MART-Juni-August

Juni, Juli, August 2022 MART A U S S T E L L U N G S A N Z E I G E R Blick auf . Bayern . Baden-Württemberg . Sachsen . Thüringen Paweł Althamer, MAMA III, 2016, Sammlung Delenschke, Berlin © Paweł Althamer, courtesy of the artist and neugerriemschneider, Berlin, Foto: Jens Ziehe, Berlin Zu sehen im Kunstforum Ostdeutsche Galerie in Regensburg. Stadtmuseum Simeonstift Trier Das Erbe Roms. Visionen und Mythen in der Kunst RothenburgMuseum Rothenburg in London. Einflüsse auf die Gartenstadtbewegung? Deutsches Fotomuseum Markkleeberg 180 Jahre Fotografie – Die Entdeckung Italiens kunsthalle weishaupt Ulm Malerische Poesie. Grafiken von Chagall und Zeitgenossen Germanisches Nationalmuseum Nürnberg Hans Hoffmann – Ein europäischer Künstler der Renaissance Kunstmuseum Reutlingen | konkret Vom Verrinnen. Zeitkonzepte der Gegenwartskunst

Inhalt Iris Pagano de Dornier 20 Verena Issel 61 Hans Hoffmann 63 Arthur Wassse 72 Thorsten Brinkmann 92 Udo Beylich 96 Monica Cecchi 101 Jérôme Chazeix 103 Blick auf … Salzburg 4 Bad Arolsen 6 Berlin 6 Frankfurt am Main 6 Hagen 7 Halle (Saale) 7 Hanau 8 Quedlinburg 9 Rüsselsheim 9 Trier 9 Wuppertal 9 München Galerien 10 Institutionen 17 Museen 25 Kunsträume 29 Bayern Aschaffenburg 36 Attenhofen bei Mainburg 37 Bad Endorf 37 Bad Tölz 37 Bad Wörishofen 38 Bamberg 38 Bayreuth 38 Bernau 38 Bernried 38 Bogen 39 Burghausen 39 Cham 41 Dachau 42 Deggendorf 43 Dießen am Ammersee 44 Erding 45 Erlangen 45 Freising 46 Friedberg 47 Fürstenfeldbruck 47 Füssen 48 Gauting 48 Gersthofen 49 Gessertshausen 49 Gräfelfing 50 Hauzenberg 50 Hohenberg a.d. Eger 50 Ingolstadt 51 Irschenhausen 52 Isen 53 Ismaning 53 Issing 54 Kaufbeuren 54 Kochel 54 Landsberg am Lech 55 Landshut 55 Landshut / Hörlkam 56 Lindau 57 Manching 57 Marktoberdorf 58 Miesbach 58 Mittenwald 60 Murnau am Staffelsee 60 Neumarkt i.d.OPf. 61 Nürnberg 62 Oberammergau 67 Oberstdorf 67 Ottobeuren 67 Passau 67 Penzberg 68 Pfaffenhofen a.d.Ilm 68 Pfarrkirchen 68 Polling bei Weilheim 69 Prien a. Chiemsee 69 Regensburg 70 Rosenheim 71 Rothenburg o. d. T. 72 Ruhpolding 73 Schöngeising 74 Schwabach 74 Schwandorf 75 Schweinfurt 76 Seebruck 76 Seeon 77 Seeshaupt 77 Selb 78 Starnberg 78 Staudach-Egerndach 79 Stoffen 79 Straubing 79 Taufkirchen bei München 80 Traunstein 80 Tutzing 81 Waldkraiburg 82 Wasserburg am Bodensee 82 Weiden 83 Weilheim i. OB 83 Weißenburg 83 Würzburg 83 Würzburg/Randersacker 84 Baden-Württemberg Aalen 85 Albstadt 86 Baden-Baden 86 Bietigheim-Bissingen 86 Eberdingen-Nussdorf 86 Ellwangen 87 Gundelsheim am Neckar 87 Haigerloch 88 Heidelberg 88 Heidenheim 89 Isny im Allgäu 89 Karlsruhe 90 Karlsruhe / Rheinstetten 91 Kißlegg 91 Konstanz 91 Kornwestheim 92 Lörrach 92 Meßkirch 92 Offenburg 92 Ostfildern 92 Pforzheim 92 Ravensburg 93 Reutlingen 94 Schorndorf 95 Schwäbisch Gmünd 95 Tübingen-Hirschau 96 Tübingen-Unterjesingen 96 Ulm 96 Waldenbuch 97 Wangen im Allgäu 98 Weikersheim 98 Sachsen Bautzen 99 Chemnitz 99 Döbeln 100 Dresden 100 Herrnhut 100 Leipzig 100 Markkleeberg 101 Pirna 102 Zittau 102 Thüringen Altenburg 102 Eisfeld 102 Erfurt 102 Gotha 103 Greiz 104 Schleiz 105 Weimar 106 Zella-Mehlis 106 Essay Die Malerei von Marcia Hafif 107 Impressum 107 ( 2 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Blick auf … Salzburg Stadtgalerie Museumspavillon im Mirabellgarten 5024 Salzburg, Tel. 0662-8072-3453, kultur.stadt-salzburg.at Mo-Fr 14-18, Sa & So 11-15 Uhr, an Feiertagen geschlossen Herwig Bayerl, INTROSPEKTIVE – the self (selfie) – EIN PORTRAIT, bis 9.6.22 Stadtgalerie Museumspavillon im Mirabellgarten 5024 Salzburg, Tel. 0662-8072-3453, kultur.stadt-salzburg.at Mo-Fr 14-18, Sa & So 11-15 Uhr, an Feiertagen geschlossen Monika Pichler, TAUBENTRÄUME, 11.8.-30.9.22 Gezeigt werden neue Arbeiten sowie Siebdruckarbeiten der Serien in heaven, souvenir und Vogelinstallationen aus den Jahren 2011 bis 2022. Monika Pichler, Souvenir, as we are birds, 2020 Foto: Monika Pichler Stadtgalerie Lehen Inge-Morath-Platz 31, 5020 Salzburg, Tel. 0662-8072-3450 www.kultur.stadt-salzburg.at Di, Do & Fr 14-18, Mi 14-19, Sa 11-15 Uhr, an Sonn- und Feiertagen geschlossen Annelies Oberdanner, Bildhauerei ›studieren‹ Eröffnung: 2.6., 3.6.-29.7.22 Stadtgalerie Lehen Inge-Morath-Platz 31, 5020 Salzburg, Tel. 0662-8072-3450 www.kultur.stadt-salzburg.at Di, Do & Fr 14-18, Mi 14-19, Sa 11-15 Uhr, an Sonn- und Feiertagen geschlossen Siegfried Zaworka, Doppelnatur, 5.8.-23.9.22 Siegfried Zaworka entwickelte »eine eigene Bildsprache, die Elemente einer theatralen, barock-illusionistischen Umgebung aufnimmt. Zusätzlich finden Ele- mente der Popkultur und des Alltagslebens Eingang in seine Bilderzählungen.« (Hemma Schmutz) In der Ausstellung in der Stadtgalerie Lehen kombiniert er in seinen Arbeiten unterschiedliche Elemente auf überraschende Weise. Siegfried Zaworka: Schote, Öl auf Leinwand, 160 x 33 cm, 2018 Foto: Flavio Palasciano, © Bildrecht 2022 Stadtgalerie Rathaus Säulenhalle im Rathaus, 1. Stock, Kranzlmarkt 1, 5020 Salzburg kultur.stadt-salzburg.at Mo-Do 8-17, Fr 8-13.30 Uhr, an Samstagen, Sonn- und Feiertagen geschlossen Reinhart Mlineritsch – Stadtteile im Portrait – Nonntal im Kaiviertel, bis 24.6.22 ( 4 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Blick auf … FOTOHOF Inge-Morath-Platz 1-3, 5020 Salzburg, Tel. 0043-(0)662-849296 fotohof@fotohof.at, www.fotohof.at, Di-Fr 15-19, Sa 11-15 Uhr Informieren Sie sich auf www.fotohof.at über mögliche kurzfristige Änderungen Rudi Frey Professione: Reporter, 3.6.-30.7.22 Die Ausstellung zeigt das Werk des Fotografen Rudi Frey und stellt seine Reporta- gen, darunter u.a. Serien aus der UdSSR und Polen, den Selbstportraits gegenüber, in denen er sich in der Pose des unbekümmerten und draufgängerischen Bildre- porters darstellt. Die Bilder sind Zeugnisse einer »goldenen« Zeit der Pressefoto- grafie, als das fotografische Bild das zentrale Medium der Bild-Reportage war. Das Leben von Rudi Frey zeichnet die Rolle des als glamourös wahrgenommenen, international tätigen Bildberichterstatters fast idealtypisch nach. In Salzburg aufgewachsen, arbeitet er erst als Kameramann und Modell, nach 1973 dann als fester Korrespondent für »Panorama« und »Time Magazine« in Mailand und Rom. 2014 stirbt er am sogenannten Golfkrieg-Syndrom. Seit 2019 befindet sich sein Nachlass im FOTOHOF archiv. In der Bibliothek: Verlage zu Gast 3: Hydra Editorial / Inframundo Rudi Frey. Aus der Serie: Solidarno´sc´, Polen, 1982 FOTOHOF Inge-Morath-Platz 1-3, 5020 Salzburg, Tel. 0043-(0)662-849296 fotohof@fotohof.at, www.fotohof.at, Di-Fr 15-19, Sa 11-15 Uhr Informieren Sie sich auf www.fotohof.at über mögliche kurzfristige Änderungen Elfie Semotan private Eröffnung: 4.8., 19 Uhr, 5.8.-24.9.22 Elfie Semotan gilt als Grande Dame der österreichischen Fotografie, deren Werk in zahlreichen Ausstellungen und Publikationen dokumentiert und in der Öffent- lichkeit überwiegend dem Bereich der Mode- und editoriellen Porträtfotografie zugeordnet wird. Mit einer großen Ausstellung über ein fast 60-jähriges Schaffen fokussiert der FOTOHOF nun auf das bislang kaum bekannte private Bildarchiv der Künstlerin, um sie als eine der frühen und wichtigen Protagonistinnen der Autor:innenfotografie in Österreich zu würdigen und positionieren. Elfie Semotans beharrliches Interesse an den verschiedenen Möglichkeiten des Mediums Foto- grafie, ihre Fähigkeit der trivialen Dingwelt Gestalt und Poesie zu verleihen, zieht sich wie ein roter Faden durch ihr Archiv von den Anfängen bis heute. In der Bibliothek: Verlage zu Gast 4: Spector Books Elfie Semotan. Martin Kippenberger (Frieda für alle), Venezia, 1996. #ESP1346 Courtesy Studio Semotan © Elfie Semotan KURZ NOTIERT Die 12. Berlin Biennale findet vom 11. Juni bis 18. September 2022 Berlin statt. Kuratiert wird sie von Kader Attia. Die 12. Berlin Biennale bespielt mehrere Orte in der Stadt mit Ausstellungen, Interventionen und Veranstaltungen und erstreckt sich als diskursiver Raum über verschiedene Bereiche der Wissensproduktion. https://12.berlinbiennale.de M:ART ( 5 )

Blick auf … Bad Arolsen Ausstellungen im Schloss / Museum Bad Arolsen und Museumsverein Schlossstr. 27, 34454 Bad Arolsen, www.museum-bad-arolsen.de Mi-Sa 14.30-17, So 11-17 Uhr u.n.V. Samuel Salcedo – Skulpturen und Installationen, 19.6.-18.9.22 Veranstalter: Museum und Museumsverein Bad Arolsen Berlin Zweigstelle Berlin www.zweigstelle-berlin.de Bei Zweigstelle Berlin kann man zeitgenössische Kunst online kaufen, es finden sich über 1.000 Kunstwerke im Portfolio der Online-Plattform. Das im bayeri- schen Aichach beheimatete Unternehmen ist »Markenpartner« der Staatlichen Porzellan Manufaktur MEISSEN und führt deren ausgewählte Design-Neuhei - ten. Alle Arbeiten der Zweigstelle Berlin wurden sorgfältig vom Inhaber Andreas Stucken ausgesucht und haben dadurch eine hohe Qualität und Expertise. Eine zusätzliche 3D-Galerie mit virtuellen Ausstellungsräumen ermöglicht einen dynamischen Zugang zur Kunst. An Kunstwerke nah herantreten oder um sie herumgehen – Der Besucher kann sich frei im virtuellen Raum bewegen und seinen Blickpunkt selbst bestimmen. 3D-Ausstellung »Domestic Space_VR22«, mit Arbeiten von Kirk Sora, Elvira Lantenhammer u.a. Frankfurt am Main Archäologisches Museum Frankfurt Karmelitergasse 1, 60311 Frankfurt am Main, Tel. 069-212-35896 www.archaeologisches-museum-frankfurt.de, siehe auch Facebook, Twitter und Instagram, Mi 10-20 Uhr, Do-So 10-18 Uhr, Mo und Di geschlossen Sonderausstellung: Kelten in Hessen? bis 30.10.22 Warum sprechen Archäologinnen und Archäologen heute von »Kelten in Hessen«, obwohl es in den antiken Schriftquellen der Griechen und Römer keinerlei direkte Belege für Kelten im Gebiet des heutigen Hessens gibt? Denn vielmehr sind es die »germanischen« Chatten, die als erste in den antiken Schriftquellen erwähnt werden und von Historikern lange Zeit als die ältesten namentlich bekannten Ein- wohner Hessens angesehen wurden. Welchen Beitrag leistet(e) die Archäologie für den Nachweis von Kelten in Hessen? Inwiefern steht ein aus Friedrichsdorf bei Frankfurt stammender Hugenotte ganz am Anfang der keltischen Archäologie Europas im 19. Jahrhundert? Wieso besitzen die Grabhügel im Frankfurter und Offenbacher Stadtwald und die Ringwälle im Taunus für die Archäologie der Kel- ten/Gallier überregionale, geradezu europäische Bedeutung? Auskunft auf diese und andere Fragen zu den Kelten in Hessen werden in der Sonderausstellung im Archäologischen Museum Frankfurt beantwortet. Neben Funden aus dem Rhein- Main-Gebiet werden auch archäologische Objekte aus Museen in Süddeutschland und der Westschweiz zu sehen sein. Foto: Kelten in Hessen © AMF Museum Giersch der Goethe-Universität Schaumainkai 83, 60596 Frankfurt am Main, Tel. 069-1382101-0 www.museum-giersch.de, Di-So 10-18, Do 10-21 Uhr, Mo geschlossen Ortswechsel. Die Kunstsammlung der Deutschen Bundesbank zu Gast im Museum Giersch der Goethe-Universität, 8.7.22-8.1.23 ( 6 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Blick auf … Hagen Emil Schumacher Museum Museumsplatz 1, 58095 Hagen Tel. 02331-2073138, www.esmh.de, Di-So 12-18 Uhr Emil Schumacher und die Form seiner Zeit Kunst und Design des 20. Jahrhunderts, bis 7.8.22 Emil Schumacher entdeckte das Möbeldesign der »Midcentury-Moderne« in Kunstausstellungen der 1950er-Jahre, an denen er als Maler beteiligt war. Die neuen Formen entsprachen seinen Vorstellungen und so richtete er auch sein Haus mit Möbeln etwa von Arne Jacobsen, Verner Panton u.a. ein. Ausgehend von der Lebenszeit Schumachers beleuchtet die Ausstellung das internationale Design des gesamten 20. Jahrhunderts. Durch den Zusammenklang von Malerei, Bildhauerei und Design eröffnet die Schau eine ganz neue Perspektive. Sebastian Jacobi ist einer der bedeutendsten Designhistoriker und -sammler der Gegen- wart in Deutschland. Bisher noch nie museal präsentierte Leihgaben aus seiner Sammlung werden Kunstwerken aus den Hagener Museen gegenübergestellt. Bruno Munari & Enzo Mari, Espresso-Maschine, Modell ›Diamante‹, 1956, Hersteller: La Pavoni, Mailand, Eisen (verchromt), Messing, Acryl, Sammlung Sebastian Jacobi_Bad Ems. Halle (Saale) Kunsthalle »Talstrasse« Talstr. 23, 06120 Halle, Tel. 0345-5507510, info@kunstverein-talstrasse.de www.kunstverein-talstrasse.de, Mi-Fr 12-19, Sa, So, Feiertage 13-18 Uhr Eisen- und Stahlplastik. Aspekte einer Entwicklung, bis 14.8.22 Eisen und Stahl sind Werkstoffe, die das 20. Jahrhundert auf besondere Weise geprägt haben und bis heute ein bedeutendes Feld der künstlerischen Auseinan- dersetzung darstellen. Die Ausstellung zeigt eine Linie von Werken der Klassi- schen Moderne bis in die frühen 1990er Jahre. Arbeiten von international bekannten Künstler*innen wie George Rickey, Anthony Caro, Jean Tinguely, dem Künstler- paar Matschinsky-Denninghoff oder auch Norbert Kricke werden Positionen aus Halle (Saale) gegenübergestellt, wo sich insbesondere mit Irmtraud Ohme an der Kunsthochschule Burg Giebichenstein über viele Jahrzehnte ein Kraftzentrum der Auseinandersetzung mit dem künstlerischen Werkstoff Metall entwickelt hat. In einer ergänzenden Kabinettschau werden Objekte von Karl Müller Arbeiten der Schmuckkünstlerin Dorothea Prühl gegenübergestellt. Jean Tinguely, Proletkunst No 3, 1989, Skulptur Volumen, Mischtechnik Skulptur © Kunsthaus Lempertz / Foto: Sascha Fuis Photographie, Köln, VG Bild-Kunst, Bonn 2022 M:ART ( 7 )

Blick auf … Kunstmuseum Moritzburg Halle (Saale) Friedemann-Bach-Platz 5, 06108 Halle (Saale), Tel. 0345-21259-0 www.kunstmuseum-moritzburg.de Mo, Di, Do-So und Feiertage 10-18 Uhr, Mi geschlossen ANNA FRANZISKA SCHWARZBACH, bis 28.8.22 Stiftung Händel-Haus Große Nikolaistr. 5, 06108 Halle (Saale), Tel. 0345-50090221 stiftung@haendelhaus.de, https://haendelhaus.de April bis Oktober: 10-18 Uhr, November bis März: 10-17 Uhr Montags geschlossen (außer Feiertage/Händel-Festspiele) Feuerwerk und Halle-luja – 100 Jahre Händel-Feste in Halle, bis 8.1.23 Hanau Deutsches Goldschmiedehaus Hanau Altstädter Markt 6, 63450 Hanau, Tel. 06181-256556 gfg-hanau@t-online.de, www.goldschmiedehaus.com, Di-So 11-17 Uhr Arbeit im Prozess – 250 Jahre Zeichenakademie, bis 6.7.22 Die Ausstellung spiegelt die innere, lebendige Struktur der Ausbildungsstätte Staatliche Zeichenakademie wider, die seit 250 Jahren in Hanau besteht. Gezeigt wird der Dialog zwischen traditionellem Handwerk, bildender Kunst und aktuellen Entwicklungs- und Fertigungsmethoden. Zart wie Eisen, bis 31.12.22 In der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts gehörte Eisenschmuck zu den modi- schen Accessoires. Die Gestaltung des spröden Materials orientierte sich häufig an floralen Motiven, ein Zentrum der Produktion war Berlin. Neben ausgewählten Stücken der Sammlung Klaus-Peter und Judith Thomé aus dem Schmuckmuseum Pforzheim werden Arbeiten des Hanauer Eisenkunstgusses gezeigt. Friedrich Becker – Zum Spielen geboren, 24.7.-16.10.22 Friedrich Beckers (1922–1997) außergewöhnliches Schmuckschaffen zeichnet sich durch unsichtbare Fassungen mit auswechselbaren Steinen, variablem Ansteckschmuck und Edelstahl in der Kombination mit synthetischen Edelsteinen bis hin zu kinetischem Schmuck und Objekten aus. Armband. Eisen. Berlin/Gleiwitz, o.J. Sammlung Klaus-Peter und Judith Thomé. Foto: Winfried Reinhardt Friedrich Becker. Kinetischer Zweifingerring. Edelstahl, synthetischer roter Korund. Foto: Michael Berger KURZ NOTIERT Das Museum für Sepulkralkultur besteht als Kultureinrichtung von bundesweiter Bedeutung seit 1992. Als weltweit einzige, ausschließlich kulturellen und wissen- schaftlichen Maßstäben verpflichtete Institution befasst es sich dem Tod in all seinen Facetten. Der Begriff »Sepulkralkultur« leitet sich vom lateinischen »sepulcrum« ab und bedeutet Grab, Grabstätte. Der Begriff umfasst alle Erschei- nungsformen, die sich im Zusammenhang mit Sterben, Tod, Bestatten, Trauern und Gedenken entwickelt haben: Bestattungs- und Trauerriten und -bräuche, aber auch künstlerische Sichtweisen auf Sterben und Tod. Sterben, Bestatten, Trauern und Gedenken unterliegen seit zwei Jahrzehnten starken Veränderungen in der Praxis und ihrer öffentlichen Wahrnehmung. Um diese Prozesse zu erfor- schen, zu kontextualisieren und zu vermitteln, bietet das Museum besondere Möglichkeiten. Museum für Sepulkralkultur, Weinbergstraße 25-27, 34117 Kassel, www.sepulkralmuseum.de M:ART ABO www.m-art-magazin.de ( 8 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Blick auf … Quedlinburg Lyonel-Feininger-Galerie. Museum für grafische Künste Schlossberg 11, 06484 Quedlinburg, Tel. 03946-689593-80 info@feininger-galerie.de, www.feininger-galerie.de Mi-Mo 10-18 Uhr, Dienstag geschlossen Im einzigen Lyonel-Feininger-Museum weltweit sind derzeit drei spannende Ausstellungen zu sehen: Lyonel Feininger. Meister der Moderne, seit 3.4.22 Die neu eingerichtete Dauerausstellung zum Namenspatron des Museums gibt einen Überblick über das vielseitige Schaffen des Karikaturisten, Grafikers, Bauhaus-Meisters und Malers und vermittelt so Grundwissen über Leben und Werk Lyonel Feiningers. Von Rembrandt bis Richter. Meisterwerke aus der Grafischen Sammlung des Landesmuseums für Kunst und Kulturgeschichte Oldenburg, bis 31.7.22 Rund 70 selten gezeigte Meisterblätter von Künstlerinnen und Künstlern wie Rembrandt, Menzel, Munch, Kirchner, Ritter, Schmidt-Rottluff, Klee, Schwichten- berg, Nolde, Feininger, Dix, Baselitz oder Richter belegen die große thematische und technische Vielfalt der Oldenburger Sammlung. Die Ausstellung spannt einen Bogen über fast 400 Jahre Kunstgeschichte. Form, Farbe, Feininger. Eine Mitmachausstellung für Kinder, seit 3.4.22 Die Ausstellung lädt auf spielerische Weise zum Aktivwerden ein: Kleine und große Gäste können sich hier dem freien Spiel widmen und aus geometrischen Formen Objekte konstruieren. Dafür stehen Elemente in der Tradition der Bau- kastensysteme sowie eine große magnetische Wand zur Verfügung. Blick in die Ausstellung »Form, Farbe, Feininger. Eine Mitmachausstellung für Kinder«, Foto: Ray Behringer Werner Berges, Der Sprung, 1979, Radierung, Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte Oldenburg, Foto: Sven Adelaide, © VG Bild-Kunst, Bonn 2022 Rüsselsheim Kunst- und Kulturstiftung Opelvillen Rüsselsheim Ludwig-Dörfler-Allee 9, 65428 Rüsselsheim, Tel. 06142-835907 www.opelvillen.de, Di-Fr 10-18, Sa 14-18, So 10-18 Uhr Daphne ohne Apoll. Verwandlungen von Richter bis Lassnig aus der Sammlung Klöcker, bis 31.7.22 Trier Stadtmuseum Simeonstift Trier Simeonstr. 60, 54290 Trier, Tel. 0651-7181459 stadtmuseum@trier.de, www.museum-trier.de, Di-So 10-18 Uhr, Mo geschlossen Faszination Jugendstil. Dekorative Keramik der Servais-Werke Trier, bis 13.11.22 Das Erbe Roms. Visionen und Mythen in der Kunst, 25.6.-27.11.22 Vor zehn Jahren entdeckte das Stadtmuseum bei einer internationalen Antiqui - tätenmesse zwei Jugendstilvasen mit dem Stempel der Servais-Werke Trier-Ehrang. Eine Sensation, denn die künstlerische Produktreihe dieses Betriebs war in Ver- gessenheit geraten. Mittlerweile umfasst die Servais-Sammlung zahlreiche Vasen, Kleinskulpturen und Schmuckfliesen der Jahrhundertwende, die in einer kleinen Kabinettausstellung zu sehen sind. Ab 25. Juni widmen sich das Trierer Landesmuseum, Museum am Dom und Stadtmuseum in einer großen Landesausstellung dem Thema »Der Untergang des Römischen Reiches«. Unter dem Titel »Das Erbe Roms. Visionen und Mythen in der Kunst« geben im Stadtmuseum hochkarätige Kunstwerke aus aller Welt einen Einblick, wie die Idee von Rom Jahrhunderte überdauert hat. Servais-Werke Ehrang Jardinière, um 1900, Keramik © Stadtmuseum Simeonstift Trier John William Waterhouse, The Favourites of the Emperor Honorius, ca. 1883, Öl auf Leinwand © South Australian Government Grant 1883, Art Gallery of South Australia, Adelaide, 0.52 Wuppertal Skulpturenpark Waldfrieden (Cragg Foundation), Hirschstr. 12, 42285 Wuppertal www.skulpturenpark-waldfrieden.de, Di-So 11-17 Uhr Andreas Schmitten, bis 1.1.23 Andreas Schmittens (*1980) multidisziplinäres und vielgestaltiges Œuvre umfasst Zeichnungen, Skulpturen und Installationen. M:ART ( 9 )

