-16 Uhr Samuel Henne – »displacements«, bis 14.6.17 Sonja Hamad – »Jin – Jiyan – Azadi«, Women, Life, Freedom Eröffnung: 22.6., 19-21 Uhr, 23.6.-26.7.17 ( 22 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Institutionen Alexander Tutsek-Stiftung Karl-Theodor-Str. 27, 80803 München, Tel. 089-55273060, info@atstiftung.de www.atstiftung.de, Di-Fr 14-18 Uhr, außer feiertags Führung am 1.6., 6.7. und 3.8.17 jeweils 16 Uhr. Um Anmeldung wird gebeten unter 089-552730611 Abendöffnung und Expertengespräch am 22.6.17, 19-21 Uhr. Der Fotohistoriker Ferdinand Brüggemann aus Köln spricht über die Arbeiten der japanischen Foto- grafin Rinko Kawauchi. Um Anmeldung wird gebeten unter 089-552730611 lebenswelt | life-world, verlängert bis 20.10.17 Zeitgenössische Skulpturen japanischer Künstlerinnen und Künstler sowie Foto- grafien von Rinko Kawauchi stehen im Mittelpunkt der Ausstellung der Alexander Tutsek-Stiftung. Die Kunstwerke thematisieren subjektive Alltags erfahrungen, zeitliche Abläufe in der Natur und die zwischenmenschliche Kommunikation. Die Arbeiten der Fotografin Rinko Kawauchi lassen den Betrachter die alltägliche Umwelt bewusster, weiter und mit veränderten Augen sehen. Die ausgestellten Skulpturen bedienen sich der Vielschichtigkeit des in der Kunst ungewöhnlichen Materials Glas und verstärken diese Empfindung. Fast alle Werke sind zum ersten Mal außerhalb Japans zu sehen. Die Ausstellung steht unter der Schirmherr- schaft des Japanischen Generalkonsulats München. Rinko Kawauchi, Untitled, from the series »Ametsuchi«, 2012, C-Print, H 148 x 185 cm © Rinko Kawauchi, courtesy | PRISKA PASQUER, Köln Artothek & Bildersaal Ein Kunstraum der Stadt München, Kunstverleih und Ausstellungsraum Rosental 16, Arkaden, 80331 München, Tel. 089-23269635 www.muenchen.de/artothek, Mi, Fr 14-18, Do 14-19.30, Sa 9-13 Uhr, Eintritt frei Tim Wolff, bis 17.6.17 30 Jahre Artothek… so kommt die Kunst zu den Leuten Eröffnung: 23.6., 19 Uhr, Ausstellungen, Jubiläumstour, Sommerfest, Livemusik und künstlerische Aktion DURCHGANGS(LESE)VERRICHTUNGEN Ruth Geiersberger Ort: Artothek und Hof des Münchner Stadtmuseums Jubiläumstour mit künstlerischen Aktionen 8.7., 10-22 Uhr, ARTIFARI Louisa Abdelkader, Ort: Giesinger Bahnhof 15.7., 10-20 Uhr, MIT ANLAUF Stefan Wischnewski und Max Weisthoff, Ort: Markt am Elisabethplatz – 21.7., 10-22 Uhr, WALDENBERGL Ute Heim, Ort: Platz vor dem Kulturzentrum 2411, Blodigstraße 4 Botanischer Garten München-Nymphenburg Menzinger Str. 65, 80638 München, Tel. 089-17861-321 pr@botmuc.de, www.botmuc.de täglich 9-19 Uhr von Mai bis August, 9-18 Uhr im September, 9-17 Uhr im Oktober Fichte geformt – Skulpturen von Olli Marschall Ausstellung im Freiland, bis 1.10.17 Sechs seiner Werke hat der Holzbildhauer Olli Marschall ausgewählt, um sie heuer im Botanischen Garten zu zeigen. Sie sind sehr unterschiedlich gestaltet, allen ist jedoch gemeinsam, dass sie aus Fichte gearbeitet sind. Der Künstler widmet seine Ausstellung damit dem diesjährigen »Baum des Jahres«, der Fichte. Olli Marschall, 1966 in Augsburg geboren, arbeitet seit seinem 20. Lebensjahr als freischaffender Bildhauer. Nach ersten Erfahrungen in der Malerei und der Metallgestaltung, hat er sich heute auf das Material Holz spezialisiert. Sein umfassendes bildhauerisches Werk präsentiert er in zahlreichen Ausstellungen, zudem kon struiert und spielt er dem Didgeridoo ähnliche Instrumente und ist Lehrer für Wing Chun Kung Fu mit eigener Schule. Olli Marschall lebt und arbeitet in Vogelsang bei Augsburg. Schlittentisch, Fichte geölt Foto: Ehrentraud Bayer, Botanischer Garten München-Nymphenburg Warzenregal, Fichte geölt Foto: Olli Marschal, Gartenatelier Vogelsang ( 24 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Institutionen Galerie der Künstler Maximilianstr. 42, 80538 München, Tel. 089-220463 oder -219960-0 www.bbk-muc-obb.de, Mi, Fr, Sa, So 11-18, Do 11-20 Uhr, Feiertage geschlossen »STAND BY ME« Eröffnung: 27.7., 19 Uhr, 28.7.-25.8.17 Mit dem Radierzyklus »Los Proverbios« formulierte Francisco de Goya sehr poin- tierte Beobachtungen zu den politischen und sozialen Umständen seiner Zeit. Diesem Werk werden zeitgenössische Arbeiten zur Seite gestellt, die ebenso wach und mit facettenreich schillernden Perspektiven auf die Gegenwart schauen. Arbeiten von Dörthe Bäumer, Joseph Beuys, Lucia Dellefant, Judith Egger, Ben Goossens, Francisco de Goya, Iris Hackl, Elke Härtel, Michael Kos, Augusta Laar & Kalle Aldis Laar, Herbert Nauderer, Anton Petz, Arnulf Rainer, Peter Riss, Thomas Silberhorn, Anna Maja Spiess, Tamiko Thiel, Dieter Villinger und Silvia Willkens Begleitveranstaltungen: Mittwoch 2.8., 19 Uhr, Konzertperformance von Kunst oder Unfall (aka A&K Laar) mit Herbert Nauderer Samstag 5.8., 11 Uhr, Artist-Talk und Künstlerfrühstück Freitag 25.8., 19 Uhr, »Zur Archäologie politischer und widerständiger Klänge« Finissage mit Bild-und-Ton-Lecture von Kalle Aldis Laar. Kunstpavillon im Alten Botanischen Garten München Sophienstr. 7 a, 80333 München, www.kunstpavillon.org, Di-Sa 13-19, So 11-17 Uhr Swinging Stars – Maria & Neda Ploskow, 2.6.-18.6.17 Double Road – künstlerische Positionen aus Bangalore, Indien Eröffnung: 28.6., 19 Uhr, 29.6.-30.7.17 Seerosenpreis 2017 Eröffnung: 10.8., 19 Uhr, 11.8.-27.8.17 Galerie im Hansa-Haus München Brienner Str. 39, 80333 München, täglich 9-20 Uhr, So geschlossen Das KKV Hansahaus zeigt Werke des Münchner Kunstmalers und Baukeramikers ULI R. SAHM Eröffnung: 27.6., 18 Uhr, 27.6.-6.8.17 Das Runde soll in das Eckige – In farbenfrohen Kompositionen werden mit spielerischer Leichtigkeit Gedanken zu Bildgeschichten verarbeitet, intuitiv fügen sich Idee, Farbe und Form mit einer Portion Humor zum Ganzen. Uli R. Sahm Galerie Handwerk Max-Joseph-Str. 4, 80333 München, Tel. 089-5119296 www.hwk-muenchen.de/galerie, Di, Mi, Fr 10-18, Do 10-20, Sa 10-13 Uhr »Petri Heil und Waidmanns Dank«, 21.6.-29.7.17 Die Galerie Handwerk widmet sich mit dieser Ausstellung der Jagd, dem Sam- meln und dem Fischen. So stehen handgemachte Angelruten, Reußen und Boote, gravierte Jagdgewehre und handgefertigte Bekleidung sowie allerlei andere nütz- liche Gerätschaften für das Jagen und Fischen im Mittelpunkt. Für den Genuss des Gejagten oder Gesammelten zeigt die Ausstellung edles Geschirr und Gläser ebenso wie Bestecke und Textilien. ( 26 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Institutionen Galerie für Angewandte Kunst Pacellistr. 6-8, 80333 München, Tel. 089-2901470 info@bayerischer-kunstgewerbeverein.de www.bayerischer-kunstgewerbeverein.de, Mo-Sa 10-18 Uhr Sonngard Marcks – Hortus Pictus: Keramische Bilderwelten und Zeichnungen Birgit Hrouzek: Bitte nicht bügeln, bis 8.7.17 Anprobe mit Birgit Hrouzek: Freitag, 23.6., 16-18 Uhr Jahresausstellung der Mitglieder Eröffnung: 13.7., 18.30 Uhr, 14.7.-2.9.17 Sonngard Marcks, Teller »Grille«, Foto: Rolf Maidorn Kunstarkaden Ein Kunstraum der Stadt München, Sparkassenstr. 3, 80331 München Tel. 089-23323784, www.muenchen.de/kunstarkaden Laboratorium zeitgenössischer Kunst, Eintritt frei, Di-Sa 13-19 Uhr arkadenale.go to paradise. Eine Themenausstellung mit 54 Künstlerinnen Eröffnung: 20.6., 19 Uhr, 21.6.-10.9.17 Landratsamt München Mariahilfplatz 17, 81541 München, Mo-Fr 8-12, Do 14-17.30 Uhr »LAiLA« Labyrinth im Landratsamt Eröffnung: 6.7., 19 Uhr, 7.7.-31.7.17 Die Ausstellung wird durch Landrat Christoph Göbel eröffnet. Die Künstlergruppe Labyrinth, die seit über 25 Jahren gemeinsam ausstellt, prä- sentiert erstmals ihre Arbeiten unter dem Titel »LAiLA« im Landratsamt Mün- chen. Kunst ist Leidenschaft, das ist der gemeinsame Konsens, der die Mitglieder verbindet, aber dennoch ganz individuelle Stilrichtungen zulässt. Ulrich Beringer, Gisela Jennes, Andrea Keinert, Éva Sárosi, Erich Schmid, Birgitt Storch und Vlady Vorlicek sind die ausstellenden Künstler. Gezeigt wird ein breites Spektrum von Malerei bis Bilderhauerei. Streng Konzeptuelles trifft auf fast Verspieltes, Abstraktes auf Gegenständliches. Mehr Infos finden Sie unter www.kuenstlergruppe-labyrinth.de. Kunstraum Verein für aktuelle Kunst und Kritik, Holzstr. 10, 80469 München, Tel. 089-54379900 info@kunstraum-muenchen.de, www.kunstraum-muenchen.de, Mi-So 14-19 Uhr Wiederverzauberung / Re-Enchantment. Federico Cavallini, Daniel Maier-Reimer mit Luca Vitone, Margherita Moscardini, Stefan Vogel Kuratiert von Emily Barsi und Alessandra Poggianti, bis 25.6.17 Habt ihr die Little People gesehen? Sagt ihnen, ihre Häuser sind fertig. Dwelling Munich – Ein Projekt von Charles Simonds und Münchner Jugendlichen in den Schaufenstern und an den Ecken und Kanten Münchens, bis Juli 17 Dwelling Hasenbergl, bis 18. 6.17 Münchner Stadtbibliothek Hasenbergl, Blodigstraße 4 Schaufenster gestaltet von Schüler/innen der Willy-Brandt-Gesamtschule Dwelling Munich, 6.7.-30.7.17 Ausstellung des gesamten Projekts, Kunstraum München, Holzstraße 10 ( 28 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Institutionen Redaktion Salvador Dalí – Biblia Sacra Salvador Dalís Farbgrafiken zum Alten und Neuen Testament gelten als bedeutendste Bibel-Illustration des 20. Jahrhunderts. Die in ihrer Vollständigkeit präsentierten Lithografien der Biblia Sacra Suite wurden von Dalí in den Jahren 1963 bis 1965 geschaffen. Ihre Originaltreue ist durch die besondere Drucktechnik erhalten geblieben. Die Grafiken, die nach Aquarellen von Dalí entstanden sind, stellen eine einzigartige Kombination von Farbmischtechnik-Lithografien dar, mit der Anwendung von Lacken und metallischen Farben. Nur in dieser einzigen Folge hat Dalí jeden der unbeschnittenen Bögen und der damit erhaltenen Farbskalen handsigniert. Diese aus der Sammlung von Richard H. Mayer, Kunstkontor Bam- berg, stammende Suite wurde so noch nie gezeigt. Seine farb- explosiven und umfangreichen Illustrationen sind als Jahrhun- dertwerk zu verstehen, das an Genialität und künstlerisch hand- werklichem Können alles Bekannte in den Schatten stellt. Dalís Illustrationen entstanden auf Anregung des Ehepaares Dr. Giuseppe und Mara Albaretto aus Turin. Giuseppe Alba- retto, ein frommer Mann, der seine eigentliche Bestimmung im Priesteramt sah, fühlte sich zu einer neuen Ausgabe der Bibel berufen und beauftragte seinen engen Freund Salvador Dalí, die Illustrationen zu fertigen. Er will diesen Auftrag unter anderem an Dalí gegeben haben, um den Maler zu Gott und zur Kirche zurückzuführen. Tatsächlich entstanden wichtige religiöse Werke Dalís erst nach der Biblia Sacra Suite und der damit verbundenen tiefen Beschäftigung und Auseinanderset- zung mit der Bibel. Zusätzlich präsentieren wir eine Sonderausstellung, die den berühmten Zyklus von Dalís Illustrationen zu Dantes »Gött- licher Komödie« beinhalten wird. Auch in diesem Jahr wird die große Ausstellung wieder von einem vielfältigen Kulturprogramm begleitet werden. In unserer hausinternen Lithografiewerkstatt erläutern und demonstrieren wir Ihnen mehrmals täglich die verschiedenen Drucktechniken. Erleben Sie, wie viel Zeit und welche hand- werklichen Fertigkeiten vonnöten sind und fertigen in unseren Workshops Ihre eigene Lithografie. Infos: Münchner Künstlerhaus Lenbachplatz 8, 80333 München, Telefon: 089-599184-14 www.kuenstlerhaus-muc.de, www.dalimuenchen.de Montag 10 bis 22 Uhr, Dienstag bis Sonntag 10 bis 19 Uhr Eröffnung: 10.7., Dauer: 11.7. bis 3.9.17 Führungen: Dienstag, Freitag und Sonntag jeweils 14 Uhr u.n.V. ( 30 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Museen Alpines Museum des Deutschen Alpenvereins Praterinsel 5, 80538 München, Tel. 089-2112240, www.alpines-museum.de Di-So 10-18 Uhr »Hoch hinaus! Wege und Hütten in den Alpen«, bis 8.4.18 Zur Ausstellung gibt es ein umfangreiches Rahmenprogramm mit Führungen, Podiumsdiskussionen, Expertengesprächen. Alte Pinakothek Barer Str. 27, 80333 München, Tel. 089-23805-216, www.pinakothek.de tägl. außer Mo 10-18, Di 10-20 Uhr Sanierung 2014-2018: www.pinakothek.de/sanierung-alte-pinakothek Europäische Malerei des 14. bis 18. Jahrhunderts Bayerisches Nationalmuseum Prinzregentenstr. 3, 80538 München, Tel. 089-21124-01 www.bayerisches-nationalmuseum.de, Di-So 10-17, Do 10-20 Uhr Europäische Kunst und Kultur aus zwei Jahrtausenden Dauerausstellungen: Tilman Riemenschneider im BNM Barock und Rokoko in neuem Licht Deutsches Theatermuseum Galeriestr. 4 a, Hofgartenarkaden, 80539 München, Tel. 089-2106910 www.deutschestheatermuseum.de, Di-So 10-16 Uhr, geschlossen: 4.6.17 Hinter den Worten – Die Schauspielerin Gisela Stein, bis 15.10.17 Mit unvergleichlicher Radikalität stellte »die Stein« (1934-2009) ihr Leben in den Dienst des Theaters. 1980 kam sie an die Münchner Kammerspiele, wo sie mit Dieter Dorn und den Mitgliedern seines legendären Ensembles – u.a. Helmut Griem, Rolf Boysen, Peter Lühr, Thomas Holtzmann und Cornelia Froboess – eine unvergleichliche Arbeitssymbiose verband. 2001 folgte sie Dieter Dorn an das Bayerische Staatsschauspiel. Die Ausstellung erinnert mit einer Vielzahl von Fotos, Kostümen und filmischen Inszenierungsausschnitten an diese große Menschendarstellerin. Erinnerungen ihrer künstlerischen Wegbegleiter sowie eigene Äußerungen von Gisela Stein in Korrespondenzen, Tagebüchern und Inter- views dokumentieren in Wort und Schrift das Lebenswerk einer Persönlichkeit, die zum Inbegriff des Schauspielerberufs wurde. Foto: Deutsches Theatermuseum München, © Oda Sternberg Gisela Stein als Winnie in Glückliche Tage (Beckett), 1990 Deutsches Jagd- und Fischereimuseum Neuhauser Str. 2, 80331 München, Tel. 089-220522 www.jagd-fischerei-museum.de, täglich 9.30-17, Do 9.30-21 Uhr Jagd- und Fischereikultur von der Steinzeit bis in die Gegenwart Bienen – Bestäuber der Welt. Fotografien von Heidi & Hans-Jürgen Koch bis 27.8.17 Deutsches Museum Museumsinsel 1, 80306 München, Tel. 089-21791, täglich 9-17 Uhr 8 Objekte 8 Museen, bis 30.6.17, Foyer der Bibliothek energie.wenden, bis 19.8.18 Meere und Ozeane. Das Wissenschaftsjahr im Deutschen Museum, bis September 17 Weitere Ausstellungen: www.deutsches-museum.de Deutsches Museum Verkehrszentrum Am Bavariapark 5, 80339 München, Tel. 089-500806762 www.deutsches-museum.de, täglich 9-17 Uhr In drei themenorientierten Hallen »Stadtverkehr«, »Reisen«, »Mobilität und Technik« präsentiert das Museum am Beispiel des Landverkehrs eine Ausstellung mit vielen Exponaten zur Geschichte und Gegenwart von Verkehr und Mobilität. Glyptothek Königsplatz 3, 80333 München, Tel. 089-286100 www.antike-am-koenigsplatz.mwn.de, täglich außer Mo 10-17, Do 10-20 Uhr Antike, griechische und römische Skulpturen, Dauerausstellung DivineXDesign. Das Kleid in der Antike, bis 8.10.17 Charakterköpfe. Griechen und Römer im Porträt, 12.7.17-14.1.18 Staatliche Antikensammlungen Königsplatz 1, 80333 München, Tel. 089-59988830 www.antike-am-koenigsplatz.mwn.de, täglich außer Mo 10-17, Mi 10-20 Uhr DivineXDesign. Das Kleid in der Antike, bis 8.10.17 ( 32 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Museen Münchner Stadtmuseum St.-Jakobs-Platz 1, 80331 München, Tel. 089-233-22370 www.muenchner-stadtmuseum.de, Di-So 10-18 Uhr No secrets! – Bilder der Überwachung, bis 16.7.17 FORUM 042: Alessandra Schellnegger – Einblicke. Hinter den Mauern des BND in Pullach, bis 16.7.17 Revolutionär und Ministerpräsident – Kurt Eisner (1867-1919), bis 8.10.17 Im Fokus steht der publizistische und politische Werdegang einer charismati- schen, von vielen Seiten vereinnahmten und dadurch auch widersprüchlichen Persönlichkeit. So bereitet die Ausstellung den gesamten Lebensweg Eisners auf und macht nachvollziehbar, wie der Politiker vom »Gefühlssozialisten« zur prä- genden Persönlichkeit der Revolution vom November 1918 wurde. Noch bis in die 1990er-Jahre hinein stufte das historische Gedächtnis Eisner als Utopisten und Idealisten ein. Erst die Biografie von Bernhard Grau (München, 2001) wertete die gesamten historischen Quellen zu Kurt Eisners Leben aus und kam zu anderen, differenzierten Schlüssen. Die biografische Darstellung bildet den Auftakt zu einer Reihe von Veranstaltungen, mit denen die Landeshauptstadt München den historischen Ereignissen der Jahre 1918 und 1919 nachspüren wird. »Wählt die Vertreter der Unabhängigen Sozialdemokratie!«, Plakat der USPD zur Reichstagswahl im Januar 1919, Farblithografie, © Münchner Stadtmuseum Germaine Krull, Kurt Eisner, Fotografie, vor Februar 1918, © Münchner Stadtmuseum Museum Fünf Kontinente Maximilianstr. 42, 80538 München, Tel. 089-210136-100 www.museum-fuenf-kontinente.de, Di-So 9.30-17.30 Uhr Ständige Ausstellungen: DER ORIENT. Zum Staunen so nah OZEANIEN. Inselwelten im Pazifik MYANMAR. Von Pagoden, Longyis und Nat-Geistern Lebendige Traditionen, Kreative Gegenwart. KUNST AUS AFRIKA Sonnentanz und Bisonjagd. INDIANER NORDAMERIKAS Mythen, Tiere, Götterwesen. INDIANER SÜDAMERIKAS Sonderausstellungen: Aus dem Land des Schneelöwen. Kostbarkeiten aus Tibet Verlängert bis 28.1.18 Shaded Memories. Der Schatten über Kambodscha. Fotografien von Ann-Christine Woehrl, bis 17.9.17 Schneelöwe, Zentraltibet, 18. Jh. © MFK, Marianne Franke Museum für Abgüsse Klassischer Bildwerke Katharina-von-Bora-Str. 10, 80333 München, Tel. 089-28927690 www.abgussmuseum.de, Mo-Fr 10-20 Uhr Sammlung von Abgüssen griechischer und römischer Meisterwerke ( 34 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Museen Sammlung Schack Prinzregentenstr. 9, 80538 München, Tel. 089-23805224 www.schack-galerie.de, Mi-So 10-18 Uhr, jeder 1. und 3. Mi 10-20 Uhr Sammlung des Grafen Schack: Hauptwerke von Spitzweg, Moritz von Schwind, Franz von Lenbach, Feuerbach, Böcklin Staatliches Museum Ägyptischer Kunst Gabelsbergerstr. 35, 80333 München, www.smaek.de Mi-So 10-18, Di 10-20 Uhr, Mo geschlossen Ab Mitte Juli erwartet den Besucher ein neuer Raum mit dem Titel »Kunst-Hand- werk«: Geordnet nach den Materialgruppen Ton und Fayence, Bronze und Edelme- tall, Gesteine und Edelsteine sowie organische Materialien wie Holz und Papyrus, Elfenbein und Leder werden rund 700 Objekte deren Verarbeitung sowie ihre Ver- wendung aufzeigen. Ergänzend veranschaulichen 20 Kostbarkeiten der Kleinkunst die Perfektion altägyptischen Handwerks. »Begegnungen – Skulpturen von Isolde Frepoli«, ab 25.6.17 15 lebensgroße Statuen der deutsch-italienischen Künstlerin treten in der Dauer- ausstellung des Museum in einen Dialog mit den altägyptischen Plastiken. Entwurf des neuen Raumes Kunst-Handwerk Isolde Frepoli, Abeje Türkentor Türkenstr. 17, 80333 München Di-So, April bis Oktober 11-17 Uhr, November bis März 12-15 Uhr Walter De Maria: Large Red Sphere, 2010 Valentin-Karlstadt-Musäum Im Tal 50, 80331 München, Tel. 089-223266, www.valentin-musaeum.de Mo, Di, Do 11.01-17.29, Fr, Sa 11.01-17.59, So 10.01-17.59 Uhr Jeden 1. Freitag im Monat bis 21.59 Uhr Leben und Wirken von Karl Valentin und seiner Partnerin Liesl Karlstadt. 50 Jahre Deutsches Mad. Prägen 50 Jahre Deutsche Kulturlandschaft, bis 11.7.17 München _ Kunsträume Atelierhaus Unholzer Feldmochinger Str. 7, 80992 München Tag der offenen Tür im Atelierhaus Unholzer mit über 20 Ateliers Großes Sommerfest mit Bar, Foodtruck und ein von den Künstlern gestalteter Golfparcour, Sa 24.6., 14-19 Uhr Schloss Blutenburg Seldweg 15, 81247 München info@malerei-intuitiv.de, www.malerei-intuitiv.de, Tel. 0171-5455923 Kunstausstellung: Silvia Eger, »StimmungsBilder-BilderStimmung« Christa-Spangenberg-Saal Eröffnung: 23.6., 19 Uhr, 23.6.-25.6.17, Fr 19-22, Sa, So 11-19 Uhr Silvia Eger ist eine Meisterin der abstrakten, intuitiven Malerei und arbeitet virtuos mit Farben, mit Formen und verschiedensten Materialien. Dabei gestattet sie ihrer Intuition freien Lauf. So lässt der Beginn einer Arbeit kaum jemals ahnen, wohin die gestalterische Reise geht. Jedes Bild ist und bleibt ein Original, einzigartig und unwiederholbar. Das Portfolio an Werken der Künstlerin zeigt eine breite Palette des Ausdrucks, von sehr kraftvoll und lebendig bis hin zu ruhig und zurückhaltend. Farbe und Material bilden manchmal Einklänge, manchmal Differenzen, schaffen Harmonie oder Spannung. Selbst wenn die Bilder seitens der Künstlerin einen Titel oder eine Widmung tragen, sollen sie dem Betrachter nie eine bestimmte Richtung aufdrängen. So führt die Intuition der Künstlerin dazu, dass sich die Bilder erst im Kopf des Betrachters wirklich vollenden. Besucher der Ausstellung haben auch die Möglichkeit das Atelier von Silvia Eger im Kunstraum »Alte Back- stube« mit einer Ausstellung weiterer Werke zu besuchen. Es befindet sich kaum 200 m von Schloss Blutenburg entfernt in der Verdistraße 135. Silvia Eger, »Sonnenfänger« Silvia Eger, »Remaining Istria« ( 36 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Kunsträume Malakademie des Münchner Bildungswerks Ort: Botanikum, Glashaus 12/1, Feldmochinger Str. 79, 80993 München Infos und Anmeldung: 089-545805-18, www.malakademie-muenchen.de kostenfrei Drei Tage offenes Atelier mit Diplomfeier und Kunsthäppchen während art25. 30.6.-2.7.17 Fr 30.6., 17.30-19 Uhr: Diplomfeier mit Ausstellung Sa, So 1./2.7., 12-20 Uhr: offenes Atelier mit »Kunsthäppchen« Sa 15 Uhr: Ein Bild entsteht – Malvorführung mit Thomas Beecht So 15 Uhr: Die Lust am Zeichnen – Praktische Einblicke mit Gerd Scheuerer Geranienhaus im Nymphenburger Schlosspark 80638 München SOMMERGÄSTE Constanze Kirmse, Malerei – Angela Eberhard, Figuren aus Ton Eröffnung: 14.6., 18-20 Uhr, 14.6.-20.6.17, täglich 14-19, Do, Sa, So 12-19 Uhr Constanze Kirmse lädt den Betrachter ein, in Landschaften unter sommerlichem Licht spazieren zu gehen, zu streunen und zu verweilen. Die Arbeiten locken in grüne Tiefen und in blaue Weiten, in Wälder und an Seeufer. Naturräume in ihrer unendlichen Vielfalt und ihrem Reichtum sind unerschöpfliches Thema der Malerin. Vor diesen Landschaften lustwandeln die so sehr lebendig anmutenden Figuren von Angela Eberhard. Jede von ihnen offenbart einen individuellen Charakter. Die »klei- nen Leute« erzählen Geschichten, zeigen sich manchmal hintersinnig-humorvoll, manchmal poetisch-verträumt und strahlen immer Optimismus und Heiterkeit aus. Der Besucher erlebt hier eine Sommer-Ausstellung, die gute Laune macht. Constanze Kirmse, Silberweide Angela Eberhard, Sommertraum Geranienhaus im Nymphenburger Schlosspark 80638 München, Nähe Café Palmenhaus, werktags 13-19, Sa, So 11-19 Uhr Ausstellung Bilder und Schmuck Bilder: Elisabeth Hedilis Kohl Schmuck: Jutta Lenich-Frei und Henriette Barthels, 29.6.-4.7.17 In der diesjährigen Ausstellung »Schmuck und Bilder im Geranienhaus« bilden Malerei und Kunsthandwerk ein eindrucksvolles Zusammenspiel der Farb- und Formgebung. Die stimmungsvollen Bilder von Elisabeth Hedilis Kohl treten mit ihren kräftigen Farben in Dialog mit den Schmuckstücken und sind inspiriert von der Landschaft ihrer steirischen Heimat mit Baumgruppen, Flussufern oder Blumen und Gräsern. Ihre besondere Vorliebe gilt den alten ausgedienten Keller- häusern, die einst ein Refugium der Weinbauern waren und jetzt als Geräte - schuppen ihrem Verfall entgegendämmern. Die kunstvollen Schmuckstücke von Henriette Barthels und Jutta Lenich-Frei sind Unikate aus Gold, Silber und edlen Steinen aus der ganzen Welt, die in der Massenproduktion gänzlich unbekannt sind. Die beiden Goldschmiedemeisterinnen setzen sich mit ihren originellen Kreationen bewusst ab vom Billigschmuck-Trend. Elisabeth Hedilis Kohl Kellerhaus, 2016, Öl/Lw., 32 x 30 cm Jutta Lenich-Frei Doppelring blauer Turmalin, Zirkone, Gold, Silber Henriette Barthels Lebensbaum Abalonemuschel, Korallen, Silber ( 38 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Kunsträume OBACHT – KULTUR IM QUARTIER 2017 Wir sind auch wieder dabei! Unser Atelierhaus befindet sich auf der Ostseite des Ostbahnhofes, Burggrafenstr. 5, Ecke Friedenstr., 81671 München MALEREI – FOTOGRAFIE – COLLAGEN Gabriele Abs – Stefan Bieniek – Regina Fritsch – Axi Hohenstein – Elisabeth Knopper – Gerdi Krimbacher – Gerd Kriso – Carlos Sanz – Tanja Schmidt Osterkamp Eröffnung: 22.6., 19-22 Uhr in der Jugendkirche Preysingstr. 83, mit den anwesenden Künstlern und der Musik-Gruppe Café Nordlys, Vocal-Jazz. Öffnungszeiten der Gemeinschaftsausstellung von Fr-So, jeweils 14-21 Uhr. Die Ausstellung ist auch in der darauffolgenden Woche geöffnet, Mo-Do 10-17 Uhr. Am 23., 24. und 25.6. sind die Ateliers in der Burggrafenstr. 5 und in Haidhausen von 14-21 Uhr geöffnet. Am So, 25.6. um 15 Uhr Lesung mit Véronique Dehimi im Atelier 8 aus: Vis-à-vis – Von Höhenflügen und Bauchlandungen, Liebeslyrik. Weitere Informationen: www.kultur-im-quartier.de © OBACHT! kultur-im-quartier.de Kunsttreff Quiddezentrum Quiddestr. 45, 81735 München, U5 Quiddestr., Mo-Fr 15-19, Sa, So 16-19 Uhr fourARTwomen – »Kunst im Dialog« Eröffnung: 22.6., 19 Uhr, 23.6.-2.7.17 fourARTwomen eröffnen ihre erste gemeinsame Ausstellung »Kunst im Dialog« in den hellen und galerieartigen Räumen des Kunsttreffs Quiddezentrum in München Perlach. fourARTwomen ist eine Künstlerinnengruppe aus dem Würmtal, Ulrike Feldhäuser (www.ulrike-feldhaeuser.de), Erika Kiechle-Klemt (www.klemt-modern-art.de), Miriam Pietrangeli (www.miriam-pietrangeli.de) und Petra Rosenberger (www.petra-rosenberger.de), die sich im Januar 2017 formiert hat. Ihre kreativen Ideen setzen sie seit Jahren in den Bereichen Malerei, Foto - grafie und Grafik um. Sie beziehen ihre Inspirationen aus der Natur und aus dem Figürlichen, beschäftigen sich aber auch mit sozial- und gesellschaftskritischen Themen. Ihr Anliegen ist es »Kunst im Dialog« als synergetische Verschmelzung der künstlerischen Ausdrucksweise zu leben. Vom Erlös der verkauften Bilder spenden die Künstlerinnen 10% an den Frauentreffpunkt Neuperlach e.V. Halle 50 – Städtisches Atelierhaus am Domagkpark Margarete-Schütte-Lihotzky-Str. 30, 80807 München www.kunstpaedagogik.uni-muenchen.de Oxymora – zwischen nah und fern Ausstellung, Veranstaltungen, Workshops des Studiengangs Kunstpädagogik der LMU Eröffnung: 6.7., 18 Uhr, 7.7.-9.7.17, 11-21 Uhr Kunst im Karrée – Offene Ateliers Pündterplatz 6/IV, 80803 München SOPHIE – Malerei in Öl / Ateliergast: Fabian Helmich – Fotokunst 8.7.-9.7.17, 12-20 Uhr 8.7., 16 Uhr: Lesung mit Helmut Vakily aus seinen Porträt-Gedichten (ca. 40 Min.) lichtblick21 Schießstättstr. 24, 80339 München, Tel. 089-14739995 info@lichtblick21.de, www.lichtblick21.de, Mi-Fr 11.30-19, Sa 10-15 Uhr u.n.V. licht | kunst | hand | werk – Grafik, Malerei, Bildhauerei, Licht & Objektkunst Künstler: Domna Delliou, Denise Fort, Stefan Heptner – Licht & Objekte, Brigitta Knoll, Yoav Kotik, Annette Lehrmann, Birgit Lorenz, Louise Muerth, Heidi Stulle-Gold münchner frauenforum Rumfordstr. 25, 80469 München, Mo-Fr 9-13, Mo, Mi 15-18 Uhr »Positiv geladen«, Acrylbilder von Sabine Deicke Eröffnung: 23.6., 19, 19.6.-28.7.17 ( 40 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Kunsträume Orangerie im Englischen Garten Englischer Garten 1a, 80538 München, Nähe Parkplatz Chinesischer Turm Tram 17 Haltestelle Tivolistraße, Bus 54, 154 Haltestelle Hirschauer Straße Raymonde Marcher Greinix Malerei, Bildhauerei »Wanderin zwischen den Welten« Veronika Schönlein Malerei »Magie des Lichtes« Eröffnung: 9.8., 19 Uhr, 10.8.-20.8.17, tägl. 14-19, Sa, So, Feiertag 11-20 Uhr Finissage & Gesang Magdalena Ofner: Samstag, 19.8., 15-19 Uhr Raymonde Marcher Greinix »Herzschlag« Veronika Schönlein »Morgen am Meer« Orangerie im Englischen Garten Englischer Garten 1a, 80338 München, Nähe Parkplatz Chinesischer Turm Maler und Fotografen der »Geselligen Vereinigung Bildender Künstler Münchens e.V.« stellen aus unter dem Motto: Alles, außer Orange in der Orangerie Eröffnung: 30.8., 18 Uhr, 30.8.-4.9.17, 12-19 Uhr, am 4.9. bis 16 Uhr Die Maler und Fotografen gehören einem der ältesten Kunstvereine Münchens an. Es sind alle Stilrichtungen vertreten: Traditionelle Malerei, Romantik, Pop Art, Collage, Informel, Trash. Die Künstler freuen sich auf Ihren Besuch. Tel. 089-7145461, hm.gleixner@gmx.de Kleine Olympiahalle im Olympiapark München Spiridon-Louis-Ring 21, 80809 München, www.magiccity.de Di-Fr, So 10-18, Sa 10-22 Uhr, Mo geschlossen, außer an Feiertagen und während der Ferien in Bayern. Geöffnet: 5.6., 12.6., 31.7., 7.8., 14.8., 21.8., 28.8. Magic City – Die Kunst der Straße, bis 3.9.17 Espace Louis Vuitton München Maximilianstr. 2a, 80539 München, Tel. 089-558938100 info_espace.de@louisvuitton.com, Mo-Fr 12-19, Sa 10-19 Uhr, freier Eintritt Ian Cheng, bis 9.9.17 Galerie der DAP e.V. Goethestr. 54, 80336 München, Mo, Mi, Fr 9-13, Di, Do 9-15.30 Uhr u.n.V. www.ilsebormann.de Farbe-Form-Rhythmus – Ilse Bormann, bis 2.7.17 Toskana Weinhandlung und Galerie / Constance Heuberger Reichenbachstr. 51, 80469 München, Tel. 089-2015119, ch@toskana-weinhandlung.de www.toskana-weinhandlung.de/shop/de/Ausstellungen, Di-Fr 13-20, Sa 11-18 Uhr Colourful nudes from Iceland – Sævar Karl, Reykjavik, Island Aktzeichnungen aus Island, bis 30.6.17 ( 42 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

München _ Kunsträume Werkhaus Leonrodstr. 19, Rgb., 80634 München, nahe Rotkreuzplatz, www.werkhaus-ev.de Öffnungszeiten tägl. und nach Vereinbarung mit Kulturkurator Matthias Schüßler Tel. 0152-16235108 Helmut Kaiser, »Zeichen zur Zeit«, Karikaturen, bis 14.6.17 Finissage: 10.6., 19.30 Uhr, Einführung: Matthias Schüßler. Um 20 Uhr trägt Helmut Kaiser aus seinen satirischen Sentenzen vor. Der Ingolstädter Künstler Helmut Kaiser zeigt politisch- und gesellschaftskritische Karikaturen sowie einige Arbeiten zur konkreten Kunst. Er ist Autodidakt, beschäf- tigte sich schon in frühen Kinderjahren aktiv mit Malerei und absolvierte am Bene- diktinergymnasium Metten 1978 sein Abitur in Kunst. In Illustrationen, Grafik, Kari- katuren, gegenständlicher Malerei vertiefte er seine künstlerischen Erfahrungen. Aber auch die konkrete Kunst faszinierte ihn. Helmut Kaiser konzentrierte sich ab 1988 auf konkrete Kunst – er ist auch Förderer des Museums für konkrete Kunst in Ingolstadt – und auf Karikaturen. Als studierter Jurist und politischer Beobachter hat er für die gesellschaftskritische Auseinandersetzung eine gute Grundlage. Aber auch andere Themen setzt Helmut Kaiser humorvoll in Karikaturen um, zum Bei- spiel: ein Lkw vor einem Beichtstuhl mit dem Titel: »Ich bin ein Laster«. Mit straffer Filzstiftzeichnung setzt der Künstler aber auch die aktuellen politischen Themen, die uns aufregen, fast boshaft in Szene, so auch das Auftreten des amerikanischen Präsidenten Trump oder die Ausfälle des türkischen Präsidenten Ergodan. Mit ge- zeichnetem Scharfsinn wandelt er unsere Aufregung in wunderbaren satirischen Humor. Ausstellungsteilnahmen hatte Helmut Kaiser u.a. in seiner Heimatstadt Ingolstadt, in Bonn, Eichstätt, München, Garching, Berlin, Neuburg/Donau, Ander- nach/Rhein, Weilheim. Einzelausstellungen hatte er u.a. 1991 im Bürgertreff Diago- nal Ingolstadt, 1994 in der Raiffeisenbank Ingolstadt am Rathausplatz, 2001 in der Firma come on in Ingolstadt, 2007 im Café Melange Ingolstadt. Helmut Kaiser, »Trump‘s Dream«, Karikatur, 2016 Helmut Kaiser, »Notstand! Ich putsche den Putsch weg!«, Karikatur, 2016, Fotos: Matthias Schüßler Werkhaus Leonrodstr. 19, Rgb., 80634 München, nahe Rotkreuzplatz, www.werkhaus-ev.de Öffnungszeiten tägl. und nach Vereinbarung mit Kulturkurator Matthias Schüßler Tel. 0152-16235108 Tobias Krug, »Moment«, Grafik und Glas Eröffnung: 16.6., 19.30 Uhr, Einführung: Matthias Schüßler, 16.6.-5.9.17 21.7., 15 Uhr, Vortrag und Präsentation von Planetenmusik mit Werkhaus Musikern Finissage: 1.9., 19.30 Uhr Zur Vernissage und zur Finissage präsentieren die Künstlerinnen Stephanie movall und Sieglinde Maerzke ab 20 Uhr die Performance KONFLIKTFERTIG. Der Seerosenpreisträger 2016 der LH München Tobias Krug präsentiert unter dem Titel »Moment« Werke aus Grafik und Glas. Dabei stellt sich der Künstler der Frage: »Was ist die Zeit? Wie ist sie darstellbar?« Planetenstellungen für einen Zeitraum in errechnete Bewegungspunkte grafisch, farblich und hörbar umzusetzen ist seine künstlerische Herausforderung. 1972 in München geboren, studierte Tobias Krug nach einer Ausbildung zum Glas- und Porzellanmaler an der staatlichen Berufs- fachschule in Neugablonz Kunst an der Akademie der Bildenden Künste München bei Prof. Ludwig Gosewitz mit Diplom. Er ist Mitglied der europäischen Künstler- gruppe FREQUENZEN e.V. und dem Kunstverein Vis à Vis Eresing e.V. sowie seit 2017 Sprecher des Seerosenkreises. Er lebt und arbeitet in München und Eresing. Als Grundlage seiner Kunst hat Tobias Krug jedem Planeten eine Farbe zugeordnet. Ein von ihm entwickeltes Computerprogramm berechnet nach der Stellung der Planeten jeweils den Ton oder die Pause für den entsprechenden Tag / Takt. Ein prominentes Beispiel dafür ist das Werk »Lautlose Impulse« – 111 Jahre Kloster - leben von St. Ottilien als planetarische Rhythmen – auf dem Gelände der Benedikti- ner Erzabtei St. Ottilien an der Westwand des Geräteschuppen, an der nördlichen Eingangsstraße. Tobias Krug zeigt nun im Werkhaus ebenso beeindruckende Grafi- ken und Glaswerke, so u.a. eine Grafik mit dem Titel »bombs«, die die markantes- ten Atombombenzündungen dokumentiert und einen Glas-Klang-Würfel zu 850 Jahren München. Weitere Informationen zum Künstler unter: www.tobiaskrug.de und www.planeten-musik.de. Tobias Krug, A-B-Z (bombs), Grafik, 2017 Foto: Tobias Krug Tobias Krug, »lautlose impulse«, Acryl auf Putz, 40 x 1 m, 2012, Foto: Tobias Krug http://heavenmeetsearth.de/wand-krug/ ( 44 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Aschaffenburg KirchnerHAUS Aschaffenburg Ludwigstr. 19, 63739 Aschaffenburg, Tel. 06021-5809250 www.kirchnerhaus-aschaffenburg.de, Di, Do, Fr 14-17, Mi 16-19, Sa, So 11-17 Uhr Aufbruch und Umbruch EXPRESSIONISMUS in der Sammlung Brabant, bis 23.7.17 »Expressionismus« ist der Sammelbegriff für eine ausdrucksgeladene Kunst, deren Beginn die Gründung der Künstlergruppe »Brücke«, mit revolutionären künstlerischen Ideen, im Jahr 1905 markiert. Beeinflusst durch die Folgen des 1. Weltkrieges, mündeten einige Künstler in einem sachlicheren, kühlen Stil, der »Neuen Sachlichkeit«. Andere führten den Expressionismus der Aufbruchs- zeit in eine gemäßigte Formensprache – den »Spätexpressionismus«. Jenen Stil- wandel möchte die Ausstellung verdeutlichen und zeigt neben Arbeiten Kirchners und seiner »Brücke«-Kollegen und Werken bedeutender Expressionisten sowie Künstlern des »Blauen Reiters« ebenso Werke weniger bekannter Künstler, die gleichwohl exemplarisch für die Kunst ihres Schaffenszeitraums stehen. Georg Tappert, Zwei Mädchen im Profil, 1918, © Sammlung Brabant Neuer Kunstverein Aschaffenburg e.V. Landingstr.16, 63739 Aschaffenburg, Tel. 06021-299278 nkvaschaffenburg@t-online.de, www.kunstlanding.de, Di 14-19, Mi-So 11 bis 17 Uhr trans angeles crossover experimentation 2014-2017 mit Fatemeh Burnes, Cosimo Cavallaro, Gisela Colón, Gronk, KuBO, Maya Mercer, Kirk Pedersen, Mei Xian Qiu, Katsuhisa Sakai, John White, Jae Hwa Yoo, Zadik Zadikian, kuratiert von Peter Frank, bis 9.7.17 »Trans Angeles« stellt in einer kompakten Auswahl 12 KünstlerInnen vor, die in vielfältigen Medien und Formen arbeiten und die Vielzahl an Stilen und Talenten der global ausgerichteten Kunstwelt Los Angeles repräsentieren. Die Ausstellung tourt erstmals in Europa (nach Soest, Rotterdam, 2017 in Aschaffenburg) und ist ein Beitrag des nkvaschaffenburg zu den 18. AKt (Aschaffenburger Kulturtage), welche dieses Jahr unter dem Motto »Aufbruch« stehen. SHARED SPACES mit Marieta Chirulescu, Michael Hakimi, Joe Hamilton, Esther Poppe, Daniel Keller, Daniel Kiss, Florian Meisenberg, Aude Pariset, Ellen Wagner, Benjamin Zuber, kuratiert von Ellen Wagner Eröffnung: 22.7., 18 Uhr, 23.7.-10.9.17 SHARED SPACES beschäftigt sich mit der alltäglichen Interaktion in digitalen Räumen und deren Einfluss auf unsere analogen Beziehungen zur Welt. Die Über- gänge zwischen Austausch und Austauschbarkeit sind fließend. Darum wird es ebenso um die Frage gehen, wie digitale Techniken der Bild- und Textbearbeitung neue Formen produktiver Kooperation und Konfrontation fördern können. Gisela Colón, Oval Melt Glo Pod (Iridescent Blue), 2013, Ausstellung: trans angeles Joe Hamilton, An Illusion of Democratic Experience, 2012, Ausstellung: SHARED SPACES KURZ NOTIERT Diözesanmuseum St. Afra AUGSBURG MACHT DRUCK Die Anfänge des Buchdrucks in einer Metropole des 15. Jahrhunderts, bis 18.6.17 Kornhausgasse 3-5, 86152 Augsburg, Tel. 0821-3166-8833 www.museum-st-afra.de, Di-Sa 10-17, So 12-18 Uhr, 4.6. geschlossen ( 46 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Augsburg Ehemalige Synagoge Kriegshaber Dependance des Jüdischen Kulturmuseums Augsburg-Schwaben Ulmer Str. 228, 86156 Augsburg, www.jkmas.de, Do-Sa 14-18, So 13-17 Uhr Erinnerungsräume: Garten Gan. Kunst-Installation in der ehemaligen Synagoge Kriegshaber Eröffnung: 21.6., 19.30 Uhr, 21.6.-17.9.17 Die Dachauer Künstlerin Esther Glück ließ sich von den behutsam erhaltenen Spuren jüdischen Lebens in der ehemaligen Synagoge in Augsburg-Kriegshaber inspirieren. Ihre Eindrücke formte sie zu einem wilden Garten, der gleichwohl zu pflegen ist. Garten Gan, Foto: Esther Glück Museumsdependance Ehemalige Synagoge Kriegshaber, Außenansicht, Foto: Jüdisches Kulturmuseum Augsburg-Schwaben Galerie Noah Beim Glaspalast 1, 86153 Augsburg, www.galerienoah.com Di-Do 11-15, Fr, Sa, So, Feiertage 11-18 Uhr u.n.V. Ruprecht von Kaufmann und Uta Reinhardt Studio: Kathrin Thiele, 1.6.-23.7.17 Georg Baselitz, 27.7.-10.9.17 Kunstsammlungen und Museen Augsburg Maximilianstr. 46, 86150 Augsburg, Tel. 0821-3244102 kunstsammlungen.stadt@augsburg.de, www.kunstsammlungen-museen.augsburg.de Neue Galerie im Höhmannhaus Maximilianstr. 