München _ Galerien Galerie an der Pinakothek der Moderne – Barbara Ruetz Gabelsbergerstr. 7, Ecke Türkenstr., 80333 München, Tel. 089-28807743 office@galerie-ruetz.de, www.galerie-ruetz.de Di-Fr 12-19, Sa 12-18, So 12-18 Uhr (nur Besichtigung) u.n.V. Ulrike Gölner (Skulptur) & Dénesh Ghyczy (Malerei), bis 17.7.22 Die Skulpturen Ulrike Gölners offenbaren die Vielzahl an Möglichkeiten, die das Material Holz zu bieten hat. Aus ganzen Baumstämmen arbeitet die Bildhauerin die dem Werkstoff bereits innewohnenden Formen heraus. Wellen, Schwünge und Bögen zeigen sich hier als zentrale Elemente der Formensprache. Mit der Natur in der Hauptrolle erzählt Ulrike Gölner von Leben, Zeit und Bewegung. Im Fokus der Gemälde von Dénesh Ghyczy stehen lichtdurchflutete Innenräume, deren oft gläserne Wände sich nahezu aufzulösen scheinen. Fast wirkt es, als würden das Innen und das Außen hier miteinander verschmelzen. Durch Unschärfe und Fragmentierung der architektonischen Flächen spielt Dénesh Ghyczy zudem mit der Perspektive und legt das Augenmerk auf die Distanz zwischen Betrach- tenden und Gemaltem. Ramon Surinyac (Malerei) Eröffnung: 21.7., 19 Uhr, 22.7.-4.9.22 Ulrike Gölner, Korpus, 2020, Eiche, 131 cm Dénesh Ghyczy, Flowers, 2021, Öl und Acryl auf Leinwand, 80 x 45 cm Galerie Anaïs Sedanstr. 22, 81667 München, Tel. 089-4801020, info@anais-galerie.de www.anais-galerie.de, Mo-Fr 10-12.30 und 13.30-18, Sa 10-13 Uhr Ludwig Steiger – Shapes, bis 25.6.22 Arbeiten aus dem Bestand / Künstler der Galerie, 4.7.-31.8.22 Autoren Galerie 1 Pündterplatz 6/IV, 80803 München, Tel. 089-395132 info@autorengalerie1-muenchen.de, www.autorengalerie1-muenchen.de Mi-Fr 13-18.30, Sa 10-14 Uhr u.n.V. Sabine Levinger: »Das kleine Format«, Neue Mischtechniken auf Karton, bis 8.6.22 Monika Mendat: »Space Bubble«, Neue Acrylbilder 2021/22, bis 8.6.22 SOPHIE: »Tiefseewunder«, Neue Ölbilder 2020/21 Eröffnung: 23.6., 19-22 Uhr, 24.6.-15.7.22 »...Die Malerei von SOPHIE wirbelt nicht nur die Elemente und Sphären von Natur und Raum durcheinander. Sie spielt mit dem Schatz von Urbildern in unseren Köpfen und gibt dabei unverbrauchten Kombinationen von Farbe und Form ihre kreativen Impulse... So nimmt uns SOPHIE in ihren außergewöhnlichen Bildern mit auf ihre Reise durch Zeit und Raum..." (Dr. Elmar Zorn, München 2018, Katalog) SOPHIE: »Ein letzter Blick«, Öl auf Karton, 2020, Höhe: 63 cm, Breite: 93 cm Galerie Renate Bender Türkenstr. 11, 80333 München, Tel. 089-30728107, office@galerie-bender.de www.galerie-bender.de, Di-Fr 13-17, Sa 12-16 Uhr u.n.V. Jus Juchtmans – Lars Strandh Zwei europäische Positionen minimalistischer Malerei, bis 30.7.22 ( 10 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Galerien ARTOXIN GALERIE Angelika Donhärl & Gottfried Düren GbR, Kirchenstr. 23, 81675 München Tel. 089-89083665, info@artoxin.de, www.artoxin.de Mi-Fr 13-19, Sa 12-18 Uhr u.n.V. MADE IN MUNICH | Michael Nischke, bis 20.6.22 6.6.-20.6. nur n.V. unter 0174-3222843 Zur Ausstellung erscheint ein Katalog. In der Ausstellung MADE IN MUNICH zeigen wir in unserer Galerie 14 großformatige Arbeiten des Fotografen Michael Nischke aus seiner Serie ART|MUNICH aus den Entstehungsjahren 2016-2021. Nischke wählt Münchens bekannteste Orte als Motive und verwandelt seine per- sönlichen Eindrücke in eine neue, faszinierende Bildwelt, die er mit intensiver, teils artifizieller Farbigkeit verfremdet. Die fotografischen Arbeiten werden mit dieser Farb-Technik durch eine weitere, fast malerische Dimension ergänzt. Wichtig ist dem Künstler auch die minimalistische Bildkomposition. Durch seine vielen Verbindungen und Reisen nach Asien ist Nischkes Bildästhetik geprägt von Reduktion. Sein Blick auf München ist überraschend anders und zeigt die Stadt aus einer völlig neuen Perspektive. WUNDERKAMMAA goes arToxin Gruppenausstellung mit Christiane Fleissner, Ben Goossens, Alicia Henry, Hertha Miessner, Herbert Nauderer und Asta von Unger Eröffnung: 30.6., 18-21 Uhr, 30.6.-29.7.22 © Michael Nischke, »Brandhorst by night« Pigmentdruck auf Aluminium, 2019 © Michael Nischke, »Alte Pinakothek – Buscando la Luz«, Pigmentdruck auf Aluminium, 2021 CULTURESPHERE – Raum für neues Denken Horemansstr. 30, 80636 München, www.culture-sphere.com Öffnungszeiten siehe Webseite »Matter Moves Mind – Towards a New Material Culture« Gezeigte Arbeiten von Martina Dempf, Emmanuel Heringer, Zena Holloway, Cara Murphy, Jochen Rüth, bis 25.6.22 Die Ausstellung rückt fünf Künstler*innen in den Fokus, die inspirierende Impulse für eine nachhaltigere Materialkultur setzen. Die aktuellen globalen Krisen zeigen, dass wir unser Denken und Handeln grundlegend überdenken müssen. Dabei sollten wir uns bewusst sein, dass wir nicht isoliert von der physischen Welt agieren, sondern dass wir von der uns umgebenden materiellen Welt geprägt sind, die somit auch unsere Denk- und Handlungsweisen maßgeblich beeinflusst. Es besteht also eine wechselseitige Beziehung zwischen Materie und Geist, die sich in unserer Materialkultur manifestiert. Die Dinge, die wir erschaffen und mit denen wir uns umgeben, gehen somit weit über Form und Funktion hinaus, sie verkörpern und spiegeln Denkweisen. Arbeiten von Martina Dempf, Emmanuel Heringer, Zena Holloway, Cara Murphy, Jochen Rüth Galerie Biedermann Barerstr. 44, 80799 München, Tel. 089-297257, galerie-biedermann@web.de www.artnet.com/galleries/galerie-biedermann, Di-Fr 14-18 Uhr Thomas Kratz – Zeichnungen, bis 15.6.22 Galerie Andreas Binder Knöbelstr. 27, 80538 München, Tel. 089-21939250 info@andreasbinder.de, www.andreasbinder.de, Di-Fr 11-18, Sa 11-15 Uhr Anna Krammig – New Works, 1.6.-30.7.22 M:ART ( 11 )

München _ Galerien Galerie Filser & Gräf Galeriestr. 6, 80539 München, Tel. 089-25544477 kontakt@filserundgraef.de, www.filserundgraef.de Di-Fr 11-18 Uhr, Sa 13-17 Uhr und nach Vereinbarung Alle Informationen zum Ausstellungsprogramm finden Sie auf filserundgraef.de Christa Filser – Perspektive und Wahrnehmung, bis 18.6.22 In den letzten zwei Jahren entstandene Arbeiten von Christa Filser kartografieren die Welt nur scheinbar formal. In Wirklichkeit jedoch hält die Künstlerin eine mit ihrem inneren Auge gesehene Welt fest, die uns immer mehr zu entgleiten droht und hinterfragt diese ständig. Ein Blick von oben, eine Vogelperspektive dominiert die Papierarbeiten und Collagen der letzten zwei Jahre, die in eine abstrakt-har - monische Sammlung von Mustern, Farben und Linien transformiert wird. Als eine Art Gegenreaktion zu den Wirren unserer heutigen Welt sind die neuen Werke der Künstlerin durch Klarheit und Ruhe geprägt, die auf plakative Bildkommentare ver- zichten und trotzdem mit subtilen Metaphern zum aktuellen Geschehen eine Positi- on beziehen. Shapes of Effect – Sali Muller | Julia Schewalie | Manuela Toselli | Anja Triestram Eröffnung: 24.6., 18-21 Uhr, 25.6.-24.8.22 Diese Ausstellung zeigt vier künstlerische Positionen, die durch ihren kreativen und konzeptuellen Verarbeitungsprozess unterschiedliche Materialien in die Sphären der Kunst heben. Viele der Werke beziehen den Raum durch Licht, Re - flexionen und Spiegelungen mit ein. Als Betrachter ist man fasziniert von diesem Wechselspiel an Wahrnehmung und es bewirkt in einem sowohl ein körperliches als auch atmosphärisch-ästhetisches Erlebnis. Christa Filser, 2021, Down under 16, Acryl auf Papier, 140 x 100 cm Sali Muller, 2022, Nebula, UV-Druck auf Sicherheitsglas, dichroitische Folie, Aluminium, 82 x 62 x 5 cm Galerie CK-F Hohenzollernstr. 67, 80796 München, Tel. 089-24290383, mobil 0172-8904366 chriky@t-online.de, www.christakyreinfroehlich.de, Di-Fr 15-18, Sa 14-17 Uhr Guido Katol Eröffnung: 1.6., 19 Uhr, 1.6.-2.7.22 Guido Katol ist ein zeitgenössischer, österreichischer Maler, 1984-89 Studium bei Maria Lassnig an der Hochschule für angewandte Kunst Wien. Galerie Hegemann Hackenstr. 5, 80331 München, Tel. 089-76753546, info@galerie-hegemann.de www.galerie-hegemann.de, Di-Fr 11-19, Sa 11-16 Uhr POP UP. Bilder von Jörg Döring und Skulpturen von Lola Luk und Tina Reichel bis 9.7.22 art KARLSRUHE Eröffnung: 7.7., 14-20 Uhr, 7.7.-10.7.22 Wir freuen uns auf Ihren Besuch auf unserem Messestand H2/M15 in der Halle 2. Wir zeigen Bilder von Jacqueline Bozon (NL), Paul Thierry (D) und Peintre-X (D) sowie Skulpturen von Manfred Hofer (A), Tina Reichel (D) und Toon Tullemans (NL). art KARLSRUHE Onsite. Kunstwerke von Jacqueline Bozon (NL), Markus Hofer (A), Peintre-X (D) und Toon Tullemans (NL) Eröffnung: 15.7., 18-21 Uhr, 15.7.-16.9.22 ( 12 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Galerien Galerie Drächslhaus Drächslstr. 6, 81541 München, Tram 15/25, Bus 62, Haltestelle Regerplatz Brigitte Fischer Tel. 0171-3766954, www.galeriedraechslhaus.jimdo.com Mi-Fr 17-19 Uhr, Sa 11-13 Uhr u.n.V. hey there, people Malerei/Fotografie/Druckgrafik/Skulptur DIETER BERNDL, HILO FUCHS, JOSEF KLINGSHIRN, CHRISTINE RENNER Eröffnung: 1.7., 19.30 Uhr, 2.7.-22.7.22 Gruppe 4+ grüßt alle Leute und lädt ein zu einer hintergründig-humorvollen, sinnlich-nachdenklichen Werkschau. art in the digital age art in the digital age art in the digital age Die internationale Platform für Digitale Kunst Die internationale Platform für Digitale Kunst Die internationale Platform für Digitale Kunst ausstellungen aus aus ellungen st kunstberatung kunstberatung kunstberatung online artstore re online artsto online artsto UNPAINTED ist die Plattform für digitale UNPAINTED ist die Plattform für digitale UNPAINTED ist die Plattform für digitale Kunst. Seit 2013 vermitteln wir innovative Kunst. Seit 2013 vermitteln wir innovative Kunst. Seit 2013 vermitteln wir innovative Aspekte des digitalen Kunstschaffens durch Aspekte des digitalen Kunstschaffens durch Aspekte des digitalen Kunstschaffens durch Aspekte des digitalen Kunstschaffens durch Aspekte des digitalen Kunstschaffens durch Messen und Ausstellungen. Messen und Ausstellungen. Messen und Ausstellungen. Nutzen sie unsere mehrjährige Erfahrung beim Nutzen sie unsere mehrjährige Erfahrung beim Nutzen sie unsere mehrjährige Erfahrung beim Kunstkauf. Ausgewählte Künstler aus unserem Kunstkauf. Ausgewählte Künstler aus unserem Kunstkauf. Ausgewählte Künstler aus unserem internationalen Netzwerk präsentieren ihre internationalen Netzwerk präsentieren ihre internationalen Netzwerk präsentieren ihre Werke. UNPAINTED artstore bietet eine Viel- Werke. UNPAINTED artstore bietet eine Viel Werke. UNPAINTED artstore bietet eine Viel - zahl von Kunstwerken, wie Videos, Drucke, zahl von Kunstwerken, wie Videos, Drucke, zahl von Kunstwerken, wie Videos, Drucke, zahl von Kunstwerken, wie Videos, Drucke, zahl von Kunstwerken, wie Videos, Drucke, Objekte und Installationen - alle digital Objekte und Installationen - alle digital Objekte und Installationen - alle digital produziert. Gerne beraten wir Sie auch. produziert. Gerne beraten wir Sie auch. produziert. Gerne beraten wir Sie auch. JETZT ENTDECKEN www.unpainted.art JETZT ENTDECKEN www.unpainted.art M:ART ( 13 )

München _ Galerien Galerie Isabella Hund für zeitgenössischen Schmuck Frauenplatz 13, Eingang Schäfflerstr., 80331 München, Tel. 089-29160717 info@isabella-hund-gallery.de, www.isabellahundgallery.com Di-Fr 11-14 und 15-19, Sa 11-16/18 Uhr »East meets West« Kazumi Nagano, Japan – Michael Becker, Deutschland Eröffnung: 8.7.22, 18-21 Uhr, 9.7.-30.7.22 Brosche: Kazumi Nagano, Platin, Gold, Kette: Michael Becker, Lapislazuli, Gold GABI GREEN – Schmuck & Anderes im Westend Gollierstr. 17, 80339 München, Tel. 089-54030254, gab32lou@gmx.de Mi-Fr 14-18, Sa 11-13 Uhr u.n.V. Johannes Weiß + weiß, Malerei, bis 10.6.22 Weiß, als Farbe unbunt, erleben wir als Wolken, Schnee, weiß wie die Wand, weiße Weste, ein weißes Blatt Papier. Weiß steht für Reinheit, Anfang, unangetastet. Die Bilder von Johannes Weiß leben mit der Farbe Weiß. Sie trennt, verdeckt, verbirgt und ist immer wieder Anfang. Die übermalten Bilder führen zum Anfang, zu der (wieder) weißen Leinwand. Dazu Schmuck von Gabi Green. Johannes Weiß Galerie Michael Heufelder Gabelsbergerstr. 83, 80333 München, Tel. 089-54320920, mail@galerie-heufelder.de www.galerie-heufelder.de, Mi-Fr 12-20, Sa 12-16 Uhr u.n.V. Isabelle Dyckerhoff – on paper / on canvas, bis 3.6.22 Nadja Jerczynski – Malerei, 17.6.-16.7.22 Sommeredition, ab 21.7.22 Galerie Wolfgang Jahn Reichenbachstr. 47-49 Rgb., 80469 München, Tel. 089-297969 www.galeriejahnpfefferle.com, Di-Fr 13-18, Sa 12-16 Uhr u.n.V. Hubert Scheibl – In den Schnee geschrieben Eröffnung: 2.6., 18-21 Uhr, 2.6.-30.7.22 Galerie Carol Johnssen Königinstr. 27, 80539 München, Tel. 089-2809923 johnssen@artcarol.de, www.artcarol.de, Di-Fr 13-18 Uhr u.n.V. Wild Life, Juni 22 »Accrochage«, Juli/August 22, Besuch nach Vereinbarung ( 14 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Galerien Heitsch Gallery Reichenbachstr. 14, 80469 München, Tel. 089-26949110 info@heitschgallery.com, www.heitschgallery.com, Di-Fr 10-19, Sa 12-18 Uhr Marco Casentini, »minimal affairs«, bis 30.7.22 Heitsch Gallery freut sich, vom 20. Mai bis zum 30. Juli 2022 Marco Casentinis neue Ausstellung »minimal affairs« zu präsentieren. Mit seiner konkreten Malerei erkun- det der in Mailand und Los Angeles lebende Künstler die Dynamik von Licht, Farbe und Raum und schafft dabei durch geometrische Überschneidungen und ein Spiel mit Kontrasten imaginäre Räume. Die Grenzen der Malerei immer wieder aufs Neue erweiternd, beschreibt er mit »minimal affairs« genau diese Liebe zum Neu- en, zur Veränderung – und erzeugt in seinen neuesten Werken durch feine Überlage- rungen pixelartige Pointierungen, die einen minimalistischen Kontext begründen. Inspiriert vom urbanen Leben in Norditalien und Südkalifornien dringt seine Farb- und Formsprache bis in den Alltag vor und veranlasste nicht zuletzt Maserati oder Ferrari zu Kollaborationen – eine weitere Anspielung auf seine künstlerischen »Affären«. Wir laden Sie ein, sich ein eigenes Bild von Casentinis Kunst zu machen und freuen uns, Sie hierfür in unserer Galerie begrüßen zu dürfen. Marco Casentini, Paradise 2022, 110 x 110 cm, Acryl auf D-Bond Galerie Klüser Georgenstr. 15, 80799 München, Tel. 089-3840810, www.galerieklueser.com Di-Fr 11-18, Sa 11-14 Uhr NATALIA ZAŁUSKA – Forms of Alteration, Analogue Objects, bis 30.7.22 Kunstbüro reillplast Amalienstr. 21, 80333 München, info@reillplast.de, www.reillplast.de Mo, Di, Mi 11-15.30 Uhr, die Galerie ist rund um die Uhr einsehbar Peter Reill, »Plastic Turtle Island«, 10.6.-3.7.22 Nikolaus Müller, »this is the house of Niko«, 21.7.-11.8.22 Kunstraum in der Au Edlingerstr. 18, 81543 München, Tel. 0172-8229666 info@kunstraum-au.de, www.kunstraum-au.de, Do-Sa 16-19 Uhr Nicole Benewaah, Tabea Erhart Eröffnung: 9.6., 17 Uhr, 9.6.-15.7.22 Nach zwei Einzelausstellungen präsentiert Kunstraum in der Au im Juni mit »Widersehen« die zwei jungen Künstlerinnen Tabea Erhart und Nicole Benewaah. Beide haben 2020 ihr Studium des Integrierten Design an der Hochschule für Künste Bremen absolviert. Schon des Öfteren haben sie künstlerisch zusammen- gewirkt, zuletzt bei der Doppelausstellung in der Schwankhalle Bremen während des Black Story Month 2022. Ihre Arbeiten zeugen von emotionaler Stärke und sensibler Ausführung. In ihrer Ausstellung »Widersehen« präsentieren sie zum ersten Mal gemeinsam eine breitere Auswahl ihrer Werke. Tabea Erhart, »Formation:Green«, 2021, 20 x 30 cm, Ölkreide/Öl auf Leinwand Nicole Benewaah, »Nancy« M:ART ( 15 )

München _ Galerien Galerie Rieder Maximilianstr. 22, 80539 München, Tel. 089-294517 info@galerierieder.de, www.galerierieder.de, Di-Fr 12-16 Uhr nach Vereinbarung Wir zeigen Arbeiten von: Hironobu Aoki, Max Beckmann, Wolfgang G. Bühler, Eduardo Chillida, Francisco Farreras, Ernst Gamperl, Carl-Heinz Kliemann, Kejoo Park, Pierre Soulages, bis 26.7.22 Galerie Karin Sachs Augustenstr. 48, 80333 München, Tel. 089-2011250, www.galeriekarinsachs.de Mi-Fr 13-18, Sa 13-16 Uhr Mahssa Askari. »Gestern Nacht träumte ich, ich sei wieder in ...«, bis 23.7.22 Tanja Mohr, Interimsausstellung, ab 28.8.22 Galerie Scheytt e.K., Schmuck und Kunst Kaiserstr. 23, 80801 München-Schwabing, www.scheytt-muenchen.de Di-Fr 11-19, Sa 11-15 Uhr Schmuck: Eva Steinberg, Reise in goldene Zeiten, 7.7.-27.7.22 Kunst: Bettina Zapp, Flores Y Tamales, 21.7.-1.10.22 Mitten in Schwabing, nahe der Münchner Freiheit, lohnt stets ein Bummel durch die Galerieräume. Das Angebot an individuellem hochwertig handwerklich gefertigten Schmuck wird ergänzt durch wechselnde Ausstellungen zeitgenössischer Kunst. Weitere Informationen über die Galerie und zu den jeweils aktuellen Ausstellungen finden Sie auf der Website: www.scheytt-muenchen.de Flores Y Tamales, 130 x 110 cm, 2022, Pigment, Acryl auf Leinwand Eva Steinberg, Ohrringe Gold 900/- Email Galerie Rüdiger Schöttle Amalienstr. 41, Rgb., 80799 München, Tel. 089-333686, info@galerie-schoettle.de www.galerie-ruediger-schoettle.de, Di-Fr 11-18, Sa 12-16 Uhr Daniel Knorr, bis 2.7.22 Janis Avotins. Ma Ke, 7.7.-3.9.22 Gudrun Spielvogel, Galerie & Edition Maximilianstr. 45, 80538 München, Tel. 089-21869700, www.spielvogel-galerie.de Mi-Fr 14-18, Sa 11-14 Uhr u.n.V., mit der Bitte um Terminvereinbarung Karin Radoy – Zwillingserwachen, Farbkörper, bis 30.8.22 Im Kunst-Kabinett, Alramstr. 25, 81371 München: John Carter at 80 – Ausgewählte Bildobjekte, Juni, Juli 22 Galerie Fenna Wehlau Amalienstr. 24, 80333 München, Tel. 089-28724485 info@galerie-wehlau.de, www.galerie-wehlau.de, Di-Fr 13-18, Sa 13-16 Uhr u.n.V. yellow fields – objects and prints, Bettina Bürkle, bis 17.6.22 David John Flynn Eröffnung: 23.6., 18.30 Uhr, 23.6.-29.7.22 Galerie Fenna Wehlau | Showroom 21 Amalienstr. 21, 80333 München, Tel. 089-28724485 info@galerie-wehlau.de, www.galerie-wehlau.de, Di-Fr 13-18, Sa 13-16 Uhr u.n.V Selections II – Rupert Eder, Manolo Paz, Erin Wiersma, bis 17.6.22 David John Flynn Eröffnung: 23.6., 18.30 Uhr, 23.6.-29.7.22 Walter Storms Galerie Schellingstr. 48, 80799 München, Tel. 089-27370162 mail@storms-galerie.de, www.storms-galerie.de, Di-Fr 10-18, Sa 11-16 Uhr Thomas Scheibitz, Tender – X, bis 11.6.22 Walter Storms Galerie Amalienstr. 22, 80333 München, Tel. 089-27370162 mail@storms-galerie.de, www.storms-galerie.de, Do, Fr 14-18, Sa 12-16 Uhr u.n.V. Günter Fruhtrunk – Das druckgrafische Werk, Dauerausstellung Walter Storms Galerie Ismaninger Str. 51, 81675 München, mail@storms-galerie.de, www.storms-galerie.de nur nach telefonischer Vereinbarung unter Tel. 089-27370162 Bye Bye Klasse Hien, Albert Hien, 20.6.-30.7.22 Galerie Wittenbrink Türkenstr. 16, 80333 München, Tel. 089-2605580 info@galeriewittenbrink.de, www.galeriewittenbrink.de, Di-Sa 11-18 Uhr James Rielly – Almost everything in its correct place, bis 10.9.22 ( 16 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Institutionen Aspekte Galerie der MVHS Gasteig HP8, Halle E, Hans-Preißinger-Str. 8, 81379 München, Tel. 089-480066185 petra.gerschner@mvhs.de, www.mvhs.de/aspekte-galerie, tägl. 10-22 Uhr »UmZuG – ein Kulturzentrum in Bewegung« Ein fotografisches Langzeitprojekt unter der Leitung von Gérard Pleynet Eröffnung: 30.6., 19 Uhr, Gasteig HP8, Halle E, 1.7.-11.9.22 Die Aspekte Galerie und das Fachgebiet Fotografie & Video/Film präsentieren als erste Ausstellung im neuen Gasteig HP8 das fotografische Langzeitprojekt »UmZuG – ein Kulturzentrum in Bewegung«. Seit den vorbereitenden Arbeiten auf dem Gelände haben unter der Leitung von Gérard Pleynet neun Fotograf*innen die Entstehung des Interimsquartiers begleitet. Die Ausstellung zeigt die Umge- staltung und den urbanen Wandlungsprozess des Standortes in facettenreichen dokumentarischen und künstlerischen Konzeptionen. Mit Arbeiten von: Maximilian Allwein, Kathrin Bild, Emily Hoyos, Gérard Pleynet, Sarah Seifert, Simone Stadler, Jacqueline Tebcharani, Helmut Wegmeth, Andreas Weimann und Thomas Zimmermann Die Ausstellung wird eröffnet von Dr. Martin Ecker, Managementdirektor der Münch- ner Volkshochschule und Max Wagner, Geschäftsführer der Gasteig München GmbH. Begleitprogramm zur Ausstellung unter www.mvhs.de/aspekte-galerie und www.mvhs.de/fotografie. In Kooperation mit der Gasteig München GmbH. Abb.: © Gérard Pleynet Archiv Geiger Muttenthalerstr. 26, 81477 München, Tel. 089-72779653 info@archiv-geiger.de, www.archiv-geiger.de jeden Montag, 10-14 Uhr, Morgen Rot jeden Dienstag, 17-20 Uhr, Abend Rot »Shaped Colors«, Jubiläumsausstellung zum 100. Geburtstag von Iris Pagano de Dornier mit Werken von Rupprecht Geiger, in der Galerie der Künstler*innen bis 26.6.22 Weitere Informationen und alle Veranstaltungen siehe https://www.bbk-muc-obb.de/galerie-der-kuenstler/aktuell Veranstaltungen: Fahrradtour zu den Werken von Rupprecht Geiger im öffentlichen Raum München, 25.06./09.07./23.07./06.08., jeweils um 10 Uhr, Treffpunkt Gasteig Tage der offenen Ateliers Solln, Atelieröffnung, 25.06. und 26.06., 14-19 Uhr, freier Eintritt Führungen durch das ehemalige Atelier 25.06., 15 Uhr/26.06., 17 Uhr/16.07., 11 Uhr Kinderprogramm: Sa, 25.06.22, 15 Uhr, Neongelb und Himmelpink. Postkarten- und Collagewerkstatt, für Kinder von 8-13 Jahren Mo, 01.08.22, 10-15 Uhr, Die Sonne einfangen. NEON-Pigment- und Malwerkstatt, für Kinder von 6-10 Jahren Di, 02.08.22, 10-15 Uhr, NEON TOTAL – Kunst- und Style-Werkstatt, für Kinder von 8-13 Jahren Alle Veranstaltungen mit Anmeldung. Weitere Informationen: www.archiv-geiger.de. Archiv Geiger, Kinderprogramm, Collagen Amerikahaus Karolinenplatz 3, 80333 München, Tel. 089-5525370, info@amerikahaus.de www.amerikahaus.de, Mi-Fr 16-20, Sa, So 10-18 Uhr, feiertags geschlossen TransMünchen: Geschichte und Gegenwart Münchner Trans*Menschen TransTrans: Transatlantic Transgender Histories, bis 31.7.22 M:ART ( 17 )