48, 86150 Augsburg, Tel. 0821-3244102, Di-So 10-17 Uhr Orten. Studierende der HBK Braunschweig, bis 27.8.17 H2 – Zentrum für Gegenwartskunst im Glaspalast Beim Glaspalast 1, 86153 Augsburg, Tel. 0821-3244155, Di-So 10-17 Uhr Die Sammlung neue Kunst VIII, bis 10.9.17 Schaezlerpalais/Deutsche Barockgalerie Maximilianstr. 46, 86150 Augsburg, Tel. 0821-3244102, Di-So 10-17 Uhr Bolihua. Historische Hinterglasmalerei aus China, bis 15.10.17 Weltweit erstmals zeigt die Ausstellung im Schaezlerpalais einen umfangreichen Überblick zur chinesischen Hinterglaskunst. Gegliedert nach Motivgruppen wer- den rund 110 Bilder ausgestellt, die sich durch ihre hohe malerische Qualität aus- zeichnen. Die auch in China noch weitgehend unbekannten Werke stammen aus der Zeit des 19. und frühen 20. Jahrhunderts. Anders als die Hinterglasbilder, die im China des 18. Jahrhundert nach europäischen Vorlagen für den europäischen Markt gefertigt wurden, entstanden sie für einen einheimischen Kundenkreis und zeigen dementsprechende Motive aus der chinesischen Literatur und Mythologie. Die Telefonistinnen, China, Ende 1920er Jahre, Teil eines klappsymmetrischen Bildpaars, Pendant zu B272, © Privatbesitz Treue bis zur Grausamkeit, China, spätes 19. Jh., © Privatbesitz, Foto: Andreas Brücklmair Schaezlerpalais/Deutsche Barockgalerie Maximilianstr. 46, 86150 Augsburg, Tel. 0821-3244102, Di-So 10-17 Uhr Paul Robinson. Panoramic Vision, 21.6.-22.10.17 ( 48 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Bad Reichenhall Städtische Galerie Bad Reichenhall Altes Feuerhaus, Aegidiplatz 3, 83435 Bad Reichenhall, Tel. 08651-3713 mail.to@kunstakademie-reichenhall.de, www.kunstakademie-reichenhall.de Di-Fr 14-18 , Sa 11-14 Uhr »art in nature« – Ausstellung fotografischer Dokumentationen von Land Art- Projekten, entstanden 5.-10. Juni 17 im Kurs von NILS-UDO in Bad Reichenhall. Parallel können die Land Art-Projekte der Schüler von NILS-UDO im Wald besich- tigt werden. Den genauen Termin im Juni bitte telefonisch erfragen. »Das Geheimnis der Bäume. Eine Kooperation zwischen Kunst und Musik« Eröffnung: 22.6., 19 Uhr, 23.6.-8.7.17 Die Ausstellung zeigt Werke von Ingrid Floss, Karin Bauer, Gaby van Emmerich, Kathrin Fraas, Christine Hark, Margreth Hirschmiller-Reinhard, Irmgard Kopetzky, Angela Pater, Manfred Patz, Helmut Ponier, Dietrich Reusch, Georgia von Schlieffen und Waltraud Zaggl. »Aufbrüche und Verwerfungen« Ausstellung Kurs Peter Casagrande an der Kunstakademie Bad Reichenhall Eröffnung: 23.7., 19 Uhr, 25.7.-30.7.17 »Das Selbst, das Universum und der Kosmos« – Abschlussausstellung Studien- gang Prof. Leiko Ikemura 2016/17 an der Kunstakademie Bad Reichenhall Eröffnung: 8.8., 19 Uhr, 9.8.-18.8.17 Bad Tölz Offenes Atelier Heinz Stoewer / 22. + 23. Juli 17, 12-18 Uhr Gewerbegebiet 16, 83646 Wackersberg-Steinbach, an der Straße Bad Tölz – Arzbach Zu sehen sind aktuelle Male- rei und SW-Fotografie des Künstlers aus verschiedenen Werkgruppen: Malerei fotorea- listischer Wüstenszenarien aus der Palm Springs-Serie, Wasserspiegelungen, maleri- sche Betrachtungen zur Frage, wie die Medienflut unser Bild vom perfekten Körper prägt und eine Sneak-preview von neuen Werken zu Thomas Mann. Schwerpunkt der foto- grafischen Arbeiten ist Archi- tektur aus Los Angeles sowie die karge Landschaft des amerikanischen Südwestens. Heinz Stoewer, Torso-blue speedo, 2015, 120 x 80 cm Tölz Kunst 4 Kunstausstellung »Tölz Kunst 4« des Kunstvereins Tölzer Land Erfolgreiche Open-Air Ausstellung an der Isarpromenade So 16.7., 11-18 Uhr, Ausweichtermin: 23.7.17 Der besondere Mix von Kunstwerken verschiedenster Künstler aus allen Sparten der bildenden Kunst machen die Isarpromenade zu einer eindrucksvollen Kunst- meile und schafft ein einzigartiges und besonderes Flair. Bamberg Historisches Museum Bamberg Alte Hofhaltung, Domplatz 7, 96049 Bamberg, Di-So 10-17 Uhr SPURENSUCHE – Provenienzforschung in Bamberg Einblicke. Möglichkeiten. Grenzen, bis 15.10.17 Jüdisches in Bamberg Im Fluss der Geschichte – Bambergs Lebensader Regnitz 100 Meisterwerke – Von Lucas Cranach über Pieter Breughel zu Otto Modersohn Von der Romantik bis zur Gründerzeit – Bürgerkultur im 19. Jh. in Bamberg bis 5.11.17 Sammlung Ludwig Bamberg Altes Rathaus, Obere Brücke 1, 96047 Bamberg, Di-So 10-16.30 Uhr Glanz des Barock – Fayence und Porzellan, ganzjährig Lust und Verlust – Bilder von Manfred Hürlimann, bis 12.11.17 Internationales Künstlerhaus Villa Concordia Concordiastr. 28, 96049 Bamberg, Tel. 0951-955010, www.villa-concordia.de Mo-Do 8-12 und 13-15, Fr 8-13, Sa, So, Feiertage 11-16 Uhr, Eintritt frei Gegenden | Begegnungen. Werkbegegnung vom ehemaligen Villa Concordia- Stipendiaten Gunther Geltinger und Paul Diestel, 1.6.-9.7.17 Staatsbibliothek Bamberg Neue Residenz, Domplatz 8, 96049 Bamberg, Tel. 0951-95503-101 www.staatsbibliothek-bamberg.de, Mo-Fr 9-17 Uhr Sa (außer im August) 9-12 Uhr, So und an Feiertagen geschlossen, Eintritt frei »bücher gar hübsch gemolt« Deutsche Buchmalerei des 15. und frühen 16. Jahrhunderts, bis 30.6.17 ( 50 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Bogen Kreismuseum Bogenberg Bogenberg 12, 94327 Bogen, www.landkreis-straubing-bogen.de Mi, Sa 14-16, So, Feiertag 10-12 u. 14-16 Uhr, außerhalb der Öffnungszeiten für Gruppen ab 10 Personen nach telefonischer Anmeldung unter 0160-97215810 Bayerische Rauten, Wallfahrt Bogenberg, Dauerausstellung Vom Reiz der alten Dinge. Museumsobjekte neu gesehen, bis 29.10.17 Bruckmühl Ehemaliger Weberhof Franz-von-Kobell-Str. 13, 83052 Bruckmühl-Heufeld Besuch nach Vereinbarung, Tel. 08062-9859, www.bayer-wech.de Heidi Bayer-Wech – Kunst am Bau, Großfotos und Modelle, bis 31.8.17 Naturstein – Edelstahl und Farbglasgestaltungen, 1984 bis heute Heidi Bayer-Wech, Pusteblume V2A, Höhe 5 m, Kita Löwenzahn Bruckmühl Galerie Markt Bruckmühl Sonnenwiechser Str. 12, 83052 Bruckmühl, Tel. 08062-5307 www.galerie-bruckmuehl.de, Mi 14-18, Sa, So 11-18 Uhr Ein blauer Flügelschlag. Helmut Dirnaichner Malerei, Objekt, Skulptur, bis 2.7.17 Burghausen Liebenweinturm – Künstlergruppe DIE BURG Burg 18, 84489 Burghausen, Tel. 08677-911242, www.kuenstlergruppe-dieburg.de Mi 18-20, Fr 16-18, Sa 14-18, So 10-12 und 14-18 Uhr Ausstellung der Künstlergruppe DIE BURG MANFRED BUGL – UNTERWEGS Eröffnung: 23.6., 19 Uhr, 23.6.-23.7.17 Eine Rückschau auf Stationen meines künstlerischen Werde- gangs: Vom Studium und der gestalterischen Auseinander- setzung mit der objektiven Oberfläche z.B. von Landschaf- ten und von städtischer Archi- tektur; hin zur subjek tiven Wahrnehmung und Gestaltung der inneren Befindlichkeit der Dinge, was eine mehr aus dem Unter bewussten schöpfende Arbeitsweise bedingt; und »das Herz«, das sich als Motiv schon seit Langem durch mein Schaffen zieht. Manfred Bugl – Unterwegs ( 52 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Cham Städtische Galerie Cordonhaus Cham Propsteistr. 46, 93413 Cham, Tel. 09971-8579-420 cordonhaus@cham.de, www.cham.de, Mi-So, Feiertage 14-17, Do 14-19 Uhr Für Gruppen auch nach Vereinbarung, Eintritt frei Hans-Peter Müller »more than meets the eye«, bis 18.6.16 Die Städtische Galerie Cordonhaus Cham präsentiert unter dem Titel »more than meets the eye« eine umfangreiche Einzelschau des Konzeptkünstlers Hans-Peter Müller. Müller arbeitet in dieser aktuellen Werkserie am Grenzbereich zwischen Wahrnehmung und Interpretation, »die Wirklichkeit ist immer schon imprägniert mit Interpretation«. Von realen Motiven ausgehend, verwandelt und erweitert er seine fotografischen Vor-Bilder durch Verfremdungen und Bildmontagen zu kom- plexen Metaphern. Alois Öllinger »Zeit-Räume – Die Aktionen 1992-2017« Eröffnung: 24.6., 19 Uhr, 25.6.-13.8.17 Die Ausstellung ist ein grenzüberschreitendes Projekt der Städtischen Galerie Cordonhaus Cham und der Galerie Gebrüder Spillar in Domažlice/Taus. Sie fasst Kunstprojekte und Aktionen von Alois Öllinger aus mehr als 20 Jahren in einem spannenden Dialog zusammen. Kuratorenführung: So. 25.6.17, 16.30 Uhr als »Apero« zur Spät-Lese mit Nora Gomringer und Philipp Scholz, Jazz und Lyrik, So. 25.6.17, ab 18 Uhr Hans-Peter Müller »Larger than Life«, 2014, Inkjetdruck auf Alu-Dibond, 152 x 252 cm Dachau Zweckverband Dachauer Galerien und Museen Augsburger Str. 3, 85221 Dachau, Tel. 08131-5675-0 info@dachauer-galerien-museen.de, www.dachauer-galerien-museen.de Bezirksmuseum Dachau Augsburger Str. 3, 85221 Dachau, Di-Fr 11-17, Sa, So, Feiertag 13-17 Uhr 500 Jahre Reformation: Zur Geschichte der Protestanten im Dachauer Land bis 28.1.18 Die Kritik Martin Luthers an den Missständen in der katholischen Kirche stieß auch in Bayern zunächst auf Sympathien. In Altomünster trat der Humanist und Theologe Johannes Hausschein, gen. Oecolampadius, für die reformatorische Sache ein. In Schloss Odelzhausen lebte Johannes Mathesius, der spätere erste Biograf Martin Luthers. – Die evangelische Kirche spaltete sich ab, doch Bayern blieb katholisch. Erst nachdem vor rund 200 Jahren Protestanten ins Landgericht Dachau einwanderten, entstanden die ersten evangelischen Kirchen. Doch wie er- ging es den andersgläubigen Fremden? Ausgrenzung, Vorurteile und Integration sind Themen der Ausstellung, die auch zum Nachdenken über aktuelle Parallelen anregen möchte. Gemäldegalerie Dachau Konrad-Adenauer-Str. 3, 85221 Dachau, Di-Fr 11-17, Sa, So, Feiertag 13-17 Uhr Zu Gast in Dachau. 125 Jahre Münchener Secession, bis 3.9.17 Am 4. April 1892 traten 96 Künstler aus der Münchner Künstlergenossenschaft aus und gründeten den »Verein Bildender Künstler Münchens. Münchener Seces- sion«. Sie befürworteten die neue ›Licht und Luft atmende Kunst‹ und suchten nach eigenen Ausstellungsmöglichkeiten. Von den elf Künstlern, die den Aufruf zur Abspaltung unterzeichneten, waren mehr als die Hälfte in der Künstlerkolonie Dachau tätig. Die Gemäldegalerie Dachau zeigt nach über 40 Jahren ausgewählte Gemälde aus der Secessions-Sammlung, darunter Bilder prominenter Maler wie A. von Keller, F. von Stuck, W. Trübner oder G. Münter sowie zahlreicher Dachauer. Rudolf Schramm-Zittau (1874-1950) Auffahrt zur Münchner Ausstellung Max Buri (1868-1915) Dame mit großem Hut, 1909 ( 54 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Dettelbach Alte Posthalterei Würzburger Str. 10, 97337 Dettelbach, Tel. 09324-9806277 www.fherrmann207.de, jeweils Sa und So von 11-16 Uhr und nach Vereinbarung FRITZ HERRMANN – LUXURIÖSE FARBEN Eröffnung: 23.6., 18 Uhr, 24.6.-9.7.17 Auch in diesem Jahr sind wieder Arbeiten zu sehen, die vom Kontrast zwischen Rot und Schwarz bestimmt werden, daneben Bilder in Orangetönen, die neu sind. Die gezeigten Farben bleiben nicht ohne Wirkung. Daneben sind Arbeiten aus gerissenem Transparentpapier in verhaltenen Brauntönen zu sehen. Ob Fritz Herrmann Plastiken zeigt, stand zu Redaktionsschluss noch nicht fest. Ohne Titel, Öl auf Sperrholz, 170 x 125 cm, 2016 Dießen am Ammersee Arbeitsgemeinschaft Dießener Kunst Pavillon am See, 86911 Dießen am Ammersee, Tel. 08807-8400 www.diessener-kunst.de, April bis Oktober täglich 11-18 Uhr Ständige Ausstellung der Dießener Künstler und Kunsthandwerker Teilnahme an den Kreiskulturtagen Landsberg unter dem Motto »Inspiration Heimat«, 24.6.-9.7.17 Dießener Kunsthandwerkermarkt der ADK, 15.8.17 L U U C S INTERNATIONALE VERMITTLUNG PRIVATER SAMMLUNGEN UND KÜNSTLERISCHER NACHLÄSSE anfrage@luucs.de ( 56 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Erlangen Kunstpalais Marktplatz 1, 91054 Erlangen, Tel. 09131-862735 und 862533 info@kunstpalais.de, www.kunstpalais.de, Di-So 10-18, Mi 10-20 Uhr Sol Calero. Agencia Viajes Paraíso – Vladimír Houdek. Resonanz, bis 24.9.17 Sol Calero (*1982 in Venezuela) nimmt jeden Ausstellungsraum ganz und gar in Beschlag. Für ihre Solo-Show in Erlangen holt sie ein Reisebüro in die Ausstel- lungsräume. Sehr spielerisch und mit großer, durchaus augenzwinkernder Liebe zur karibischen Farbigkeit und Musterbegeisterung bringt sie den Betrachter mit ihren Gemälden, Skulpturen und Installationen zum Nachdenken über Zu- schreibungen, Vorurteile, über Geschlechterrollen und Kultur. Vladimír Houdek (*1984 in Tschechien) arbeitet mit dem Prinzip der Überlagerung. Die geometrischen Körper, die scheinbar im Raum schweben, werden jedoch in ihrer inneren Logik sowie malerischen Präzision immer wieder gebrochen. In Auseinandersetzung mit dem Konstruktivismus, Dada und der Op-Art erreichen seine Arbeiten eine zeitgenössische Ästhetik, die unsere Alltagserfahrungen aus Stadtbildern, Werbegrafiken und der digitalen Welt verhandelt. Sol Calero: »El Buen Vecino«, 2015, Installationsansicht SALTS, Basel, Courtesy of the artist, SALTS, Basel, und Laura Bartlett Gallery, London, Foto: Gunnar Meier Vladimír Houdek: »Ohne Titel«, 2017, © Vladimír Houdek, Courtesy Polansky Gallery, Prag Kunstverein Erlangen e. V. Hauptstr. 72, 91054 Erlangen, Tel. 09131-26867 www.kunstverein-erlangen.de, Di, Mi, Fr 15-18, Do 15-19, Sa 11-14 Uhr RAUMZEIT Wolfgang Mennel, Bernd Rummert, Elisabeth Bader, Christian Hof, bis 29.6.17 Stadtmuseum Erlangen Martin-Luther-Platz 9, 91054 Erlangen, www.erlangen.de/stadtmuseum Di, Mi, Fr 9-17, Do 9-20, Sa, So, Feiertage 11-17 Uhr Macht und Millionen. Heute regiere ich! bis 18.6.17 Hans Barthelmeß (1887-1916). Ein Künstler am Beginn der Moderne, 23.7.-1.10.17 Feuchtwangen Fränkisches Museum Museumsstr. 19, 91555 Feuchtwangen Mi-So 11-17 Uhr, vom 18. Juni bis 13. August 11-20 Uhr Informationen: Kulturbüro, Marktplatz 2, 91555 Feuchtwangen, Tel. 09852-90444 kulturamt@feuchtwangen.de und im Fränkischen Museum, Museumsstr. 19, 91555 Feuchtwangen, Tel. 09852-2575 Ecce Homo – Gottesbilder in der zeitgenössischen Kunst Werke aus dem Museum am Dom Würzburg, bis 20.8.17 Im Jahr des Reformationsjubiläums beschäftigt sich der Feuchtwanger Kunst- sommer mit Bildern von Gott: Die Ausstellung möchte sich zum einen auf die Spur der Gottesdarstellungen in der Kunst nach den Weltkriegen begeben, zum anderen möchte sie den Menschen als Bezugspunkt in den Darstellungen sicht- bar machen. Dina Dräger, Jesus Christ Superstar © Museum am Dom Würzburg Piotr Naliwajko, Porträt und Autoporträt © Museum am Dom Würzburg ( 58 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Museum Fürstenfeldbruck im Kloster Fürstenfeld 82256 Fürstenfeldbruck, Infotelefon 08141-61130, museum@fuerstenfeldbruck.de www.museumffb.de, Di-Sa 13-17, So und Feiertag 11-17 Uhr, Gruppen n. V. Museum Fürstenfeldbruck Leidenschaft für Heilige, bis 24.9.17 25 Jahre Museum Fürstenfeldbruck August Aumiller, Hofkaplan der königlichen Hofkirche Fürstenfeld und leiden- schaftlicher Sammler, spielte im Fürstenfeldbrucker Kulturleben eine wichtige Rolle. Sein vorrangiges Sammelinteresse galt der christlichen Kunst aus säkula- risierten Klöstern. In diesem Zusammenhang erwarb er auch bedeutende Objekte aus der ehemaligen Zisterzienserabtei Fürstenfeld und betrieb zusammen mit engagierten Bürgern die Gründung des ersten Brucker Museums im Jahr 1904. Graphzines aus dem Zentralinstitut für Kunstgeschichte + Stéphane Blanquet : New Lung Seeded Inside, 22.6.-24.9.17 50 Jahre Städtepartnerschaft Fürstenfeldbruck und Livry-Gargan Museum im Kunsthaus Fürstenfeldbruck Mit der Ausstellung leistet das Museum Fürstenfeldbruck zusammen mit dem Münchner Zentralinstitut für Kunstgeschichte (ZI) Pionierarbeit. Zum ersten Mal überhaupt werden Graphzines in einem Museum in Deutschland zu sehen sein. Die eng mit dem alternativen Comicstrip und den Fanzines verwandten grafi - schen Künstler-Produktionen werden in der Regel in kleinen Auflagen hergestellt und in spezialisierten Buchhandlungen, Galerien und von den Künstlern selbst angeboten. Über 100 Werke aus der bedeutenden Sammlung der Bibliothek des ZI laden ein zur Entdeckung einer künstlerischen Szene, die seit den 1970er Jah- ren abseits des großen Kunstbetriebes besteht und bis heute in immer neuen Formen lebendig ist. Begleitend zur Bücherausstellung zeigt Stéphane Blanquet, einer der wichtigsten Künstler der Szene, seine Installation »New Lung Seeded Inside«, die als begehbares Buch konzipiert ist und im Innern seine ganz eigene Fantasiewelt zur Anschauung bringt. Hl. Georg, 18. Jh., Museum Fürstenfeldbruck Blexbolex, Cahier de Jef, 1992 Zentralinstitut für Kunstgeschichte Gauting Ateliergemeinschaft Reismühle Gauting Reismühle 1, 82131 Gauting, www.reismuehle.eu 31 Künstlerinnen und Künstler, 3 Häuser, 3 Tage Kunst, 7.7.-9.7.17 Fr 17-20, Sa, So 11-19 Uhr, Führungen jeweils 12 und 15 Uhr Konzert mit J.C.A.C. (Rock, Folk, Blues): Fr ab 20 Uhr »Nichts ist so beständig wie der Wandel.« Dieser Satz des antiken Philosophen Heraklit könnte das Motto sein für die Ateliertage in der Reismühle Gauting, die auch in der 17. Auflage eine echte Entdeckertour anbieten. An drei Tagen öffnen 31 KünstlerInnen in drei Häusern an der Würm die Pforten zu ihrer kreativen Welt. Was man erwarten darf: drei Neuzugänge, einen Gastkünstler und viele frische Ideen, spannende Weiterentwicklungen, ausgefeilte Langzeitprojekte und etablier- te Ateliers, Gedanken- und Freiräume zum Arbeiten und Genießen. Hier wurde und wird möglich, was Heraklit resümierte: »Der kürzeste Weg zum Ruhm ist – gut zu werden«. Demgemäß gibt es für den Nachwuchs auch einen Kinderworkshop zum »Malen mit Pigmenten« am Samstag. Führungen am Wochenende sorgen für Tiefgang, ein ständiger Innenhof-Biergarten sowie ein Konzert am Freitagabend bieten ein lockeres Ambiente für weitere Gespräche. Über all die Künstlerinnen und Künstler, die sich der Malerei, Fotografie, Bildhauerei, Keramik, Grafik und dem Design widmen – Gespräche also über Kreativität und die Welt. Kinderworkshop: Sa 12-14 Uhr (Kosten 5 Euro, Anmeldung: annaeibl@gmx.de) Johannes Hofbauer Else Streifer-Schroeck ( 60 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Gersthofen Ballonmuseum Gersthofen Bahnhofstr. 