München _ Institutionen Artothek & Bildersaal Ein Kunstraum der Stadt München, Kunstverleih und Ausstellungsraum Rosental 16, Arkaden, 80331 München, Tel. 089-23269635 www.muenchen.de/artothek, Mi, Fr 14-18, Do 14-19.30, Sa 9-13 Uhr, Eintritt frei Sofie Bird Møller, Alexander Laner – »Einfach war gestern«, bis 25.6.22 Jiro Kamata, Takayoshi Terajima, Fumiki Tagushi, Takashi Kojima Rauminstallation / Schmuck Eröffnung: 30.6., 1.7.-10.7.22 Ben Goossens – Rauminstallation / Leuchtkästen, 15.7.-11.9.22 Archäologie in München – Pop-up-Ausstellung in der Innenstadt Im Rahmen des Projektes »Archäologie in München«, angesiedelt bei der Archäologischen Staatssammlung, findet vom 18. Mai bis 31. Oktober 2022 eine Pop-up-Ausstellung in der Innenstadt statt. Unter dem Motto »Archäologie für alle« werden archäologische Funde an besonderen Orten sichtbar gemacht. Die Stadt wird zum archäologischen Schaufenster. Beteiligte Orte: Dom Zu Unserer Lieben Frau (Frauenkirche), Kapelle beim Nordeingang, Frauenplatz 12, Mo-Sa 8-20 Uhr, Sonn- und Feiertag 9.30-20 Uhr; Kranich-Apotheke am Marienplatz (UG); Apotheke im Tal; Rathaus-Apotheke am Marienplatz. http://www.archaeologie-muenchen.de Botanischer Garten München Nymphenburg Menzinger Str. 65, 80638 München, Tel. 089-17861-321 botgart@snsb.de, www.botmuc.de, täglich 9-18 Uhr Avantgarden – Kunstinstallation in der Winterhalle des Botanischen Gartens München-Nymphenburg, ab 15.7.22 Avantgardening nennt die österreichische Künstlerin und Designerin Evalie Wagner ihre Interventionen mit und in der Natur. Oszillierend zwischen Poetik und Kon- zept entstehen raumgreifende Arbeiten, die als visuelle Metaphern eine Brücke zwischen den Themenkomplexen Natur, Kunst und Ökologie schlagen. Die Künst- lerin überführt die Pflanzen aus der systematischen Ordnung des Botanischen Gartens in eine begehbare sinnlich-immersive Installation und veranschaulicht dabei die Komplexität des Versuches, die Natur allein mit dem Verstand zu er - f assen. Avantgarden ist ab 15. Juli in der Winterhalle des Botanischen Gartens München-Nymphenburg zu sehen. www.evaliewagner.com Foto: © Maximilian Haidacher Botanischer Garten München Nymphenburg Menzinger Straße 65, 80638 München, Tel. 089 17861-321 botgart@snsb.de, www.botmuc.de, täglich 9-18 Uhr Die Mischung macht’s – Hybride in Natur und Kultur Themenschwerpunkt anlässlich Gregor Mendels 200. Geburtstags im Botanischen Garten München-Nymphenburg, bis 18.9.22 Der Augustinermönch Gregor Mendel (1822–1884) legte mit seinen Kreuzungs- versuchen an Erbsen den Grundstein für die Vererbungslehre. Er wertete als Erster die Ergebnisse seiner Experimente statistisch aus und gelangte zu der Erkenntnis, dass die Vererbung bestimmten Regeln folgt. Mit seiner Forschung legte er so den Grundstein für den neuen Zweig der Biologie: die Genetik. Anlässlich Gregor Mendels 200. Geburtstags in diesem Jahr widmet sich der Botanische Garten München-Nymphenburg in diesem Sommer seinem Leben, seiner Forschung und der Hybridisierung in der Pflanzenwelt. Der Themen- schwerpunkt bietet allen Besucher*innen mittels Führungen, Vorträgen, Work- shops sowie einem Aktionswochenende am 23. und 24. Juli 2022 ein buntes und vielfältiges Programm. Interessierte können sich auf der Homepage des Bota ni - schen Gartens www.botmuc.de über das vielseitige Programm informieren. Augustinermönch Gregor Mendel mit Erbsenpflanze © Botanischer Garten München- Nymphenburg Dahlien im Schmuckhof © Rita Verma ( 18 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Institutionen Bayerischer Kunstgewerbeverein Pacellistr. 6-8, 80333 München, Tel. 089-2901470 info@bayerischer-kunstgewerbeverein.de www.bayerischer-kunstgewerbeverein.de, Mo-Sa 10-18 Uhr Hochzeit – Vom Aufgebot zum Walzer, bis 25.6.22 Schmuckausstellung der Mitglieder, 1.7.-27.8.22 Daniel Hiller: Herz-Anhänger »Verliebt-Verlobt-Verheiratet« Galerie im Hansa-Haus Brienner Str. 39, 80333 München, täglich 9-20 Uhr Gottfried Schwemmer Die Magie von Natur/Naturräumen, in den Möglichkeiten fotografischer Abbildung 7.6.-10.7.22, Künstlergespräch: 7. Juli Galerie Handwerk Max-Joseph-Str. 4, 80333 München, Tel. 089-5119296 www.hwk-muenchen.de/galerie, Di, Mi, Fr 10-18, Do 10-20, Sa 10-13 Uhr Märchen, Mythen und Geschichten, bis 11.6.22 FRUCHTWERK, 29.6.-30.7.22, am 15.7. geschlossen In der Sommerausstellung sind über 40 internationale KünstlerInnen eingeladen, die die Frucht in den Mittelpunkt ihrer Arbeit stellen. Fröhliche Melonenketten, Bowleservice, Fruchtspieße, Obststillleben aus Keramik, mundgeblasene Gläser für Schorlen, Kirschohrringe, Tischdecken mit Himbeeren und vieles mehr ma- chen Lust auf Sommerfreuden und Genuss! Haus des Deutschen Ostens Am Lilienberg 5, 81669 München, www.hdo.bayern.de, Mo-Fr 10-20 Uhr Die Kinder von Föhrenwald und Waldram, bis 29.7.22 Wanderausstellung des »Erinnerungsortes BADEHAUS« Waldram Baltikum analog – unterwegs mit dem Fotografen Karl-Heinz Rothenberger bis 28.10.22 Galerie Bezirk Oberbayern Prinzregentenstr. 14, 80538 München, Tel. 089-2198-31201 www.bezirk-oberbayern.de/Galerie, Mo-Fr 10-18 Uhr, feiertags geschlossen Riss und Raum Pezi Novi: Textilkunst – Elke Zauner: Malerei, bis 1.7.22 Ausstellungstext in Leichter Sprache und in Braille-Schrift Die Künstlerin Pezi Novi arbeitet mit recycelten Textilien, Papier und Kunststoff. Mit filigranen Stickereien und Nähten schafft sie geometrische Muster, formt Buchstaben und Worte. Auf diese Weise hinterlässt sie Erinnerungsspuren im verwendeten Material, die sich zum Teil als lose Fäden fortsetzen. Mit dem künst- lerischen Upcycling verleiht Novi scheinbar wertlos gewordenen Gegenständen eine neue Identität. Die Malerin Elke Zauner setzt sich in ihrem Werk mit Archi- tektur- und Landschaftsräumen auseinander. Mit starken dunklen Linien und Balken sowie farblich abgestuften Flächen suggeriert sie Räumlichkeit, die sie gleichzeitig wieder durchbricht. Die Betrachtenden erhalten dadurch die Möglich- keit, den Bildraum nach und nach für sich zu erschließen und neue Dimensionen darin zu entdecken. Elke Zauner, In the sky with diamonds, 2021, Öl auf Nessel, 140 x 190 cm, Foto: Elke Zauner Pezi Novi, Drive, 2019, Textil im Rahmen, 38 x 22,5 cm, Foto: Max Lehmann M:ART ( 19 )

München _ Institutionen Galerie Bezirk Oberbayern Prinzregentenstr. 14, 80538 München, Tel. 089 2198-31201 www.bezirk-oberbayern.de/Galerie, Mo-Fr 10-18 Uhr, feiertags geschlossen Oberbayerischer Kunstförderpreis »SeelenART« 2022 Preisträgerausstellung Eröffnung: 19.7., 18 Uhr, 19.7.-16.9.22 Die Ausstellung zeigt Malerei und Grafik von Künstlerinnen und Künstlern, die sich mit dem Thema seelische Gesundheit auseinandergesetzt haben. Die Kunst- werke faszinieren durch ihre intensive Ausdruckskraft und durch die individuellen Geschichten, die in ihnen verborgen sind. Sie erzählen von Lebendigkeit, Glück und Lebensfreude, aber auch von Stillstand, Trauer und Angst. Damit berühren sie Grunderfahrungen der menschlichen Existenz, die sich beim Betrachten nach- empfinden lassen. Alle Arbeiten wurden mit dem Oberbayerischen Kunstförder- preis »SeelenART« 2022 ausgezeichnet, den das kbo-Sozialpsychiatrische Zentrum in Kooperation mit dem Bezirk Oberbayern alle zwei Jahre vergibt. Günter Neupel, The Earth is my Mother, 2020, Stifte auf Papier, Din A4, Ausschnitt Fotos: Ulrike Ostermayer Serge Vollin, Kopf runter – Kopf hoch, 2020, Öl auf Leinwand, 116 x 89 cm Galerie der Künstler*innen Maximilianstr. 42, 80538 München, Tel. 089-220463 oder -219960-0 Mi, Fr-So 11-18, Do 13-20 Uhr, Feiertage geschlossen Shaped Colors, bis 26.6.22 Jubiläumsausstellung zum 100. Geburtstag von Iris Pagano de Dornier mit Werken von Iris Pagano de Dornier (1922-1996), Rupprecht Geiger (1908-2009) und Ingo Glass (1941) Form und Farbe sowie Geist und Materie beschäftigen die drei Weggefährten. Obwohl von eigenständigem Charakter ergibt sich in der gemeinsamen Präsen - tation ihrer Werke eine starke Harmonie. Kuratorinnen: Julia Geiger und Pia Parth Weitere Infos unter https://www.bbk-muc-obb.de/galerie-der-kuenstler/aktuell Begleitprogramm: 02.06.22, Podiumsdiskussion, 18.30 Uhr, Kunst & Technik: Potenziale der Kreativität 09.06.22, Expertenführung, 18.30 Uhr 19.06.22, Vortrag, 11 Uhr, Symbolik und Mythologie in der Malerei von Iris Pagano de Dornier 23.06.22, Vortrag, 18.30 Uhr, Die Rolle von Künstlerinnen im Kunstgeschehen der letzten Jahrzehnte Iris Pagano de Dornier, Oneness XIV / Cultrung, 1991, Foto: Andreas Pauly, München Ingo Glass, Die Weibliche Kraft des Dreiecks, 2016, Foto: Ingo Glass Rupprecht Geiger, Morbides Rot, 2005 (WV 945), Foto: Andreas Pauly, München Galerie der Künstler*innen Maximilianstr. 42, 80538 München, Tel. 089-220463 oder -219960-0 www.bbk-muc-obb.de/galerie-der-kuenstler/aktuell Mi, Fr-So 11-18, Do 13-20 Uhr, Feiertage geschlossen TACKER 2022 / PRESELECTION Vorauswahl für die Nachwuchs-Förderprogramme Debutant*innen und Die ersten Jahre der Professionalität des BBK München. Sonderöffnung: 5.7., 14-20 Uhr, Eintritt frei, 5.7.-17.7.22 MIND≈BODY≈MATTER Alex Hojenski, Julia Liedel, René Radomsky, WORKERS, Patrick Ostrowsky Sonderöffnung: 28.7., 14-20 Uhr, Eintritt frei, 28.7.-28.8.22 ( 20 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Institutionen Galerie im Landesamt für Digitalisierung, Breitband und Vermessung Alexandrastr. 4, 80538 München, http://www.geodaten.bayern.de Mo-Do 9-16, Fr 9-14 Uhr »Begegnungen« – Caroline Chevillotte und Sabine Haugg, 7.6.-23.9.22 Caroline Chevillotte Sabine Haugg Public Art München Kunstreihe »Startsignale« Public Art München zeigt mit der Reihe »Startsignale« fünf temporäre Kunst - interventionen zum 50-jährigen Jubiläum der Olympischen Spiele München ‘72. Performance, Installationen und Fotokunst im Olympiapark, an der Ruderregatta- strecke und entlang des einstigen Radrennkurses von Thomas Mayfried – Nicole Raabe – Olaf Unverzart – Vincent Mitzev – Sebastian Klawiter/Fanti Baum. Termine und Laufzeit der Kunstprojekte unter: Public Art München www.publicartmunich.de, kunst@muenchen.de Fotonachweis: Anders Eiebakke Münchner Künstlerhaus Lenbachplatz 8, 80333 München, Tel. 089-59918414 info@kuenstlerhaus-muc.de, www.kuenstlerhaus-muc.de Mo 11-20 Uhr, Di-So 11-19 Uhr Kartenverkauf: Onlineshop unter www.kuenstlerhaus-muc.de Belle Époque im Münchner Künstlerhaus »La Bohème – Toulouse-Lautrec und die Meister vom Montmartre«, 24.6.-14.8.22 Erstmals präsentiert das Münchner Künstlerhaus das vollständige berühmte Plakatwerk von Henri de Toulouse-Lautrec. Neben dessen einzigartigem litho - graphischen Œuvre umfasst die Ausstellung aus dem Brüsseler Musée d'Ixelles Werke seiner Vorgänger und Zeitgenossen – Alfons Mucha, Théophile-Alexandre Steinlen, Pierre Bonnard und Felix Vallotton. Die Meister des Montmartre er - wecken die Belle Époque in den historischen Mauern zu neuem Leben. Im Innen- hof des Hauses verbreitet ein romantisches Pariser Café das Flair des Montmar- tre und in der Lithographie-Werkstatt können Besucher die Steindrucktechnik, die Toulouse-Lautrec nutzte, hautnah erleben. © Musée d'Ixelles-Bruxelles © Musée d'Ixelles-Bruxelles M:ART ( 21 )

München _ Institutionen galerie GEDOKmuc Schleißheimer Str. 61, 80797 München, www.gedok-muc.de, Di-Fr 15-18 Uhr Rausch der Kommunikation ein interdisziplinäres Projekt mit sechs Künstlerinnen Mit Silke Bachmann, Nena Cˇermák, Judith Egger, Anne Pincus, Penelope Richardson und Barbara Yurtdas Eröffnung: 9.6., 19 Uhr, 9.6.-26.6.22, Di-Fr 15-18 Uhr, Sa/So 14-18 Uhr Lesung: 18. und 19.6.22 während der Öffnungszeiten Die Natur ist unsere Inspirations- quelle. Eine gemeinsame Installa - tion berauscht die Galerie, in deren Mittelpunkt die Interaktionen in der Natur und mit der Natur stehen. Ein kleiner Wald aus Kunst. Bäume und Lebewesen verdichten sich zu einem Rausch der Kommunikation. Die einzelnen Arbeiten rücken dafür eng zusammen. Die Betrachter sol- len sich von den Arbeiten umschlos- sen, umarmt fühlen und mittendrin stehen. Zusammen sind wir lauter als einzeln. Anne Pincus, Barbara Yurtdas, Judith Egger, Nena Cˇermák Penelope Richardson und Silke Bachmann fügen ihre eigene künst- lerische Sprache zu einem neuen Gesamtausdruck hinzu. Silke Bachmann, Detail aus dem Werk »Das Rauschen« 2021, 140 x 500 cm, Öl auf Leinwand galerie GEDOKmuc Schleißheimer Str. 61, 80797 München, www.gedok-muc.de, Di-Fr 15-18 Uhr alles schmuck Soft Opening: 6.7., 11-19 Uhr, die Künstlerinnen sind anwesend. 6.7.-9.7.22, 11-19 Uhr und 12.7.-29.7.22, Di-Fr 15-18 Uhr Vielfalt der Werkstoffe und Techniken: 13 Künstlerinnen zeigen ihre Interpreta - tionen des Themas Schmuck. Von Gold über Papier bis Textil. Von Tragbarkeit bis zur Metapher. Pia Duppich und Barbara Steinmetzer, Sophia Epp, Barbara Hattrup, Kristina Kundt, Irmengard Matschunas, Kirsten Plank, Gottlinde Singer, Barbara von Taeuffenbach, Maria Verburg, Monika Vesely mit Nadine Elda Rosani und Vanessa Cognard. Kirsten Plank galerie GEDOKmuc Schleißheimer Str. 61, 80797 München, www.gedok-muc.de, Di-Fr 15-18 Uhr Welcome III – Xenia Fumbarev und Anne Kristin Kristiansen, 18.8.-5.9.22 ( 22 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Institutionen Galerie Radierverein Ludwigstr. 7, Innenhof, 80539 München, Tel. 089-280884 kontakt@radierverein.de, www.radierverein.de Mi-Fr 15-19 Uhr, am ersten Sa im Monat 11-14 Uhr ATAK & Rüdiger Giebler. Im Schatten der Ereignisse Eröffnung: 9.6., 10.6.-1.7.22 Zu Gast im Verein für Originalradierung: Secession – neue Mitglieder Eröffnung: 7.7., 8.7.-29.7.22 DG Kunstraum | Deutsche Gesellschaft für christliche Kunst e.V. Finkenstr. 4, 80333 München, Tel. 089-282548, info@dg-kunstraum.de www.dg-galerie.de, Di-Fr 12-18 Uhr, Feiertage geschlossen, freier Eintritt »Auf der Suche…«, Gruppenausstellung, bis 22.7.22 Kunstfoyer der Versicherungskammer Kulturstiftung Maximilianstr. 53, 80530 München, Infotelefon: 089-21602244 Zutritt mit Onlinetickets: www.versicherungskammer-kulturstiftung.de täglich 9.30-18.45 Uhr, Eintritt frei Alec Soth. Gathered Leaves, bis 24.7.22 Kunstarkaden Ein Kunstraum der Stadt München, Sparkassenstr. 3, Tel. 089-23323784 Laboratorium zeitgenössischer Kunst, Eintritt frei, Di-Sa 13-19 Uhr TOM&JEWELLERY Eröffnung: 29.6., 19 Uhr, 29.6.-30.7.22 Sonderöffnung im Rahmen der Schmuck-Woche: 7.7., 17 Uhr Künstler*innen vor Ort: 13.7. und 15.7.22, 17-19 Uhr, Finissage: 30.7., 19 Uhr Kunstraum München Holzstr. 10 Rgb., 80469 München, Tel. 089-54379900 info@kunstraum-muenchen.de, www.kunstraum-muenchen.de, Mi-So 14-19 Uhr HOUSES THAT CAN SAVE THE WORLD Eröffnung: 15.6., 19 Uhr, 16.6.-31.7.22 Sommeratelier: Max Weisthoff, August 22 Seidlvilla Nikolaiplatz 1b, 80802 München, Tel. 089-333139, info@seidlvilla.de www.seidlvilla.de, tägl. 12-19 Uhr, außer 5./6.6.22, Eintritt frei Annegret Hoch und Siegfried Kreitner: »Wieder räumen«, bis 12.6.22 Seidlvilla Nikolaiplatz 1b, 80802 München, Tel. 089-333139, info@seidlvilla.de www.seidlvilla.de, tägl. 12-19 Uhr, außer 23./24.6., Eintritt frei Frei.Zeit Eröffnung: 17.6., 19 Uhr, 18.6.-29.7.22 Führung und Künstler*innengespräch: 17.7., 14 Uhr Die Absolvent*innen der Münchner Kunstakademie Fabian Engl, Katharina Michalski und Carolin Wenzel studierten von 2003 bis 2009 gemeinsam bei Professor Albert Hien und unterrichten nun an unterschiedlichen Gymnasien in München, mit dem festen Vorsatz, dem gymnasialen Bildungsauftrag als Künstler*in in der Schule so gerecht zu werden wie nötig und ihn soweit zu unterwandern wie mög- lich. Mehr als zehn Jahre später veranstalten sie sozusagen ein bildnerisches Klassentreffen, bei dem ihre Arbeiten erstmals wieder in Dialog treten und sich unter anderem mit den Stätten ihres aktuellen Wirkens auseinandersetzen: Feriendomizilen, nahen und fernen Sehnsuchtsorten, Straßencafés und Münchner Grünstreifen und den eigenen vier Wänden. Einstmals raumgreifende kinetische Installationen wurden in eine kompaktere Form wie Bilder und Skizzenbücher transformiert, die Wohn- und Schlafzimmer der privaten Wohnungen zu notdürf - tigen Ateliers umfunktioniert und die Provisorien zu Dauerzuständen. Zeit du, ach du, seltenes und fortlaufendes Gut, immer präsent und dennoch abstrakt, Frei- heit, welch Wohlklang, du großer, abgenudelter Wonnebegriff. Freizeit als Schaf- fenszeit, zwischen Muse und Kompensation. Frei-Zeit-frei. Zeit. Frei. Fabian Engl ohne Titel Carolin Wenzel Bodeninstallation »Prazer« Katharina Michalski ohne Titel Kunstverein München Galeriestr. 4, 80539 München, Tel. 089-20001133, info@kunstverein-muenchen.de www.kunstverein-muenchen.de, Di-So 12-18, Do 12-21 Uhr Tony Cokes. Fragments, or just Moments Eröffnung: 10.6., 11.6. bis September 22 Lothringer13 Halle Ein Kunstraum der Stadt München, Halle für internationale Gegenwartskunst Lothringer Str. 13, 81667 München, Tel. 089-4486961, www.lothringer13.com Di-So 11-19 Uhr, Eintritt frei THE AGENCY presents NURTURÆL mit künstlerischen Arbeiten von Kanako Azuma, Sarah Doerfel, Nile Koeting und THE AGENCY, 9.6.-10.7.22 THINKING MIMETIC BODIES Performance und Installation von Lena Grossmann, 28.7.-21.8.22 M:ART ( 23 )

München _ Institutionen MaximiliansForum. Passage für interdisziplinäre Kunst. Ein Kunstraum der Stadt München, Unterführung Maximilianstr./Altstadtring 80539 München, www.maximiliansforum.de, ständig einsehbar Laura Leppert. »Possession. An underground Panorama«, bis 24.7.22 Ausstellung zum Projektstipendium 2020 Städtisches Atelierhaus am Domagkpark halle50 Margarete-Schütte-Lihotzky-Str. 30, www.domagkateliers.com »Vaster than Empires and more slow«, 18.6.-26.6.22 »Garten«, 14.7.-20.7.22 »Olympia & Kunst München 1972-2022«, 2.8.-30.8.22 »Künstlersonntag« an jedem 3. Sonntag im Monat Rathausgalerie Kunsthalle Ein Kunstraum der Stadt München, Marienplatz 8, 80331 München Tel. 089-23328408, www.muenchen.de/rathausgalerie, Di-So 11-19 Uhr Termine siehe Homepage Üblacker-Häusl Preysingstr. 58, 81667 München, Mi, Do 17-19, Fr, So 10-12 Uhr Alžbeˇta Müller – »Von Angesicht zu Angesicht«, bis 12.6.22 Üblacker-Häusl Preysingstr. 58, 81667 München, Mi, Do 17-19, Fr, So 10-12 Uhr Robert Dufter – »Farb_Beziehungen« Eröffnung: 14.6., 19-21 Uhr, 15.6.-10.7.22 Einführung: Wolfgang von Wasielewski Künstlergespräche am 19.6. und 30.6. und nach Vereinbarung. Konstruierte Rastersysteme aus dem Grundelement Rechteck dienen Robert Dufter als Trägersystem für Malerei. Laufend erforscht er neue Farbkombi- nationen. Nach einem Prozess emotionaler Überprüfung werden Farbkontraste und -harmonien in Bildgeschehen umgesetzt. Vielfältige Farbräume und Farb - beziehungen werden sinnlich erfahrbar. Ein 3 m langes Bild ermöglicht die Wahr- nehmung eines Farbweges. In einer Bildreihe wird die Rechteckfläche zu Linien aufgelöst. Daraus resultieren neue Möglichkeiten der Bildebenen, der Farbmo - dulation, der Farbwahrnehmung. Der Künstler erhält seinen Input aus visuellen Impulsen, emotionalen Erinnerungen und Naturgesetzen. In der Ausstellung wird neben Tafelbildern auch das Kunst-am-Bau-Projekt »see_you« aus Berlin vor - gestellt. Robert Dufter, 18_10_14, 60 x 90 cm, Acryl, Leinwand, Foto: Kuse Aichhorn Üblacker-Häusl Preysingstr. 58, 81667 München, Mi, Do 17-19, Fr, So 10-12 Uhr Kinderkunst aus dem »Kunst-Werk« Haidhausen Eröffnung: 12.7., 19-21 Uhr, 13.7.-7.8.22 Haidhausen, das Franzosenviertel im Osten Münchens wird aus der Perspektive der Kinder und Jugendlichen der Kunstschule »Kunst-Werk« gestaltet. Gemälde, Zeichnungen sowie kleine 3D-Bühnen in unterschiedlichen Techniken zeigen eine Miniaturversion der beliebten Wohngegend. Die Kunstschule in Haidhausen bietet seit 2007 Kindern die Möglichkeit ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen und unter der Anleitung professioneller KunstpädagogInnen, verschiedene Techniken der Kunst auszuprobieren. Kunst-Werkstatt in der Steinstraße 59, Haidhausen ( 24 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Museen Alte Pinakothek Barer Str. 27, 80333 München, Tel. 089-23805-216, www.pinakothek.de tägl. außer Mo 10-18, Di, Mi 10-20.30 Uhr Jacobus Vrel: Eine Spurensuche, bis 19.6.22 Die neue Kraft der Farben – Raffaellino del Garbos »Beweinung Christi« aus S. Spirito in Florenz, bis 24.7.22 Vive le Pastel! Pastellmalerei von Vivien bis La Tour, bis 23.10.22 Von Goya bis Manet – das 19. Jahrhundert in der Alten Pinakothek, bis 31.12.22 Archäologische Staatssammlung Lerchenfeldstr. 2, 80538 München, Tel. 089-12599691-0 info@archaeologie.bayern, http://www.archaeologie-bayern.de/ aktuell geschlossen, Wiedereröffnung in 2023/24 Burg Grünwald / Zweigmuseum der Archäologischen Staatssammlung Zeillerstr. 3, 82031 Grünwald, Tel. 089-6413218 http://www.archaeologie-bayern.de/de/zweigmuseen/gruenwald/ Weitere Zweigmuseen unter: http://www.archaeologie-bayern.de/de/zweigmuseen/ Mi-So 10-17 Uhr (außer: 24./25./31.12., Karfreitag) Die Nonnen vom Max-Joseph-Platz, bis 19.6.22 500 Jahre Grünwalder Konferenz, bis Ende 22 Bayerisches Nationalmuseum Das Schatzhaus an der Eisbachwelle Prinzregentenstr. 3, 80538 München, Tel. 089-21124-01 www.bayerisches-nationalmuseum.de, Di-So 10-17, Do 10-20 Uhr Turnier. Wettkampf und Spiel, bis 6.11.22 Ritterturniere prägen bis heute unsere Vorstellungen mittelalterlichen Lebens. Handelte es sich zunächst um Kampfspiele als Training für ernste Konflikte, rückten später das Erproben der eigenen Kraft und Geschicklichkeit sowie das Ver gnügen in den Vordergrund. Im frühen 16. Jahrhundert erreichten die sportlichen Großereig- nisse ihren Höhepunkt. Hochspezialisierte Bewaffnung, ausgefeilte Regeln und nicht zuletzt die prachtvolle Kleidung der Teilnehmer zogen Menschen aller gesellschaft - lichen Schichten in ihren Bann. Turniere fanden in durchorganisierten Verfahren oft über mehrere Tage statt, doch jenseits solch aufwendiger Spektakel übten sich die Krieger ebenso im individuellen Schwertkampf. Die Studioausstellung illustriert mit Waffen und Rüstungen diverse Turnierarten. Detailreiche Gemälde historischer Ritterspiele lassen die Lebhaftigkeit dieser Wettkämpfe erahnen. Turnier- und Fechtbücher geben Einblick in raffinierte Techniken, die ein hartes Training erforder- ten. Besondere Glanzstücke sind die beiden einzigartigen Reitermodelle aus dem 16. Jahrhundert, deren Turnierausstattungen nahezu vollständig erhalten geblieben sind. Die Studioausstellung »Turnier. Wettkampf und Spiel« setzt einen kulturhisto- rischen Akzent innerhalb der Veranstaltungen des Jubiläums »50 Jahre Olympische Spiele München 1972«. Mit diesem Blick in die Geschichte wird der Fokus auf Paral- lelen sportlicher Großereignisse im Mittelalter und in der frühen Neuzeit sowie der Gegenwart gerichtet: Von der Mobilisierung von Menschenmassen über die Faszina- tion von Ausscheidungskämpfen bis hin zur entsprechenden Prägung der Austra- gungsorte. Publikation: Turnier. Wettkampf und Spiel. München 2022, ca. 64 Seiten, mit zahlreichen Abbildungen, 5 Euro. Die Ausstellung wird unterstützt von Kalten- berger Ritterturnier. Figur eines Stechreiters, Nürnberg, Mitte 16. Jahrhundert Holz, Eisen, Leder, Textil © Bayerisches Nationalmuseum, Foto: Bastian Krack Deutsches Museum Museumsinsel 1, 80306 München, Tel. 089-2179333 www.deutsches-museum.de, täglich 9-17 Uhr Das Deutsche Museum präsentiert Geschichte, Gegenwart und Zukunft von Technik und Naturwissenschaften. In 28 Dauerausstellungen wird spannend und verständlich Wissen vermittelt. Deutsches Museum Verkehrszentrum Am Bavariapark 5, 80339 München, Tel. 089-2179333 www.deutsches-museum.de, täglich 9-17 Uhr Geschichte, Gegenwart und Zukunft des Landverkehrs, Dauerausstellung M:ART ( 25 )

München _ Museen Deutsches Theatermuseum Galeriestr. 4a, 80539 München, Tel. 089-2106910 www.deutschestheatermuseum.de, Di-So 11-17, geschlossen am 5.6. DIE LUST AM ANDEREN THEATER Freie darstellende Künste in München, bis 31.7.22 Deutsches Jagd- und Fischereimuseum Neuhauser Str. 2, 80331 München, www.jagd-fischerei-museum.de Do-Mo 9.30-17 Uhr Jagd- und Fischereikultur von der Steinzeit bis in die Gegenwart Haus der Kunst Prinzregentenstr. 1, 80538 München Tel. 089-21127-113, mail@hausderkunst.de, www.hausderkunst.de Mo, Mi, Fr, Sa, So 10-20, Do 10-22, Di geschlossen Archiv Galerie 2021/2022 Archives in Residence: Forum Queeres Archiv, verlängert bis 4.8.22 Fujiko Nakaya. Nebel Leben, bis 31.7.22 Tune 2022 – Tune. Sound and beyond live at Haus der Kunst Dumb Type, bis 11.9.22 Christine Sun Kim, bis 21.8.22 Carsten Nicolai, 3.6.-17.7.22 Tony Cokes, 10.6.-23.10.22 Münchner Stadtmuseum St.-Jakobs-Platz 1, 80331 München, Tel. 089-233-22370 www.muenchner-stadtmuseum.de, Di-So 10-18 Uhr München 72. Olympische Spurensuche, 1.7.-31.12.22 München 72. Mode, Menschen und Musik, 29.7.22-8.1.23 München 72. FORUM 054: INA KWON. Piles of Earth and Rubble, 29.7.22-8.1.23 Nachts. Clubkultur in München, bis 8.1.23 »Nachts. Clubkultur in München« nimmt die Besucher*innen mit auf einen Streifzug durch die Münchner Nacht. Die Ausstellung beleuchtet die Clubkultur von der Nachkriegszeit bis in die Gegenwart als unverzichtbaren Bestandteil und sozialen Katalysator dieser Stadt und macht sie erlebbar. FORUM 053: Verena Hägler & Nicola Reiter. RAND, bis 10.7.22 Hier kommen zwei fotografische Positionen zusammen, die sich mit einem gemeinsamen Thema beschäftigen: dem Münchner Stadtrand. Die Kabinettaus- stellung ist Experiment und Laboratorium, in dem die beiden Künstlerinnen Verena Hägler und Nicola Reiter in einen Dialog treten und bewusst Einblick in ihre Arbeitsprozesse und den teils fragmentarischen Zustand ihrer Arbeiten geben. Simon Vorhammer, Innenaufnahme des Blitz Club, Museumsinsel, 2017 © Simon Vorhammer Verena Hägler, SALTROAD #051, 2018 © Verena Hägler Jüdisches Museum München St.-Jakobs-Platz 16, 80331 München, Tel. 089-233-96096 www.juedisches-museum-muenchen.de, Di-So 10-18 Uhr Stimmen_Orte_Zeiten. Juden in München, Dauerausstellung Heidi in Israel. Eine Spurensuche, bis 16.10.22, Ebene 1 Heidi in Israel. Fotoserie von Niv Fridman, bis 16.10.22, Studienraum Ebene 1 Kunsthalle der Hypo-Kulturstiftung Theatinerstr. 8, 80333 München, www.kunsthalle-muc.de, täglich 10-20 Uhr Stille Rebellen. Polnischer Symbolismus um 1900, bis 7.8.22 Lenbachhaus Luisenstr. 33, 80333 München, Tel. 089-233320-00, lenbachhaus@muenchen.de www.lenbachhaus.de, Di-So 10-18, Do 10-20 Uhr, Mo geschlossen Gruppendynamik. Der Blaue Reiter, seit 23.3.21 Gruppen dynamik. Kollektive der Moderne, bis 12.6.22 Was von 100 Tagen übrig blieb … Die documenta und das Lenbachhaus, ab 19.7.22 Mouse on Mars. Spatial Jitter, bis 18.9.22 Rosemary Mayer. Ways of Attaching, 11.6.-18.9.22 Museum Brandhorst Theresienstr. 35 a, 80333 München, www.museum-brandhorst.de tägl. außer Mo 10-18, Do 10-20 Uhr Sammlung Brandhorst – Lawler, Twombly, Warhol, Dauerausstellung Future Bodies from a Recent Past Skulptur, Technologie, Körper seit den 1950er-Jahren, 2.6.22-15.1.23 ( 26 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Museen Museum Villa Stuck Prinzregentenstr. 60, 81675 München, Tel. 089-455551-0, www.villastuck.de Di-So 11-18 Uhr. Erster Freitag im Monat Abendöffnung »Friday Late« mit Führungen und Veranstaltungen bis 22 Uhr, siehe unter www.villastuck.de Anmeldung und Tickets online unter www.villastuck.de Dauerausstellung: Historische Räume mit Altem Atelier und Künstlergarten Sonderausstellungen: MISHA KAHN. UNDER THE WOBBLE MOON OBJECTS FROM THE CAPRICIOUS AGE, bis 21.8.22 »Under the wobble moon. Objects from the capricious age« ist die bislang um - fassendste Ausstellung mit Arbeiten von Misha Kahn, geboren 1989 in Duluth, Minnesota (USA), und die erste große Präsentation seiner Objekte in Europa über- haupt. Misha Kahn ist eine der führenden kreativen Stimmen seiner Generation. Seinem fantasievollen Ansatz folgend, der sich am besten als Spontaneität und Nonkonformität beschreiben lässt, lässt er zu, dass das Unlogische und Respekt- lose seinen Schaffensprozess bestimmt. Dafür nutzt er Lo-Fi- und Ad-hoc-Tech- niken – wie improvisierte Formen und Collage – bis hin zu Hightech-Tools wie Virtual Reality und Robotik. Kuratiert von Kellie Riggs GUSTAV MESMER. DER IKARUS VOM LAUTERTAL, bis 10.7.22 »Wo die Schule versagt, geht das ganze Leben einen Nebenweg.« Das sagt Gustav Mesmer, ein Erfinder und Künstler des 20. Jahrhunderts, der trotz seiner widrigen Lebensumstände ein großes Werk an Zeichnungen, Skizzen, Bil dern und Texten geschaffen hat. Seine Idee des mit Muskelkraft betriebenen Menschenflugs verfolgt er seit 1928. Dabei entstehen auch etliche Flugfahrräder und Schwingenflügel, von denen noch einige erhalten sind. Die kleine Werkschau in der Villa Stuck präsen- tiert – zum ersten Mal in München – neben Flugfahrrädern, Schwingenfluggeräten, Bildern, Skizzen und Texten auch Musikinst rumente und Sprechmaschinen Gustav Mesmers und wird begleitet von der Veranstaltungsreihe I HEAR A NEW WORLD. Näheres siehe unter www.villastuck.de. Kuratiert von Stefan Hartmaier und Anne Marr Museum Villa Stuck, Historische Räume Foto: © Jens Weber, München © Stefan Hartmaier – Gustav Mesmer Stiftung Museum Mensch und Natur Schloss Nymphenburg, 80638 München, Tel. 089-1795890 www.mmn-muenchen.de, Di-So 10-18 Uhr Naturkunde als Erlebnis – Über das Staunen zum Verstehen, Dauerausstellung Wildlife Photographer of the Year 2021, bis 19.6.22 Museum für Abgüsse Klassischer Bildwerke München Katharina-von-Bora-Str. 10, 80333 München, Tel. 089-28927690 www.abgussmuseum.de, Mo-Fr 10-20 Uhr Sammlung von Abgüssen griechischer und römischer Meisterwerke Mineralogische Staatssammlung / Museum Mineralogia Theresienstr. 41, 80333 München, Tel. 089-2180-4312 www.mineralogische-staatssammlung.de, Di-So 13-17 Uhr Gold, Silber, Bronze – Hightech Olympia, 30.6.22-31.3.23 Museum Fünf Kontinente Maximilianstr. 42, 80538 München, Tel. 089-210136-100 www.museum-fuenf-kontinente.de, Di-So 9.30-17.30 Uhr Dauerausstellung: Afrika, Nordamerika, Orient, Ozeanien, Südamerika, Myanmar Inspiriert vom Land. Rindenmalereien aus Nordaustralien. Die Sammlung Gerd und Helga Plewig, bis 18.9.22 Pinakothek der Moderne / Kunst / Graphik / Architektur / Design Kunstareal, Barer Str. 40, 80333 München, Tel. 089-238050, Di-So 10-18, Do -20 Uhr Medienkunst im Fokus – Teil III, Haubitz + Zoche, Adeela Suleman, bis 26.6.22 Astrid Jahnsen – On Your Knees, bis 25.9.22 Albert Renger-Patzsch. Frühe Bücher, 3.6.-25.9.22 Roman Ondak – Measuring The Universe, 3.6.-25.9.22 Philipp Messner – Constantly Shifting, 3.6.-25.9.22 (Gegen-)Entwürfe, 5.7.-25.9.22 Emil Nolde. Meine Art zu malen …, bis 28.2.23 Sonnenenergie 22. Olafur Eliasson, Rotundenprojekt, Teil II, bis 4.9.22 Die weiteren Ausstellungen in der Pinakothek der Moderne (Architekturmuseum der TU München, Die Neue Sammlung – The Design Museum, Staatliche Graphische Sammlung München) entnehmen Sie der Webseite www.pinakothek-der-moderne.de NS-Dokumentationszentrum München Max-Mannheimer-Platz 1, 80333 München, Tel. 089-233-67000 www.ns-dokuzentrum-muenchen.de, Di-So 10-19 Uhr Geschichte des Nationalsozialismus in München, Dauerausstellung TO BE SEEN. queer lives 1900-1950, 7.10.22-21.5.23 M:ART ( 27 )

München _ Museen Sudetendeutsches Museum Hochstr. 10, 81669 München, www.sudetendeutsches-museum.de, Di-So 10-18 Uhr Das neue Erlebnis namens Heimat Sudetendeutsches Museum: Teil europäischer Geschichte Im Museumsneubau am Isarhochufer in der Hochstraße 10 ist auf fünf Ebenen die Geschichte der historischen böhmischen Länder seit dem 12. Jahrhundert aus - gestellt. Rund 900 Exponate auf 1.200 Quadratmetern in zentraler Lage präsen- tieren eine ansprechende Ausstellung über die Geschichte und Kultur der Sude- tendeutschen in Böhmen, Mähren und Sudetenschlesien, die überwiegend in den Grenzregionen der heutigen Tschechischen Republik liegen. Die Objekte, Texte und Multimedia-Stationen der Dauerausstellung zeigen zunächst das weitgehend friedliche Zusammenleben der Deutschen, Tschechen und Juden. Nationalismus und Nationalsozialismus zerstörten aber diese kulturelle Gemeinschaft und die gemeinsame Heimat. Entrechtung und Gewalt waren die Folge. Zirka drei Millio- nen Sudetendeutsche wurden vertrieben und bauten sich eine neue Heimat auf. Heute begegnen sich Sudetendeutsche, Tschechen und Juden mehr und mehr in Frieden und Freundschaft – im Herzen Europas. Die Besucherinnen und Besu- cher durchlaufen im Sudetendeutschen Museum fünf Ebenen: Heimat und Glaube – behandelt die vielfältigen Heimatlandschaften und Traditio- nen der Sudetendeutschen. Wirtschaft und Kultur – zeigt die Bandbreite der su - detendeutschen Wirtschaftsproduktion von dem Böhmerland-Motorrad über die Thonet-Möbel bis zum Pilsner Bier auf. Nationalismus und Nationalstaat – thema- tisiert das »Auseinanderleben« zweier Völker, den wachsenden Nationalismus auf beiden Seiten und den »Anschluss« an das Deutsche Reich. Verlust und Ver- treibung – vermittelt die massenweisen Vertreibungen der Sudetendeutschen im Anschluss an den Zweiten Weltkrieg. Nachkriegszeit und Neubeginn – schildert den Aufbau einer neuen Existenz, einer Erinnerungskultur und der Annäherung zwischen Tschechen und Deutschen. Entdecken Sie die Vielfalt dieser Volksgruppe! Das Sudetendeutsche Museum in München regt dazu an, den Begriff »Heimat« neu zu erleben. Das in München zentral gelegene Sudetendeutsche Museum in der Hochstraße 10. Residenz München Residenzstr. 1, 80333 München, Tel. 089-29067-1, www.residenz-muenchen.de April bis 16. Oktober: 9-18 Uhr, 17. Oktober bis März: 10-17 Uhr Fürstliche Räume der Renaissance, des Rokoko und des Klassizismus Staatliche Münzsammlung München Residenz, Eingang Kapellenhof, Residenzstr. 1, 80333 München, Tel. 089-227221 www.staatliche-muenzsammlung.de, Di-So 10-17 Uhr Mythos München ’72, bis 8.1.23 Staatliche Antikensammlungen Königsplatz 1, 80333 München, www.antike-am-koenigsplatz.mwn.de Di-So 10-17, Mi 10-20 Uhr Samnium und die Samniten. Roms letzter Rivale, bis 2.10.22 Glyptothek Königsplatz 3, 80333 München, www.antike-am-koenigsplatz.mwn.de Di-So 10-17, Do 10-20 Uhr Jenseits von Hellas: Santiago Calatrava in der Glyptothek, 22.6.-23.10.22 Sammlung Schack Prinzregentenstr. 9, 80538 München, Tel. 089-23805224 www.schack-galerie.de, Mi-So 10-18 Uhr, jeder 1. und 3. Mi 10-20 Uhr Sammlung des Grafen Adolf Friedrich von Schack. Hauptwerke von Moritz von Schwind, Anselm Feuerbach und Arnold Böcklin. Spitzentreffen – Werke der Neuen Pinakothek, bis 31.12.22 Valentin-Karlstadt-Musäum Im Tal 50, 80331 München, Tel. 089-223266, www.valentin-musaeum.de Mi, Di, Do 11.01-17.59, Fr-So 11.01-17.59Uhr VOLL SCHÖN – Eine Fotoausstellung von Florian Heine, bis 28.6.22 ( 28 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Museen Staatliches Museum Ägyptischer Kunst Gabelsbergerstr. 35, 80333 München, www.smaek.de Mi-So 10-18, Di 10-20 Uhr, Mo geschlossen Sonderausstellungen »Menschen, Bilder, Orte – 1700 Jahre jüdisches Leben in Deutschland« bis 31.7.22 Die Wanderausstellung »Menschen, Bilder, Orte – 1700 Jahre jüdisches Leben in Deutschland« ist ein Projekt des »MiQua. LVR-Jüdisches Museum im Archäo - logischen Quartier Köln«, konzipiert von Dr. Laura Cohen. Im Mittelpunkt stehen Persönlichkeiten, die mit ihren Biographien und Lebenswegen markante Ereig- nisse und Epochen jüdischer Geschichte in Deutschland widerspiegeln und die Perspektive auf den europäischen Raum ausweiten. Kombiniert wird die multimediale Ausstellung mit Werken des Fotografen Noah Cohen, der jüdische Menschen an ihren Lieblingsplätzen porträtiert und sie jenseits aller Stereotype abbildet. Noah Cohen, Porträt München _ Kunsträume Atelier Siegesleitner Drächslstr. 7, 81541 München Tel. 089-471222, elmar.siegesleitner@malreise.de Malerei, Keramik, Kunst- und Malreisen Toskana II, Öl auf Leinwand Kunsttreff Moosach Donauwörther Str. 51, 80997 München, https://gruppe4plus.wixsite.com/webseite gruppe 4+ – Ambivalent Eröffnung: 3.6., 18-20 Uhr, 3.6.-12.6.22 Fr 3. / Sa 4. / So 5.6. und Fr 10. / Sa 11. / So 12.6. jeweils 14-18 Uhr gruppe 4+: Dieter Berndl – Makro- und Mikrokosmen Hilo Fuchs – Frauen aus Ton Josef Klingshirn – Afrika Christine Renner – Menschengemachtes mit Gastkünstlerin Angelika Schulte – Druckgrafik M:ART ( 29 )

München _ Kunsträume Botanikum Feldmochinger Str. 75-79, 80993 München, www.botanikum.de/Kunst/Ausstellungen Offene Ateliers, 24.-26. Juni 22 Eröffnung: Freitag 24.6., 19 Uhr, Samstag 25.6. und Sonntag 26.6., 12-20 Uhr Rund 30 Künstler*innen öffnen vom 24.-26.6.22 ihre Ateliers auf dem Gelände des Münchner Botanikums und zeigen im mediterranen Flair der Gewächshäuser ihre Werke aus den Bereichen Malerei, Fotografie, Bildhauerei, Objekt sowie Performancekunst. Es finden zudem eine Gemeinschaftsausstellung der Künst- ler*innen, mehrere Performanceveranstaltungen sowie eine Podiumsdiskussion mit Vertretern aus Politik und der Kunstszene zum Thema »Bezahlbare Räume für Kreative« statt. Ein Foodtruck sowie ein mobiles Café versorgen Gäste und Aussteller während des Wochenendes kulinarisch. Instagram: @kunst_im_botanikum, Facebook: facebook.com/kunstimbotanikum Kontakt für weitere Informationen: Christina Joost, Atelier 17/2, Botanikum, Feldmochinger Str. 75-79, 80993 München, info@christinajoost.de, mobil 0176-23579015 Geranienhaus im Schlosspark Nymphenburg Schloss Nymphenburg 41, 80638 München rechter Teil des Ostflügels im Schlosspark Nymphenburg VOM MEER WEIT ENTFERNT Drei Künstlerinnen – drei Positionen – drei Medien Holzdruck – Gisela Birkenthal Installation und Video – Cordula Hofmann-Molis Malerei – Margret Kube Eröffnung durch die Künstlerinnen Mittwoch 15.6., 18.30 Uhr, 16.6.-21.6.22 Do 16.6., Fr 17.6., Sa 18.6., So 19.6., Mo 20.6., Di 21.6., jeweils 11-18 Uhr Gisela Birkenthal sucht das Licht, die Horizonte, die Weite und die Tiefe weit ent- fernt von der Wasseroberfläche. Es sind stille Räume, leise Farbakkorde, Träume von Sehnsucht und Leichtigkeit. Cordula Hofmann-Molis sieht das Meer als eine Gefahr, denkt dabei an Natur - gewalten und aktuelle Geschehnisse, die mit diesen Gewässern und Lebenssitua- tionen in Verbindung gebracht werden. Margret Kube begibt sich in die Einsamkeit, an entfernte Orte, unerreichbar ist das Meer, die Sehnsucht bleibt. Ihre Arbeiten verstehen sich als Reise durch die Zeit, mit Hindernissen, mit Scheitern und mit Erfolgen, mit Sehnsüchten und mit Hoffnungen. ( 30 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Kunsträume Kulturzentrum Trudering Wasserburger Landstr. 32, 81825 München, Mo-Sa 10-20 Uhr Heike Eiber – ARTe:fakt Eröffnung: 3.6., 19 Uhr, 3.6.-28.6.22 Heike Eiber – 1961 in Düsseldorf geboren, kam schon früh durch ihren Vater (Archi- tekt und Maler) mit Architektur, moderner Kunst, Design und Malerei in Kontakt. Die gezeigten Werke sind abstrakte Mixed-Media Arbeiten, mit mal zarter und mal kräftiger, gestischer Pinselführung. Alle Arbeiten entstehen informell, meist in vielen Schichten, die darunter Liegendes verdecken, das gibt dem Bild Tiefe und Struktur. Alle Vorgänge hinterlassen ihre Spuren – oft fordert ein Farbton den anderen. Wie ein organisches Wesen wächst auch ein Bild heran und nimmt schließlich erst nach vielen Arbeitsgängen sein endgültiges Aussehen an, wobei die Grundidee durchaus in den Hintergrund treten kann. Die Dynamik, Energie und Spontaneität des Malprozesses sind in den Werken zu sehen und zu spüren. Die Nacht in uns, 100 x 100 cm Wild and Free, 50 x 70 cm Kunsttreff Donauwörther Str. 51, 80997 München, Do-So 15-19 Uhr Jahresausstellung von Kunstrefugium e.V., 23.6.-10.7.22 Eröffnung: 23.6., 19 Uhr mit Führung durch die Ausstellung Finissage: So 10.7., 19 Uhr mit Führung durch die Ausstellung Kunstrefugium e.V. ist eine Vereinigung bildender Künstler und der Trägerverein des Kunsttreffs. In der alljährlichen Mitgliederausstellung zeigen die Kunstrefu- gianer*innen eine große Bandbreite von Malerei über Fotografie bis zur Skulptur. Weitere Infos: www.kunsttreff-moosach.de Events zu den Moosacher Stadtteilkulturtagen im Kunsttreff: Sa 25.6., 18-20 Uhr: Besucherzeichnen mit Gabriela Popp Sa 25.6., 20 Uhr: SCHNAPSZAHL – ein Stand-up-Kolumnen-Abend mit Carmen Schnitzer So 26.6., 11-19.30 Uhr: Flohmarkt für Künstlerbedarf vor dem Kunsttreff So 26.6., 20 Uhr: Die Fischers, die Hamburgers und die Bánds: Lesung mit Musik Do 30.6., 19-21 Uhr: Workshop »von Klecksen zu witzigen Zeichnungen« mit Angela Widholz Fr 1.7., 19-21 Uhr: Workshop »Bavaro Japonischer Holzschnitt« mit Richard Schleich Sa 2.7., 20 Uhr: NUIT BLANCHE goes Dystopia. Chanson mit IRA BŁAZEJEWSKA und SEBASTIEN BENNETT. So 3.7., 16-18 Uhr: Zeichenworkshop »Kreative Auszeit für Jung und Alt« M:ART ( 31 )