12, 86368 Gersthofen, Tel. 0821-2491-506 ballonmuseum@gersthofen.de, www.ballonmuseum-gersthofen.de Mi, Fr 13-17, Do 10-19, Sa, So 10-17 Uhr Falscher Hase Neues von Felix Weinold, bis 23.7.17 In der Küche ist der »Falsche Hase« ein Gericht aus diversem Gehacktem, das am Ende vielleicht der Form eines Hasenbratens ähnelt, obwohl garantiert kein Hase drin ist. In Weinolds Malerei mischt sich Material aus unzähligen Quellen. Aber wo am Ende Hase draufsteht, kann durchaus Huhn drin sein. Oder Hund. In seiner Malerei eignet sich Felix Weinold, Preisträger des Kunstpreises der Stadt Gersthofen 2016, gefundenes Material an, bedient sich ungeniert in der Welt der Bilder. Alles ist ihm Stoff und Gegenstand, die gesamte Kunstgeschichte ein Bergwerk. Im künstlerischen Prozess werden familieneigene Fotos, Bilder aus dem Internet, aus Zeitungen, Zeitschriften und Grafiksammlungen, naturwissen- schaftlichen Tafelwerken und historischer Reklame zu einem Amalgam, das sich ganz der individuellen Handschrift des Künstlers unterordnet. Es entstehen völlig neue Zusammenhänge. Felix Weinold, Falscher Hase, 2017, Mischtechnik auf Leinwand, 120 x 160 cm Gessertshausen Schwäbisches Volkskundemuseum Oberschönenfeld 86459 Gessertshausen, Tel. 08238-3001-0, Di-So und Feiertage 10-17 Uhr svo@bezirk-schwaben.de, www.schwaebisches-volkskundemuseum.de Sparen, verschwenden, wiederverwenden. Vom Wert der Dinge, bis 10.9.17 (Volkskundemuseum) Die Ausstellung widmet sich dem Wandel vom sparsamen, oft durch Not und Mangel geprägten sorgsamen Umgang mit Dingen bis hin zur heutigen Weg - werfmentalität. Innovative Ideen aus Schwaben zeigen überraschende Wege zu mehr Nachhaltigkeit. Entdecken, Recyclen, Bewahren. Material in der Kunst, bis 27.8.17 (Schwäbische Galerie) Die ausgestellten Werke bekannter Künstlerinnen und Künstler aus Schwaben zeigen, wie verschiedenartig die künstlerische Auseinandersetzung vom histori- schen Zitat bis hin zur Arbeit mit Naturmaterialien sein kann. Foto: SVO/Tina Burkhardt Steine – Sand – Erde. Mirleft – Tiznit – Marokko. Foto: Hans-Martin Lohrmann B A R B A R A W E S T E R N A C H www.barbarawesternach.com Telefon: 0173-3765170 ( 62 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Isen im südöstlichen Landkreis Erding Isental Open Art 2017 – Künstler*innen öffnen ihre Ateliers isental-open-art.de, 15. und 16. Juli 17, jeweils 11-18 Uhr Gibt es eine schönere Möglichkeit, das herrliche Isental und seine Künstler*innen zu entdecken? Nahe an München (30 Minuten) und noch näher an Erding (15 Minu- ten) befinden sich Isen, Dorfen, Arnstorf, Höselsthal, Innerbittlbach, Loipfing und Grüntegernbach. Gemütlich mit dem Auto oder auch als Fahrradtour gelingt es die Ateliers und Werkstätten am Wochenende zu erforschen und mit den anwe- senden Künstler*innen ins Gespräch zu kommen. Malerei, Bildhauerei, Zeich- nung, Fotografie, Schmuckdesign, Video- und Lichtkunst – ein spannender Aus- tausch in die weitreichende Kreativität im Isental. …und zu guter Letzt: b_art Bierkunst vom derSchroll.de. Nähere Informationen unter isental-open-art.de Teilnehmende Künstler*innen: Thomas Bachmeier, Peter Breth, Andrea Cordes- Thalmeier, Geraldine Frisch, Wiebe Kleinschmidt, George von Mergeln, Edi Lechner, Tony Seelig, Andreas H. Schroll, Hannelore Stephani, Uschi Strick, Daniela Walde, Christa Walde, Dominik Wandinger, Albin Zauner. Ismaning Kallmann-Museum Schloßstr. 3b, 85737 Ismaning, Tel. 089-9612948 info@kallmann-museum.de, www.kallmann-museum.de, Di-So 14.30-17 Uhr Erna Schmidt-Caroll, bis 9.7.17 Schön vergänglich – Blumen in der zeitgenössischen Kunst, 23.7.-5.11.17 Issing Galerie Josephski-Neukum Wessobrunner Str. 5, 86946 Issing, Tel. 08194-999075, galerie-jn@t-online.de www.galerie-josephski-neukum.de, Sa, So, Feiertag 14-19 Uhr Ulrich Langenbach: seriousness isn’t enough, 25.6.-16.7.17 Durch Vermischung aus Zeichnung, Text, Malerei, Fotografie und Collage schafft Ulrich Langenbach eine Hülle, einen Rahmen, einen Anhaltspunkt für Sinn-Inhalte des Betrachters. Paradoxe Interventionen, eine gebündelte Aufdeckung von Trivialitäten, die ungewohnte Fragestellungen konstruieren. KURZ NOTIERT Ein Großer des Kleinformats Zum Tode des keramischen Bildhauers Klaus Lehmann (1927-2016) bis 11.6.17 Erst heute wird vollends deutlich, dass er einer der radikalen Avantgardisten im Bereich der zeitgenössischen Keramik nach 1945 war – der Keramiker und Bild- hauer Klaus Lehmann (1927-2016). Eigensinnig und nie auf öffentliche Anerken- nung bedacht ging der Singuläre seinen Weg vom getöpferten, frei dekorierten Gefäß, erst mit seiner Frau Signe Pistorius-Lehmann in gemeinsamer Werkstatt im Odenwald, zur abstrakten keramischen Plastik, dann im eigenen Darmstädter Atelier. Dabei ist sein Œuvre keiner Stilrichtung zuzuordnen, bewegt es sich doch zwischen konkret-architektonischer Form und spielerisch gewachsener Amorphität – ein Einzigartiger fürwahr! Dr. Walter Lokau Galerie Angelika Metzger, Hauptstr. 18, 63867 Johannesberg, Tel. 06021-460224 www.galerie-metzger.de, Mi 14.30-19, Sa 14.30-18, So 11-17 Uhr u.n.V. ( 64 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Kempten Hofgartensaal der Residenz Residenzplatz 4-6, 87435 Kempten (Allgäu), Di-So 10-16 Uhr FRAU.LAND.FLUCHT Eine fotografische Suche nach Heimat von Frauen in Indien und im Allgäu 4.7.-6.8.17 Die Ausstellung des Berliner Fotografen Nicolaus Schmidt reflektiert die Situation indischer Frauen zwischen Tradition, Religion und Moderne. Die Allgäuer Video- künstlerin Veronika Dünßer-Yagci und der Fotograf Kees van Surksum setzen sich mit Migrationsgeschichten von Frauen im Allgäu auseinander. So entstehen ver- bindende Bilder von Hoffnungen und Träumen, vom Sich-Erwehren und vom Blick nach vorn, die über die Kontinente hinweg Verbindendes aufzeigen. Die Ausstellung ist eine Veranstaltung der Stadt Kempten (Allgäu) in Kooperation mit der DACHSER SE, mit terre des hommes Deutschland e.V. und dem Theater in Kempten. »Allgäuerin«, Foto: Kees van Surksum »Inderin«, Foto: Nicolaus Schmidt Alpin-Museum Großer Sonderausstellungsraum, Landwehrstr. 4, 87439 Kempten (Allgäu) 12.8.-20.8. täglich 10-18 Uhr, 22.8.-16.9., Di-So 10-16 Uhr 68. Kunstausstellung im Rahmen der Allgäuer Festwoche 2017, 11.8.-16.9.17 Es ist die traditionsreichste Ausstellung der Region. Seit 1948 zeigt die Kunstaus- stellung im Rahmen der Allgäuer Festwoche einen Überblick über das Kunst- schaffen im Allgäu. Gezeigt werden Werke der Malerei, Bildhauerei, Grafik, Instal- lation und Fotografie sowie Kunst im öffentlichen Raum. Kochel a. See Franz Marc Museum Franz Marc Park 8-10, 82431 Kochel a. See, Tel. 08851-92488-0 www.franz-marc-museum.de, Di-So, April – Okt. 10-18, Nov. – März 10-17 Uhr Blaues Land und Großstadtlärm. Die Fondazione Braglia im Franz Marc Museum bis 3.10.17 »Was gibt es Neues im deutschen Expressionismus?«, fragt der Schriftsteller Michael Kumpfmüller in seinem Essay zur Einführung in den Ausstellungskatalog »Blaues Land und Großstadtlärm«. Seine Frage ist provokant, denn mit den Bil- dern des Expressionismus verbinden wir feste Vorstellungen: Wir lieben ihre Farbintensität, ihre verzerrten Perspektiven, die Spontaneität des malerischen Duktus und ihre emotionale Ausdrucksstärke. Die Spannung zwischen der Halb- welt der Großstädte und einer paradiesischen Naturnähe scheint Symptom einer längst vergangenen aber irgendwie vertrauten Epoche zu sein. Was steckt hinter diesen, vermeintlich so bekannten Bildern? Wir empfinden sie heute als schön und harmonisch, während sie zur Zeit ihrer Entstehung auf Widerwillen und Ver- achtung stießen. Die Ausstellung versucht eine neue Perspektive auf den deut- schen Expressionismus zu gewinnen, indem sie die Bilder mit zeitgenössischer Literatur konfrontiert. Denn auch die Texte von Robert Musil, Franz Kafka und Alfred Döblin, Thomas oder Heinrich Mann handeln vom Aufbruch in die Moderne zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Der Dialog zwischen der Sammlung des Franz Marc Museums und Werken der Fondazione Braglia, einer italienischen Privat- sammlung, die erstmals in Deutschland gezeigt wird, erweitert die Perspektive auf den deutschen Expressionismus und lässt sowohl seine »farbigen« als auch »dunkleren«, hintergründigeren Seiten sichtbar werden. Außerdem im Franz Marc Museum zu sehen: Per Kirkeby – Torso Ast, bis 3.10.17 August Macke, Badende mit Lebens - bäumen, 1910, Fondazione Gabriele e Anna Braglia, Lugano Foto: Christoph Münstermann Lyonel Feininger, 44 elegante Schirm- und Zylinderherren, 1912, Fondazione Gabriele e Anna Braglia, Lugano Foto: Christoph Münstermann KURZ NOTIERT Kultur im Oberbräu Holzkirchen »SpielerischERNST III« – Ausstellung mit Werken von Tutti und Klaus Gogolin, »Malerei und Assemblage«, bis 6.7.17 Foyer, Marktplatz 18a, 83607 Holzkirchen, Tel. 08024-478505 Di, Do, Fr 16-23, Mi 10-12 und 16-23, Sa, So 17-22 Uhr ( 66 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Kunstverein Landshut e.V. Galerie: Herrngasse 375, 84036 Landshut, www.kunstverein-landshut.de Do, Fr, So 14-17, Sa 11-17 Uhr Peter Lang, Malerei und Holzschnitte Eröffnung: 2.6., 19.30 Uhr, 3.6.-25.6.17 Norbert Kleinlein, Installation, Malerei Eröffnung: 7.7., 19.30 Uhr, 8.7.-30.7.17 Peter Lang, »Glanz der Nacht«, (Ausschnitt) 2016, Öl auf Leinwand, 85 x 180 cm Norbert Kleinlein, »Erinnerung an Morandi«, 2014, Bronze, ca. 100 x 120 x 80 cm Skulpturenmuseum im Hofberg Stiftung Koenig, Stadt Landshut Am Prantlgarten 1, 84028 Landshut, Tel. 0871-89021 skulpturenmuseum@landshut.de, skulpturenmuseum-im-hofberg.de Di-So 10.30-13 und 14-17 Uhr Fritz Koenig. Aufstellung Kentauren, Pferde, der Mensch im Spannungsfeld seiner Existenz, bestimmt von Liebe, Tod und dem Bewusstsein der (eigenen) Vergänglichkeit – das sind die Leitmotive im Werk des im Februar im 93. Lebensjahr verstorbenen Bildhauers Fritz Koenig. Im Inneren des Landshuter Hofberges taucht der Besucher in die faszinierende Welt seiner Formen in einer vom Künstler persönlich eingerichteten Ausstellung ein. Raumansicht. Fritz Koenig. Aufstellung. Fritz Koenig. Kultbild. Aus Werk und Sammlung Fritz Koenig ist als Künstler, Sammler und Mensch tief in der altbayerischen Glaubenswelt verankert. So gestaltete er eine Fülle an sakralen Werken. Die temporäre Heimat im Kreuzgang des Klosters Seligenthal für ausgewählte Kunstobjekte aus Œuvre und Sammlung der Fritz-und-Maria-Koenig-Stiftung ist eine großartige Ausstellungsmöglichkeit, ein kostbares Geschenk an das Werk. Die Ausstellung ist nur nach Anmeldung im Skulpturenmuseum zu den ange - gebenen Terminen oder im Rahmen einer gebuchten Führung zu besichtigen. Fr 9.6.17, 15 Uhr, Sa 8.7.17, 14 Uhr Raumansicht. Fritz Koenig. Kultbild aus Werk und Sammlung. Fotos: Toni Ott ( 68 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Mittenwald Geigenbaumuseum Mittenwald Ballenhausgasse 3, 82481 Mittenwald, Tel. 08823-2511 www.geigenbaumuseum-mittenwald.de, 15.5.-14.10.: Di-So 10-17 Uhr Max Seidel (1904-1993) – Bildberichter, bis 5.11.17 Eine Fotoreise bis nach Ägypten stand 1924 am Anfang einer Karriere als Presse- fotograf. Max Seidel arbeitete dann als überaus erfolgreicher Bildberichter zuerst in Berlin, dann 10 Jahre in der Schweiz. 1939 ließ er sich in Mittenwald nieder, das sein Lebensmittelpunkt wurde. Auch während und nach dem Krieg war er als Fotoreporter in Deutschland und dem europäischen Ausland unterwegs. Da viele seiner Reportagen direkten Bezug zu Oberbayern und zu Mittenwald hatten, wurde er für diese Region zum Dokumentaristen der Nachkriegszeit. Auch als Porträtist, Kunst- und Naturfotograf machte er sich einen Namen. Das Lebens- werk aus 70 Jahren umfasst an die 100 000 Negative und Abzüge. Die Ausstellung zeigt, dass Max Seidel aus künstlerischer und historischer Sicht als Fotograf und Dokumentarist Bedeutendes geleistet hat. Max Seidel, Ägypten,1924 Münnerstadt Galerie Thomas Pfarr im Heimatspielhaus, Hafenmarkt 1, 97702 Münnerstadt, Tel. 0173-2327071 thomas-pfarr@galerie-pfarr.de, www.galerie-pfarr.de Di-Fr 14-17, So 14-17 Uhr u.n.V. Zeitgenössische Kunst – Bilder, Skulpturen, Schmuck Präsentiert werden Werke und Arbeiten von Heinz Altschäffel, Norbert Kleinlein, Heike Kleinlein, Willi Grimm, Kurt Grimm, Angelika Summa, Robert Sturm, Günter Wermekes u.a. Museum Deutschordensschloss Deutschherrenstr. 18, 97702 Münnerstadt, Tel. 09733-787482 www.kultourismus-im-schloss.de, Fr-So 14-18 Uhr Farbraum – Einmischung Blau – Wolfgang Kuhfuss Eröffnung: 24.6., 19 Uhr, 25.6.-23.7.17 Murnau am Staffelsee Kunstverein Murnau »Die Tür« Galerie am Gabriele-Münter-Platz, Burggraben 4, 82418 Murnau am Staffelsee Mi-Fr 15-18, Sa 11-15 Uhr Friederike Metzger, Ausstellung »Himmel und Erde« Eröffnung: 14.7., 19 Uhr, 14.7.-29.7.17 Friederike Metzger, Rotes Land, Ausschnitt Friederike Metzger, Am Wasser, Ausschnitt ( 70 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Neubiberg Galerie Galliani Hauptstr. 55, 85579 Neubiberg, Tel. 0175-7313280, www.galliani.eu Di-Fr 14-18 Uhr u.n.V. Gottfried Krogler »Augen weiden«, Malerei, bis 16.6.17 Taymour Benkhalef alias BENKA »Human Robot«, Malerei Eröffnung: 24.6., 20 Uhr, 24.6.-28.7.17 Neumarkt i.d.OPf. Kunstkreis Jura Neumarkt e.V. Ausstellungshalle im Kulturhaus Reitstadel Residenzplatz, 92318 Neumarkt i.d.OPf., Tel. 09181-466526 www.kunstkreis-jura.de, Mi-Sa 14-17, So 10-12 und 14-17 Uhr, freier Eintritt Positionen aus 40 Jahren Eröffnung: 1.6., 19.30 Uhr, 1.6.-25.6.17 Anlässlich ihres 40-jährigen Gründungsjubiläums zeigt der Kunstkreis Jura e.V. künstlerische Positionen seiner Ausstellungshistorie. Mit der großen Ausstel- lungshalle des Kulturhauses Reitstadel hat der Verein seit über 35 Jahren eine he- rausragende Möglichkeit, sowohl seinen eigenen Mitgliedern als auch Gastaus- stellern eine Plattform zu geben. Der Kunstkreis Jura, seit 1977 eine feste Größe des Kulturlebens der Stadt Neumarkt, wurde bereits 1997 mit dem Kulturpreis des Stadt ausgezeichnet. Es werden sowohl Werke von Gründungsmitgliedern, Atelierförderpreisträgern des Vereins als auch überregional und international anerkannten Künstler (u.a. Armin Mueller-Stahl, Lothar Fischer, Oskar Koller) gezeigt, denen in der Vergangenheit große Einzelausstellungen gewidmet waren. Ausstellungshalle Kulturhaus Reitstadel Museum Lothar Fischer Weiherstr. 7a, 92318 Neumarkt i.d.OPf., Tel. 09181-510348 www.museum-lothar-fischer.de, Mi-Fr 14-18, Sa/So 11-18 Uhr (Okt.-März bis 17 Uhr) MONIKA GRZYMALA – Formationen, Raumzeichnungen, 25.6.-8.10.17 Die Zeichnungen der in Berlin lebenden und international agierenden Künstlerin Monika Grzymala (*1970 in Polen) überspannen Räume. Ihre aus speziellen Papier- klebebändern erzeugten Strukturen entspringen aus der physischen Geste und Formation heraus und zeugen von einer intensiven Auseinandersetzung mit den Proportionen und Gegebenheiten eines Ausstellungsbereichs. Die als Steinbild- hauerin und Restauratorin ausgebildete Monika Grzymala studierte Freie Kunst und Bildhauerei an den Hochschulen in Karlsruhe, Kassel und Hamburg, wurde mit zahlreichen Stipendien und Preisen ausgezeichnet und erhielt Ausstellungen u.a. im Tokyo Art Museum in Japan und im Museum of Modern Art in New York. Monika Grzymala, Raumzeichnung in »Der fremde Raum«, 2016 Marta Herford © bei Monika Grzymala KURZ NOTIERT Was ist ein reines Nichts – und doch sichtbar? Schatten und Silhouetten des Menschen durch die Jahrhunderte, bis 2.7.17 Die Kerschbaumer-Sammlung der PSM Privatstiftung Schloßmuseum Murnau. Ohne Frage: Licht und Schatten gehören nicht erst seit der Entwicklung der Foto- grafie zum Wesen von Kunst. Der Legende nach sind sie, wie Plinius im 1. Jh. n. Chr. überliefert, der Ursprung der Malerei, als eine junge korinthische Frau das Profil ihres zur Seefahrt aufbrechenden Geliebten nach dessen Schattenriss an der Wand festhielt. Zu höchster Präzision und Abstraktion gereift ist das Prinzip von Hell und Dunkel im Schattenriss seit dem 18. Jh. Er wurde in vielfältigen Aus- drucksformen immer wieder neu interpretiert, wie die Ausstellung u. a. mit Spit- zenbildern und Weißschnitten, Scherenschnitten und Tuschzeich nungen, Hinter- glas-Silhouetten sowie Lithografien oder Fotografien bis in die Gegenwart zeigt. Oberammergau Museum, Dorfstr. 8, 82487 Oberammergau, Tel. 08821-945112 www.oberammergaumuseum.de, Di-So 10-17 Uhr ( 72 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Galerie PR Kobergerstr. 57/59, 90408 Nürnberg, Tel. 0911-3667985 pr@piarubner.de, www.piarubner.de, Do, Fr 15-20, Sa 11-16 Uhr, nach Vereinbarung und immer, wenn der Schirm draußen ist. SEITEN-WECHSEL – Gabi Dürr, Buch-Objekte – Hans-Jörg Dürr, Malerei Pia Rubner, Schmuckstücke, bis 8.7.17 Gabi und Hans-Jörg Dürr sind in der Region nicht zuletzt durch die Gründung des »Kunstquartiers« wohl bekannt – auch wenn sie vor mehr als 20 Jahren die Seiten gewechselt haben. Inzwischen haben sie den Rhein ein zweites Mal überquert und sind vom äußersten Westen Frankreichs nach Deutschland zurückgekehrt. Die Neu-Berliner zeigen ihre erste Ausstellung in Nürnberg. Wir sind gespannt, was sie uns mitgebracht haben. Hans-Jörg Dürr, »Tisch 2« Gabi Dürr, Buch-Objekt Galerie PR Kobergerstr. 57/59, 90408 Nürnberg, Tel. 0911-3667985 pr@piarubner.de, www.piarubner.de, Do, Fr 15-20, Sa 11-16 Uhr, nach Vereinbarung und immer, wenn der Schirm draußen ist. MENSCH-MAIER – Akbar Akbarpour, Malerei – Clara Maier, Kunst-Keramik Pia Rubner, Schmuckstücke Eröffnung: 21.7., 19 Uhr, Musik: Florian Bührich am Vibraphon, 21.7.-2.9.17 Akbar Akbarpour und Clara Maier sind auf der ganzen Welt zu Hause: USA, Neu- seeland, Australien, Iran, Türkei, Dänemark. In Franken niedergelassen, treffen sie zu dieser Ausstellung erstmals aufeinander. Die ausdrucksstarke Malerei von Akbar Akbarpour ist geprägt von der menschlichen Gestalt. Da bedarf es schon Gefäße mit »Persönlichkeit«, wie sie Clara Maier erschafft, die sich daneben be- haupten können. Mensch-Maier! Akbar Akbarpour, »Crowded Spaces XI«, Öl auf Leinwand, 115 x 155 cm Clara Maier, Keramik-Gefäß Galerie der Friedenskirche Palmplatz, 90419 Nürnberg, Tel. 0172-8344396, kkk@kunst-kirchweih-kultur.de www.kunst-kirchweih-kultur.de, 23.6.-27.6., 13-19 Uhr, 28.6.-2.7. n. V. Künstlerinnen und Künstler aus St. Johannis und Gäste stellen aus: Lena Dobner, Jürgen Gesell, Sabine Hagenbeck, Pavel Hudec, Elena Kagonovskaya, Anneliese Kraft, Irene Kress-Schmidt, Jürgen Kummer, Else Löhe, Marion Pichardt, Fridrich Popp, Pia Rubner, Sigurd Vogel, Markus Zankl/unverblüht Eröffnung: 22.6., 20 Uhr, Musik: Angelika Traurig Saxophon, Peter Pelzner Gitarre 24.6.-3.7.16 Galeriehaus Nord Wurzelbauerstr. 29, 90409 Nürnberg, Tel. 0911-553387 www.galeriehaus-nuernberg-nord.de Di, Mi 13-16, Do, Fr 11-13, So 11-16 Uhr u.n.V. Licht, das auf die Dinge fällt 2-teilige Ausstellungsreihe von 4 Malern. In zwei Ausstellungen werden Arbeiten von Johann Sturcz / Dashdemed Sampil und Axel Gercke / Changhee Nam gezeigt. 1. Teil: bis 30.6.17 Eröffnung 2. Teil: 14.7., 19 Uhr, 14.7.-13.8.17 Mathias Otto und Joseph Wurmer – Zeichen & Wunder Eröffnung: 18.8., 19 Uhr, 18.8.-24.9.17 ( 74 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Kunsthaus im KunstKulturQuartier Königstr. 93, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14678 kunsthaus@stadt.nuernberg.de, www.kunstkulturquartier.de/kunsthaus Di, Do-So 10-18, Mi 10-20 Uhr, Mi 18-20 Uhr freier Eintritt 70 Jahre Künstlergruppe »Der KREIS« – In den Raum, bis 18.6.17 Finissage: 18.6., 14 Uhr Kunstpreis der Nürnberger Nachrichten 2017, 13.7.-3.9.17 Kunstwettbewerb und Sonderschau, die eine von einer Jury zusammengestellte Auswahl der eingereichten Werke zusammen mit den Preisträgerinnen und Preisträgern 2017 präsentiert. Künstlerhaus im KunstKulturQuartier Glasbau, 1. OG, Königstr. 93, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14678 kunsthaus@stadt.nuernberg.de, www.kunstkulturquartier.de/kuenstlerhaus Di, Do-So 10-18, Mi 10-20 Uhr, Mo geschlossen, freier Eintritt Ganz Nürnberg war in einem Rausch – Die Pokalsieger erzählen, bis 5.6.17 Debütantenausstellung 2017, 27.7.