München _ Kunsträume Kunstraum LOT Schleißheimer Str. 44, 80 333 München mail@kunstraum-LOT.com, www.kunstraum-LOT.com Do-Sa 15-19 Uhr und nach Vereinbarung Mittwochs ab 18 Uhr jeweils Eröffnung ONE ARTIST A WEEK Der Kunstraum LOT präsentiert im Juni im wöchentlichen Wechsel die Werk- schau der drei Künstlerinnen: Liz Walinski, Maria Vinuesa und Berit Opelt. Nähere Informationen zum Begleitprogramm: www.kunstraum-LOT.com. LIZ WALINSKI: IM GELÄNDE Eröffnung: 8.6., 18 Uhr, Freitag, 10.6., 18 Uhr »Musik und Wein« Dauer der Ausstellung: 9.6.-11.6.22 Liz Walinskis Kunst entsteht im Gelände. Hier sammelt sie das Rohmaterial für ihre Arbeiten in Form von Erleben und Eindrücken. In ihren Landschaftsbildern verwebt sie die Spuren der natürlichen Umwelt mit zeichenhaften Elementen, die den Mythos der unberührten Natur in Frage stellen. www.lizzart.de, me@lizzart.de MARIA VINUESA: AGUA MADRE Eröffnung: 15.6., 18 Uhr. Um 18.30 liest Isabelle Voinier aus ihrem Buch: »Das Element Wasser im Spiegel der Träume«. Freitag, 17.6., 18 Uhr »Musik und Wein« Dauer der Ausstellung: 16.6.-18.6.22 In dieser Serie erkundet Maria Vinuesa das Element Wasser: Wasser als Lebens- spender, Zukunftsvision, Mythos und Ort aller Imaginationen. www.vinuesa.de, vinuesa@maniak.de BERIT OPELT: REINE KOPFSACHE?! Eröffnung: 22.6., 18 Uhr, Freitag, 24.6., 18 Uhr »Musik und Wein« Dauer der Ausstellung: 23.6.-25.6.22 Berit Opelt zeigt neue Werke aus ihrer Serie »Köpfe«. Collagen, Zeichnungen und Malerei auf Kreidegründen, Papier und Leinwand. Der Fokus liegt nicht auf der Wiedergabe optisch wahrnehmbarer und wiedererkennbarer Gesichtsformen, in ihrer Abstraktion sind sie eher Projektionsflächen für Empfindungen. www.berit-opelt.de, kunst@berit-opelt.de Liz Walinski Maria Vinuesa Berit Opelt Kunstraum LOT Schleißheimer Str. 44, 80333 München mail@kunstraum-LOT.com, www.kunstraum-LOT.com Do-Sa 15-19 Uhr und nach Vereinbarung Licht – Kontrast – Farbe Leinwand | Grafik | Objekt Eröffnung: 1.7., 18 Uhr, 2.7.-30.7.22 16.7., 19 Uhr, Musica Hispanica mit Maria Vinuesa 30.7., 19 Uhr, Finissage mit Musik Licht, Kontrast und Farbe oszillieren zwischen Expression, Imagination und Ab - straktion. Künstlerinnen des Kunstraums LOT, Lore Galitz, Ulla von Gemmingen, Berit Opelt, Rosa Quint, Elke Reis, Maria Vinuesa, Liz Walinski zeigen Objekte sowie Arbeiten auf Leinwand und Papier. Kunstraum LOT Sommerausstellung, 1.8.-20.8.22 Nähere Informationen dazu finden Sie auf unserer Webseite www.kunstraum-LOT.com Galerie IM RAUM Birgit Wild-Dicke, Herzog-Rudolf-Str. 9, 80539 München, imraum@gmx.de STRANDGUT. Holzcollagen und Boote – Eine Ausstellung von Peter Steen Eröffnung: 16.7., 18 Uhr, 16.7.-6.8.22, Di-Fr 15-18, Sa 12-17 Uhr ( 32 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Kunsträume Geranienhaus im Nymphenburger Schlosspark 80638 München, täglich 14-19, Sa, So,11-19 Uhr Tel. 0151-26821821, www.schalendrechsler.de Tel. 0157-73880074, www.fernanda-nagler.com Holz und Keramik, 25.8.-30.8.22 Stephan Huber zeigt gedrechselte Gefäße, die er aus frischem Holz herstellt, wobei er auf raffinierte Weise den natürlichen Trocknungsprozess in die Formge- bung der Stücke einbezieht. Fernanda Nagler zeigt Wandobjekte, Gefäße und Plastiken aus Keramik in schlichter Form und erdigen Farben. Die Oberflächen haben häufig reliefartige Muster oder Feuerspuren des Rauchbrands, die den Objekten einen archaischen Charakter verleihen. Stephan Huber Fernanda Nagler Künstlerkreis Münchner Süden Nach zwei Jahren öffnet der Künstlerkreis Münchner Süden wieder seine Ateliers. Samstag, 25. und Sonntag, 26. Juni 22, jeweils von 14-19 Uhr Folgende Ateliers sind geöffnet: FORSTENRIED (PLZ 81476) Gabriele Rodler, Rotenhanstraße 15 mit Petra Hedwig, Andrea Kreipe, Willi Seitz SOLLN (PLZ 81479) Archiv Geiger, Muttenthalerstraße 26, mit Führung (Anmeldung unter: info@archiv-geiger.de Eva Großhennig und Caroline Chevillotte, Bleibtreustraße 34 Angela Musil, Plattlinger Straße 7 Johannes von Peckenzell, Gasparistraße 15 Lutz Hollfelder, Sollner Straße 62 PULLACH (PLZ 82049) Georg Steidinger, Römerstraße 30 mit Tamiko Braun Claudia Pirron, Seitnerstraße 40 mit Dominik Lommer, Biggi Wiehler, Michael Glatzel KUNSTRAUM PULLACH, Johann-Bader-Straße 40 mit Evelyn Heinsdorf und Dieter Härtter PendART, Münchner Straße 62 Info zu den »offenen Ateliertagen« auch unter Telefon 0171-5224540 Gabriele Rodler, Wasser Schloss Blutenburg Christa-Sprangenberg-Saal, 81247 München BBV-Ausstellung »Freude am Malen« Franz Sokele Eröffnung: 24.6., 19 Uhr, 25.-26.6.22, 11-19 Uhr Gefördert vom »Verein der Freunde Schloss Blutenburg e. V.« Seit 2003 Mitglied im »Kunstkreis KK83 in München-Pasing«. Durch meine Reiselust entstanden ein Großteil meiner Motive, hauptsächlich in südlichen Ländern Europas. 2013 wurde mir anlässlich der Jubiläumsausstellung »Künst- lerkreis KK83« in der München-Pasing Fabrik die »Goldene Rose« verliehen. Die vielen Einschränkungen während der Corona-Zeit ließen meine Freude am Malen wieder aufblühen. So wählte ich folgende Themen: Unsere vierwöchige Reise »Rund um den italienischen Stiefel«, »Die Erlebniswelt der Greifvogelwarte Burg Guttenberg im Neckartal« und die »Besuche in Südfrankreich«. Porträt eines Steinadlers Antikes Theater in Taormina auf Sizilien M:ART ( 33 )

München _ Kunsträume Geranienhaus im Nymphenburger Schlosspark 80638 München, täglich 10-20 Uhr Kontakt: www.andremuehling.de, www.saible.de Plein Air Vol. II – »Dem Himmel so nah« André Mühling und Thomas Saible Eröffnung: Do, 7.7., 18 Uhr, 7.7.-11.7.22 »Der Himmel ist genauso unter unseren Füßen wie über unserem Kopf.« (Henry David Thoreau) Zwei Münchner Künstler verlassen die vier Wände ihrer Ateliers, um sich »en plein air« auf die Suche zu machen nach den Erscheinungen von Landschaft und Natur, immer fasziniert vom Vorübergehenden und Flüchtigen. Der künstlerische Entste- hungsprozess im ständigen Wandel des Lichtes und der Witterung entzieht sich »en plein air« vollständiger Kontrollierbarkeit und verlangt nach Aufgeschlossen- heit gegenüber dem Zufall. Die Ölgemälde von Thomas Saible zeigen lichtgetränk- te, kontemplative Landschaften, die sich immer wieder in abstrakt anmutende, bei- nahe monochrome Farbflächen aufzulösen scheinen. Die auf Planfilm belichteten, großformatigen Fotografien von André Mühling führen den Betrachter in suggestive Landschaften und dienen als Projektionsfläche für Empfindungen. Die Arbeiten bei- der Künstler lassen im Aufeinandertreffen von Landschaft und Himmel deren nur vermeintliche Trennung, ihre Ambivalenz, manchmal sogar ihre Einheit erleben. André Mühling Thomas Saible Kunstforum HMP Temporäre Kunst im öffentlichen Raum der Bürgerinitiative »Mehr Platz zum Leben« Hans-Mielich-Platz, 81543 München, Tel. 0175-8008806, www.mehrplatzzumleben.de Seit 2007 betreibt die Bürgerinitiative »Mehr Platz zum Leben« das Kunstforum HMP, Kunst von Bürger*innen für Bürger*innen. »Der Burger« Bronzeplastik von Jakob Wanninger, bis 31.9.23 Der Künstler möchte die Themen Konsum, Überfluss und damit auch die ökologi- sche Verantwortung ansprechen. Ihm geht es darum, Denkanstöße zu geben. Was konsumiere ich? Wie viel benötigen wir wirklich? Wissen wir, was wir konsumieren? Sein Hauptbezugsthema ist die seit Jahrzehnten fortschreitende Zerstörung der Umwelt, der ausufernde Konsum und die damit verbundene Ausbeutung. Malt den Hans-Mielich-Platz bunt! 28.8.22, 15-18 Uhr Mach mit beim NeuroStreetArt-Festival – wenn die Menschen rausgehen, die Straße zur Leinwand wird und viele begeistert mitmachen, um gemeinsam den Platz mit Straßenkreide bunt zu zeichnen. Halt 58 Ein Pfeiler der Brückengalerie wird im August vom Kollektiv Crèmbach neu ge- staltet. Im Kollektiv Crèmbach im Lenbachhaus haben sich Jugendliche zusammen- geschlossen, um jungen Menschen mehr Lautstärke in der Kultur zu geben. Seit 2014 setzt sich »Mehr Platz zum Leben« für die Belebung und Verschönerung dieser aufgelassenen Bus-Haltestelle ein und hat so einen Experimentierraum für KünstlerInnen geschaffen. Die ehemalige Betonwüste wird mit verschiedenen Aktionen belebt: z.B. Brückengalerie, Pflanztrögen, Bücherschrank, Tape Art und verschiedenen Aktionen. Die Brückengalerie am Halt 58 wird von verschiedenen Künstlern immer wieder neu gestaltet. Espace Louis Vuitton München Maximilianstr. 2a, 80539 München, Tel. 089-558938100 info_espace.de@louisvuitton.com, Mo-Fr 12-19, Sa 10-19 Uhr, freier Eintritt Ed Atkins. Two Burlesques, bis 14.8.22 ( 34 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

München _ Kunsträume Werksviertel-Mitte Kunst – Raum für Entfaltung Atelierstr. 18, 81671 München, Tel. 089-21544622-0, www.werksviertel-kunst.de Spek/trum – Die Stadt als Resonanzkörper Ausstellung im öffentlichen Raum. Kuratiert von Angela Stauber, Tomaz Kramberger und Martina Taubenberger Eröffnung: 23.6., 19 Uhr, 24.6.-14.8.22 Die Ausstellung »Spek/trum« begreift den Menschen in Resonanz mit dem ihn umgebenden städtischen und gesellschaftlichen Raum. Wie viel Resonanzraum bieten unsere Stadträume? Welche Rolle spielen dabei städteplanerische Ent- scheidungen? Schwingen wir eigentlich (noch) auf derselben Frequenz wie unsere Umgebung? Diesen Fragen spürt »Spek/trum« durch künstlerische Perspektiven auf den Schnittstellen zwischen bildender Kunst, Skulptur, Architektur, Klang- kunst und Performance nach. Die Ausstellung ist frei zugänglich. Nähere Informationen und Führungstermine unter www.werksviertel-kunst.de Werksviertel-Mitte © URKERN 2019 Orangerie Englischer Garten Englischer Garten 1a, 80338 München www.rosinazimmermann.de, Tel. 0174-8923327 ABHEBEN UM ZU FLIEGEN Malerei, Installation – Rosina Zimmermann Eröffnung: 14.7., 19 Uhr mit Tanzperformance Laura Biemann 14.7.-24.7.22, Di-So 14-19 Uhr ABHEBEN UM ZU FLIEGEN ist der Titel der Ausstellung von Rosina Zimmermann. In ihrer Kunst geht es nicht darum abzuheben, sondern sich mit der Erde zu verbinden und zu verwurzeln, damit Visionen und Träume entstehen können. Es ist ein Prozess des ständigen Suchens, Hinterfragens, Zerstörens und Aufbauens. Dadurch entstehen Werke, die sich vom Licht bis zur Dunkelheit, von der Poesie bis zur Magie bewegen. Es ist ein wiederkehrender Dialog zwischen der Umwelt, den Menschen, der Natur und der Schöpfung. Die vielschichtigen Installationen verbinden sich mit Wort, Text und der Malerei zu einem Gesamtobjekt. Rosina Zimmermann lädt den Betrachter ein, in diese neue Welt einzutauchen und viel- leicht zu fliegen ohne jedoch abzuheben. Foto: Rosina Zimmermann SchauRaum Therese-Studer-Str. 9, Rgb., 80797 München, Tel. 089-27375234 Information und Veranstaltungsprogramm: goetterspiele@manuelarademaker.de www.manuelarademaker.de, Do-So 17-20 Uhr Götterspiele – Olympia München, alles was wir erinnern Manuela Rademaker (Konzept, Audio/Video, Performance) Bettina Lindenberg (Fotografie) Performance mit Herbert Fischer, Volker Stöhr Eröffnung: 1.7., 18 Uhr, Eröffnungsperformance um 19 Uhr, 1.7.-28.8.22 Finissage: So, 28.8.22, Abschlussperformance M:ART ( 35 )

München _ Kunsträume münchner frauenforum Rumfordstr. 25, 80469 München, Mo-Fr 9-13, Mo, Mi 15-18 Uhr AndersGleich – Collage, Mischtechnik, Acrylfarben, Kreise von Sabine Fritsch-Eiba bis 4.6.22 Facetten – Acrylfarben und Mischtechnik auf Leinwand von Eva Teske, 6.6.-30.7.22 Eröffnung: 24.6., 18.30 Uhr Worte werden Bilder – Kalligraphische Arbeiten auf Papier und Leinwand von Erika Lohr, 1.8.-10.9.22 Kunst im Domagkpark Offene Ateliers: Gertrud-Grunow-Str. 7-11-17, 80807 München Sa 2.7. und So 3.7.22, 14-18 Uhr und gemeinsame Ausstellung in halle50, Domagkateliers Margarete-Schütte-Lihotzky-Str. 30, 80807 München Eröffnung: Fr, 1.7., 19 Uhr, halle 50, 2.7.-3.7.22 KünstlerInnen: Simone Hamann (Atelier 705), Alban Janson (Atelier 708), Simone Kellermann (Atelier 703), Gabriele v. Mallinckrodt (Atelier 706), Thomas Meissner (Atelier 707), Patricia Petapermal (Atelier 702), Markus Ziegler (Atelier 705) Ein Wochenende lang präsentieren die KünstlerInnen der Gertrud-Grunow-Straße gemeinsam ihre Arbeiten in einer Ausstellung der halle50. Gezeigt werden Male- rei, Objekte, Zeichnungen und Installationen. Der Blick auf die Arbeiten kann in den jeweiligen Ateliers der KünstlerInnen vertieft werden. Zeitgleich zur Ausstel- lung finden Werkstattgespräche mit den einzelnen KünstlerInnen in deren offe- nen Ateliers statt. TOSKANA Weinhandlung und Galerie/Constance Heuberger Reichenbachstr. 51, 80469 München, Tel. 089-2015119 info@toskana-weinhandlung.de, www.toskana-weinhandlung.de/veranstaltungen/ Di-Fr 14-19, Sa 12-18 Uhr Jacqueline Muckenthaler – »Strange world – seltsame Welt« Acryl, Mixed Media auf Leinwand, Öl auf Leinwand und Collagen Eröffnung: 7.6., 19-21 Uhr, 7.6.-30.9.22 Helmut Vakily Pündterplatz 6/IV OG, 80803 München, Tel. 089-396788 und -395132 www.vakily.de, Besuchszeiten nach tel. Vereinbarung Atelierausstellung mit Bildern, manuellen Multiples und Zeichnungen, bis 31.8.22 Bayern Aschaffenburg KirchnerHAUS Museum Aschaffenburg Ludwigstr. 19, 63739 Aschaffenburg, Tel. 06021-5809250 info@kirchnerhaus.de, www.kirchnerhaus.de, Di-Sa 14-17, So 11-17 Uhr Ernst Ludwig Kirchner – Vor der Kunst die Architektur, bis 24.7.22 Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938) – mit diesem Namen verbinden sich zualler- erst ausdrucksstarke, farbintensive Gemälde. Als Expressionist weltweit bekannt geworden, umfasst sein Lebensweg auch eine andere Phase: sein Studium der Architektur. Von 1901 bis 1905 entstand ein Konvolut an Skizzen und Zeichnun - gen, die sich zwischen Historismus, Jugendstil und dem Reformstil der frühen Moderne bewegen. In Kooperation mit dem Baukunstarchiv NRW präsentiert das Museum im Geburtshaus des Brücke-Künstlers mehr als 50 seiner über zwei Weltkriege hinweg erhaltenen Studienarbeiten. Sie umfassen neben klassischen Architekturdarstellungen in Grundrissen, Ansichten und Schnitten auch reizvolle Innenraumgestaltungen. Ernst Ludwig Kirchner, Entwurf für ein Wohnhaus am Berghang. 2 Ansichten, Maßstab 1:100, Tuschfederzeichnung über Bleistift, Gouache und Aquarell auf festem Karton, 1903 © Courtesy Galerie Henze & Ketterer & Triebold, Riehen/Basel und Wichtrach/Bern Kunsthalle Jesuitenkirche Pfaffengasse 26, 63739 Aschaffenburg, www.museen-aschaffenburg.de Di 14-20, Mi-So, Feiertage 10-17 Uhr, Mo geschlossen Unter blauen Himmeln – Wolfgang Mattheuer, Markus Matthias Krüger bis 10.7.22 Erich Kissing und Kerstin. Maler und Modell, 6.8.-1.11.22 ( 36 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Offene Ateliers im Künstlerhaus M27 Aschaffenburger Kulturtage Informationen zu den einzelnen KünstlerInnen und den Öffnungszeiten finden Sie unter www.m27-aschaffenburg.de Antonia Deiss, Zeichnung, Malerei, Skulptur – Herbert Deiss, Malerei, Skulptur, Mila Langbehn, Land – Art, Klima – Kunst – Yvonne M. Klug, WAND.- & RAUM.Plas- tiken – Martin Kramp, Lichtkunst, Malerei, Installation – Klaus Müller-Kögler, Malerei, Schmuck, Anton Heurung, Malerei Attenhofen bei Mainburg Gewölbe-Galerie Untereinöd 1, 84091 Attenhofen, Edith & Mök Einamann, Tel. 08751-3458 einamann@aol.com, geöffnet nach telefonischer Anfrage Elina Deberdeeva »Sommerbilder«, 15.7.-7.8.22 Eröffnung: 15.7., 19 Uhr, Sa 16., So 17.7., 14-19 Uhr http://www.elina-deberdeeva.de Elina Deberdeeva Bad Endorf Schloss Hartmannsberg bei Hemhof Hartmannsberg 8, 83093 Bad Endorf, Tel. 08031-3921039 www.lkr-kultur.de, Fr 14-18 Uhr, Sa und So 11-18 Uhr Zum.Malen.Schön – Der Landkreis Rosenheim, 3.7.-28.8.22 Der Landkreis Rosenheim feiert nach der Gebietsreform 1972 in diesem Jahr sein 50-jähriges Bestehen in seinen heutigen Umgrenzungen. Grund genug für den Kulturverein im Landkreis Rosenheim, eine thematisch ganz besondere Ausstel- lung auf Schloss Hartmannsberg zu präsentieren. Gezeigt werden Gemälde re- nommierter regionaler Künstler ab etwa 1920, die landschaftliche Schönheiten, Orts- und Stadtansichten im gesamten »neuen« Landkreises widerspiegeln. Vom Wasserburger Land bis ins Inntal und vom Irschenberg bis in den Chiemgau. Die Bilder stammen zu einem Teil aus den Kunstbeständen des Landkreises und wer- den durch Leihgaben seitens kommunaler sowie privater Sammlungen ergänzt. Vertreten sind zum Beispiel Werke von Hermann Euler, Walter Marcus, Konstantin Gerhardinger, Karl Wähmann, Theodor von Hötzendorff, Brigitte Bauser, Reinhold Pichler oder Theodor Hummel. Aber auch eine ganze Reihe von zeitgenössischen Künstlern aus der Region sind mit mal gegenständlichen, mal abstrakten Werken im Schloss und im Schloss- park vertreten. Zu nennen sind hier u.a. Rudolf Distler, Gerhard Prokop, Siglinde Berndt, Heidemarie Hauser, Maximilian Schmetterer und die Plastiker Toni Stegmayer, Rudl Endriß, Christian Hess oder Regina Marmaglio. Kuratiert wird die Ausstellung von der Rosenheimer Kunsthistorikerin Dr. Evelyn Frick. Gerhard Prokop, Wendelstein, Öl auf MDF-Platte Bad Tölz Galerie im Stadtmuseum Marktstr. 48, 83646 Bad Tölz, Di-So 10-17 Uhr Mitgliederausstellung »Vielfalt«, bis 11.6.22 M:ART ( 37 )

Bayern Bad Wörishofen Kunstsommer 2022 Der Kunstverein Bad Wörishofen präsentiert die beachtenswerte Skulpturen- schau »Kunstsommer 2022« vom 16. Juli bis 14. August 2022 entlang der Kurpromenade mit Unterstützung der Stadt Bad Wörishofen wie in den vergan - genen Jahren. Bamberg Staatsbibliothek Bamberg Neue Residenz, Domplatz 8, 96049 Bamberg, Tel. 0951-95503-101 www.staatsbibliothek-bamberg.de, Mo-Fr 9-17 Uhr, Sa (außer im August) 9-12 Uhr So und Feiertage geschl., Eintritt frei Unheimlich Fantastisch – E.T.A. Hoffmann 2022 Jubiläumsausstellung anlässlich des 200. Todestags E.T.A. Hoffmanns 25.7.-22.10.22 Bayreuth Kunstmuseum Bayreuth / Altes Barockrathaus Maximilianstr. 33, 95444 Bayreuth, info@kunstmuseum-bayreuth.de www.kunstmuseum-bayreuth.de, Di-So 10-17 Uhr Jürgen Brodwolf – Paraphrasen, bis 19.6.22 20 Jahre Prof. Dr. Klaus Dettmann Kunststiftung im Kunstmuseum Bayreuth, 3.7.-16.10.22 Bernau Galerie MarahART Chiemseestr. 20, 83233 Bernau, Tel. 0172-4864956 kunst@galeriemarah.art, www.galeriemarah.ART Di 14-18, Do 10-12 und 14-18, Fr 14-18 Uhr UNERHÖRT, Bilder, Installation und Objekte Sabine Bijewitz, Gisela Ebeling, Reinhard Ebeling, Christa Lux, Elisabeth Seidel 7.6.-29.7.22 Matinee: 17.7., 11 Uhr HULDU, Bilder, Keramik und Skulpturen Birgit Jung und Monika Stein, 2.8.-30.9.22 Midissage: 18.8., 18 Uhr Bernried am Starnberger See Buchheim Museum der Phantasie Am Hirschgarten 1, 82347 Bernried am Starnberger See Tel. 08158-99700, www.buchheimmuseum.de April bis Oktober: 10-18 Uhr, November bis März: 10-17 Uhr Brücke & Secession, bis 26.6.22 Chinesische Bauernmalerei, Sammlung Ingrid Jansen, bis 10.7.22 Rudi Hurzlmeier. Das weite Feld der Unvernunft, bis 25.9.22 »Frischauf!« Ditti zum 100. Geburtstag, bis 3.10.22 Brücke & Blauer Reiter, 16.7.-13.11.22 ( 38 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Bogen Kreismuseum Bogenberg Bogenberg 12, 94327 Bogen, Tel. 0160-97215810 kreismuseum@landkreis-straubing-bogen.de, www.landkreis-straubing-bogen.de Mi-Fr 14-17 Uhr, Sa, So und Feiertag 12-17 Uhr Auf dem Bogenberg befindet sich das bis 2009 komplett neu gestaltete Museum. Hier kann man sich nicht nur über die Geschichte der Bayerischen Rauten infor- mieren, sondern auch über alle Facetten der speziellen Bogenberger Wallfahrt. Sonderausstellung: »Viecher. Über Tiere und Menschen auf dem Land«, 8.6.-31.10.22 Wie gehen wir heute mit den Nutz-, Heim- und Wildtieren um und wie früher? Am Beispiel des Landkreises Straubing-Bogen spürt die Ausstellung dieser Frage nach. Kulturgeschichte wird hier ergänzt um die Gegenwartsperspektive in Form von 35 Interviews und um künstlerische Auseinandersetzungen mit dem Thema Tier. Burghausen Liebenweinturm – Künstlergruppe DIE BURG Burg 18, 84489 Burghausen, Tel. 08671-9245345, www.kuenstlergruppe-dieburg.de Mi 18-20, Fr 16-18, Sa 14-18, So 10-12 und 14-18 Uhr Die Öffnungszeiten sind abhängig von den aktuellen Coronabestimmungen. Information auch über die Homepage www.kuenstlergruppe-dieburg.de Ursula Gschwendtner – EinTurmfünfZimmereinKeller Eröffnung: 10.6., 19 Uhr, 10.6.-3.7.22 Türme sind geheimnisvolle Wesen und ziehen uns magisch an. Was verbergen ihre Mauern? Wie viele Seelen streichen durch ihre Räu- me? Wie viel Glück und Unglück sahen sie? Wer lebte hier? Kluge – Dumme. Große – Kleine. Herren – Dienstboten. Gutherzige – Hart- gesottene. Fröhliche – Traurige. Begabte – Einfache Lichter. Groß- zügige – Pfennigfuchser. Maler. Dichter. Musiker. Gelehrte. Lieben- de. Geliebte. Sie alle hinter ließen ihre sichtbaren und unsichtbaren Spuren. Ursula Gschwendtner will den Räumen des Liebenwein- turms ihre Geheimnisse entlocken. Mit ihren Zeichnungen, Radierun- gen, Lithographien und Installa - tionen bringt sie Leben in die alten Gemäuer. Ein Turm. Fünf Zimmer und eine Wunderkammer im Keller. Neugierig geworden? Kommen. Sehen. Staunen! M:ART ( 39 ) Ursula Gschwendtner