-10.9.17 Der Berufsverband Bildender Künstlerinnen und Künstler Nürnberg Mittelfranken und das Künstlerhaus präsentieren die Preisträger der Debütantenförderung 2017. Unter Gang – Fotografien von Jonathan Danko Kielkowski Eröffnung: 14.6., 20 Uhr, 15.6.-16.7.17 Der Untergang des Kreuzfahrtschiffes Costa Concordia 2014 vor der ligurischen Küste brachte mit einem Mal die Verwundbarkeit technologischen Fortschritts wieder ins Bewusstsein der Gesellschaft. Einem jungen Nürnberger Fotografen gelang es – trotz Verbote – das Schiff zu entern und zu fotografieren. Was er zeigt, ist das Ende einer Machbarkeits-Illusion unserer hybriden Wachstumsgesell- schaft. So sind seine Bilder angesiedelt in der großen tragischen Erzählung zwi- schen Größe und Untergang der Moderne. Der KOMM-Bildungsbereich präsentiert den Fotografen Jonathan Danko Kielkowski in einer ersten Einzelausstellung. Foto: Jonathan Danko Kielkowski Kunstvilla im KunstKulturQuartier Blumenstr. 17, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14015 kunstvilla@stadt.nuernberg.de, www.kunstvilla.org Di, Do-So 10-18, Mi 10-20 Uhr, Mi 18-20 Uhr freier Eintritt, Mo geschlossen 70 Jahre Künstlergruppe »Der KREIS« Ein Längsschnitt durch die Kunst in Nürnberg seit 1947, bis 8.10.17 Die Nürnberger Künstlervereinigung »Der KREIS« feiert 2017 ihr 70-jähriges Be- stehen. Dieses Jubiläum nehmen sich die Kunstvilla, das Kunsthaus und die KREIS Galerie zum Anlass für groß angelegte Ausstellungen. Die Kunstvilla präsentiert die Geschichte und Entwicklung des Vereins anhand herausragender künstleri- scher Positionen und schlägt dabei einen Bogen von der Gründung der Künstler- gruppe im Jahr 1947 über die kulturpolitisch geprägten Debatten der 1960er Jahre bis zu den heutigen Mitgliedern. Für dieses Projekt richtet die Kunstvilla ihre seit 2014 bestehende Dauerausstellung neu ein. Das Kunsthaus zeigt mit »In den Raum« noch bis zum 18. Juni eine Ausstellung, die in enger Zusammenarbeit mit den derzeitigen Mitgliedern der Künstlergruppe und deren Gästen vor Ort entstand. In der KREIS Galerie stellen die KREIS-Mitglieder in einem monatlichen Ausstel- lungsrhythmus ebenfalls ihr aktuelles Schaffen dem Publikum vor. Grafik gestaltet bei © Wolfgang Gillitzer, www.gillitzer.net ( 76 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Dokumentationszentrum Reichsparteitagsgelände Bayernstr. 110, 90478 Nürnberg, Tel. 0911-231-5666 Mo-Fr 9-18, Sa und So 10-18 Uhr Albert Speer in der Bundesrepublik. Vom Umgang mit deutscher Vergangenheit bis 26.11.17 Rassendiagnose: Zigeuner. Der Völkermord an den Sinti und Roma und der lange Kampf um Anerkennung, bis 2.7.17 Neues Museum Staatliches Museum für Kunst und Design in Nürnberg Klarissenplatz, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-240200, www.nmn.de Di, Mi, Fr, Sa, So 10-18, Do 10-20 Uhr Boris Lurie. Anti-Pop, bis 18.6.17 Hexagonal Water Pavilion – Jeppe Hein, 1.7.-10.9.17 Peter Buggenhout. Keine Schatten im Paradies, 14.7.-24.9.17 100 BESTE PLAKATE 16 – Deutschland Österreich Schweiz, 27.7.-10.9.17 ortart / Raum für aktuelle Kunst Spenglerstr. 5, 90443 Nürnberg, www.ortart.org, Schaufensterzeiten tägl. 18-24 Uhr Öffnungszeiten n.V., Termine bitte telefonisch erfragen, Tel. 0911-270272 Obergünzburg Südsee-Sammlung und Historisches Museum Obergünzburg Unterer Markt 2, 87634 Obergünzburg, Tel. 08372-8239 museum@oberguenzburg.de, www.suedseesammlung.de Mi 10-12, Sa und So 14-17 Uhr und nach Vereinbarung Ein Stück Südsee-Kultur – mitten im Allgäu! In einem einmaligen Museum sind unzählige Original-Exponate aus der Südsee-Inselwelt Melanesiens/Papua- Neuguineas ausgestellt. Der »Allgäuer Seefahrer« Karl Nauer aus Obergünzburg brachte Anfang des letzten Jahrhunderts von dort unzählige Gebrauchs- und Kultgegenstände wie Waffen, Skulpturen, Schmuck und wertvolle Totenmasken aus Tropenholz mit. Die über Jahrzehnte verborgenen, aber gut behüteten Schätze präsentieren sich in ihrer Gesamtheit in einer einmaligen Sammlung der Öffentlichkeit. In unmittelbarer Nachbarschaft zeigt das Historische Museum heimische und bäuerliche Kunst, Gerätschaften und altes Handwerk aus der Region. Eine ständig wechselnde Sonderausstellung des Obergünzburger Kunst- und Histo- rienmalers Johannes Kaspar (1822-1885) zeigt die Vielfalt seiner Werke. So bietet das Museumsareal in Obergünzburg besonders für kleine und größere Gruppen oder Vereine, Schulklassen und Kinder ein außergewöhnliches Freizeit- und Bildungserlebnis. Faszinierende Exponate aus der Inselwelt Melanesiens im Pazifischen Ozean © Fotos: Gemeinde Obergünzburg Das Museumsareal: Historisches Museum, links und die neu erbaute Südsee-Sammlung in Ober- günzburg Oberstdorf Galerie für moderne Kunst Oberstdorf »Produzentengalerie im Trettachhäusle«, Oststr. 39, 87561 Oberstdorf neben Nebelhornbahn, www.sunshine-art.de, Tel. 0171-8544222 Impressionen aus der Allgäuer Heimat – Von Christoph Schneider Landschaftspastelle auf Velour, Öl und Acryl auf Leinwand 1.6.-17.6.17, tägl. 13-17 Uhr Der einheimische Maler aus Tiefenbach bei Oberstdorf malt Allgäuer Motive modern interpretiert in frischen, leuchtenden Farben. Charakterköpfe – Fotografie und Malerei Von Magdalena Nothaft und Arno Pürschel Eröffnung: 7.7., 20 Uhr, 7.7.-30.7.17, Fr-So 14-18 Uhr Zeitspuren – Von Ottilie Leimbeck-Rindle Eröffnung: 9.8., 19 Uhr, 10.8.-20.8.17, tägl. 14-18 Uhr Zeitspuren, der Ausstellungstitel hat einen Bezug zur ältesten bildnerischen Darstellungsform des Menschen, der Höhlenmalerei der Steinzeit. Nach ihrer Namibia-Reise war Ottilie Leimbeck-Rindle fasziniert von diesem frühen Zeugnis der künstlerischen Ausdrucksweise. Tiere, Ornamente, Symbole sowie die an - gedeuteten Tierkörper, Schraffuren und Strukturen hat sie anschließend in ihren Bildern neu umgesetzt. Christoph Schneider »mags« Magdalena Arno Pürschel ( 78 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Pfaffenhofen a. d.Ilm Finanzamt Schirmbeckstr. 5, 85276 Pfaffenhofen a. d. Ilm, Tel. 08441-77300 www.finanzamt-Pfaffenhofen.de unter »über uns/Kunst« Mo-Mi 7.30-14.30, Do 7.30-17.30, Fr 7.30-12.30 Uhr »Farbwelten, im Sog der Farben«, bis 30.6.17 Die 51. Kunstausstellung im Finanzamt Pfaffenhofen kann bei freiem Eintritt in den Gängen des Amts besichtigt werden. Künstlerinnen: Anneliese Anfang mit 6 Damen aus der Malgruppe von Gisela Wun- derlich (München) sowie Rita Möderle mit 6 Damen aus ihren Kursteilnehmerinnen. Ergänzt wird die Ausstellung mit Werken von Christine Münter und Uli Sipmeier. Zu sehen sind Acryl-, Bleistift- und Tuschearbeiten sowie Aquarelle und Misch- techniken. Zur Abrundung werden mit Blattgold verzierte Isarkiesel, Schmuck- stücke sowie Raku- und Feldbrandarbeiten gezeigt; Letztere von Tonkünstler Stefan Motzke (Hohenwart). Arbeiten von Silvia Gürtner (Waidhofen) und von Ulrike Halfmann (Schroben- hausen), Ende Juli bis Ende September 17 Die beiden Künstlerinnen werden auch Werke von Schülern aus ihren Kindermal- kursen präsentieren. Inge Guion, »Silberdistel«, Acryl Uli Sipmeier, »obsession«, Acryl ars videndi – kunsthandel Margit Büchler, Hohenwarter Str. 71, 85276 Pfaffenhofen an der Ilm Tel. 08441-785428, www.av-kunsthandel.de Während der Ausstellung täglich 14-18.30 Uhr, auch an Sonn- und Feiertagen u.n.V. »FLORAL – Klassische Moderne und Gegenwartskunst«, bis 20.8.17 Anlässlich der Regionalgartenschau 2017 präsentiert Ihnen der av-kunsthandel in einer 3-monatigen Sonderausstellung eine gelungene Auswahl floraler Motive. Viele Künstler haben sich von der Natur inspirieren lassen und ihre Eindrücke individuell umgesetzt. Aus den letzten 80 Jahren sehen Sie Werke der Klassi- schen Moderne und zeitgenössischer Künstler. Gezeigt werden u.a. Arbeiten von Mark Tobey, Max Peiffer Watenphul, Horst Janssen, Gil Schlesinger, Walek Neu- mann, Thomas Ranft, Ulrich Tarlatt und Peter Geist. Walek Neumann, GROSSER TROCKENSTRAUSS, Öl/Leinwand, 61 x 51 cm, 1996 Peter Geist, EINZUG, Mischtechnik, 67 x 50 cm, 2007 … P P I T Malen! lernen vom Profi Martin Wagner (Akademie der Bildenden Künste München) Acryl und weitere Techniken im Atelier München-Feldmoching im Kulturzentrum München-Riem in Gerolsbach, Lkrs. PAF Telefon 089 1401868 ( 80 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Kunst im Regenbogenstadl – Dream House Polling Georg-Rückert-Str. 1, Eingang Längenlaicher Str., 82398 Polling Tel. 0881-417718, mail@regenbogenstadl.de, www.regenbogenstadl.de Sa 15-18, So 13-19.30 Uhr u.n.V. Unsere Sommerzeit hat wieder begonnen. Zu erleben ist ein begehbares Kunstwerk aus Klang und Licht im Raum. Jeden Sonntag wird The Well-Tuned Piano von La Monte Young zusammen mit den Lichtskulpturen von Marian Zazeela gezeigt, samstags dann der Raga Sundara in Imagic Light II. Zum Vormerken: In diesem Jahr wird am 24. Juni um 11 Uhr der Kulturtag in Polling mit dem »Konzert für 12 Trakoren« von Sven-Ake Johansson eröffnet. Näheres unter www.polling.de Am 30. September 10 Uhr präsentiert Kunst im Regenbogenstadl im Drean House Polling »The Second Dream of The High-Tension Line Stepdown Transformer« von La Monte Young in der Fassung für 8 Trompeten. Prien Museum Prien (mit Hist. Galerie der Chiemseemaler) Valdagno-Platz 2 (Am Marktplatz), 83209 Prien, Tel. 08051-92710 kunstsammlung@prien.de, www.prien.de, Di-So 14-17 Uhr INS SCHWARZE GETROFFEN – Heimatgeschichte auf Schützenscheiben der Königlich privilegierten Feuerschützengesellschaft Prien, bis 25.6.17 Die Königlich privilegierte Feuerschützengesellschaft Prien feiert im Jahr 2017 ihr 400-jähriges Bestehen. Anlässlich dieses Jubiläums zeigt das Museum Prien einen Querschnitt durch die Schützenscheibensammlung der Vereinigung, die von der Mitte des 19. Jahrhunderts bis zur Gegenwart Heimatgeschichte illustriert. FESCHE MADLN – SAUBERE BUAM. Hugo Kauffmann (1844-1915) in Prien Bären und Löwen/Schenkung Brigitta und Eberhard Abé, 22.7.-10.9.17 Der gebürtige Hamburger Maler Hugo Kauffmann (1844-1915) war neben Franz von Defregger der bedeutendste Genremaler der Münchner Schule. Mit dem Markt Prien war er eng durch die alljährliche Sommerfrische in seiner Villa im Handwerkerviertel Gries und der von ihm maßgeblich getragenen Künstler- und Honoratiorengesellschaft »Bären und Löwen« verbunden. Deren künstlerischer Nachlass bildete 1913 den Anlass zur Gründung des Museums Prien. Zu dieser bestehenden Sammlung erhielt das Museum 2016 58 Gemälde und 30 Zeichnun- gen Hugo Kauffmanns als Schenkung von Brigitta und Eberhard Abé, die nun erst- mals geschlossen gezeigt werden. Hugo Kauffmann (1844-1915), Unterhaltung, Öl/Holz 1911 KURZ NOTIERT A tribute to Michael Mathias Prechtl / Stadtmuseum Amberg Mit ausgewählten Objekten und zahlreichen Medienstationen wird ein Überblick über Prechtls Schaffen gegeben. Aus dem ehemaligen Prechtl-Kabinett wird eine Prechtl-Schau mit neuer Konzeption. Ausgestellt sind über 200 originale Objekte, Arbeiten aus seiner gesamten Schaffenszeit, darunter viele noch nie gezeigte Werke. Stadtmuseum Amberg, Zeughausstr. 18, 92224 Amberg, Tel. 09621-10284 www.stadtmuseum-amberg.de, Di-Fr 11-16, Sa, So 11-17 Uhr ( 82 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Kunstforum Ostdeutsche Galerie Dr.-Johann-Maier-Str. 5, 93049 Regensburg, Tel. 0941-29714-0 www.kunstforum.net, Di-So 10-17, Do bis 20 Uhr Stadt. Land. Tier. Der Farbholzschnitt in Prag um 1900, bis 18.6.17 GEGENSTAND : WIDERSTAND. Eine Ausstellung der KünstlerGilde, 9.6.-10.9.17 »artige Kunst«. Kunst und Politik im Nationalsozialismus, 14.7.-29.10.17 Die Ausstellung »artige Kunst« setzt sich in kritisch-analytischer Weise mit der Kunstpolitik im Nationalsozialismus auseinander, die für das Selbstbild des Regimes wesentlich war. Der Titel versteht sich als Gegenbegriff zur diffa - mierenden NS-Terminologie der »entarteten Kunst«. Gezeigt werden exemplarische Werke der offiziell geförderten Kunst der NS-Zeit, dazu in konfrontativer Gegenüberstellung Werke von dif- famierten Künstlern. In themati- schen Kapiteln gegliedert führt die Ausstellung vor Augen, dass dem größten Teil der »artigen Kunst« ein kritisch hinterfragen- des Potenzial ebenso fehlt wie ein humanistischer Anspruch oder eine individuelle künstlerische Handschrift. Das Kunstforum Ostdeutsche Galerie übernimmt die Ausstellung von der Stiftung Situation Kunst (für Max Imdahl), Kunstsammlungen der Ruhr-Uni- versität Bochum. Sepp Happ, Über allem aber steht unsere Infanterie, 1943, Öl auf Leinwand, ca. 200 x 100 cm (Ausschnitt) © German Art Gallery, The Netherlands, Foto: German Art Gallery, The Netherlands / Alexej von Jawlensky, Mädchenbildnis, 1909, Öl auf Leinwand, 92 x 67,2 cm (Ausschnitt) © Museum Kunstpalast Düsseldorf, Foto: Horst Kolberg – ARTOTHEK Städtische Galerie im Leeren Beutel Bertoldstr. 9, 93047 Regensburg, Tel. 0941-507-2440, www.regensburg.de/kultur Di-So 10-16 Uhr, zusätzlich geöffnet: 5.6. (Pfingstmontag) »Und die Welt hebt an zu singen« – Fotografien von Vera Botterbusch, bis 25.6.17 Anlässlich des 75. Geburtstags von Vera Botterbusch wird ihr fotografisches Werk vorgestellt. Es ist eine Reise in die Welt der Elemente, eine Begegnung mit dem Klang der Dinge. Vera Botterbusch geht es in ihren Fotografien darum, im Bekannten und Vertrauten das Unbekannte und Fremde zu entdecken. Sie findet und erfindet. Erlebte Traumbilder. Die Magie abstrakter, phantastischer Wirklichkeiten, die in der Wirklichkeit verborgen sind. Strukturen, Zeichen, Symbole, Poesie: »Die Augenblicke in der verfließenden Zeit, die Melodie, die in den vier Elementen schwingt, in Feuer, Wasser, Erde, Luft, sind ein Impuls für meine Fotografie. Momentaufnahmen wie ein kurzes Innehalten, ein Auf - leuchten von Ewigkeit. Ein Lied, das in den Dingen schläft.« Als freiberufliche Autorin, Regisseurin und Fotografin wurde Vera Botterbusch bekannt durch ihre Arbeiten vor allem für das Bayerische Fernsehen und die Süddeutsche Zeitung sowie durch ihre Theaterarbeiten und zahlreiche Ausstel- lungen. Vera Botterbusch, Aus der Serie »Impromptu«, 2014 Bildrechte: Vera Botterbusch KURZ NOTIERT Kunst – Werk – Woche, 9. bis 15. August in 84332 Hebertsfelden Modellieren, Abformen, Gießen in Gips und Kunststein Mit Franziska Lankes und Maya Franzen Näheres unter www.kunstwerkwoche-niederbayern.de, maya.franzen@gmx.net oder 08726-969729 ( 84 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Roth Galerie des Kunstvereins Spectrum in den Rothmühl-Passagen, Willy-Supf-Platz 2, 91154 Roth www.kunstverein-spectrum.de, Do 14-18 Uhr EZIMO Reinhard Bienert: »Kunst feiert Feste« Eröffnung: 18.8., 19 Uhr Finissage mit Künstlerstammtisch: Do 14.9., 18.30 Uhr Zum 70. stellt der Künstler Werke aus seiner »Nach-Afrika-Zeit« aus. Besucher, Künstler, Freunde sind herzlich eingeladen, das Leben und die Kunst mitzufeiern. Von jenem »Spirit of Africa« durchdrungen ist ein ganz in den Farben Rot, Weiß und Schwarz gehaltener Zyklus Bienerts, der dann in Deutschland entstand. Auf einigen dieser zum Teil zu Polyptychen kombinierten Tafeln nimmt die Farbe Schwarz eine dominante Rolle ein. Das Schwarz verleiht den Bildern nicht nur eine formale Tiefe. Bienert braucht das Schwarz als Kontrastmittel, um auch inhaltliche Polaritäten zur Geltung kommen zu lassen; dies aber immer in der Intention ambivalente Ver- bindungen herzustellen. Solche Zwiegespräche stellen sich etwa zwischen dem intensiven Rot und dem Weiß ein. Rot als die Farbe des Blutes, des Lebens, steht da in vielschichtiger Beziehung zum Weiß, das Bienert als Farbe des Lichtes, der Transzendenz auffasst. Diesseits und Jenseits befinden sich – wie in der Mythologie der Afrikaner – in einem kontinuierlichen Verwandlungsprozess. In dem stehen sich Kategorien wie Gut und Böse nicht als unüberwindliche Gegensätze gegenüber. EZIMO Reinhard Bienert, »Way of Passion IV«, 1 x 1 m, Mischtechnik auf Leinwand, 2000 EZIMO Reinhard Bienert mit einem Igbo Kind, 1997 in Nigeria Museum Schloss Ratibor Hauptstr. 1, 91154 Roth, Tel. 09171-848532, www.schloss-ratibor.de, Di-So 13-17 Uhr Ständige Ausstellung: Stadt- und Schlossgeschichte Ruhpolding Galerie Kaysser Hauptstr. 28, 83324 Ruhpolding, Tel. 08663-3559798, 0170-4204108 Andrea.Kaysser@Galerie-Kaysser.de, www.Galerie-Kaysser.de Mi-Fr 10-12 und 15-18, Sa 10-17, So 11-17 Uhr u.n.V. Thomas Baumgärtel, »Bananensprayer« aus Köln, Malerei und Objekte Eröffnung: 24.6., 17 Uhr, der Künstler ist anwesend, 24.6.-17.9.17 Schondorf am Ammersee Studio Rose Bahnhofstr. 35, 86938 Schondorf, www.studio-rose-schondorf.de »Über Wasser – unter Wasser« Eröffnung: 23.6., 19 Uhr, Einführung Kunsthistorikerin Birgit Kremer 24.6.-2.7.17, Sa, So 13-18 Uhr Im Fokus stehen die Arbeiten von Gertraud Dankesreiter. Ihre ungegenständliche Malerei in Acryl und Mischtechnik spiegelt ihr Empfinden für die Vielseitigkeit des Metiers Wasser. In diesem farbigen Spannungsfeld gibt sich die Künstlerin vielerlei Spielarten der Malerei hin, gemäß ihrer Lebensphilosophie »sich immer neu erfinden«. Dem Betrachter überlässt sie bewusst die Freiheit, auf welcher Ebene er sich bewegt: über Wasser oder unter Wasser. Gertraud Dankesreiter, »Über Wasser – unter Wasser« 4, Acryl/Mischtechnik auf Leinwand, 80 x 100 cm ( 86 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Oberpfälzer Künstlerhaus Schwandorf, Stadt Schwandorf Fronberger Str. 31, 92421 Schwandorf, Tel. 09431-9716 opf.kuenstlerhaus@schwandorf.de, www.schwandorf.de Mi, Do 12-18 Uhr u.n.V., am Sonntag 11-17 Uhr ist der Eintritt frei schöner wohnen _ KÜNSTLER SAMMELN KUNST, bis 25.6.17 Finissage: So, 25.6.17, im Andreasstadel Regensburg Das Oberpfälzer Künstlerhaus in Schwandorf und das Künstlerhaus Andreasstadel Regensburg haben Künstler dazu eingeladen, ihre gesammelten, getauschten oder erworbenen Arbeiten von Kollegen einzureichen. In beiden Häusern wird nun zeitgleich eine Auswahl der Werke präsentiert. Man darf gespannt sein, welche großartigen, hochkarätigen »Schätze« zu Hause bei Kunstschaffenden an den eigenen vier Wänden hängen. Gezeigt werden Arbeiten von regionalen und internationalen Künstlern. finding the forest – Dominic Jähner, Susanne Neumann, Sasha Petrenko u.a. Malerei – Video – Installation Eröffnung: 23.7., 11 Uhr, 23.7.-10.9.17 Mit der Ausstellung »finding the forest« widmet sich das Oberpfälzer Künstler- haus einer Thematik, die auf den Wald als Lebensraum eingeht und dabei gleich- zeitig eine metaphorische Ebene aufgreift. Titelbild Ausstellung schöner wohnen Susanne Neumann MOOSSITZ, Objekt, Autositz, Moos, 2016 im Hintergund Ausschnitt aus: GROSSES WALDBILD II, Rückegasse (Staatsforst in Wald - sassen), 24-teilig, 240 x 800 cm, 2016 Schweinfurt Museum Georg Schäfer Brückenstr. 20, 97421 Schweinfurt, Tel. 09721-514825/30 mgs@schweinfurt.de, www.museumgeorgschaefer.de, Di-So 10-17, Do bis 21 Uhr Spitz und Knitz. Carl Spitzweg und Johann Baptist Pflug, 2.7.-24.9.17 Johann Baptist Pflug (1785-1866) war einer der wichtigsten deutschen Schilderer der Sitten und Gebräuche auf dem Lande. Kennzeichnend für seine Kunst sind v. a. die in die Burleske abdriftenden »Festivitäten«. Sein Humor ist knitz, tief- gründig, und seine deftigen Szenen erschließen sich nur bei genauer Betrachtung aller porträthaft und karikierend erfassten Beteiligten. Einen aufmerksamen Blick erfordert auch die Bildwelt Carl Spitzwegs (1808-1885). Er konzentrierte sich meist auf wenige Figuren, enthüllte auf einzigartige Weise ihre Marotten und ihre ach so menschlichen Charakterzüge. Die Ausstellung präsentiert rund 100 Werke, darunter Leihgaben aus Museums- und Privatbesitz. Johann Baptist Pflug: Das Bäuerlein auf dem Studentenkommers, um 1829, Braith-Mali-Museum Biberach Carl Spitzweg: Der abgefan- gene Liebesbrief, um 1855, Museum Georg Schäfer, Schweinfurt Schwifting bei Landsberg am Lech Kunstraum Schwifting Kirchberg 9, 86940 Schwifting, www.kunstraum-schwifting.de, geöffnet n.V. Buchillustrationen aus dem Schwiftinger Galerie-Verlag Zeichnungen, Aquarelle, Linolschnitte und Fotocollagen, bis Ende Juli 17 Picasso, Rivera, Siqueiros, M. Jungwirth, A. Schellemann, J. Scherkamp, H. Hegewald, G. Degenhardt, D. Feni, H. Adam, E. Gand, I. Weigand und F. Weich ( 88 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Seeshaupt Seeresidenz Alte Post Alter Postplatz 1, 82402 Seeshaupt, Tel. 08801-914-0 kultur@seeresidenz-alte-post.de, www.seeresidenz-alte-post.de, tägl. 8-22 Uhr Nataly Maier – Bilder in Öl auf Leinwand, bis 16.7.17 Mechthild Gehres & Johannes Hofbauer – »Keine Grauzone« Bilder in Acryl und Mischtechnik und Skulpturen in Holz Eröffnung: 23.7., 17 Uhr, 23.7.-17.9.17 Mechthild Gehres »Fantasie«, 100 x 100 cm, Mischtechnik/Leinwand Johannes Hofbauer »Fassungslos«, Skulptur in Holz, 170 cm Selb Porzellanikon – Staatliches Museum für Porzellan Werner-Schürer-Platz 1, 95100 Selb, www.porzellanikon.org Di-So, Feiertage 10-17 Uhr DIE VIELFALT DER VERVIELFÄLTIGUNG Porzellangestalter geben Einblicke in ihre Arbeitsweisen, bis 15.10.17 Der Titel ist Programm: Die neueste Sonderausstellung zeigt edle und kreative, aber auch skurrile und extravagante Kunstwerke aus Porzellan. Sechs ausgewählte Gestalter verkörpern dabei die Facetten der Porzellan - gestaltung, wie nur dieser keramische Werkstoff es eröffnet, in jeder Dimension. Die vertretenen Künstler, Bärbel Thoelke, Andreas Ehret, Peter Strang, Sabine Wachs, Kyungmin Lee und Maria Volokhova, sind Meister ihres Faches, deren Schaffen sich unter anderem auf Arbeiten erstreckt, die im Zu- sammenwirken mit oder im Auftrag berühmter Porzellan- manufakturen wie Meissen und Wien, den legendären durch das Porzellanunter- nehmen Seltmann in Weiden am ursprünglichen Standort Rudolstadt-Volkstedt wieder- belebten »Schwarzburger Werkstätten für Porzellan- kunst« oder auch in den eige- nen Ateliers entstanden sind. Starnberg SCHALTERHALLE, Bahnhof Starnberg am See Bahnhofsplatz 5, 82319 Starnberg, Fr 16-18, Sa, So 14-18 Uhr Ausstellungsreihe nah-fern Veranstalter: Stadt Starnberg in Zusammenarbeit mit den Kuratorinnen Katharina Kreye, Ulrike Prusseit, Ursula Steglich-Schaupp ABSTAND Antje Hanebeck, Fotografie – Max Weisthoff, Skulptur, Installation Eröffnung: 22.6., 19 Uhr, 23.6.-16.7.17 Finissage: 16.7., 16 Uhr Antje Hanebeck, zha_PO 5A DO1 Max Weisthoff, Fischbein ( 90 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Sulzbach-Rosenberg Stadtmuseum Sulzbach-Rosenberg Neustadt 14-16, 92237 Sulzbach-Rosenberg, Tel. 09661-87768-00 Stadtmuseum@Sulzbach-Rosenberg.de, www.su-ro.city Mi-Fr 9-12 und 13.30-16.30, Sa, So, feiertags 13.30-16.30 Uhr Wildkatzen zurück auf leisen Pfoten, bis 30.7.17 Sie ist wohl eine der heimlichsten Bewohnerinnen in Deutschlands Wäldern. Auch Experten bekommen sie nur in seltenen Fällen in der freien Wildbahn zu Gesicht: Felis sylvestris, die Europäische Wildkatze. Deutschlandweit wurde sie durch intensive Bejagung und vor allem durch die Zerstörung ihres Lebensrau- mes fast ausgerottet. Heute ist sie streng geschützt und kehrt langsam zurück in unsere Wälder – fast unbemerkt! Nur 200 bis 250 Wildkatzen leben zurzeit in Bayern. Jetzt gilt es, ihre Lebensräume zu schützen und die Gefährdung durch den Straßenverkehr zu minimieren. Eine Wanderausstellung des BUND Natur- schutz in Bayern e.V., bereichert durch eine Auswahl an Wildtierpräparaten. Tiefenbach Ludwig-Gebhard-Museum Hauptstr. 23, 93464 Tiefenbach, Tel. 09673-92210, www.tiefenbach-opf.de Jeden 1. Sonntag im Monat, 14-16 Uhr, ab Oktober nach tel. Vereinbarung Ludwig Gebhard – 27 oder 3 von jeder ART, je 3 Arbeiten aus 9 Techniken bis Ende Oktober 17 Traunstein Städtische Galerie Traunstein Ludwigstr. 12, 83276 Traunstein, Tel. 0861-164319, galerie@traunstein.de »STATTBESETZUNG.kunstimöffentlichenraum« Offene Jahresausstellung des Kunstvereins Traunstein e.V. Eröffnung: 5.7., 19 Uhr, 6.7.-30.7.17 Die Offene Jahresausstellung des Kunstvereins Traunstein wird ausnahmsweise nicht in den gewohnten Ausstellungsräumen stattfinden, sondern im öffentlichen Raum: in Parkanlagen und auf Plätzen, in Kirchen, dem Landratsamt und dem Rathaus. Die Ausstellung ist juriert. Die Künstler sind aufgerufen, sich mit einem Projekt oder einem Kunstwerk für eine Teilnahme zu bewerben, das sich mit den aktuellen Bedingungen, dem Zusammenleben und der Kommunikation auseinandersetzt. Die Ausstellung trägt den Titel »STATTBESETZUNG.kunstimöffentlichenraum«. Chiemgauer Kulturtage 2017 Eröffnung: 14.7., 19 Uhr (Jugendsiedlung Traunreut), 15.7.-30.7.17 Ausstellung: »STATTBESETZUNG.kunstimöffentlichenraum« Kunstverein Traunstein e.V. Fotoprojekt »angekommen« im Casino Landratsamt Traunstein 18.7., 20.7., 26.7., jeweils 19 Uhr (Stadtpark); 30.7., 10 Uhr (Wochinger Spitz) Performance »Chor der Schutzflehenden« Theaterwerkstatt Traunstein im Stadtpark / Arkaden 21.7., 19 Uhr / Ateliergemeinschaft HANDarbeitWERKraum: KUNSTSPRECH- STUNDE mit Beuys-Schüler Johannes Stüttgen zur »Sozialen Plastik« 30.7., 11 Uhr (Wochinger Spitz) Roter-Reiter-Preis für bildende Kunst Termine und Veranstaltungsorte im Programmheft und in der Tagespresse Traunstein steht in diesem Sommer ganz im Zeichen der Kunst im öffentlichen Raum. Die Offene Jahres- ausstellung des Kunstvereins Traunstein und die Veranstaltungen während der Chiemgauer Kulturtage 2017 setzen sich mit der aktuellen Situation auseinander und fragen nach der Verantwortlichkeit der Kunst. Fotos: Chiemgauer Kulturtage © Kunstverein Traunstein, Johannes Stüttgen © Helmut Mühlbacher Die Ausgabe 4/2017, September, Oktober, November erscheint Anfang September. Redaktionsschluss: 29. Juli ( 92 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Bayern Weiden Internationales Keramik-Museum Zweigmuseum der Neuen Sammlung München – Designmuseum Luitpoldstr. 25, 92637 Weiden, Tel. 0961-32030, keramikmuseum@weiden.de www.dnstdm.de, Di-So 10-12.30 und 14-16.30 Uhr Geschlossen montags und an Feiertagen sowie am So 25.6., Bürgerfest Permanente Beiträge der Münchner Staatsmuseen Europäische Keramik und Porzellan des 20./21. Jahrhunderts – Keramik aus dem antiken Griechenland, Lateinamerika, Asien, dem Vorderen Orient und dem Östlichen Mittelmeer; Porzellan aus China – Die Sammlung Seltmann Sonderausstellungen: Zu Gast in Weiden – Das besondere Objekt aus dem Museum Ägyptischer Kunst München – Ein Bierkrug aus dem Alten Reich (2600-2300 v. Chr.), bis 24.9.17 Englische Keramik aus der Sammlung A. Egner. Neue Präsentation der Neuen Sammlung – The Designmuseum München Weilheim i.OB Produzentenmesse in der Stadthalle Weilheim i.OB Wessobrunner Str. 8, 82362 Weilheim i.OB 23.6.-25.6.17, 11-20 Uhr, So 11-18 Uhr Für die Besucher dieser Kunstmesse bietet sich die Gelegenheit, ein ungewöhn- lich breites Spektrum zeitgenössischer Kunst an einem Ort zu genießen, mit den Künstlern in Kontakt zu kommen, zu diskutieren, etwas zu kaufen oder in Auftrag zu geben. 52 professionelle Künstler aller Sparten der bildenden Kunst präsen - tieren sich mit ihren Arbeiten und sind an allen drei Tagen anwesend, so können sich Kunstschaffende und Kunstinteressierte ganz entspannt begegnen. Weitere Infos unter www.kunstmesse-weilheim.de Stadtmuseum Weilheim Marienplatz 1, 82362 Weilheim i.OB, Tel. 0881 682601, www.weilheim.de Di-Sa 10-17, So 14-17 Uhr, Montag geschlossen Horst Janssen – Grafiken, bis 25.6.17 Wertingen Städtische Galerie Schulstr. 10, 86637 Wertingen, Tel. 08272-84181 martha.binswanger@vg-wertingen.de, Mo-Fr 8-12, Mo-Do 14-17, So 14-17 Uhr Ausstellung Herbert Dlouhy – Fundus und die neue Sicht der Dinge Eröffnung: 25.6., 11.15 Uhr, Festsaal Schloss, 25.6.-9.7.17 Atelier Yutta Bernhardt Pilgersheimer Straße 1 81543 München yuttabernhardt@web.de ( 94 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Baden-Württemberg Aalen Galerie im Rathaus Aalen Marktplatz 30, 73430 Aalen, Tel. 07361-521110, kunst@aalen.de, www.aalen.de Mo-Mi 8.30-16, Do 8.30-18, Fr 8.30-12, Fr-So 14-17 Uhr, Eintritt frei 2. Inklusionspreis der VR-Bank und der Stadt Aalen und 13. VR-Kunstpreis bis 25.6.17 Albstadt KUNSTMUSEUM der Stadt ALBSTADT Kirchengraben 11, 72458 Albstadt (Stadtteil Ebingen) Tel. 07431-160-1491 oder -1493, kunstmuseum@albstadt.de www.kunstmuseumalbstadt.de, www.jungerkunstraum.de Di-Sa 14-17, So, Feiertage 11-17 Uhr HERMANN STENNER (1891-1914) und sein Lehrer Christian Landenberger (1862-1927), bis 18.6.17 ERDE – STOFF – PAPIER, Studioausstellung, bis 2.7.17 SPUREN, WEGE, LABYRINTHE – DIETHARD BLAUDSZUN (1941-2012) Sammlung Gerhard und Brigitte Hartmann parallel: VERMESSUNG DER LANDSCHAFT, Bestandsausstellung, 2.7.-8.10.17 TIERISCH INFORMELL – Zeichnungen und Druckgraphik aus der Sammlung Brigitte Hartmann, 2.7.-8.10.17 junger kunstraum: SPIELZEUG I SPIELRAUM, bis 2.7.17 junger kunstraum: MÄRCHENHAFT!, 22.7.17-1.7.18 Die Ausstellung wird im Rahmen des Sommerfests am 22.7.17 ab 14 Uhr eröffnet. Backnang Galerie der Stadt Backnang Petrus-Jacobi-Weg 1, 71522 Backnang, Tel. 07191-894477 galerie-der-stadt@backnang.de, www.galerie-der-stadt-backnang.de Di-Fr 17-19, Sa, So 14-19 Uhr Schatten und Wunder. Wolfgang Kessler, bis 2.7.17 Bad Saulgau Städtische Galerie Fähre Altes Kloster, Hauptstr. 102/1, 88348 Bad Saulgau, Tel. 07581-207-160 ArtGenossen. Das Tier und wir, bis 11.6.17, Di-So, Feiertag 14-17 Uhr Karin Székessy. Fotografie, 24.6.-3.9.17, Di-So 14-17 Uhr Bietigheim-Bissingen Städtische Galerie Bietigheim-Bissingen Hauptstr. 60-64, 74321 Bietigheim-Bissingen, www.bietigheim-bissingen.de Di, Mi, Fr 14-18, Do 14-20, Sa, So, Feiertag 11-18 Uhr Meisterwerke der französischen Moderne. Malerbücher von Bonnard bis Picasso bis 2.7.17 Studioausstellung: Einblick in die Sammlung: Malerbücher und Mappenwerke des 20. und 21. Jahrhunderts, bis 24.9.17 Crailsheim Stadtmuseum im Spital Crailsheim Spitalstr. 2, 74564 Crailsheim, Tel. 07951-4033720, www.museum-crailsheim.de Mi 9-19, Sa 14-18, Sonn- und Feiertag 11-18 Uhr Rosemarie Stuffer: Poupées Eröffnung: 14.7., 19 Uhr, 15.7.-20.8.17 Ton und Stahldrahtgeflecht sind die Ausgangsstoffe für Rosemarie Stuffers Plas- tiken: organische, dennoch abstrahiert aufgefasste menschliche Körper. Ihre archaisch anmutenden meist weiblichen Figuren wirken zugleich kompakt und zerbrechlich. Die von Rissen durchzogene raue und schrundige Oberfläche, die erdigen Töne, erzeugen den Eindruck als ob sich die Figuren im ständigen Wan- del oder im Zustand der Zersetzung befänden. Rose- marie Stuffer mischt unter- schiedliche Materialien und experimentiert mit verschie- denen Techniken. Viele ih - rer Figuren entstehen in der aus Japan stammenden Rakutechnik. Rosemarie Stuffer, geb. 1941 in Berlin, absolvierte zunächst eine Ingenieursausbildung und war als Stadtplanerin tätig. Sie lebt und arbeitet als freischaffende Künstlerin in Munch, Nordrhein-Westfalen. Rosemarie Stuffer: Poupée, 2005, Ton/Raku, Stahlgewebe, H 56 cm ( 96 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Baden-Württemberg Eberdingen-Nussdorf KUNSTWERK – Sammlung Klein Siemensstr. 40, 71735 Eberdingen-Nussdorf, Tel. 07042-3769566 kunstwerk@sammlung-klein.de, www.sammlung-klein.de, Mi-Fr und So 11-17 Uhr beide – both. Sean Scully und Liliane Tomasko, 25.6.-22.12.17 In der zweiten Jahreshälfte 2017 präsen- tiert das KUNSTWERK – Sammlung Klein Malerei von internationalem Rang. Die Doppelausstellung »beide | both« zeigt Werke des irisch-amerikanischen Malers Sean Scully und der in Zürich geborenen Künstlerin Liliane Tomasko. Die Arbeiten führen sowohl das Verbindende im Schaf- fen des Künstlerpaares als auch die Ei- genständigkeit der individuellen Werkent- wicklung vor Augen. Die Hängung #17 »beide | both« ist einer von zwei Höhe- punkten zum zehnjährigen Jubiläum des Hauses. Zeitlich parallel, vom 15. Juli bis 5. November 2017, zeigt das Kunstmu- seum Stuttgart ausgewählte Positionen der Sammlung unter dem Titel »Über den Umgang mit Menschen, wenn Zuneigung im Spiel ist. Sammlung Klein«. Liliane Tomasko, Falling Asleep at the Gate, 2016, Öl und Acryl auf Leinwand, 193 x 178 cm, © Liliane Tomasko Sean Scully, Oisin Sea Green, 2016, Öl auf Aluminium, 215,9 x 190,5 cm, © Sean Scully Engen Städtisches Museum Engen + Galerie Klostergasse 19, 78234 Engen, Tel. 07733-502-0 / 502-211 rathaus@engen.de, www.engen.de, Di-Fr 14-17, Sa, So 11-18 Uhr »Im Herzen der Farbe«, bis 30.7.17 Vom 28. März – 30. Juli 2017 zeigt das Städtische Museum Engen die Sonder - ausstellung »Im Herzen der Farbe« mit 80 Gemälden und Pastellen der letzten »Grande Dame« der Klassischen Moderne: Ida Kerkovius (1879-1970). Wie Willi Baumeister und Oskar Schlemmer gehörte Kerkovius zum Kreis um Adolf Hölzel. In Riga geboren, verbrachte sie die längste Zeit ihres Lebens in Stuttgart. Von 1920 –23 studierte sie am Bauhaus bei Johannes Itten, Wassily Kandinsky und Paul Klee. Das besondere Merk mal ihrer Kunst ist eine emotionale, die Seele des Menschen unmittelbar berühren- de Bild sprache. Die Strahlkraft ihrer Farben verzaubert, in spiriert – und zieht den Betrachter hinein in ihre zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion angesiedel- te, faszinierende Bild- welt. Ida Kerkovius, Verkündigung, 1932, Kunstmuseum Stuttgart, Foto: Kunstmuseum Stuttgart Stubengesellschaft 1599 e.V. / Kunstverein Engen Ort: Städtisches Museum Engen + Galerie, Klostergasse 19, 78234 Engen Tel. 07733-501400, www.stubengesellschaft-engen.de www.engen.de/museum.htm, Di-Fr 14-17, Sa, So 10-17 Uhr Mikrokosmos – Nikolaus Cinetto Eröffnung: 11.8., 19.30 Uhr, 12.8.-24.9.17 ( 98 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Baden-Württemberg Friedrichshafen Zeppelin Museum Friedrichshafen Seestr. 22, 88045 Friedrichshafen, www.zeppelin-museum.de November bis April: Di-So 10-17 Uhr, Mai bis Oktober: täglich 9-17 Uhr Kult! Legenden, Stars und Bildikonen, 2.6.-15.10.17 Gundelsheim am Neckar Siebenbürgisches Museum Schloss Horneck, 74831 Gundelsheim am Neckar, Tel. 06269-90621 www.siebenbuergisches-museum.de, Di-So, Feiertag 11-17 Uhr Ausstellung »Das Wort sie sollen lassen stahn … Landlerdeportation im Zeichen des Evangeliums«, bis 24.9.17 Haigerloch Galerie Die Schwarze Treppe Hohenbergstr. 8, 72401 Haigerloch, Tel. 07485-1012 galerie@die-schwarze-treppe.de, Di-So 14-17 Uhr »Lesezeichen – Gedanken zu Hermann Hesse«, 24.6.-16.7.17 Eine Ausstellung zum 140. Geburtstag und 55. Todestag des Literatur-Nobelpreis- trägers. 45 Künstler/Innen zeigen 90 Lesezeichen zu den literarischen Werken von Hermann Hesse. Die Lesezeichen sind in den verschiedensten künstlerischen Techniken gestaltet. Städtisches Kunstmuseum Karl Hurm in der Ölmühle Pfluggase 8, 72401 Haigerloch, Tel. 07474-697-27, www.haigerloch.de Mai – Sept.: Mo-So 10-12/14-17, März/Apr./Okt./Nov.: Sa, So, Fei 10-17 Uhr u.n.V. Karl Hurm – Traumwelten Ölbilder, Materialbilder, Zeichnungen, Stelen Karl Hurm hat ein unverwechselbares künstlerisches Werk geschaffen, dessen magische Traumwelten über die Region hinaus Liebhaber gewonnen haben. Das umfangreiche Œuvre ist in seiner Eigenständigkeit einzigartig. In mehr als 200 Ausstellungen fand sein Kunstschaffen Zuspruch und Würdigung in Europa, USA und Japan. Werke von Karl Hurm befinden sich in Museen und Sammlungen im In- und Ausland, u.a. Sammlung Würth, Künzelsau, Buchheim Museum, Bernried, Sammlung Ludwig Zimmerer, Warschau. Die Dauerausstellung zeigt einen reprä- sentativen Querschnitt aller Schaffensphasen seit 1970 mit rund 220 Exponaten. Karl Hurm, Blaue Häuserfronten am Hafen, 1984 Karl Hurm, Stufenhallenbad, 1986 Heidelberg Skulpturenpark Heidelberg Verein der Freunde und Förderer des Skulpturenparks Heidelberg e.V. Schlierbacher Landstr. 200 a, 69118 Heidelberg auf dem Gelände der Orthopädischen Universitätsklinik Heidelberg www.skulpturenpark-heidelberg.de Nigel Hall – Stahl- und Bronzeplastiken im Skulpturenpark Heidelberg 25.6.-18.10.17 Vom 25. Juni bis zum 18. Ok- tober 2017 werden in Heidel- berg 8 große Stahl- und Bronzeplastiken des engli- schen Bildhauers Nigel Hall zu sehen sein. Damit präsen- tiert der Skulpturenpark Heidelberg einen der interna- tional bedeutendsten Künst- ler unserer Zeit. Nigel Hall ist 1943 in Bristol geboren. Nach seinen Studien in den 60er Jahren in Bristol und London wurde sein Aufenthalt von 1967 bis 1969 in Nordamerika prägend. Von 1971 bis 1981 lehrte er am Royal College of Art in London und am Chelsea College of Art and Design. Zur Ausstellung werden ein Katalog sowie Ausstellungseditionen ange- boten. Nigel Hall ( 100 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Baden-Württemberg Karlsruhe Staatliche Kunsthalle Karlsruhe Hans-Thoma-Str. 2-6, 76133 Karlsruhe, Tel. 0721-9263359 www.kunsthalle-karlsruhe.de, Di-Fr 10-17, Sa, So, Feiertag 10-18 Uhr Unter freiem Himmel. Landschaft sehen, lesen, hören, bis 27.8.17 Cornelia Funke – Zauberwelten, Junge Kunsthalle, bis 27.8.17 Hierzulande – Ansichten aus Baden-Württemberg, bis 27.8.17 Städtische Galerie Karlsruhe im ZKM-Gebäude, Lorenzstr. 27, 76135 Karlsruhe, Tel. 0721-133-4401/-4444 staedtische-galerie@karlsruhe.de, www.staedtische-galerie.de Mi-Fr 10-18, Sa, So 11-18 Uhr Otto Bartning (1883–1959) – Architekt einer sozialen Moderne, 22.7.-22.10.17 Otto Bartning gilt als einer der bedeutendsten Architekten in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Hiervon zeugen sein Beitrag zur Reform des protestanti- schen Kirchenbaus, seine Siedlungs- und Sozialbauten sowie seine theoretischen Schriften. 1883 in Karlsruhe geboren, studierte Bartning in Berlin und in seiner Heimatstadt. In den Folgejahren sollte er mit dem Entwurf der Sternkirche von 1922, der Stahlkirche von 1928 sowie 1946 mit dem Notkirchenprogramm des Deutschen Evangelischen Hilfswerks den Kirchenbau revolutionieren. Mit seiner radikalen Kritik am Historismus, der Verwendung innovativer Formen und Mate- rialien und als Mitglied des zukunftsweisenden »Arbeitsrates für Kunst« zählt er neben Walter Gropius und Bruno Taut ab 1918 zu den Protagonisten der Mo- derne. Bartning, der europaweit tätig war, konnte in Karlsruhe die Markuskirche (1934–1935), das Franz-Rohde-Haus (1938), die Evangelische Friedenskirche (1949) als Notkirche und die Thomaskirche (1958–1960) errichten. Otto Bartning, Stahlkirche auf der Pressa in Köln, 1928, Außenansicht Foto: Hugo Schmölz, Otto-Bartning-Archiv der TU Darmstadt Konstanz Städtische Wessenberg-Galerie Wessenbergstr. 