Bayern Liebenweinturm – Künstlergruppe DIE BURG Burg 18, 84489 Burghausen, Tel. 08671-9245345, www.kuenstlergruppe-dieburg.de Mi 18-20, Fr 16-18, Sa 14-18, So 10-12 und 14-18 Uhr Die Öffnungszeiten sind abhängig von den aktuellen Coronabestimmungen. Information auch über die Homepage www.kuenstlergruppe-dieburg.de Silke Hoffmann – IGEL IN EINER WINTERNACHT – GeSchichten & andere Bilder Eröffnung: 15.7., 19 Uhr, 15.7.-7.8.22 Geschichtete Bilder, Bilder werden über Bilder gelegt: ausgeschnitten aus Zei- tungen, Gruß- und Einladungskarten, aus eigenen Zeichenbüchern und Bildern, geschriebenen Texten und ausgedruckten Fotos. Sie werden vernebelt, ergänzt und neu gestaltet bis sich eine Geschichte zeigt. Einzelne Blätter aus lang geführ- ten Tagebüchern werden ähnlich gestaltet, mehr beschriftet. In den Acrylbildern steht der weibliche Körper im Mittelpunkt. Eine anfängliche Idee gerät während des Malprozesses in Bewegung, verändert sich in immer neuen Übermalungen bis zu einem vorläufigen Ende. Silke Hoffmann Haus der Fotografie Dr. Robert-Gerlich-Museum Burg 1, 84489 Burghausen, Tel. 08677-4734 hausderfotografie@burghausen.de, www.burghausen.de/hausderfotografie Mo-So, Feiertag 10-18 Uhr »MARKUS HEINSDORFF · REGEN – WALD I – Kunstarchiv der Bäume und Pflanzen« Eröffnung: 3.7., 11 Uhr, 3.7.-6.11.22 Das Kunstarchiv ist der erste von zwei Projektteilen, die sich aus unterschiedli- chen Perspektiven und mit verschiedenen Medien im Bereich Kunst und Architek- tur dem Thema Regenwald nähern. Gezeigt werden im ersten Teil des Ausstellungsprojekts Foto- und Videoarbeiten des Installationskünstlers Markus Heinsdorff, die in verschiedenen Regen-Ur- waldregionen der Erde entstanden sind. Aufnahmen aus den Wäldern der Insek- ten-Forschungsstation Panguana in Peru und den Ashuar Indios in Ecuador oder von den umgepflanzten Urwaldriesen in Thailand sind nur ein Teil seines Arten- Archivs der Bäume und Pflanzen des Regenwaldes. Heinsdorff verdichtet mit jeder Reise und jedem Projekt sein Porträt von der Fauna und Flora unseres Planeten, auf dem sich das faszinierende, perfekt funktionierende Kreislaufsystem zwischen Wasser, Regen und der Sauerstoffproduzenten abbildet, das aber auch den rasenden Verlust der Artenvielfalt in sich trägt. © Markus Heinsdorff M:ART Mediadaten www.m-art-magazin.de/mediadaten.html ( 40 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Studienkirche St. Josef Kanzelmüllerstr. 90a, 84489 Burghausen, Tel. 08677-887-146 oder 08677-4734 hausderfotografie@burghausen.de, www.burghausen.de Mi-Fr 14-18 Uhr, Sa, So, Feiertag 10-18 Uhr Ausstellung »Heiko Börner · Das Eben im Jetzt«, bis 24.7.22 Der Münchner Bildhauer Heiko Börner unterzieht das Material Holz in seiner Einheit als Stamm einer konstruktiven und abstrakten Neubewertung sowie einem Formwillen, der die immanenten Eigenschaften des Materials hinter sich lässt. In Börners Skulpturen überschneiden und berühren sich gegenläufige, scharf geschnittene, geometrische Flächen. Sie entwickeln sich kühn in den umgebenden Raum hinein und drängen den Betrachter zum Wechsel der Blick- richtung und des Standpunkts. Heiko Börner, Linde 21/03, 57 x 185 x 10 cm, 2021 Cham Museum SPUR Cham Schützenstr. 7, 93413 Cham, Tel. 09971-78218, www.cham.de Mi, Sa, So und Feiertag 14-17 Uhr, (1.11., 24./25.12., 31.12. geschlossen) Gruppe RADAMA 1959-1962 Erwin Eisch, Gretel Stadler, Max Strack, bis 8.1.23 Ende 1959 lösten sich Erwin Eisch und Gretel Stadler von der Künstlergruppe SPUR und gründeten gemeinsam mit Max Strack RADAMA. Gleich ihre zweite Ausstellung in der Münchner Galerie Malura, die »Bolus Krim Gedächtnisausstellung« für einen niemals wirklich existierenden Künstler, erregte großes Aufsehen als »Skandal«. Kaum ein Presseorgan, das damals nicht berichtete. Auch die Folgeausstellung »Kunst und Wohnraum« zählt zum Innovativsten, das die deutsche Kunst nach 1945 bot. In den Ausstellungen in Cham sind Malerei und Arbeiten auf Papier der Gruppe, Glasobjekte von Erwin Eisch, Bildhauerarbeiten in Holz, Ton, Blei und Bronze von Gretel Stadler, Steinskulpturen und Bronzeunikate von Max Strack sowie Werk- und Installationsfotos aus den 1960er Jahren zu sehen. Eine Inszenierung der Objekte entsprechend der Praxis von RADAMA im Jahr 1961 macht die innovativen Strate- gien der Künstlergruppe und ihr Wirken für heutige Besucher nachvollziehbar. 2019 gelangten 40 Kunstwerke als Schenkung des Ehepaars Eisch in das Museum Lothar Fischer Neumarkt i.d.OPf., das die Ausstellung RADAMA in Zusammenarbeit mit Dr. Margrit Brehm erarbeitete und 2021/22 zeigte. Zur Ausstellung ist ein Katalog in der edition metzel erschienen, herausgegeben von Margrit Brehm und Pia Dornacher. RADAMA, Kunst und Wohnraum, Galerie Malura, München, 1961 Gretel Stadler, ohne Titel (Kopf), 1958, Ton bemalt, 31 x 25 x 15 cm Foto: Andreas Pauly KURZ NOTIERT Kunstsammlungen der Veste Coburg Sonderausstellung: Coburger Glaspreis 2022 – Die Ausstellung, bis 25.9.22 Im Studio: Alexandrine. Eine badische Prinzessin in Coburg, bis 11.9.22 Die Studioausstellung gibt anhand von Graphiken und Fotografien aus dem Co - burger Kupferstichkabinett einen Einblick in das Leben Alexandrines. Als beson- deres Highlight wird ein Album mit Zeichnungen zu sehen sein, das Alexandrine als Hochzeitsgeschenk von der badischen Künstlerschaft erhalten hat. Veste Coburg, 96450 Coburg, Tel. 09561-8790, www.kunstsammlungen-coburg.de täglich 9.30-17 Uhr M:ART ( 41 )

Bayern Städtische Galerie Cordonhaus Propsteistr. 46, 93413 Cham, Tel. 09971-8579420, www.cham.de Mi-So und Feiertage 14-17 Uhr, Do 14-19 Uhr und nach Vereinbarung Gruppe RADAMA 1959-1962 Erwin Eisch, Gretel Stadler, Max Strack, bis 26.6.22 Erwin Eisch, ohne Titel (Teekanne), 1960, Glas rot und Torso, um 1961, Glas rot und schwarz, Foto: Andreas Pauly Cordonhaus Cham Innenhof, Foto: Stadt Cham Städtische Galerie Cordonhaus Propsteistr. 46, 93413 Cham, Tel. 09971-8579420, www.cham.de Mi-So und Feiertage 14-17 Uhr, Do 14-19 Uhr und nach Vereinbarung 40 Jahre – 4 Jahrzehnte – 4 Werke Eröffnung: 2.7., 19 Uhr, 3.7.-13.8.22 Claus Böhle, Gerd Dengler, Lisa Endriß, Václav Fiala, Heiko Herrmann, Franz Hitzler, Monika Huber, Anette Lucks, Pia Mühlbauer, Heino Naujoks, Alois Öllinger, Franz Pröbster-Kunzel, Sebastian Roser, Toni Scheubeck, Paul Schinner, Karl Schleinkofer, Richard Vogl, Sati Zech, Pomona Zipser In diesem Jahr feiert die Städtische Galerie Cordonhaus Cham ihr 40-jähriges Jubi- läum. 1982 wurde sie als eines der ersten Ausstellungshäuser für zeitgenössische Kunst in der Oberpfalz gegründet. Bis heute fanden im Cordonhaus 318 Ausstellun- gen mit rund 600 Künstlerinnen und Künstlern statt - vorwiegend aus dem süd- deutschen Raum. Kontinuierlich widmet sich das Haus seit vier Jahrzehnten den unterschiedlichen Medien und Entwicklungen der Bildenden Kunst. Neben der Ver- mittlung aktueller Strömungen hat sich die Städtische Galerie Cordonhaus Cham immer mehr zur Plattform für junge Künstlerinnen und Künstler entwickelt, die erste Einzelausstellungen präsentieren. Die 40 Jahre der Ausstellungstätigkeit in der Städtischen Galerie Cordonhaus Cham werden im Kunstschaffen der beteiligten Künstlerinnen und Künstler mit je vier Werken aus vier Jahrzehnten präsentiert. Dachau Dachauer Wasserturm Hofgartenweg, (Nähe Schloss), 85221 Dachau, täglich 11-18 Uhr, Mo-Mi geschlossen Ausstellung »Inspiration Zeitreise« artTextil e.V. Dachau Eröffnung: 23.6., 19 Uhr, 24.6.-3.7.22 Gefilzt – Gestickt – Geklöppelt – Genäht – Gewebt – Gewirkt Die Ausstellerinnen begeben sich auf eine textile Zeitreise und lassen sich inspi- rieren von Geschichte und Geschichten, Künstlerinnen und Künstlern, Literatur und Reisen, alten Arbeitsvorlagen und Techniken. Während der Öffnungszeiten täglich um 15 Uhr geführter Rundgang durch die Ausstellung. Info zum Begleitprogramm: www.arttextil.de Rita Dichtl-Manz nach Josef Hoffmann Annemarie Pattis, Tapisserie, WIR – DU und ICH Zweckverband Dachauer Galerien und Museen Augsburger Str. 3, 85221 Dachau, Tel. 08131-5675-0 Aktuelle Informationen zu Laufzeiten, Führungen und Veranstaltungen unter www.dachauer-galerien-museen.de Bezirksmuseum Dachau Augsburger Str. 3, 85221 Dachau, Di-Fr 11-17, Sa, So, Feiertag 13-17 Uhr LebensRaumOrdnung. Vom Land zum Landkreis, bis 29.1.23 Die Ordnung unserer Umwelt reicht weit in die Vergangenheit zurück. Von jeher nehmen geschichtliche Ereignisse sowie gesellschaftliche und wirtschaftliche Ge- gebenheiten Einfluss auf die Beziehung des Menschen zu seiner Umwelt. Die Aus- stellung zeigt den kontinuierlichen Wandel am Beispiel der Entwicklung des Land- kreises Dachau von den Spuren der Römer bis hin zur Metropolregion München und leistet damit einen Beitrag zur Diskussion über die Zukunft unseres Lebensraums. Arbeitswelten – Geschichte(n) über Handwerk und Gewerbe, bis 18.9.22 In den letzten Jahrzehnten hat sich die Arbeitswelt tiefgreifend verändert, das betrifft ganz besonders die Handwerksberufe. Die Geschichtswerkstatt im Land- kreis Dachau ist auf Spurensuche gegangen und macht anhand von erzählter Geschichte die Vergangenheit und Gegenwart des Arbeitslebens anschaulich. ( 42 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Gemäldegalerie Dachau Konrad-Adenauer-Str. 3, 85221 Dachau, Di-Fr 11-17, Sa, So, Feiertag 13-17 Uhr Natur und Idylle. Die Künstlerkolonie Kronberg, bis 3.7.22 Nahe bei Frankfurt a.M. liegt Kronberg, eine der bedeutendsten deutschen Künst- lerkolonien. Als ihr Gründer gilt der Maler Anton Burger, der sich 1858 dort niederließ. Weitere berühmte Maler, die das Taunusstädtchen aufsuchten, waren W. Trübner, H. Thoma und C. Morgenstern. Mit dem Aufkommen des Impressionis- mus und nach dem Tod Burgers 1905 löste sich die Künstlerkolonie allmählich auf. Neue Galerie Dachau Konrad-Adenauer-Str. 20, 85221 Dachau, Di-So, Feiertag 13-17 Uhr Flexible Areale. Installationen von Annegret Bleisteiner und Toni Wirthmüller bis 17.7.22 Nach Stationen in Maastricht und München präsentiert die Neue Galerie das nächste Gemeinschaftsprojekt von Annegret Bleisteiner und Toni Wirthmüller. In ihrem Work-in-Progress reagieren sie mit Bildern, Zeichnungen, Installationen und Video auf die jeweils vorgegebene räumliche Situation. Ihr Konzept, in dem sich Körper, Raum und Bewegung durchdringen und überlagern, entwickelt sich von Ort zu Ort weiter. Zu Gast in der Neuen Galerie: Dachau – O´swie˛cim. 33 Jahre Künstlerfreundschaft 29.7.-4.9.22 Toni Wirthmüller, Kernzone/Rot. Re:coding, 2022 Mixed Media Annegret Bleisteiner, Draw the Line, 2019 Installation, Nelimarkka Museum Finnland Deggendorf Handwerksmuseum Deggendorf Maria-Ward-Platz 1, 94469 Deggendorf museen@deggendorf.de, www.handwerksmuseum-deggendorf.de Di-Sa 10-16, So und feiertags 10-17 Uhr Anatol Donkan Fischleder – Tradition und moderne Interpretation Eröffnung: 26.6., 14 Uhr im Handwerksmuseum, 28.6.-18.9.22 Anatol Donkan – ein gebürtiger Nanai – hat die fast verlorene Technik der Fisch- hautverarbeitung seiner Vorfahren wiederbelebt und perfektioniert. Die Nanai sind ein indigener Volksstamm, der ursprünglich am Unterlauf des Amur in Sibirien beheimatet war. Sie fertigten Kleidungsstücke, Taschen, Ritual- und Schmuckob- jekte aus Fischhaut. Das Handwerksmuseum zeigt in der Ausstellung neben historischen Artefakten auch zeitgenössische Objekte des Künstlers und gibt Einblicke in die besondere Herstellungsweise seines Fischleders. Die Ausstellung wird von einem abwechslungsreichen Programm begleitet. Foto: Schamanenkaftan aus Lachsleder Bildnachweis: Susanne Schmolka BARBARA WESTERNACH www.barbarawesternach.com Telefon: 0173-3765170 M:ART ( 43 )

Bayern Stadtmuseum Deggendorf Östlicher Stadtgraben 28, 94469 Deggendorf museen@deggendorf.de, www.stadtmuseum-deggendorf.de Di-Sa 10-16, So und feiertags 10-17 Uhr Max Stiller – Linie|Fläche|Raum Eröffnung: 8.7., 19 Uhr in der Stadtgalerie im Stadtmuseum Deggendorf 9.7.-9.10.22 Das zentrale Thema Max Stillers Arbeiten ist die Verknüpfung von Räumen unter Anwendung geometrischer Bildsprachen. Es wird unter Zuhilfenahme eines sehr strengen Vokabulars ein eigener Bildsprachendialekt entwickelt. Der Hauptsatz seiner Arbeit erhebt die Forderung, das Objekt und den es umgebenden Raum miteinander zu verbinden. Im Überraum, der in erster Linie eine virtuelle Vorstel- lung ist, entstehen imaginäre Körper, die das Objekt durchdringen und zerlegen und es unterschiedlichen Räumen zuordnen. Der imaginäre Raum selbst wird so zum zerlegenden Instrument. Jochen Seelhammer, © VG Bild-Kunst, Bonn Dießen am Ammersee Atelier Inge Frank Herrenstr. 6, 86911 Dießen am Ammersee, Tel. 0171-6378982, www.ingefrank.de So 13-18 Uhr und nach Vereinbarung, Parkmöglichkeit vor dem Haus. OUT OF MUNICH, Lust auf eine Landpartie? Ein Ausflug ins idyllische Dießen und zum Ammersee lohnt sich immer ... nicht zuletzt auch wegen der Möglichkeit eines Atelierbesuches bei der bildenden Künstlerin Inge Frank. »IMMER SONNTAGS« öffnet die Malerin ihr Atelier & Showroom, zeigt ihre neues- ten Bilder und freut sich auf Besuche von Kunstfreunden*innen und solchen, die es werden möchten. Im Herzen von Dießen, zur Ammerseepromenade sind es nur wenige Schritte, in einem historischen Gebäude befindet sich das »sichtbare« Atelier. Die Arbeiten von Inge Frank sind sehr ausdrucksstark. Mit ihrem unver- wechselbaren expressiven Stil zaubert sie mit Öl/Pigmenten ihre tiefgründigen Impressionen mit großer Strahlkraft auf die Leinwände. Große Inspiration ist oft das Wilde und Schöne der Natur, Landschaften und ferne Welten. Aber es geht nie um ein direktes Abbild, sondern um die Darstellung der Essenz daraus. Den farbintensiven, energievollen Bildern der Künstlerin wird eine sehr positive Wir- kung auf Mensch und Seele nachgesagt. Also »überraschen lassen«! Taubenturm bei der Klosterkirche Klosterhof 8, 86911 Dießen am Ammersee, https://heimatverein-diessen.de Sa, So 12-18 Uhr »Sound of void« Papierarbeiten – Mirei Takeuchi, 10.6.-27.6.22 »freilich« Skulpturen und Objekte – Peter Sauerer und Trude Friedrich 8.7.-31.7.22 ( 44 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Arbeitsgemeinschaft Dießener Kunst / Pavillon am See 86911 Dießen am Ammersee, Tel. 08807-8400, www.diessener-kunst.de täglich 11-18 Uhr, der Eintritt ist frei Der Pavillon der Arbeitsgemeinschaft Dießener Kunst ist das Forum der Dießener Künstler und Kunsthandwerker mit einer ständigen Verkaufsausstellung. Der Dießener Kunsthandwerkermarkt findet an Maria Himmelfahrt, Sonntag den 15. August 2022, von 10 bis 18 Uhr beim Pavillon in den Dießener Seeanlagen statt. Erding Jahresausstellung 22 Kunstverein Erding e.V. / 15. bis 28. August 22 Frauenkircherl Erding, Schrannenplatz 3, 85435 Erding Kontakt: Kunstverein Erding e.V., Geschäftsstelle: Am Rätschenbach 12, 85435 Erding, info@kunstverein-erding.de, www.kunstverein-erding.de Die Jahresausstellung des Erdinger Kunstvereins steht dieses Jahr unter dem Motto »Reflex/Reflexion/Reflexionen«. Die jurierte Ausstellung zeigt Werke aus allen Bereichen der bildenden Kunst und wird von Mitgliedern des Vereins, Künstlern aus ganz Bayern oder solchen, die eine besondere Beziehung zum Verein haben, bestritten. Bei der Vernissage am 15.8. um 19 Uhr wird wieder der von einem externen Preisgericht zugesprochene Kunstpreis (1. Preis 750 Euro, 2. Preis 500 Euro und 3. Preis 250 Euro) überreicht. Zur Ausstellung erscheint ein hochwertiger Katalog. Die Ausstellung ist bei freiem Eintritt täglich von 13 bis 19 Uhr geöffnet. Siehe Anzeige Seite 49 Erlangen Kunstpalais Marktplatz 1, 91054 Erlangen, Tel. 09131-862735 und 862533 info@kunstpalais.de, www.kunstpalais.de, Di-So 10-18, Mi 10-20 Uhr Lu Yang. False Awakening, bis 19.6.22 Long Distance Call – Das Operndorf Afrika im Kunstpalais Eröffnung: 2.7., 19 Uhr, 3.7.-17.7.22 Mary Sibande Eröffnung: 29.7., 19 Uhr, 30.7.-9.10.22 Brandon Lipchik Eröffnung: 29.7., 19 Uhr, 30.7.-9.10.22 Mystische Naturlandschaften und fiktive Erzählung, gepaart mit den neonfar - benen Lichtspielen des Berliner Nachtlebens. Die ausdrucksstarken Gemälde, VR-Installationen und Gedichte des US-amerikanischen Künstlers Brandon Lipchik (*1993 in Erie, Pennsylvania) bieten Einblicke in sein ganz persönliches Wunderland. Hier treffen Märchen, Mythen und Legenden aufeinander und ver- dichten sich zum Schauplatz unheimlicher und humorvoller Narrative, die vor homoerotischen Bezügen nur so strotzen. In seiner weltweit ersten institutio- nellen Einzelausstellung im Kunstpalais präsentiert der Künstler diesen einzig- artig-neuen Werkzyklus. Brandon Lipchik, »Sebastian’s Revenge«, 2022, Courtesy the artist M:ART ( 45 )

Bayern Kunstmuseum Erlangen Loewenichsches Palais, Nürnberger Str. 9, 91052 Erlangen, Tel. 09131-204155 www.kunstmuseumerlangen.de, Mi, Fr, Sa 11-15, Do 11-19, So 11-16 Uhr Will Eisner – Graphic Novel Godfather. Eine Retrospektive, bis 19.6.22 Im Rahmen des 20. Internationalen Comic-Salons Erlangen findet wie immer eine Comic-Ausstellung im Kunstmuseum statt. Skulptur – Gruppenausstellung, 4.9.-9.10.22 Stadtmuseum Erlangen Martin-Luther-Platz 9, 91054 Erlangen, www.erlangen.de/stadtmuseum Di, Mi, Fr 9-17, Do 9-20, Sa, So, feiertags 11-17 Uhr Vielfraß meets Butterkeks. Von der Reiselust der Wörter, bis 18.9.22 Die Ausstellung im Stadtmuseum begleitet einige Wörter auf ihrer Reise und er- zählt ihre Geschichte. Zu Einwanderern wie »Keks«, »Vielfraß« und »Quarantäne« gesellen sich Auswanderer aus dem Deutschen, wie »butterbrot« im Russischen oder »kitsch« im Englischen. Interaktive Stationen laden dazu ein, spielerisch in die Welt der Sprache einzutauchen und neue Lieblingswörter zu entdecken. Freising »Altes Gefängnis« – Künstlerinnengruppe »Die Feder« Obere Domberggasse 16, 85354 Freising Ausstellung »Lebensfreude und Leichtigkeit« – Acrylbilder, Skulpturen, Aquarelle Eröffnung: 8.6., 19-20 Uhr, 9.6.-12.6.22 Do 9.6.: 16-20 Uhr, Fr 10.6.: 16-20 Uhr, Sa 11.6.: 11-20 Uhr, So 12.6.: 11-20 Uhr Drei starke Frauen machen positive Kunst. Heidrun Hee, Evelyn Jungnick-Endl und Gaby Winter-Bermel erschaffen mit ihren Werken einen Kosmos voller spie- lerischer Lebensfreude und Leichtigkeit. Ihr Credo: »Es ist gerade in schwierigen Zeiten so wichtig, die Seele wieder lächeln zu lassen!« Die Themenräume der Ausstellung erzählen künstlerisch Geschichten über Fantasie, Schönheit, Lebens- freude, Leichtigkeit und Träume. Heidrun Hee, Evelyn Jungnick-Endl, Gaby Winter-Bermel galerie 13 Fritz Dettenhofer, Dr.-Karl-Schuster-Str. 15, 85354 Freising Tel. 08161-147813, galerie-13@t-online.de, www.galerie13.net Di-Fr 14-18.30, Do 14-20.30, Sa 10-13 Uhr u.n.V. Manfred Hollmann (1929-2012) – Malerei Eröffnung: 25./26.6., 10-18 Uhr, 28.6.-30.7.22 Diese Arbeiten, die aus Intuition, Konstruktion, Spontaneität und Farbe entstan- denen Gebilde, Zeichen, Klänge fordern die aktive, individuelle Wahrnehmung. Dadurch zählen sie zur sogenannten autonomen Kunst, die darin konservativ ist, dass sie die Kreativität und Freiheit des Betrachters in seiner Wahrnehmung provoziert. Die so oft denunzierte autonome Kunst hat nicht den Anspruch, die Welt zu verändern, Utopien zum Vorschein zu bringen, sich darin modern zu geben, dass sie für bestimmte Inhalte wirbt. (Manfred Hollmann) Manfred Hollmann, Ohne Titel, Acryl, Papier, Collage, 48,5 x 62,8 cm KURZ NOTIERT Zwölf Monate – Zwölf Namen. 50 Jahre Olympia-Attentat München Bis Dezember 22 Zum 50. Jubiläum der Olympischen Spiele in München wird 2022 ganzjährig an das Olympia-Attentat vom 5.-6. September 1972 erinnert. Jeden Monat steht dabei ein Opfer im Mittelpunkt des Gedenkens. Es sind verschiedene Interventio- nen im öffentlichen Raum geplant, von Installationen, die den ganzen Monat über zu sehen sein werden bis hin zu eintägigen Aktionen. Das Jüdische Museum München begleitet das Erinnerungsprojekt zudem auf seinem Blog unter www.blog.juedisches-museum-muenchen.de und auf Social-Media-Kanälen unter dem Hashtag #OlympiaAttentat72. ( 46 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Friedberg Museum im Wittelsbacher Schloss Schlossstr. 21, 86316 Friedberg, Tel. 0821-6002-684 museum@friedberg.de, www.museum-friedberg.de, Di-So 10-17 Uhr In elegantem und zugleich raffiniertem Design präsentiert sich das im Friedber ger Schloss eingerichtete Museum. Mitmachstationen und Medienangebote – sowie das Museumscafé – machen den Besuch zu einem Erlebnis für alle Sinne. Neben der Schloss- und Stadtgeschichte warten die prachtvollen Friedberger Uhren auf die Besucher. Zu den weiteren Glanzpunkten des Museums zählen die Abteilungen der Friedberger Fayencen sowie der Archäolo gie mit wichtigen, überregionalen Fundkomplexen. Präsentiert wird ferner sakrale und moderne Friedberger Kunst, darunter eindrucksvolle Grafiken von Fritz Schwimbeck (1889–1977) zu Literaturklassikern um 1910/20 sowie Arbeiten von Deutschlands bedeutendstem Münzgestalter Reinhart Heinsdorff (1923–2002). Er entwarf die deutschen 10-, 20- und 50-Cent-Münzen. Das Museum bietet regelmäßig Programme und öffentliche Führungen für Kinder und Erwachsene an. Joseph Spiegel (1706-1760), Friedberger Kutschenuhr um 1750 Foto: Andreas Brücklmair Fürstenfeldbruck Kulturwerkstatt HAUS 10 Fürstenfeld 10 b, 82256 Fürstenfeldbruck, kulturwerkstatthaus10.de Fr 16-18 Uhr, Sa, So und feiertags 10-18 Uhr »Liaison 22« Eröffnung: 17.6., 19.30 Uhr, 18.6.-3.7.22 19 Absolvent*innen der ehemaligen »Bayerischen Lehranstalt für Photographie« einigten sich darauf, ihre Werke nicht personenbezogen zu präsentieren, sondern in einer »Liaison« mit den Anderen zu einem neuen Werk zusammenzuführen. In der Clemensstraße 33 in München stand diese international anerkannte Ausbil- dungsstätte, in diesem Jahr erwartet sie sein Abbruch. Die Fotograf*innen wollen zu einer Zeit- und Fantasiereise einladen, um dieser Institution zu gedenken. »No human is an island« Malerei, Zeichnung, Fotografie, Installation, Performance, Act being, Video Kira Fritsch, Geraldine Frisch, Cholud Kassem, Stephanie movall Eröffnung: 8.7., 19.30 Uhr, 9.7.-24.7.22 Kulturnacht: 9.7., 19-1 Uhr, Performance: »toffaha« Rasha Ragab und Christoph Nicolaus – Stücke für 2 Cellos: Sarah Moser und Theresa Strasser »Alles was der Mensch braucht« – Arbeitsgruppe, Besuch jederzeit möglich 2.8.-14.8.22 »XXL – ART« – Workshop, Besuch jederzeit möglich, 17.8.-29.8.22 Stephanie movall »Aggregatzustand«, Ausstellung: »No human is an island« Die M:ART-Ausgabe 4 September, Oktober, November 2022 erscheint Anfang September. Redaktionsschluss ist am 29. Juli. M:ART ( 47 )

Bayern Museum Fürstenfeldbruck im Kunsthaus Fürstenfeld 6, 82256 Fürstenfeldbruck, Infotelefon 08141-611313 museum@fuerstenfeldbruck.de, www.museumffb.de Di-Sa 13-17, So und Feiertag 11-17 Uhr, Gruppen nach Vereinbarung Ausstellung im Museum Fürstenfeldbruck im Kunsthaus Olympia 1972, 29.7.-23.10.22 Die olympischen Spiele 1972, die sich 2022 zum 50. Mal jähren, haben die Region um München geprägt und verändert. Von dem sportlichen und kulturellen Groß- ereignis gingen starke Modernisierungsimpulse aus. Die Nachkriegszeit war nun definitiv zu Ende. Stadt und Umland wuchsen zusammen. Für Fürstenfeldbruck hat die Olympiade von 1972 eine ganz besondere Bedeutung: Am 5. September fanden die »heiteren Spiele« jäh mit dem Attentat auf die israe- lische Mannschaft ihr Ende. Auf dem Flugfeld des Fliegerhorstes ging der Be - freiungsversuch für die Geiseln tödlich aus. Das dramatische Ereignis hat sich bis heute tief in das kollektive Gedächtnis eingegraben. Fliegerhorst Fürstenfeldbruck, 6. September 1972, Schmotz Archiv Fürstenfeldbrucker Tagblatt Eröffnungsfeier der Münchner Olympiade, 1972 Picture-alliance/dpa Füssen Museum der Stadt Füssen Ehemaliges Kloster St. Mang, Lechhalde 3, 87629 Füssen, Tel. 08362-9385-0 Di-So 11-17 Uhr »Aktuelle Kunst im Museum«, Ausstellung des BBK Allgäu/Schwaben-Süd Eröffnung: 3.6., 18 Uhr, mit Vergabe des »Füssener Sonderpreises für junge Kunst« und des »Kunstpreises der Stadt Füssen«. 4.6.-10.7.22 Die Ausstellung mit den beiden Akzenten »Junge Kunst« und der Sonderschau »Ein Raum – Ein/e Künstler/in« findet in den historischen Räumen des Barock- klosters St. Mang statt. Die Sonderschau zeigt Eunice Huf mit »Allgäu – small oils and drawings«. Zu sehen sind außerdem Werke aus den Bereichen Malerei, Grafik, Fotografie, Skulptur und Objektkunst, die einen Überblick über das aktuel- le Schaffen der bildenden Künstlerinnen und Künstler im südlichen bayrischen Schwaben zeigen. Gauting Reismühleateliers Reismühle 1, 82131 Gauting, www.reismuehle.eu Offene Ateliertage, 26 Künstler in 3 Gebäuden Sa. 9. und So. 10. Juli 22, 11-19 Uhr Insgesamt 26 Künstler*innen öffnen am zweiten Juliwochenende ihre Ateliers. Einzigartig in seiner Art in der Starnberg-Ammersee-Region haben sich in dem historischen Reismühle-Areal in Gauting direkt an der Würm in den letzten 22 Jahren mehr als 30 etablierte Künstler*innen der unterschiedlichen Genre zu einer Künstlerkolonie vereint. Lassen Sie sich inspirieren von der vielseitigen Kunst. Neben Malerei, Collagen, Fotografie gibt es auch Skulpturen in Holz, Stahl, Bronze, Stein und Ton zu betrachten und natürlich auch zu erwerben. Auch für den kulinarischen Genuss von Speis und Trank ist gesorgt. Atelier Martina Hamrik Atelier Jutta Körner KURZ NOTIERT Museum Schloss Ratibor Im ehemaligen Jagdschloss des Markgrafen von Brandenburg-Ansbach erwartet Sie ein Rundgang durch die Wohn- und Repräsentationsräume der früheren Besitzer, der Industriellenfamilie von Stieber, aus dem Ende des 19. Jahrhunderts. In 12 Räumen im zweiten Geschoss werden Zeugnisse zur Geschichte und Kultur der Stadt und des Landkreises Roth in einer Dauerausstellung gezeigt. Hauptstr. 1, 91154 Roth, Tel. 09171-848532, www.schloss-ratibor.de ( 48 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Gersthofen Ballonmuseum Gersthofen Bahnhofstr. 12, 86368 Gersthofen, Tel. 0821-2491-506 ballonmuseum@gersthofen.de, www.ballonmuseum-gersthofen.de Mi, Fr 13-17, Do 10-18, Sa, So, Feiertage 10-17 Uhr Kunstpreis Bildende Kunst der Stadt Gersthofen 2022, 25.6.-24.7.22 Im zweijährigen Turnus lobt die Stadt Gersthofen auch in diesem Jahr wieder den Kunstpreis Bildende Kunst der Stadt Gersthofen aus. Die Ausstellung zeigt eingereichte, ausgewählte Arbeiten und bietet einen vielseitigen Einblick in das Kunstschaffen der Region. Das Ballonmuseum Gersthofen ist in Europa einzigartig. Hier werden die Anfänge der Geschichte der Luftfahrt lebendig. Die interaktiven Audio- und Videostationen, begehbaren Modelle und die vielen Originale bieten der ganzen Familie eine un- terhaltsame Entdeckungsreise durch die Geschichte der Ballonfahrt. Für Erwach- sene und Kinder bietet das Museum spezielle Führungen an. Kinder können dann sogar in einem Labor erkunden, wie der Mensch überhaupt an den Himmel kam. Der Ballon des Freiherrn von Lütgendorf 1786, Modell, Ballonmuseum Gersthofen Wolfgang Schenk: »Ich werde dein Schweigen nicht überbewerten«, Preisträger des Kunst- preises Bildende Kunst Gersthofen 2020 Gessertshausen Museum Oberschönenfeld 86459 Gessertshausen, Tel. 08238-3001-0, Di-So und Feiertage 10-17 Uhr mos@bezirk-schwaben.de, www.mos.bezirk-schwaben.de Heinz hört auf! Von Drechslern, Schreinern und einem Neuanfang, bis 15.8.22 (Volkskundemuseum) Ausgehend von der Auflösung der Schreinerei und Drechslerei Heinz in Waal im Allgäu gibt die Ausstellung Einblicke in das Handwerk zwischen Tradition und Innovation. Daniel Biskup – Rückblende. Der Landkreis Augsburg zu Gast in der Schwäbischen Galerie, bis 10.7.22 Der Fotograf Daniel Biskup zeigt einen Querschnitt seines Schaffens aus den letzten vier Jahrzehnten. Gedankenpflücken. Arbeiten von Elisabeth Bader, Ricarda Wallhäuser, Stefan Winkler, 24.7.-16.10.22 (Schwäbische Galerie) Mit Objekten, Collagen, Malerei und Zeichnung greifen die drei Kunstschaffenden in eindringlicher und reduzierter Sprache Themen aus ihrer persönlichen Umwelt auf. Foto: Daniel Biskup Ricarda Wallhäuser: »Kopfsprung«, Foto: Stefan Winkler M:ART ( 49 )

Bayern Gräfelfing Alte Doemens Brau-Akademie Stefanusstr. 8, 82166 Gräfelfing www.kunstkreis-graefelfing.de, Do, Fr, Sa 16-19 Uhr, So 14-19 Uhr ART GRÄFELFING, 8.7.-31.7.22 Mit der ART GRÄFELFING veranstal- tet der Kunstkreis Gräfelfing e.V. erstmals eine Kunstmesse vor den Toren Münchens. Zum Verkauf wer- den exklusiv Werke von Künstlerin- nen und Künstlern angeboten, die seit Bestehen des Kunstkreises dort mindestens einmal ausgestellt ha- ben. Die Idee dahinter ist einerseits, die Kunstschaffenden nach der lan- gen Pandemiezeit zu unterstützen und andererseits, den Kunstinteres- sierten durch ausgewählte und jurier- te Arbeiten ein hochkarätiges Ange- bot zu bieten. Die weitläufigen, durchlichteten Räume der ehemaligen Doemens Brauakademie im Herzen Gräfel- fings stehen einen Monat lang zur Zwischennutzung für diese beson- dere Kunstmesse zur Verfügung. Hauzenberg Kunstprojekte Sigrun C. M. Leyerseder Grubweg 3, 94051 Hauzenberg, Besuch nach Vereinbarung, Tel. 08586-979805 Umgebaut. Baselitz, Brehm, Dittlmann, Fürhofer, Grossmann, Holzapfel, Immendorff, Imhof, Kirkeby, Lasker, Lüpertz, Muhr, Penck, Pozzi, Rainer, Rehm, Ripert, Schoßer, Stähle, Tàpies, Tobias, bis August 22 Hohenberg a.d. Eger Porzellanikon – Staatliches Museum für Porzellan Schirndinger Str. 48, 95691 Hohenberg a.d. Eger, www.porzellanikon.org Di-So, Feiertage 10-17 Uhr »Unikate erzählen. Künstlerisches Meissen 1970 – 2010«, bis 8.1.23 Was geschah in der Staatlichen Porzellan-Manufaktur Meissen eigentlich wäh- rend der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts? Ganz schön viel! Die aus jungen Künstlerinnen und Künstlern bestehende Abteilung »Künstlerische Entwicklung« brachte mit ihren Entwürfen aus Meissener Porzellan eini- ges ins Rollen. Sie schrieb die Tradition der Manufaktur fort, während sie ihr gleichzeitig einen gehörig neuen Anstrich verpasste. Insbesondere die ab den 1970ern entstandene Uni- katkunst leitete in der Manu- faktur eine neue Ära ein. In der Abteilung entstanden bis 2010 eine Vielzahl an Unikaten, die unterschiedlicher nicht sein könnten. Die größte Unikat- sammlung dieser Art, die das Porzellanikon von einem nord- deutschen Sammlerehepaar erhielt, lädt mit über 200 Ob- jekten auf knapp 300 Quadrat- metern dazu ein, dieses unbe- kannte Kapitel Manufakturge- schichte zu entdecken. Die Unikate haben viele spannen - de Geschichten zu erzählen, von denen Sie einige so sicher noch nie gehört haben. Plastik (X-Kanne) »Muster-Bruch«, Peter Strang, 2000 Unikat 62/2000, H. 31,1 cm, Staatliche Porzellan-Manufaktur Meissen GmbH, Porzellanikon Inv. Nr. 30801/19, Sammlung HGM Hamburg, © VG Bild-Kunst, Bonn 2022 Foto: Andreas Gießler, Porzellanikon ( 50 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Ingolstadt Museum für Konkrete Kunst Tränktorstr. 6-8, 85049 Ingolstadt, www.mkk-ingolstadt.de, Di-So 10-17 Uhr Schwergewichte der Konkreten Kunst. Unsere Sammlung gewogen, gemessen, gewertet Eröffnung: 1.6., 19 Uhr, 2.6.-17.7.22 Die andere Seite der Gestaltung Anton Stankowski und die nächste Generation, bis 25.9.22 In der Ausstellung »Die andere Seite der Gestaltung. Anton Stankowski und die nächste Generation.« zeigt das Museum für Konkrete Kunst neben dem Werk des einflussreichen Gestalters und konkreten Malers, Arbeiten von Studieren- den der Technischen Hochschule Ingolstadt. In der Gegenüberstellung wird offen- sichtlich, dass die Formenfindung trotz technischen Fortschritts den gleichen Prinzipien folgt. Joachim Fleischer [artificial intelligence] Eröffnung: 27.7., 19 Uhr, 28.7.-25.9.22 Reflections / Spiegelwelten Eröffnung: 8.10., 19 Uhr, 9.10.22 bis Frühjahr 23 Erich Buchholz | Ungeahnt mondän Eröffnung: 26.10., 19 Uhr, 27.10.22 bis Frühjahr 23 Siehe auch Anzeige unten Stadtmuseum/Marieluise-Fleißer-Haus Kupferstr. 18, 85049 Ingolstadt, Tel. 0841-305-1832, stadtmuseum@ingolstadt.de Di-Fr 9-12, Sa und So 10-16 Uhr, Mo geschlossen Sonderausstellung »Von der lernbegierigen zur gelehrten Frau«, bis 30.10.22 Der schwierige Weg von Mädchen und Frauen zu Schule und Universität und damit auch zur beruflichen Selbstständigkeit ist Thema dieser Sonderausstellung. Besondere Fähigkeiten entwickelten sich im jeweiligen Lebensumfeld. Aber erst Schulen ermöglichten eine allgemeine Bildung. Bestimmte Berufe erforder- ten eine zusätzliche fachliche Ausbildung. Tintenfass aus Keramik, Grabungsfund © Stadtmuseum/Ulrich Rössle © Stadtmuseum/Ronja Hora Die andere Seite der Gestaltung. Anton Stankowski und die nächste Generation Generation 15. 5. — 25. 9. 22 M:ART ( 51 )

Bayern Kunstmesse Ingolstadt / 10.-12. Juni 2022 Klenzepark Ingolstadt, Regimentstr. 6, 85049 Ingolstadt www.kunstmesse-ingolstadt.de, Fr 11-20 Uhr, Sa 11-21 Uhr, So 10-18 Uhr Die 6. Kunstmesse Ingolstadt: ein etabliertes Highlight für Experten, Sammler und Kunstliebhaber Die Kunstmesse Ingolstadt findet im Klenzepark vom 10.-12. Juni 2022 statt. 47 professionelle Künstlerinnen und Künstler zeigen ihre Werke, von Malerei und Druckgrafik über Bildhauerei und Objektkunst bis hin zu Keramik und Schmuck präsentieren sie die große Bandbreite des zeitgenössischen Kunst- schaffens. Zur Kunstmesse Ingolstadt erscheint ein umfangreicher Katalog, der mit der Eintrittskarte kostenfrei ausgegeben wird. Die Eintrittspreise bleiben stabil niedrig: Tageskarte: inkl. Katalog 8,00 Euro Dauerkarte: inkl. Katalog 15,00 Euro, Kinder bis 14 Jahre frei. Wir freuen uns auf Ihren Besuch! Irschenhausen Hollerhaus Neufahrnerweg 3, 82057 Irschenhausen, Tel. 08178-4408 hollerhaus-irschenhausen@t-online.de, Sa, So 14-18 Uhr Sibylle Thebe – LichtGlasMalerei Eröffnung: 25.6., 17 Uhr, 25.6.-10.7.22 Sibylle Thebe, Helle Wolke, 2020 Galerie Café Käthe zeigt wechselnde Ausstellungen von Künstlern und Künstlerinnen der Gegenwart Poesie, Musik, Performance, Kunst Donnerstag bis Sonntag 11:00 -18:00 Uhr Gebsattelstraße 34, 81541 München ( 52 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Isen 7. isental-open-art – art weekend im Isental 8 Künstler, 7 Ateliers in 3 Orten öffnen ihre Werkstatt-Türen 23. bis 24. Juli 22 jeweils von 11-18 Uhr Im südöstlichen Landkreis Erding sind auch dieses Jahr Arbeiten aus Malerei, Zeichnung und Bildhauerei zu sehen. Den kunstinteressierten Besucher erwartet neben einer besonders schönen Landschaft ein breites, vielseitiges Spektrum an Arbeiten. Die Künstler laden in ihre Wirkungsstätte zum Austausch ein. Künstler: Andrea Cordes-Thalmeier, Jutta Ille, Uwe Kloos, Guido Neumann, Eva Sárosi, Christiana Sewald, Uschi Strick, Albin Zauner Mehr Infos finden Sie unter isental-open-art.de Ismaning Galerie im Schlosspavillon Schloßstr. 1, 85737 Ismaning, Tel. 089-966852 Di-Sa 14.30-17 Uhr, Sonntag 13-17 Uhr Edgar Ende (1901-1965) – Ölbilder und Zeichnungen, bis 3.7.22 Edgar Ende war einer der bedeutendsten surrealistischer Maler in Deutschland. Seine vielschichtigen, rätselhaften Bilder faszinieren und berühren noch heute. Sie geben Einblick in die Welten der Träume und des Unbewussten. Edgar Ende ist der Vater des bekannten Schriftstellers Michael Ende. Edgar Ende hatte Berufsver- bot in der Zeit des Nationalsozialismus. 1948 und 1954 nahm er an der Biennale in Venedig teil. Die Ausstellung wird ermöglicht durch Roman Hocke, dem Vorsitzen- den von »Labyrinthe«, der Gesellschaft für phantastische und visionäre Künste e.V. und die kuratorische Unterstützung von Fritz Hörauf. 40 Jahre Galerie im Schlosspavillon, 9.7.-11.9.22 Diese umfassende Schau ist Malerinnen und Malern gewidmet, deren Werke im Laufe der letzten 40 Jahre in der Galerie zu sehen waren. Mit einem breiten Spek- trum an Techniken und Ausdrucksformen, das von der zeitgenössischen Malerei, Grafik und Fotografie bis zur Plastik und Installation reicht, steht das Galeriepro- gramm für Vielseitigkeit und Abwechslung. Edgar Ende »Straßenszene/der Milchmann«, 1923, Öl auf Leinwand © VG Bild-Kunst, Bonn Kallmann-Museum Schloßstr. 3b, 85737 Ismaning, Tel. 089-9612948 info@kallmann-museum.de, www.kallmann-museum.de Di-Sa 14.30-17, So 13-17 Uhr Kaleidoskop Expressionismus – vom Aufbruch in die Moderne zur NS-Verfemung. Dargestellt mit Werken aus der Sammlung Gerhard Schneider, 26.6.-30.10.22 M:ART ( 53 )

Bayern Issing Galerie Josephski-Neukum Wessobrunner Str. 5, 86946 Issing, Tel. 08194-999075, galerie-jn@t-online.de www.galerie-josephski-neukum.de, Sa, So, Feiertag 14-19 Uhr Gabriele Boulanger, Irene Fastner, Tom Kristen: Malerei auf Leinwand und Papier Juli und August 22 (Genaueres siehe Homepage) Irene Fastner Tom Kristen Kaufbeuren Kunsthaus Kaufbeuren Spitaltor 2, 87600 Kaufbeuren, Tel. 08341-8644 mail@kunsthaus-kaufbeuren.de, www.kunsthaus-kaufbeuren.de Di-So und feiertags 10-17 Uhr, Mo geschlossen TERRA INFIRMA Nathalie Grenzhaeuser | Magdalena Jetelová | Clare Langan, 3.6.-11.9.22 Die Ausstellung zeigt Arbeiten dreier Künstlerinnen, die sich mit den Folgen des Klimawandels in den entlegensten Gegenden dieser Welt beschäftigen. Während Grenzhaeuser in ihren Werken die Beziehung zwischen Architektur und Topographie betrachtet, beschäftigt sich Jetelová in den Werkzyklen »Atlantic Wall« und »Iceland Project« mit dem Thema der Grenze im geografischen und kulturellen Kontext. Die poetischen Werke von Langan erzählen von einer Welt im Fluss, sie offenbaren die Schönheit und die Tragik von Veränderungsprozessen, wie sie sich in Landschaften oder in menschlichen Beziehungen ereignen. Magdalena Jetelová, This waiting until the infinite ocean expands (aus der Serie ›Atlantic Wall‹), 1995, Courtesy Walter Storms Galerie, München © M. Jetelová Nathalie Grenzhaeuser, Global Seed Vault (aus der Serie ›Arctic Research‹), 2016, Courtesy Künstlerin © VG Bild-Kunst, Bonn 2022 Kochel Franz Marc Museum Franz Marc Park 8-10, 82431 Kochel am See. www.franz-marc-museum.de Di-So, Feiertage, April – Oktober 10-18 Uhr, November – März 10-17 Uhr Tierschicksale: Franz Marc, Paul Klee und Gustave Flaubert, bis 17.7.22 Karin Kneffel. Im Bild, bis 3.10.22 Die zeitgenössischen Gemälde Kneffels hängen neben Werken, die vor 100 Jahren entstanden sind und lassen sie in neuem Licht erscheinen. Malen! lernen vom Profi Martin Wagner (Akademie der Bildenden Künste München) Acryl und weitere Techniken im Atelier München-Feldmoching im Kulturzentrum München-Riem in Gerolsbach, Lkrs. PAF Telefon 089 1401868 ( 54 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Landsberg am Lech Herkomer Museum Von-Kühlmann-Str. 2, 86899 Landsberg am Lech, www.herkomer.de Mai bis Oktober: Di-So 13-18 Uhr Herzlich Willkommen im Herkomer Museum! Die Dauerausstellung würdigt Hubert von Herkomer (1849-1914) als vielseitig begabten Künstler, der sich mit Leichtigkeit zwischen Malerei, Theater und Film bewegte: »A Man of Many Parts« / »Ein Mann mit vielen Talenten«. Höhepunkt des Ausstellungsrundgangs ist der Besuch des Mutterturms, Herkomers Sommerresidenz. Das Denkmal des Historismus inmitten des romantischen Landschaftsparks bietet dem Besucher die einmalige Verbindung von Kunst und Natur. Ein Ausflugsziel für Touristen und alle, die im Herkomer Café mit Außen- terrasse den Blick auf den Lech genießen wollen. Landshut Rathausfoyer Altstadt 315, 84028 Landshut, Di-So 13-17, Sa 11-17 Uhr KinderKünstlerKunst – Kunstgrundschule St. Peter und Paul, bis 5.6.22 Große Rathausgalerie der Stadt Landshut Altstadt 315 (Eingang über Grasgasse), 84028 Landshut Do-So 13-17 Uhr, Eintritt frei Robert Kaindl-Trätzl Retrospektive – Malerei Graphik Objekte Eröffnung: 2.6., 19 Uhr, 3.6.-26.6.22 Die Ausstellung in Landshut ist eine Gesamtretrospektive seiner vielfälti- gen Techniken und Schaffensperioden, welche ihm überregionale künstleri- sche Anerkennung zuteil werden lassen (u. a. Kulturpreis Ostbayern, Bundesverdienstkreuz). Die Exponate dieser Retrospektive zei- gen alle Werkphasen und das breite Spektrum seiner Kunstformen: Malerei, Druckgrafik, Objekte, Skulpturen und Installationen mit Druckträgern – oft in Serien und Sequenzen entstanden. Seine Kunstwerke – auch die Radierun- gen – sind grundsätzlich Unikate und durch starke farblich-formale, musika- lische und emotionale Eindrücke ge- prägt. Oft zeigen sie Umbrüche, Überla- gerungen von visuellen und akustischen »Landschaften«, die intensive Stim- mungen auf uns Betrachtende übertra- gen. Ins Zentrum dieser Ausstellung stellt Kaindl-Trätzl bewusst seinen jüngsten Schaffensschwerpunkt, die »Klangbilder«, in denen er die Gesetz- mäßigkeiten der Musik in eine autono- me Bildsprache umsetzt. Diese dichten abstrakten Kompositionen regen uns zu einem »musikalischen Sehen« an. M:ART ( 55 ) Robert Kaindl-Trätzl, »Beschreibung des Landes« Foto: H. Zdera

Bayern Kunstverein Landshut e.V. Galerie: Herrngasse 375, 84028 Landshut, www.kunstverein-landshut.de Do-So 14-17 Uhr Susanne Jung, Malerei Eröffnung: 24.6., 19.30 Uhr, 25.6.-17.7.22 Susanne Jung, »Mogao 3#1«, 2020, Öl auf Leinwand, 40 x 40 cm Röcklturm Isarpromenade 1, 84028 Landshut, Sa, So 14-18 Uhr Jutta Pielenz. Isarflimmern, Fotodesign, 16.7.-31.7.22 Röcklturm Isarpromenade 1, 84028 Landshut, Fr, Sa, So 14-18 Uhr Veranstalter: Angelika Sobek-Kistner, www.kunst-sobek.de Angelika Sobek-Kistner, LICHT Eröffnung: 4.8., 18 Uhr, 5.8.-4.9.22 Angelika Sobek-Kistner, Krypta Landshut / Hörlkam Atelier Hörlkam. Michaela und Florian Geissler Hörlkam 63, 84144 Geisenhausen, Tel. 08743-2671 www.geissler-hoerlkam@t-online.de, Mi-So 12-18 Uhr, danach nach Vereinbarung »Ausstellung« Michaela und Florian Geissler zeigen Arbeiten aus Keramik und Bronze, Iris Maria Nitzl Malerei, 18.6.-10.7.22 Michaela Geissler »Gewundene« Florian Geissler »Traum-Gestalt« Iris Maria Nitzl »Space Debris« ( 56 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Lindau Kunstmuseum am Inselbahnhof Maximilianstr. 52, 88131 Lindau (B) museumskasse@kultur-lindau.de, www.kultur-lindau.de täglich 10-18 Uhr, Zeitfensterreservierung: reservation.kultur-lindau.de Mythos Natur – von Monet bis Warhol, bis 3.10.22 Ein großes Thema – viele großartige Künstler Bezaubernde Blumenbilder, farbenfrohe Landschaften und malerische Gärten – Das Lindauer Kunstmuseum widmet seine diesjährige Sonderausstellung ganz dem Thema »Mythos Natur« und zeigt vom 30. April bis 3. Oktober 2022 rund 45 Werke namhafter Künstler wie Monet und Manet, Cézanne und Gauguin, Picasso, Macke, Münter, Jawlensky und Warhol. Die Ausstellung macht eine reiche For- men- und Farbvielfalt erfahrbar, die sich vom Impressionismus bis in die Moderne entfaltet. Dabei bleibt das Museumsteam seinem Erfolgsrezept treu: Gezeigt werden in erster Linie Werke aus hochkarätigen Privatsammlungen – Exponate, die den Lindauern dank eines exklusiven Netzwerkes und langjähriger Kontakte zu Sammlerinnen, Sammlern und Stiftungen anvertraut werden – eine großartige Gelegenheit, seltene Schätze zu sehen – ein Muss für alle Kunst- und Naturfreunde. Alexej von Jawlensky, Variation: Frühling, 1917, Öl auf leinwand - kaschiertem Papier, auf Karton aufgezogen, Privatbesitz, Foto: Ketterer Kunst GmbH & Co. KG Claude Monet, La maison à travers les roses, um 1925-26, Öl auf Leinwand, Courtesy Galerie von Vertes, Zürich Manching kelten römer museum manching Im Erlet 2, 85077 Manching, Tel. 08459-32373-0 info@museum-manching.de, www.museum-manching.de Di-Fr 9.30-16, Sa, So und Feiertage 10-17 Uhr Im Dienste Roms – Legionen und Hilfstruppen, bis 6.11.22 »Erste Legion, dritte Kohorte, zweites Manipel, erste Zenturie!«. Dieser Einheit werden Asterix und Obelix bei ihrem Eintritt in die römische Armee zugeteilt. Wer soll sich das denn bitteschön merken? Roms Legionen und Hilfstruppen, also lokal rekrutierte Einheiten, waren hochgerüstet und bildeten ein äußerst kom plexes Gebilde. Dabei verliert man schnell den Überblick. Abhilfe schafft nun die Ausstellung »Im Dienste Roms«, die das kelten römer museum in Kooperation mit Mules of Marius präsentiert. Szenisch arrangierte und verblüffend detaillierte Modell-Landschaften erwecken das römische Militär zum Leben. Einen anschau- lichen Eindruck von der Bewaffnung und Ausrüstung der Soldaten geben lebens- große Zeichnungen und zahlreiche Repliken. Die Gäste dürfen aber nicht nur anschauen, sondern auch selbst aktiv werden: Bei einer Trainingsstation heißt es etwa, mit Schild und Gladius gegen den Holzpfahl anzutreten. Diorama einer teilberittenen Hilfstruppe. © Mules of Marius KURZ NOTIERT Im Rahmen des 20. Internationalen Comic-Salons Erlangen, der vom 16. bis 19. Juni 2022 stattfindet, wird zum 20. Mal der Max und Moritz-Preis verliehen, die wichtigste Auszeichnung für grafische Literatur und Comic-Kunst im deutsch- sprachigen Raum. 25 Titel wurden durch die Jury nominiert, drei weitere Titel durch das Publikum, acht von neun Preisträgerinnen und Preisträgern werden erst am 17. Juni 2022 im Rahmen der Max und Moritz-Gala bekannt gegeben. Der Sonderpreis für ein herausragendes Lebenswerk steht bereits jetzt fest: Mit Naoki Urasawa wird einer der einflussreichsten lebenden Manga-Künstler mit einer weltweiten Gesamtauflage von 100 Millionen Büchern mit dem Max und Moritz-Preis für sein Lebenswerk geehrt. https://www.comic-salon.de M:ART ( 57 )