43, 78462 Konstanz, Tel. 07531-900-376 oder -921 www.konstanz.de, Di-Fr 10-18, Sa, So 10-17 Uhr Dem See treu. Karl Einhart (1884-1967) und seine Weggefährten, bis 27.8.17 Rosgartenmuseum Rosgartenstr. 3-5, 78462 Konstanz, Tel. 07531-900 246, Di-Fr 10-18, Sa, So 10-17 Uhr Heimat Alpstein – Appenzeller und Toggenburger Bauernmalerei, 22.6.-30.12.17 Ausstellung des Rosgartenmuseums im Kulturzentrum am Münster, Wessenbergstr. 43, 78462 Konstanz Kressbronn a. B. Galerie Lände Seestr. 24, 88079 Kressbronn a. B., www.laende.kressbronn.info, Mi-So 15-17 Uhr Werner Stuhler – ein langer Blick zurück, bis 25.6.17 Sommerausstellung: Im Dialog – aus der Sammlung der Lände, 9.7.-27.8.17 ( 102 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Baden-Württemberg Pforzheim Schmuckmuseum Pforzheim im Reuchlinhaus Jahnstr. 42, 75173 Pforzheim, Tel. 07231-392126 schmuckmuseum@stadt-pforzheim.de, www.schmuckmuseum.de Di-So, Feiertage 10-17 Uhr Doppelausstellung Must-haves – Schmuck großer Juweliere/Must-sees – Schmuck in der Kunst bis 10.9.17 Schmuck großer Juweliere lässt Herzen höher schlagen und steht im Mittelpunkt der Doppelausstellung »Must-haves – Schmuck großer Juweliere/Must-sees – Schmuck in der Kunst«, die ab 21. Mai im Schmuckmuseum präsentiert wird, im Rahmen des Jubiläumsfestivals 2017 – 250 Jahre Goldstadt Pforzheim. Namen wie Tiffany oder Cartier sind nur zwei der großen Marken, die im Fokus dieser Ausstel- lung stehen. Es gehören auch Luxusmarken dazu, die ihren Erfolgskurs in Pforz- heim begonnen haben oder dort ansässig sind wie Chopard und Wellendorff. Ausge- wählte Einzelstücke hoher Juwelierskunst werden die Augen der Betrachter zum Funkeln bringen. Für solch solitäre Stücke bedarf es großer Handwerkskunst, bes- ter Materialien und einer ausgefeilten Technik. Dass diese Ikonen getragen wur - den, wurde wiederum häufig auf Gemälden oder auch in Skulpturen festgehalten. Zum einen ist in der Schau »Must-haves – Schmuck großer Juweliere« eben diese Goldschmiedekunst vom Feinsten zu sehen. Zum andern wird parallel in »Must- sees« gezeigt, wie in der Bildenden Kunst die getragenen Schmuckstücke als Bild- motive wieder auftauchen. Die Schau spannt einen Bogen von der Antike bis in die Gegenwart. Aus dem zeitgenössischen Bereich werden beispielsweise Arbeiten der in London lebenden Künstlerin Maisie Broadhead gezeigt, die oftmals Schmuckstü- cke in ihre Fotografien auf fast dreidimensionale Weise einbindet. Hier werden die Perlen von den Damen einmal ganz anders getragen! Eine spannende Symbiose aus einzigartiger, wertvoller Juwelierskunst, Schmuckstücken, die zu den Must- haves zählen, und deren Abbildungen in der Bildenden Kunst echte Must-sees sind! Brosche Englisch oder französisch, um 1860–70 © SMP, Foto Günther Meyer Ball and Chain, Maisie Broadhead Großbritannien, 2016 © Maisie Maud Broadhead Reutlingen Städtisches Kunstmuseum Spendhaus Reutlingen Spendhausstr. 4, 72764 Reutlingen, Tel. 07121-3032322 kunstmuseum@reutlingen.de, www.reutlingen.de/kunstmuseum Di-Sa 11-17, Do 11-19, So, Feiertag 11-18 Uhr Black Sugar – 7 x zeitgenössischer Hochdruck, 22.7.-3.10.17 Die Region Leipzig/Halle hat sich über Jahre hinweg als eines der wichtigsten Zentren für den künstlerischen Hochdruck etabliert. Dazu tragen zweifellos die beiden renommierten Kunsthochschulen vor Ort wesentlich bei. Aus diesem Umfeld werden insgesamt sieben künstlerische Positionen mit verschiedenen Ansätzen innerhalb des zeitgenössischen Hochdrucks vorgestellt. Dadurch verspricht die Ausstellung einerseits die unterschiedlichen persönlichen Hand- schriften der Künstler aufzuzeigen, andererseits einen Überblick über die aktuellen Tendenzen im Hochdruck zu präsentieren. Christian Bär & Norbert Reissig | Christoph Feist | Benjamin Dittrich | Tobias Gellscheid | Claas Gutsche | Rosa Loy | Sebastian Speckmann Abb.: Tobias Gellscheid, beat II, 2015, Linolschnitt ( 104 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Baden-Württemberg Schwäbisch Gmünd Museum und Galerie im Prediger Johannisplatz 3, 73525 Schwäbisch Gmünd, Tel. 07171-603-4130, -4127 museum@schwaebisch-gmuend.de, www.museum-galerie-fabrik.de Di, Mi, Fr 14-17, Do 14-19, Sa und So 11-17 Uhr Stefan Rohrer. Roller Coaster Eröffnung: 7.7., 19 Uhr, 8.7.-10.9.17 (Galerie im Prediger) Das Werk von Stefan Rohrer (geb. 1968) dreht sich um das wohl wichtigste Kulturgut des 20. Jahrhunderts, ja um einen modernen Mythos: das Auto. Alte Auto karosserien, Motorroller und Modellautos zerlegt er in ihre Einzelteile. Neu zusammengesetzt, schweißt, schraubt und schleift er daraus in Popfarben lackierte und auf Hochglanz polierte Skulpturen, die mit bekannten Formen be- ginnen und sich alsbald im Fantastischen verlieren. Mit handwerklicher Finesse streckt, dehnt, verjüngt und verformt er sein Ausgangsmaterial zu dynamischen Gebilden, die mal elegant geschwungen, mal in wilden Loopings in den Raum ausgreifen, gleichsam abheben und aus der Bahn geraten. Weitere Ausstellungen Stephan Hasslinger. Paisley, bis 18.6.17 (Galerie im Prediger) Josef Eduard Wagenblast (1930-2005). Stadt, Land, See 23.7.-24.9.17 (Museum im Prediger) 18. Silbertriennale International bis 2.7.17 (Silberwarenmuseum Ott-Pausersche Fabrik) Stefan Rohrer, Arancio, Motorroller, Stahl, Lack, 2011, 260 × 180 × 210 cm, Sammlung Christian K. Scheffel, Bad Homburg v.d.H. Schwäbisch Hall Hällisch-Fränkisches Museum Museum für Stadtgeschichte, Keckenhof, 74523 Schwäbisch Hall Tel. 0791-751-289, www.schwaebischhall.de, Di-So 10-17 Uhr, Eintritt frei Kunterbunt – tschiegg malerei, bis 2.7.17 »Ich bin mir nicht sicher, ob ich weiß, was ich suche, wenn nicht die Gewissheit, mich verlieren zu können. Ich liebe den Beginn, den Angriff. Die Stunde des Möglichen. Es fällt mir sehr schwer, das Thema oder die Arbeitsweise im Voraus zu planen, letztlich ist es nur das Erstaunen, das mir das Gefühl gibt, voran zu kommen. Es gelingt mir nie, das zu tun, was ich schon konnte. Das ist ein unan- genehmer und gebieterischer Grundsatz. So nährt sich letztlich jede Farbe aus der, die sie bedeckt, jede Entscheidung geht ihren Weg. Gehen wir ihn.« (Anne-Sophie Tschiegg, Straßburg) Franz Lenk (1889-1968), 22.7.-29.10.17 tschiegg ( 106 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Baden-Württemberg Kunsthalle Weishaupt Hans-und-Sophie-Scholl-Platz 1, 89073 Ulm, Tel. 0731-161-4360 www.kunsthalle-weishaupt.de, Di-So 11-17, Do 11-20 Uhr Best of 10 Jahre, seit 9.4.17 Vor 10 Jahren hat die Sammlung Siegfried und Jutta Weishaupt auch architek- tonisch ein Gesicht bekommen. Im Herzen Ulms zeigt das Privatmuseum den eigenen Kunstbestand kontinuierlich in thematisch wechselnden Kontexten der Öffentlichkeit. Zum Jubiläum tritt nun die Sammlung mit einigen ihrer Herz- stücke und in ihrer ganzen Bandbreite in den Vordergrund. Von der konkreten Kunst, die den Beginn der Sammlung markiert, über die ZERO-Gruppe hin zur amerikanischen Farbfeldmalerei und Pop-Art versammeln sich große Künstler- namen wie Josef Albers, Mark Rothko, Keith Haring und Andy Warhol in dieser ganz besonderen Sammlungspräsentation. Andy Warhol, Johann Wolfgang von Goethe, 1981, Acryl auf Leinwand, 205 x 227 cm, © 2017 The Andy Warhol Foundation for Visual Arts, Inc./Artists Rights Society (ARS), New York Museum Ulm Marktplatz 9, 89073 Ulm, Tel. 0731-161-4330 info.ulmer-museum@ulm.de, www.museeum.ulm.de, Di-So 11-17, Do 11-20 Uhr Erwarten Sie Wunder! Das Museum als Kuriositätenkabinett und Wunderkammer bis 15.10.17 Die Kunst- und Wunderkammern oder auch Kuriositätenkabinette des 16. Jahr - hunderts gelten als Keimzellen der heutigen Museen. Gesammelt wurde hier nicht nur Kunst, sondern alles, was einzigartig, exotisch oder wertvoll war und damit als sammelnswert erschien. Die Lust am Staunen über die Phänomene dieser Welt ist Ausgangspunkt für zeitgenössische Künstlerinnen und Künstler, die Atmo- sphäre der frühen Wunderkammern wieder aufleben zu lassen. Mit Werken von: Kader Attia / Stefan Bircheneder / Nicola Bolla / Gerd Bonfert / Chris Eckert / David Falconer / Thomas Grünfeld / Christoph Knecht / Brigitte Kowanz / Alicja Kwade / Chris Larson / Bernhard Leitner / Ruth Marten / Kate MaccGwire / Mathieu Mercier / Werner Reiterer / Georgia Russell / Iris Schiefer- stein / Björn Schülke / Christa Sommerer & Laurent Mignonneau / Yoshihiro Suda / Tony Oursler / Nick Veasey / Neringa Vasiliauskaité / Not Vital / Günter Weseler Walt Disney: Fantasien werden niemals alt. Von der Märchenbuchillustration des 19. Jahrhunderts zu Trickfilm und Comicstrip, bis 17.9.17 Die Ausstellung beleuchtet einerseits das Goldene Zeitalter der Disney Anima tion, deren Inspirationsquelle in der deutschen Satire- und Märchenbuchillustration des 19. Jahrhunderts zu finden ist, und andererseits den Aufstieg der bekanntes- ten Figuren aus der Disneywelt zu internationalen Comicstars und zu deren erfolg- reichem Weg zu Merchandisingikonen. Thomas Grünfeld, Misfit (Giraffe, Strauß, Pferd), 2000, Taxidermie, Sammlung Landesbank Baden- Württemberg, © VG Bild-Kunst, Bonn 2017 Melody Time Bumble Boogie Setup, o. J., Bleistiftzeichnung und Zelluloid, © Disney, Sammlung Daniel Kothenschulte, Köln ( 108 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Baden-Württemberg Weikersheim Skulpturen.SCHAU! Małgorzata Chodakowska, bis 24.9.17 Zum 10-jährigen Jubiläum der Skulpturen.SCHAU! hat die Stadt eine besondere Bildhauerin gewinnen können. Małgorzata Chodakowska (1965 geboren in Lodz) stellt einige ihrer formvollendeten Plastiken aus. Sie studierte Bildhauerei an der Akademie der Bildenden Künste in Warschau und Wien. Seit 1991 lebt und arbei- tet sie in ihrem Atelier in Dresden. Die Bildhauerin setzt sich mit voller Kraft mit dem Menschenbild sowie der großen Form auseinander. Dabei geht ihr sicheres Form- und Proportionsempfinden mit einer umfassenden Fähigkeit zur Sinnlich- keit einher, die den Mut und die Kraft zur Erotik besitzt. Die Betrachter erleben einen sinnlichen Hochgenuss. Die Plastiken bestechen durch die Geschlossenheit der Formen sowie durch eine ästhetische Energie, die sich in der Klarheit der kompositorischen Ordnungen konzentriert. Małgorzata Chodakowska hatte be- reits viele Ausstellungen, unter anderen in Deutschland, Japan, Österreich, Polen und Dänemark. www.weikersheim.de »Con Amore«, Bronze, 2011, Foto: Lothar Sprenger Weingarten Kornhausgalerie Weingarten Karlstr. 28, 88250 Weingarten, Mi 10-13, Fr, Sa, So 14-17 Uhr Alexander Habisreutinger – Fügungen, 29.6.-30.7.17 Alexander Habisreutinger arbeitet mit Holz und Papier. Aus diesen Materialien heraus nehmen Linien ihren Lauf: einmal entwachsen sie dem Körperhaften des Holzes, einmal laufen sie in Tusche oder als Radierung über die Fläche des Papiers. In beiden Fällen bilden die Lineaturen Geflechte, die einer Eigenlogik folgen. Sie können stellenweise an Figuren erinnern, ähnlich wie die hölzernen Schwünge an den Lauf von Ästen denken lassen. Aber keine der Arbeiten löst diese Assoziationen vollends ein. Nirgends findet sich ein menschliches oder natürliches Abbild ausgeführt. So scheint es den Arbeiten näher zu kommen, sie als materiale Gesten, Zeugnisse einer Auseinandersetzung von Hand und Material zu beschreiben. Alexander Habisreutinger, o.T., 2016, Weidenäste, 50 x 115 x 60 cm KURZ NOTIERT Offene Sonntage 2017. Kunststiftung Erich Hauser – 25.6. / 30.7./ 27.8. / 24.9. Besonders die Sommermonate laden dazu ein, den weitläufigen Skulpturenpark mit den zahl reichen Skulpturen des Bildhauers Erich Hauser zu besichtigen. Erich Hauser, der auf dem ehemaligen Gelände der Landes saline von 1970 bis zu seinem Tod 2004 lebte, verwirklichte sich hier seine Vorstellung von einem Gesamtkunstwerk. Neben dem Wohnhaus, das 1969 von dem Stuttgarter Archi- tekten Professor Roland Ostertag entworfen wurde und heute ein Museum ist, befinden sich auch eine Wohn pyramide, die Werkstatthalle und ein Ausstellungs- raum mit Zeichnungen, Multiples und Skulpturen auf dem Gelände. Saline 36, 78628 Rottweil, Tel. 0741-280018-30, info@erichhauser.de www.erichhauser.de, 11-17 Uhr, Führungen um 11.30 und 14 Uhr ( 110 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Sachsen Annaberg-Buchholz Erzgebirgsmuseum mit Silberbergwerk »Im Gößner« Große Kirchgasse 16, 09456 Annaberg-Buchholz Besucherinformation Tel. 03733-23497, erzgebirgsmuseum@annaberg-buchholz.de www.annaberg-buchholz.de/erzgebirgsmuseum, täglich 10-17 Uhr Regelführungen im Besucherbergwerk: Mo-Fr 12 und 15 Uhr, Sa, So, Feiertag 11, 12.30, 14 und 15.30 Uhr Sonderausstellung: »Reformation – lokal. Auswirkungen in Annaberg und Buchholz.« bis 5.11.17 Manufaktur der Träume – Sammlung Erika Pohl-Ströher Buchholzer Str. 2, 09456 Annaberg-Buchholz Besucherinformation Tel. 03733-425284, Gruppenanmeldung Tel. 03733-19433 manufaktur@annaberg-buchholz.de, www.manufaktur-der-traeume.de täglich: 10-18 Uhr Sonderausstellung: »Kaffee. Ein globaler Erfolg« Sonderausstellung des Botanischen Gartens und des Botanischen Museums Berlin-Dahlem, bis 8.10.17 165 Liter Kaffee trinkt jeder Deutsche durchschnittlich im Jahr – etwa die Füll- menge einer Badewanne und damit mehr als Mineralwasser oder Bier. Dem beliebtesten Getränk der Deutschen widmet die Manufaktur der Träume eine Sonderausstellung. Vom türkischen Mokka bis zum »Coffee to Go« spüren die Besucher der Faszination des Kaffees nach und können sich in die Geheimnisse der Kaffeezeremonie einwei- hen lassen. Mitmach-Statio- nen bieten Unterhaltsames für die ganze Familie und geben Einblicke in die Osma- nische Gastfreundschaft, den Herrenclub mit Nachrichten- börse, dem Modegetränk »à la turque« sowie dem Ge- nuss von Kaffee als Sattma- cher Anfang des 20. Jahr- hunderts. Ergänzt wird die Ausstellung mit Informatio- nen zur Herkunft, Verbrei- tung und Artenspezifik der Kaffeepflanze. Der begleiten- de Ausstellungskatalog liefert interessantes Hinter- grundwissen zur Kaffee- pflanze sowie zu den kultu- rellen, sozialen und wirt- schaftlichen Aspekten des Kaffeeanbaus. Er ist für 11,95 Euro im Museumsshop erhältlich. Museum Frohnauer Hammer – Alte Technik und Tradition Sehmatalstr. 3, 09456 Annaberg-Buchholz, Besucherinformation Tel. 03733-22000 hammer@annaberg-buchholz.de, www.annaberg-buchholz.de/hammer täglich 9-12 und 13-16, von Mai bis Oktober bis 16.30 Uhr Sonderausstellung: »Es war einmal… – Eine Reise in die Welt der Märchen«, 1.6.17-3.3.18 Studienraum Carlfriedrich Claus Johannisgasse 10, 09456 Annaberg-Buchholz, Tel. 0151-22582600 info@carlfriedrich-claus.de, www.carlfriedrich-claus.de, Mi-Sa 11-16 Uhr u.n.V. RESOLUTION 100 – Hilmar Messenbrink/Chemnitz zeigt unveröffentlichtes, dokumentarisches Material der Ausstellung von Carlfriedrich Claus »Aurora Experimentalraum«/Köln, 1993, bis 23.6.17 Bautzen Museum Bautzen – Muzej Budyšin Kornmarkt 1, 02625 Bautzen, Tel. 03591-534933, museum@bautzen.de www.museum-bautzen.de, Di-So 10-17 Uhr Denken im Zwiespalt Zum 200. Geburtstag des Philosophen Rudolph Hermann Lotze, bis 24.9.17 Heute in Deutschland fast vergessen, galt Hermann Lotze lange als einer der bedeutendsten deutschen Philosophen des 19. Jahrhunderts. Seine Philosophie versuchte eine Synthese von naturwissenschaftlichem Realismus einerseits und idealistischer Wert orientierung andererseits. Bücher, Briefe, Dokumente und Fotos nehmen nur den kleineren Teil der Ausstellung ein, der weitaus größere Teil beschäftigt sich anhand von anschaulichen und zum Teil interaktiven Modellen und Versuchsanordnungen mit dem Inhalt seines Werkes: mit den philosophi- schen Problemen und Fragestellungen selbst. Die se Verbild lichungen ermögli- chen es, dem philosophisch interessierten Publikum die Gedanken gänge Lotzes nahezubringen. Serbski muzej – Sorbisches Museum Ortenburg 3, 02625 Bautzen, Tel. 03591-2708700, www.sorbisches-museum.de Di-So 10-18 Uhr Fünf Jahrhunderte. Die Sorben und die Reformation, bis 27.8.17 Wendische Kirchen zwischen Löbau und Lieberose, bis 27.8.17, St. Michaeliskirche ( 112 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Sachsen Wasserschloß Klaffenbach Wasserschloßweg 6, 09123 Chemnitz, Tel. 0371-26635-0 wasserschloss@c3-chemnitz.de, www.wasserschloss-klaffenbach.de Oktober bis März: Di-So, Feiertage 11-17 Uhr April bis September: Di-Fr 11-17, Sa, So, Feiertage 11-18 Uhr Nicolaus Ott – Bernard Stein: UND DIE AUSSTELLUNG, 8.7.-22.10.17 »Und« Die Ausstellung – präsentiert das Berliner Atelier »Ott+Stein«. Über Jahrzehnte bestimmten ihre Plakate, Signets, Kataloge und Buchtitel das gestal- terische Bild der westdeutschen Kulturlandschaft mit. »Ott+Stein« entwickelten dabei die ersten Erscheinungsbilder für die Staatlichen Museen zu Berlin, das Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg, das Zentrum für Kunst und Medien- technologie in Karlsruhe, die Architekturgalerie Aedes sowie eine Vielzahl weite- rer Kultureinrichtungen. In den Räumen des Renaissanceschlosses geben »Ott+Stein« einen Einblick in die Entstehung dieser Arbeiten. Dabei erscheint die handwerkliche Schön- heit ihrer Entwürfe heute wie ein künstlerischer Selbstwert – sie war aber immer notwendige Voraus- setzung gebrauchsgrafi- schen Ausdrucks. »Und« Die Ausstellung – stellt auch die Gestalter Nicolaus Ott und Bernard Stein vor. Nach vielen nationalen und internationalen Aus- stellungen zeigen beide ihre persönlichen, künstleri- schen und gestalterischen Arbeiten, zum ersten Mal jenseits ihres gemeinsamen Berliner Ateliers. Original- grafiken, Unterrichtsergeb- nisse und Sammlungen runden diese umfassende Schau ab. Döbeln Stadtmuseum / Kleine Galerie im Rathausturm Obermarkt 1, 04720 Döbeln, Tel. 03431-579138, stadtmuseum@doebeln.de www.doebeln.de, Di 10-18, Mi, Do 10-16, Fr 9-12 Uhr u.n.V. Sonderöffnungszeiten am Wochenende: 17. und 18.6., 14-17 Uhr »WortGESCHICHTE(n)« – Gedanken zur Reformation in Holz Künstlergruppe exponaRt, 9.6.-3.9.17 Die sächsische Künstlergruppe »exponaRt« präsentiert ihre Gedanken anlässlich des 500. Reformationsjubiläums. Zu sehen sind Reliefs und Skulpturen meist aus Holz. So vielschichtig wie die Ursprünge und Auswirkungen der Reformation in Vergangenheit und Gegenwart sichtbar sind, so vielgestaltig präsentieren sich die Werke. Dabei gelingt es den zehn Holzbildhauern in einzigartiger Weise, reforma- torische Gedanken in eine zeitgemäße Formensprache zu übertragen. Zehn unter- schiedliche Handschriften, gepaart mit individueller Prägung und der persönlichen Sicht auf die Reformation lassen eine beeindruckende Werkschau entstehen. Mit ihrer Ausstellung »WortGESCHICHTE(n)« zeigen die Künstler, dass Reformation kein einmaliger Akt der Erneuerung der Kirche von gestern war, sondern im Hier und Heute praktisch gelebt und neu gedacht werden muss. Gezeigt werden Arbeiten von Paul Brockhage, Schwarzenberg / Peter Eberlein, Aue / Detlef Jehn, Aue / Jesko Lange, Zschorlau / Tobias Michael, Lauter-Berns- bach / Hartmut Rademann, Schwarzenberg / Tilmann Röhner, Dennheritz / Fried- helm Schelter, Königswalde / Robby Schubert, Lößnitz / Ronny Tschierske, Geyer Peter Eberlein, o.T., Lärche/Ahorn Tilman Röhner, »Last«, Linde Fotos: Tobias Michael ( 114 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Sachsen Herrnhut Völkerkundemuseum Herrnhut (VMH) Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Goethestr. 1, 02747 Herrnhut Tel. 0351-49144261, voelkerkunde.herrnhut@ses.museum, www.skd.museum Di-So 9-17 Uhr Dauerausstellung: Ethnographie und Herrnhuter Mission – Die Dauerausstellung zeigt die historische Kultur der Völker, bei denen die Missionare der Evangelischen Brüder-Unität wirkten Sonderausstellung: Aus dem Depot – selten gezeigte Objekte aus den Sammlungen, bis 27.8.17 Leipzig Galerie im Neuen Augusteum Augustusplatz 10, 04109 Leipzig, Tel. 0341-9730170, kustodie@uni-leipzig.de www.uni-leipzig.de/kustodie, Di–Fr 11-18.30, Sa 11-14 Uhr Geliebtes Afghanistan Arbeiten der Fotojournalistin Anja Niedringhaus (1965-2014), bis 21.7.17 Ausstellung der Kustodie in Kooperation mit dem Institut für Kommunikations- und Medienwissenschaft der Universität Leipzig Die Kustodie der Universität Leipzig zeigt vom 21. April bis 21. Juli in der Galerie im Neuen Augusteum Fotografien der Journalistin Anja Niedringhaus (1965-2014). Im Rahmen einer Kooperation mit dem Institut für Kommunikations- und Medien- wissenschaften konnte die vom Franz Hitze Haus (Münster) im Jahr 2016 kura- tierte Ausstellung nach Leipzig geholt werden. Die Arbeiten der Ausnahmefoto- grafin, die 2014 in Afghanistan ums Leben kam, zeigen das multi-ethnische Land jenseits der Kriegsberichterstattung: Sie dokumentieren den ganz normalen Alltag der Menschen, die Situation der Frauen und Kinder und das Leben an der Peripherie. Niedringhaus holt in ihren Fotografien jene vor die Kamera, die die Nachrichtensendungen nicht zeigen. © Picture alliance/PA images Deutsches Buch- und Schriftmuseum der Deutschen Nationalbibliothek Deutscher Platz 1, 04103 Leipzig, www.dnb.de Di-So 10-18, Do 10-20 Uhr, an Feiertagen (außer Mo) 10-18 Uhr »Brausepulver im Nachtgeschirr« – 100 Jahre Humor in deutschen Zeitschriften bis 30.9.17 Das 20. Jahrhundert ist als das Jahrhundert der Kriege und verbrecherischen Regime in die Geschichte eingegangen. Eine Ära des Lachens? Zumindest sind Humor, Satire und Nonsens seit mehr als 100 Jahren überall und für jeden verfügbar. Die Zeitschrift spielte als »Medium der Moderne« dabei eine zentrale Rolle: Unterhaltung wurde für jeden erschwinglich. Billige Blättchen witzelten über das, was die Gesellschaft bewegte. In scheinbar harmlosem Gewand ver- handelten sie Themen wie Klasse und Geschlecht, Ethnie, Macht, Feindschaft und Gemeinschaft. Humoristen und Satiriker sprachen auch unangenehme Wahrheiten aus, sie schütteten das »Brausepulver ins Nachtgeschirr«. Ob harm- loser Humor oder scharfe Satire, frivole Zoten oder alberner Nonsens: Auch die jeweils populäre Form des Komischen spricht Bände. Die Kabinettausstellung entstand in Kooperation mit dem Institut für Kommuni- kations- und Medienwissenschaft der Universität Leipzig. Scherenschnitt (Ausschnitt) von Alwin Freund-Beliani, 1920 ( 116 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Sachsen GRASSI Museum für Angewandte Kunst Johannisplatz 5-11, 04103 Leipzig, Tel. 0341-2229100 grassimuseum@leipzig.de, www.grassimuseum.de, Di-So, Feiertage 10-18 Uhr Dreiteilige Dauerausstellung: Antike bis Historismus, Asiatische Kunst. Impulse für Europa, Jugendstil bis Gegenwart Sonderausstellungen: FRÜHCHINESISCHE KERAMIK. Die Sammlung Heribert Meurer, bis 8.10.17 In China wurden Töpferscheibe und Porzellan erfunden. Kein Wunder, dass der Keramik in der Kultur dieses Landes stets eine überragende Rolle zukam und sie Weltgeltung errang. Anfang der 1980er Jahre begann der Stuttgarter Kunsthisto - riker Dr. Heribert Meurer eine Kollektion frühchinesischer Arbeiten aufzubauen. Gezeigt werden mehr als 200 Objekte frühchinesischer Keramik, derer Großteil aus dieser Sammlung stammt. Ergänzt werden diese um weitere Objekte aus der Museumssammlung sowie rund 100 Keramiken des 20. und 21. Jahrhunderts. BIKES! Das Fahrrad neu erfinden, 21.6.-1.10.17 Mehr als 60 Fahrradmodelle aus den vergangenen zehn Jahren und Rad-Prototy- pen aus Europa und Übersee vermitteln ein Bild der heutigen Radkultur. Eine sich verändernde urbane Mobilität und Innovationen rund um Technik, Material und Design haben die Gestaltung und Ausstattung von Fahrrädern in kürzester Zeit enorm verändert. Die Ausstellung zeigt gegenwärtige Strömungen der neuen Rad- kultur auf. Vorgestellt werden u.a. Lastenräder aus Dänemark und Falträder aus Großbritannien, Modelle aus Bambus und Carbon sowie Räder mit extrem leich- tem Titanrahmen aus den USA, puristische Singlespeeds mit Zahnriemenantrieb oder aufsteckbare Motoren, die jedes herkömmliche Rad in ein E-Bike verwandeln. E-Bike Designstudie »Visionsbike« von Brose (D) Markkleeberg Deutsches Fotomuseum Raschwitzer Str. 11, 04416 Markkleeberg, www.fotomuseum.eu täglich außer Montag 13-18 Uhr Hermann Försterling – Die Schönheit der Rose, bis 27.8.17 Hermann Försterling ist mit seinen Rosenbildern einen neuen Weg gegangen: Der Flachbettscanner ersetzt die Kamera. In fintenreichen und geduldigen Ver - suchen mit gemalten Hintergründen, Wasser und Licht, kopierte er Rosen direkt auf die Festplatte des Rechners und ließ hyperreale Blüten aus der Welt der Pixel entstehen. Das ist künstlerische Pionierarbeit mit den modernen Mitteln des 21. Jahrhunderts. Die Bilder sind nicht nur eine Hommage auf »Die Schönheit der Rose«, sondern erzählen vom Werden und Vergehen und reihen sich als Sinn- bilder der Vergänglichkeit ein in die lange Tradition der Vanitas Stillleben. Hermann Försterling, Gelbrote Rose, 2004 M:ART kostenlos als E-Paper www.m-art-magazin.de ( 118 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017 Juni . Juli . August 2017 M ART Aktueller Ausstellungsanzeiger Bayern . Baden-Württemberg . Sachsen . Thüringen Lyonel-Feininger-Galerie Quedlinburg »Magische Areale. Papierarbeiten von Walter Libuda Museum für Druckkunst Leipzig Luther – Leipzig – Letterpress! Martin Luther macht Druck Deutsches Theatermuseum München Hinter den Worten – Die Schauspielerin Gisela Stein Stadtmuseum Lindau Zwischen Himmel und Erde. Bilderwelten von Paul Klee Museum für Konkrete Kunst Ingolstadt Out of Office. Bürokunst oder das Büro im Museum Kunstsammlung Jena Roger Ballen. Ballenesque – a Retrospective Galerie der Stadt Fellbach Nikos Economopoulos – Fotografien aus Griechenland

Sachsen Zittau Städtische Museen Zittau Klosterstr. 3, 02763 Zittau, www.museum-zittau.de, Di-So 10-17 Uhr Ganz anders. Die Reformation in der Oberlausitz, 30.7.17-7.1.18 Thüringen Altenburg Lindenau-Museum Altenburg Gabelentzstr. 5, 04600 Altenburg, Tel. 03447-89553, www.lindenau-museum.de Di-Fr 12-18, Sa, So, Feiertage 10-18 Uhr BELLA ITALIA Das Museum Haus Cajeth, Heidelberg, zu Gast im Lindenau-Museum 23.7.-15.10.17 In »Bella Italia« stellt das Linde- nau-Museum fünf naive Maler aus Italien vor, die der aus Leip- zig stammende Sammler Egon Hassbecker (1924-2013) in Heidelberg zusammengetragen hat. Darunter sind fröhliche und kunterbunte Bilder, aber auch politische und nachdenkliche. Dino Daolio Duren hat aberhun- derte Male sein Leben als Fi- scher auf dem Fluss Po in Szene gesetzt, Pellegrino Vignali schuf Gesichter und Szenen, die an ursprüngliche Bildfindungen der frühen Menschheit erinnern. Albino Menozzi erfand schöne Damen und wilde Tiere. Pietro Ghizzardi malte freche Frauen und Costante Pezzani gestaltete kulissenhafte Szenen der Re- naissancestadt Sabbioneta. Alle diese Maler hatten keine Ausbildung. Sie fanden durch Zufall und oft erst im hohen Alter zur Malerei. Albino Menozzi Apolda Kunsthaus Apolda Avantgarde Bahnhofstr. 42, 99510 Apolda, Tel. 03644-515364, www.kunsthausapolda.de Di-So 10-17 Uhr Hannah Höch. FloraVitalis, 16.7.-10.9.17 Das Kunsthaus Apolda Avantgarde bereitet derzeit eine Ausstellung über die Darstellung von Natur und Landschaft im Werk von Hannah Höch vor. Erstmals wird damit eines ihrer zentralen Themen in einer umfassenden Retrospektive gewürdigt. Die Wahl des Themas korrespondiert inhaltlich mit der Landesgarten- schau Thüringen, die 2017 in Apolda stattfindet. Zugleich setzt das Kunsthaus mit der Präsentation der 1889 in Gotha geborenen Hannah Höch seine erfolgrei- che Reihe über »Thüringer Künstler« fort. Hannah Höch, Holland, 1942, Öl auf Leinwand, Bundesrepublik Deutschland, © VG Bild-Kunst, Bonn 2017 Hannah Höch, Der Duft, 1937, Öl auf Leinwand, Privatsammlung, © VG Bild-Kunst, Bonn 2017 KURZ NOTIERT Das Stadtmuseum Weimar im Bertuchhaus zeigt die Ausstellungen Demokratie aus Weimar. Die Nationalversammlung 1919, bis 2019 Der Kommunismus in seinem Zeitalter, bis 7.1.18 Mobile Kinderwelten – was Kinder schon immer bewegt hat! Zum 200. Jahrestag der Erfindung des Fahrrades Eine Ausstellung des Deutschen Fahrradmuseums Bad Brückenau, 17.6.17-7.1.18 Der Weimarer Maler und Zeichenlehrer Hugo Flintzer (1862-1917). Zum 100. Todestag des Direktors der Großherzoglichen Zeichenschule. Kabinettausstellung der Freunde und Förderer des Stadtmuseums Weimar im Bertuchhaus e. V. in Zusammenarbeit mit dem Stadtmuseum, 24.6.17-7.1.18 Karl-Liebknecht-Str. 5-9, 99423 Weimar, Di-So 10-17 Uhr ( 120 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Thüringen Angermuseum Anger 18, 99084 Erfurt, Tel. 0361-655-1651, www.angermuseum.de Di-So, Feiertag 10-18 Uhr Harald Reiner Gratz: Luthers Stein in Schmalkalden und andere Merkwürdig- keiten der deutschen Geschichte Eröffnung: 8.7., 16 Uhr, 9.7.-3.9.17 Der in Schmalkalden lebende und arbeitende Künstler Harald Reiner Gratz hat sich dem Gewirr aus Geschichte und Legenden um Luthers Leben zugewandt. In großformatigen Gemälden, aber auch in kleinformatigen Malereien und Zeichnun- gen spinnt er die Fäden der Legenden weiter und verknüpft sie mit seinen ganz persönlichen Visionen zur deutschen Geistesgeschichte, in denen nicht selten die Zeiten und Akteure wechseln und Unerwartetes wie im Märchen aufeinander- prallt. Mitunter dienen ihm dabei bekannte Schauspieler wie Heino Ferch und Thomas Thieme als »Verkörperer« von Geschichte und deren Protagonisten. Das Angermuseum Erfurt widmet den besonderen Historienbildern von Gratz eine Sonderausstellung. Harald Reiner Gratz, Der Schwur, 2016, Öl auf Leinwand, 170 x 170 cm, Foto: Ines Ulbrich, Schmalkalden Schlossmuseum Molsdorf Schlossplatz 6, 99094 Erfurt, Tel. 036202-90505, www.erfurt.de Di-So, Feiertag 10-18 Uhr Von zauberhafter Kunstfertigkeit – Porzellanfiguren der Aeltesten Volkstedter bis 11.6.17 Hans P. Szyszka – Stilles Leben, Malerei Ausstellung in Zusammenarbeit mit der Galerie Thoms, Mühlhausen Eröffnung: 24.6., 16 Uhr, 25.6.-27.8.17 Kunsthalle Erfurt im Haus zum Roten Ochsen, Fischmarkt 7, 99084 Erfurt Tel. 0361-655-5660, www.erfurt.de, Di-So, Feiertag, 11-18, Do 11-22 Uhr Alice Nikitinová – Visual Conversation, bis 2.7.17 Erste Einzelausstellung der tschechischen Künstlerin (*1979) in Deutschland, die einfachste (Gebrauchs-) Gegenstände in großen Bildformaten mittels nahezu reiner Farbflächen darstellt. Nikitinová reflektiert damit zum einen die Malerei- und Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts, besonders der Moderne (Bauhaus, De Stijl) und Postmoderne (amerikanischer Expressionismus, Konzeptkunst). Zum anderen hinterfragt sie mit Humor, Ironie und handwerklichem Geschick Form und Bildwürdigkeit ihrer Motive, welche sie für ihre »Schildereien« auch im öffentlichen, urbanen Raum findet. Die erste umfassende Werkschau in Deutsch- land präsentiert etwa 50 Gemälde und Objekte aus den vergangenen 10 Jahren. Alice Nikitinová, Müllmann, 2007, Mischtechnik auf Leinwand, 150 x 120 cm © die Künstlerin und SVIT Gallery, Prag Alice Nikitinová, Der Mantel, 2015, Öl auf Leinwand, 150 x 115 cm © die Künstlerin; Courtesy SVIT Gallery, Prag ( 122 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Thüringen KunstForum Gotha Querstr. 13-15, 99867 Gotha, Tel. 03621-7387030 www.kunstforum-gotha.de, Di-So, Feiertage, 10-17 Uhr Medaillen, Skulpturen, Kunst im öffentlichen Raum – Zur Kunst des Hallenser Bildhauers Bernd Göbel, 9.6.-3.9.17 Der an der Kunsthochschule Burg Giebichenstein in Halle wirkende namhafte Bildhauer Prof. Bernd Göbel ist seit über fünf Jahrzehnten für seine vielseitigen und künstlerisch bedeutungsvollen Plastiken bekannt. Die Ausstellung im Kunst- Forum Gotha widmet sich seinen Lebenswerken: Skulpturen sowie Kleinplastiken in Bronze und Keramik, aber auch poesievolle und aufrüttelnde Medaillenkunst. Seine lebensgroßen, in Bronze gegossenen Denkmale sind in vielen Orten zu sehen. So findet sich in Arnstadt sein imposantes Bach-Denkmal und auch der Gothaer Residenzstadt widmete er dem »Vater des Versicherungswesens« Ernst-Wilhelm Arnoldi ein Ehrenmal. Seit April 2017 thront zudem die Bronze- plastik der Herzogin Luise Dorothea von Sachsen-Gotha-Altenburg vor dem Gothaer Schloss Friedenstein. Bernd Göbel, Medaille Bernd Göbel, Weibliche Figur mit Tuch Greiz Staatliche Bücher- und Kupferstichsammlung mit SATIRICUM Sommerpalais, Greizer Park, 07973 Greiz, Tel. 03661-70580 info@sommerpalais-greiz.de, www.sommerpalais-greiz.de Oktober – März 10-16 Uhr, April – September 10-17 Uhr, montags geschlossen Das abgekupferte Werk als Verkaufsschlager Schabkunstporträts nach Joshua Reynolds, 3.6.-10.9.17 Eine besondere Kostbarkeit im Graphikdepot der Staatlichen Bücher- und Kupfer- stichsammlung Greiz sind die etwa eintausend Porträts in Schabkunsttechnik, viele nach Originalgemälden des berühmten Londoner Porträtmalers Joshua Reynolds (1723-1792). Die Ausstellung präsentiert das Schaffen des Malers im reproduzierten Medium der sogenannten Schwarzen Kunst und stellt die histori- schen Druckgrafiken im Kontext von Nachfrage und Vermarktung in London im 18. Jahrhundert vor. In memoriam Klaus Vonderwerth Eröffnung: 15.7., 11 Uhr, 15.7.-3.10.17 Die Ausstellung ist dem hervorragenden Graphiker und Karikaturisten Klaus Vonderwerth (1936-2016) gewidmet. Er ist mit vielen seiner Arbeiten in der Sammlung des Greizer SATIRICUMs vertreten und beteiligte sich an zahlreichen Biennalen und Triennalen der Karikatur im Sommerpalais. Er war ein beliebter Kinderbuchillustrator (z.B. Traumzauberbaum) und ab 1989 auch Pressekari- katurist. Die Ausstellung zeigt einen breiten Querschnitt durch sein zeichnerisches und graphisches Schaffen. Vom Simplicissimus zum Eulenspiegel Ein halbes Jahrhundert satirische Zeichenkunst, bis 25.6.17 Charles Townley nach Joshua Reynolds, Sir Joshua Reynolds, Schabkunst, 1777 Klaus Vonderwerth KURZ NOTIERT Weimar monumental. Die Historiengemälde aus der Weimarhalle von Hans W. Schmidt, bis 23.7.17 Ausstellung in der Kunsthalle »Harry Graf Kessler« Weimar anlässlich des »Kirchentages auf dem Weg« zum 500-jährigen Reformationsjubiläum 2017 Kunsthalle Harry Graf Kessler, Goetheplatz 9b, 99423 Weimar, Di-So 10-17 Uhr ( 124 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Essay Redaktion Susanne Pittroff oder die Einbehaltung der Definition Was bei Susanne Pittroff so außerordentlich zusammentrifft, sind der hoch hinaufgeschobene Wald und der Riegel und der Öffner, sie heben das Auge in die darüber liegende hohe Zahl. Mit einem Busunternehmen gestaltet sie angehaltenes Enteilen und den dazugehörigen Preis. Denn damals am kleinen Fluss auf der Wiese mit den Apfelbäumen trat regelmäßig das Frühjahr über die goldenen Auen. In der Zeit danach war der Himmel blau. Das Seil wurde gespannt von der Sonne bis zur Sonne. Der Distanzstreifen war zerstört, das Drahtgeflecht mit der schwingenden Schaukel aus geflochtenem weißen Stein war eine rote Ampel. Da ist nichts Trauriges dabei, wenn der Einkauf verloren geht. Die Cafeterias in den Kliniken wurden zu einer besessenen Option, als sei die Basketballmannschaft das ent- schwundene Paradies. Denn die Schläge, die mit der Faust auf den Ball trommeln, lesen vom Notenblatt ab, doch Susanne Pittroff überlistet die Diagonale, indem sie das Haushaltsgerät dem Sicherheitsdienst überlässt. Die Gestik ist elegant vermieden. So sind die Maßstäbe, genau so, auch wenn der Auferstandene noch blass ist vom vielen Schweigen. Er hat verzauberte Strümpfe an und ein sandfarbenes Seufzen an der rechten Seite am rechten Herz, das einem Hund so ähnlich werden kann wie einer scharf gezogenen Linie. Und danken Sie dem Herrgott für die trunkene Alte in der Glyptothek. Im Schein einer Trainingsweste und einem bordierten Kittel wer- den die Teilnehmer Jahre später nach und nach aus ihrer Statistik entlassen. Das Nachschlagewerk, der Öde aus der Hand gerissen, schreitet von Station zu Station. Weiter hat es nichts vor. Weiter nichts. Deshalb kann man die Rettungsringe biegen. Das ist die Nachmittagssonne bei Susanne Pittroff. Es sind die ausgesetzten Nachschlagewerke, denen sie die Zügel anlegt und welche erdgemessen im Niemandsland den Sandboden erstarren. Schritt für Schritt erfolgt der Umzug in ein anderes Revier. Was wir Susanne Pittroff verdanken, ist die Flucht aus dem schwarzen Quadrat. Gila Stolzenfuß, www.stolzenfuss.de Impressum Herausgeberin / V.i.S.d.P. Gudrun Stachowitz Franziskanerstraße 49 81669 München Telefon 089 44141729 www.m-art-magazin.de mart@stachowitz.com Freie Mitarbeit Bettina Bartz, Wolfgang Geiger, Tanja Greshake, Christa Lippmann, Otto Schwarz, Gila Stolzenfuß, Barbara Westernach Grafische Gestaltung Gudrun Stachowitz Druck Aumüller Druck GmbH & Co. KG Weidener Straße 2 93057 Regensburg www.aumueller-druck.de Erscheinungsweise März, Juni, September, Dezember Bildplatz Galerien, Museen, Institutionen, Vereine: 77.- Euro, zzgl. 19% MwSt. Künstler: 65.- Euro, zzgl. 19% MwSt. Anzeigenpreise www.m-art-magazin.de Abo 14.- Euro (D), inkl. 7% MwSt. und Porto Ausland: 30.- Euro Von M:ART gestaltete Anzeigen sind urheberrechtlich geschützt. Für die Richtigkeit der Angaben über- nehmen wir keine Haftung. Bei kostenlosen Termineinträgen behalten wir uns eine redaktionelle Auswahl vor. Die Ausgabe 4/2017 September, Oktober, November erscheint Anfang September. Redaktionsschluss: 29. Juli ( 126 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2017

Prannerstraße 7, München (Parkplätze im Innenhof) www.rahmen-ruetz.de Mo – Fr 10 bis 19, Sa 10 bis 18 Uhr Galerieschienen & Montage Vorteil #3: Nie wieder Löcher bohren, wenn ein neues Bild an die Wand soll. SCHACHINGER KÜNSTLERBEDARF seit 1877 Josephspitalstraße 6 80331 München Lassen Sie sich inspirieren www. schachinger-muenchen.de