Bayern Marktoberdorf Künstlerhaus Marktoberdorf Museum für zeitgenössische Kunst Kemptener Str. 5, 87616 Marktoberdorf, Tel. 08342-918337 mail@kuenstlerhaus-marktoberdorf.de, www.kuenstlerhaus-marktoberdorf.de www.instagram.com/kuenstlerhaus_marktoberdorf Di-Fr 15-18 Uhr, Sa, So, Feiertage 14-18 Uhr JUNGE KUNST Ausstellung anlässlich der Vergabe des Förderpreises der Antonia und Hermann-Götz-Stiftung, 17.7.-11.9.22 Das Künstlerhaus Marktoberdorf hat sich explizit der Präsentation zeitgenössi- scher Kunst verschrieben und bietet mit seiner klaren kubischen Architektur den perfekten Rahmen für die Werke junger Kunstschaffender. Die Antonia und Hermann-Götz-Stiftung Marktoberdorf vergibt im 5-jährigen Turnus einen Kunst- preis an aufstrebende Talente aus den Bereichen Malerei, Grafik und Plastik. Die von einer hochkarätigen Fachjury prämierten Kunstwerke sowie die aus den Einreichungen für die Ausstellung ausgewählten Werke werden in einer eigens konzipierten Schau im Künstlerhaus zu sehen sein. Miesbach Kunstgalerie im Waitzinger Keller – Kulturzentrum Miesbach Schlierseer Str. 16, 83714 Miesbach, Tel. 08025-7000-0 info@waitzinger-keller.de, www.waitzinger-keller.de Mo-Fr 9-13, Do 14-16 Uhr und bei Veranstaltungen, Eintritt frei Ausstellung Ludwig Watteler – Gipfelkreuze – Verbindung zwischen Himmel und Erde 1.7.-30.7.22 Hoch über dem Boden umringt von Natur ragen sie empor – mal klein, mal groß, mal hölzern, dann wieder eisern, mit einer Christusfigur ausgestattet oder unter einer Schneedecke. Die facettenreichen Erscheinungen der Gipfelkreuze sind enorm und manchmal sogar einzigartig. Ludwig Watteler hat diese Diversität der Gipfelkreuze fotografisch festgehalten. Sein Fokus liegt dabei auf dem Moment des ersten Blicks, der sich auf das Kreuz eröffnet. Durch die Witterungsbedin - gungen und Wetterverhältnisse während der Aufnahme wird dieser Anblick zu einem einzigartigen Augenblick. Seine Schwarz-Weiß-Aufnahmen lassen dabei das Gipfelkreuz zu einer rein geometrischen Form werden, die oftmals unkonven- tionell ins Bild ragt. Er durchbricht damit Sehgewohnheiten und lässt Licht und Schatten wirken. Watteler wendet sich in seiner Darstellung bewusst von Berg - klischees und Panoramabildern ab. KURZ NOTIERT Rödental / Europäisches Museum für Modernes Glas Sonderausstellung: Coburger Glaspreis 2022 – Die Ausstellung, bis 25.9.22 Der Coburger Glaspreis ist der wichtigste Wettbewerb für zeitgenössische Kunst aus Glas in Europa. Die begleitende Ausstellung auf der Veste Coburg und im Europäischen Museum für Modernes Glas in Rödental präsentiert Werke von 90 internationalen Künstlerinnen und Künstlern. Die hochaktuellen Themen und die Vielfalt der eingesetzten Techniken machen die Coburger Schau zu einem besonders spannenden Highlight im Internationalen Jahr des Glases 2022. Im Park von Schloss Rosenau, 96472 Rödental, Tel. 09561-8790 glasmuseum@kunstsammlungen-coburg.de, www.kunstsammlungen-coburg.de täglich 9.30-13 und 13.30-17 Uhr ( 58 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Mittenwald Geigenbaumuseum Mittenwald Ballenhausgasse 3, 82481 Mittenwald, Tel. 08823-2511 www.geigenbaumuseum-mittenwald.de Di-So 10-17 Uhr (Hauptsaison), 11-16 Uhr (Nebensaison), Mo geschlossen Bei Tag und Nacht, 101 Jahre Bergwacht Mittenwald, bis 5.11.22 Die Bergwacht Mittenwald ist eine der ältesten Bereitschaften in Bayern. Durch den Alpentourismus kam es im 19. Jh. zu immer mehr Bergunfällen. Man begann die Bergrettung in den bayerischen Alpen zu organisieren, seit 1899 entstanden erste Rettungsstationen. 1920 wurde in München die Bergwacht als Bergschutz- gemeinschaft gegründet. Später wurden Rettungsstellen und Bergwacht zusam- mengefasst. Seit 1945 gehört die Bergwacht zum Bayerischen Roten Kreuz. Noch nie waren so viele Menschen wie heute in den Alpen unterwegs, dadurch steigt auch die Zahl derer, die in Bergnot geraten. Die in der Bergwacht enga - gierten Menschen sind 365 Tage im Jahr, Tag und Nacht ehrenamtlich im Dienst, sie opfern dafür ihre Freizeit und setzen sich bei der Bergrettung selbst Gefahren aus. Wie sich der alpine Rettungsdienst in einem Jahrhundert verändert und entwickelt hat, zeigt diese Ausstellung mit zahlreichen historischen Exponaten. Einsatzgruppe Bergwacht Mittenwald, 1960er Jahre, (Archiv Bergwacht Mittenwald) Murnau am Staffelsee Große Kunstausstellung in Murnau Kultur- und Tagungszentrum, Galerie am Gabriele-Münter-Platz, Skulpturen - garten, rund um die Villa Reinherz und andere Ausstellungsorte in 82418 Murnau www.neuged8.de, täglich 15-18 Uhr (Sonderveranstaltungen abweichend) neu gedacht Eröffnung: 9.7., 17 Uhr, 9.7.-24.7.22 Eine Ausstellung mit Künstlerinnen und Künstlern aus dem In- und Ausland am Kunststandort Murnau. Gezeigt werden neue Arbeiten, die im Zusammenhang oder als Reaktion auf die Pandemie der vergangenen Monate entstanden sind. Malerei, Fotografie, Skulptur, Installation und Performance. Rahmenprogramm mit Workshop, Lesung und Musik. Abschluss am 23. und 24.7. mit dem Festival kultURKNALL (Menschen Helfen e.V.). Veranstalter: Murnauer Kunstverein e.V. in Kooperation mit der Antonie-Zauner- Stiftung Siehe Anzeige Seite 59 Münter-Haus Kottmüllerallee 6, 82418 Murnau am Staffelsee, Tel. 08841-628880 www.muenter-stiftung.de, täglich außer montags 14-17 Uhr Zu Gast bei Gabriele Münter. 32 Gemälde und Fotografien spiegeln die große Bandbreite der Kreativität Münters wider, bis Sommer 22 ( 60 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Schloßmuseum Murnau Schloßhof 2-5, 82418 Murnau am Staffelsee, Tel. 08841-476-207 schlossmuseum@murnau.de, www.schlossmuseum-murnau.de Di-So 10-17 Uhr, Mo geschlossen, an Feiertagen geöffnet EIN DING FÜR SICH ALLEIN. Skulpturen aus der Sammlung des Schloßmuseums Murnau, bis 12.6.22 Das Schloßmuseum Murnau zeigt unter dem Titel »Ein Ding für sich allein« Skulpturen aus seiner Sammlung. Mit Werken von in Murnau tätigen Bildhauern wie Rudolf Pfefferer (1910–1986), Herbert Volwahsen (1906–1988) und Hubert Lang (*1946) bis hin zu Arbeiten von Christa Dichgans (1940–2018), Markus Lüpertz (*1941), Arnulf Rainer (*1929), A. R. Penck (1939–2017) und Otto Wesendonck (*1939) vermittelt die Ausstellung unterschiedlichste künstlerische Positionen, die trotz aller Abstrahierung mit dem Wesen des Gegenständlichen spielen. UND MORGEN NACH MURNAU! Meisterwerke von Gabriele Münter und Wassily Kandinsky aus Privatsammlungen 6.7.-9.10.22 Das Schloßmuseum Murnau hat das große Glück, das 1909 entstandene und lange Zeit als verschollen geltende Gemälde »Treppe zum Schloß (Murnau)« von Wassily Kandinsky präsentieren zu dürfen. Zuletzt war es 1916 in Herwarth Waldens Galerie Sturm in der Ausstellung »Kandinsky. Gemälde und Aquarelle« zu sehen. Jetzt kehrt es nach mehr als 100 Jahren erstmalig wieder an seinen Entstehungsort zurück. Davon ausgehend laden weitere, selten bis nie gezeigte Meisterwerke des Künstlerpaares Gabriele Münter und Wassily Kandinsky aus Privatsammlungen zu einer Zeitreise nach Murnau zwischen 1908 und 1914 ein. Christa Dichgans, Volles Herz, 1992, Bronze, übermalt, Dauerleihgabe aus Privatbesitz im Schloßmuseum Murnau, © Nachlass Christa Dichgans Contemporary Fine Arts, Berlin. Wassily Kandinsky, Treppe zum Schloß (Murnau), 1909, Öl auf Karton, Privatsammlung, © Foto: Ketterer Kunst, München Neumarkt i.d.OPf. Museum Lothar Fischer Weiherstr. 7a, 92318 Neumarkt i.d.OPf., Tel. 09181-510348 www.museum-lothar-fischer.de, Mi-Fr 14-17, Sa/So 11-17 Uhr GÜNTER HAESE Schwerelos – Raumplastiken aus Draht, bis 12.6.22 VERENA ISSEL Lothar-Fischer-Preis 2021, 26.6.-9.10.22 Verena Issel (*1982) entwirft mit ihren Werken rätselhafte, verspielte oder humor- voll anmutende, raumgreifende Szenarien, deren gesellschaftliche Bezüge große Ernsthaftigkeit entfalten können. Für ihre zumeist begehbaren Rauminstallatio- nen verwendet sie in der Regel kurzlebige Materialien wie Schaumstoff, Styropor, Plastik oder Filz. Die An- sammlungen der objekthaf- ten Arbeiten leben von der Vielfalt der Einzelteile, die wirken, als könnten sie im- mer wieder neu kombiniert werden. Viele Plastiken erscheinen auf den ersten Blick heiter, transportieren aber zumeist eine dezidiert politische Aussage. Heute lebt Verena Issel – sie war Artist in Residence in Kobe, Seoul, Wladiwostok, Teheran und Shanghai – in Berlin und Hamburg. In ihren Kunstwerken setzt sie unter anderem Eindrücke der vie- len Reisen künstlerisch um. M:ART ( 61 ) Verena Issel Everyday objects (female eco system), 2022 Foto: Verena Issel

Bayern KUNSTKREIS JURA NEUMARKT e.V. Foyer im historischen Reitstadel, Residenzplatz, 92318 Neumarkt i.d.OPf. Tel. 09181-460469, www.kunstkreis-jura.de, Mi-So 14-17 Uhr, freier Eintritt »Wie im Traum« – Renate Gehrcke, Zeichnung, Malerei, Installation Eröffnung: 26.8., 19 Uhr, 27.8.-18.9.22 Renate Gehrcke zeigt in der Ausstellung ihre neuesten Zeichnungen, die den Tanz und die Bewegung thematisieren. Sie hat – als Enkelin des revolutionären Tänzers und Begründers des modernen Ausdruckstanzes, Rudolf von Laban – eine beson- dere Beziehung zum Tanz. Auch in den großformatigen Malereien ist der Tanz des Pinsels auf der Leinwand zu spüren. In einer Installation aus wehenden Tüchern erobern ihre Zeichnungen den Raum. Im Zusammenhang mit dem Thema der »Helden«, das sie jahrelang bearbeitet hat, bekommen ihre Arbeiten wieder trau- rige Aktualität. www.renate-gehrcke.de »wohin«, Kohlezeichnung mit Öl, 70 x 100 cm »Luftzug«, Installation aus mehreren transparenten Zeichnungen je 245 x 165 cm, Kohle, Acryl auf Gaze Nürnberg BBK Nürnberg Mittelfranken e.V. / Projektraum Hirtengasse Hirtengasse 3, 90443 Nürnberg, Tel. 0911-2396884, www.bbk-nuernberg.de Do, Fr und So 14-18 Uhr Christian Haberland KUNST IST DER MOMENT DES SEILTÄNZERS VOR DEM ABSTURZ, 24.6.-24.7.22 Eröffnung: 24.6., 18 Uhr, mit einer Tanzperformance von Felicia Forstmaier Finissage: Fr. 24.7., 18 Uhr Oh Mensch, lerne tanzen, sonst wissen die Engel im Himmel nichts mit dir anzu - fangen (AUGUSTINUS). Tanz und Bewegung stehen im Mittelpunkt des Künstlers Christian Haberland. Im Projektraum Hirtengasse zeigt er Arbeiten aus den Serien »Danseuses« und »Pas de Deux«. Diese entstehen nach spontanen Skizzen aus dem Ballettsaal und werden durch Reduktion und Abstraktion zu Tusche-Pinsel- Zeichnungen transformiert. Häufig ergänzen die Betrachterinnen und Betrachter die wenigen Linien geistig wieder zu der tanzenden Figur. In den Collagen der Rei - he »Danza la Città« verbindet der Künstler die aktive Bewegung des Tanzes mit den statischen Strukturen aus Stadtplänen. Wie Netze spannen sich die Straßen, Gassen, Plätze, Kanäle auf und bieten Halt oder Verstrickung für die karikaturhaft dargestellten Tänzerinnen. Es bleibt dem Betrachter und seiner Fantasie überlas- sen, ob sie sich darin verfangen oder sich aus diesen Zwängen freitanzen. Christian Haberland, Pas de Deux III, Tusche auf Papier, 2020, © VG Bild-Kunst, Bonn 2022, Foto: C. Haberland BBK Nürnberg Mittelfranken e.V. / Projektraum Hirtengasse Hirtengasse 3, 90443 Nürnberg, Tel. 0911-2396884, www.bbk-nuernberg.de Do, Fr 14-18 Uhr Mitglieder des BBK Nürnberg Mittelfranken SOMMERAUSSTELLUNG MIT BENEFIZAKTION ZUGUNSTEN DER UKRAINE Eröffnung: 12.8., 18 Uhr, 12.8.-9.9.22, Finissage: Fr. 9.9., 18 Uhr Künstlerinnen und Künstler des BBK Nürnberg Mittelfranken präsentieren ausge- wählte Werke. Vielfältig wird die Wahl der Motive sein. Und ebenso groß die Band- breite der künstlerischen Techniken: Malerei, Mischtechniken, Collagen, Zeichnung, Grafik und Fotografie sowie plastische Objekten, welche die Vielfalt künstlerischer Möglichkeiten verdeutlichen. Die Arbeiten werden preislich limitiert sein und stehen zum Verkauf frei. Der Erlös geht in vollem Umfang zugunsten der Ukraine-Hilfe. ( 62 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Germanisches Nationalmuseum Kartäusergasse 1, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-1331-0, www.gnm.de/das-mittelalter Di-So 10-18, Mi 10-20.30 Uhr, Mo geschlossen Das Mittelalter. Die Kunst des 15. Jahrhunderts. Preview, bis 1.10.23 In der Ausstellung »Das Mittelalter. Die Kunst des 15. Jahrhunderts« präsentiert das Germanische Nationalmuseum 25 hochkarätige Werke mittelalterlicher Kunst aus der eigenen Sammlung. Die bildgewaltigen Exponate veranschaulichen den Übergang vom Mittelalter zur Neuzeit als Zeit größter künstlerischer Innova- tion. Darüber hinaus bietet die Sonderausstellung Einblicke in die Neugestaltung der Dauerausstellung wie auch in die Arbeit der Restaurator*innen an den jahr- hundertealten Exponaten. Freuen Sie sich auf neue Entdeckungen und faszinie- rende Geschichten der Kunst des 15. Jahrhunderts! Gabriel Angler, Tegernseer Kalvarienberg, 1444/45 © Germanisches Nationalmuseum, Monika Runge Meister von Seeon (Modell), Reliquienbüste Hl. Zeno, um 1451 © Germanisches National - museum, Dirk Messberger Germanisches Nationalmuseum Kartäusergasse 1, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-1331-0, www.gnm.de/hans-hoffmann Di-So 10-18, Mi 10-20.30 Uhr, Mo geschlossen Hans Hoffmann – Ein europäischer Künstler der Renaissance, bis 21.8.22 Erleben Sie Hans Hoffmann als einen Meister von europäischem Rang. Das Germanische Nationalmuseum präsentiert erstmals umfassend Leben und Werk dieses noch viel zu unbekannten Malers. Berühmt geworden mit seinen zahlrei- chen Kopien nach Werken Albrecht Dürers entwickelte Hoffmann auch seinen eigenen, zeitgemäßen Stil der feinen Naturwiedergabe. In der Gegenüberstellung mit einigen ausgesuchten Werken Dürers und Kunstkammerschätzen werden Rang und künstlerische Qualität des Hofmalers Hoffmann deutlich. Entdecken Sie mit uns diesen herausragenden Zeichner und Maler. Hans Hoffmann, Ein liegender Hase, von vorne gesehen, 1580-85 © Staatliche Museen zu Berlin, Kupferstichkabinett Jörg P. Anders Albrecht Dürer, Die Hände des 12-jährigen Jesu, 1506 © Germanisches Nationalmuseum, Monika Runge Kunstautomat Sterngasse Hintere Sterngasse 25/27, 90402 Nürnberg, www.kunstautomat-sterngasse.de Kunst im Format einer Zigarettenschachtel – 39. Staffel, bis 5.8.22 Die beteiligten Künstler sind: Anna Bien, Betty Stürmer, Ruth Wittmann, Agathe Meier, Kornelia Klonen, Mona Burger, Margarete Schrüfer, Meike Lohmann, Cornelia Effner, Winfried Baumann Kunst im Format einer Zigarettenschachtel – 40. Staffel, 13.8.-4.12.22 Die beteiligten Künstler sind: Anna Bien, Johann Lorbeer, Udo Kaller, Lisa Lang, Bernd Telle, Dagmar Buhr, Lore Bartel, Gerald Hofmann, Winfried Baumann Künstlerhaus im KunstKulturQuartier Glasbau, 1. OG, Königstr. 93, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14678 kunsthaus@stadt.nuernberg.de, www.kunstkulturquartier.de/kuenstlerhaus Di, Do-So 10-18, Mi 10-20 Uhr, Mo geschlossen, freier Eintritt Literal Bodies. Gruppenausstellung im Rahmen des Body on Festivals Eröffnung: 7.6., 19 Uhr, 8.6.-26.6.22 Literal Bodies wehren sich, fallen aus der Sprache und werden selbst zur Schrift. Als Kategorien des Übergangs sind sie selbstdeutende Symbole – spezifische Materialisierungen in Raum und Zeit. Der Glasbau des Künstlerhauses wird zu einem Sammelbecken kollektiv ästhetischer Protestformen. Debütant*innenausstellung 2022 Sabrina Zeltner, David Haeuser, Simon Kellermann Eröffnung: 27.7., 19 Uhr, 28.7.-18.9.22 M:ART ( 63 )

Bayern Kunsthaus im KunstKulturQuartier Königstr. 93, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14678 kunsthaus@stadt.nuernberg.de, www.kunstkulturquartier.de/kunsthaus Di-Fr 11-18, Mi 11-20 Uhr, Mo geschlossen FALLING APART – Ausstellung mit Sinta Werner (Berlin), Tobias Buckel (Nürnberg), Heike Gallmeier (Berlin) und Gloria Zein (Berlin), bis 12.6.22 Kunstpreis der Nürnberger Nachrichten 2022 Kunstwettbewerb mit Sonderausstellung, 22.7.-11.9.22 fotoszene nürnberg e.V.* – forum freier fotografen im Atelier- und Galeriehaus Defet, Gustav-Adolf-Str. 33, 90439 Nürnberg vorstand@die-fotoszene.de, die-fotoszene.de, Sa, So 14-17 Uhr u.n.V. Die fotoszene nürnberg e.V. ist Kulturpreis-Träger 2016. In unserem Projekt- und Galerieraum bieten wir ein Forum für Fotografie jeden Genres. SEBASTIAN WELLS – Moria, bis Ende Juli 22 Fotoszene OPEN AIR_8 Am südlichen und nördlichen Bauzaun der Lorenzkirche, 90402 Nürnberg FARBE BEKENNEN, voraussichtlich bis Ende Juli 22 Unter dem Titel »FARBE BEKENNEN« zeigt die fotoszene nürnberg e. V.* mit ihrer neuen Ausstellung in ihrer OPEN AIR-Galerie am Bauzaun der Nürnberger Lorenzkirche ihre Solidarität mit der Ukraine. Fotos und Texte aus dem zerstörten Land und von Kundgebungen gegen den Krieg verbinden sich zu einem eindring - lichen Statement, das mitten in Nürnberg auf große Aufmerksamkeit stößt. OPEN AIR_8 Ausstellung der fotoszene nürnberg e.V.* an der Nürnberger Lorenzkirche Foto: © Jutta Missbach, Nürnberg Galerie atelier eins Lenbachstr. 4, 90489 Nürnberg, Tel. 0911-374127, klemens.wuttke@hotmail.de www.atelier-wuttke.de, Fr 16-19, So 14-18 Uhr u.n.V. Farbe trifft…! 2 Eröffnung: 22.6., 19 Uhr, 22.6.-22.7.22 Die Galerie atelier eins präsentiert in ihrer Sommerschau sechs KünstlerInnen mit abstrakter und gegenständlicher Malerei. Man kann sagen: Farbe trifft Blumen, Farbe trifft Menschenbilder, Farbe trifft Abstraktion und Abstraktes und trifft vor allem ins Herz der KunstfreundInnen, die einen spannenden Bogen verschiedener Genres – erst mal befremdlich, aber dann doch vereinigt sehen in den Räumen der Galerie. Die Werke sind Malerei in Öl, Aquarell, Acryl und Mischtechniken. Führungen zur Erläuterung der Werkprozesse immer So, 16 Uhr Angelika Kandler Seegy, »Schicksalstanz« 100 x 100 cm, Collage auf Ölmalerei auf Lwd., 2022 Angelika Meitzel, »Erwachen«, Acryl auf Lwd., 40 x 40 cm, 2022 Artothek Nürnberg im KunstKulturQuartier Kunstverleih und Ausstellungsraum, Königstr. 93, 90403 Nürnberg Tel. 0911-209200, www.artothek-online.de Mi 11-13 und 16-19, Do, Fr 13-18, Sa 10-13 Uhr, Eintritt frei Wechselnde Ausstellung der 950 Arbeiten umfassenden Sammlung Kunstvilla im KunstKulturQuartier Blumenstr. 17, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14015 kunstvilla@stadt.nuernberg.de, www.kunstvilla.org Di, Do-So 11-18, Mi 11-20, Mi 18-20 Uhr freier Eintritt, Mo geschlossen Grauzonen. Nürnberger Künstler:innen im Nationalsozialismus, 25.6.-6.11.22 ( 64 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier Lorenzer Str. 32, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-2853 kunsthalle@stadt.nuernberg.de, www.kunsthalle.nuernberg.de Di, Do-So 11-18, Mi 11-20 Uhr, Mo geschlossen Geordnete Verhältnisse Hanne Darboven, Peter Dreher, Erwin Hapke, Toulu Hassani, Alex Müller und Sophia Pompéry, 4.6.-28.8.22 Der Mensch braucht verlässliche Parameter. Er strukturiert, vermisst, schafft Ordnung, um die Welt zu verstehen und in erklärbare Modelle zu übersetzen. Jedoch werden diese vom Menschen erschaffenen Ordnungssysteme immer wieder auf dem Prüfstand gestellt und könnten somit auch anders aussehen. Denn jede Gesellschaft schafft sich die Welterklärungsmodelle, die ihren Bedürf- nissen, Ansprüchen und Werten entspricht. Die Ausstellung versammelt sechs Künstler*innen, die in ihren Arbeiten bestehende naturwissenschaftliche, gesell- schaftliche oder auch philosophische Welterklärungsmodelle reflektieren oder ihre Ordnungssysteme selbst definieren. Es entstehen visuelle Metaphern, die neue Perspektiven auf die komplexen Zusammenhänge unserer Welt anbieten. Hanne Darboven: »Kalenderbuch 92«, 1992 (Detail), 101 Arbeiten, Farbfotografie, roter Filzstift auf Karton, 70 x 50 cm, © 2022 Hanne Darboven Foundation, Hamburg / VG Bild-Kunst, Bonn; Courtesy Sprüth Magers, Foto: Timo Ohler Toulu Hassani: »Oh Be A Fine Girl Kiss Me V« 2021, Acryl und Öl auf Leinwand, 130 x 100 cm, Sammlung Arian Alavi Kia, Foto: Volker Crone Museen der Stadt Nürnberg Hirschelgasse 9-11, 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-5421 museen@stadt.nuernberg.de, museen.nuernberg.de Albrecht-Dürer-Haus Albrecht-Dürer-Str. 39, 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-2568 albrecht-duerer-haus.de, Di-Fr 10-17 Uhr, Sa und So 10-18 Uhr AlbrECHT DÜRER? Ein rätselhaftes Meisterwerk, bis 4.9.22 Ist Albrecht Dürer der Urheber eines rätselhaften Meisterwerks der frühen Re- naissance in Österreich? Die Restaurierung eines Wandbilds im Wiener Stephans- dom entpuppte sich kürzlich als Sensation, denn die Unterzeichnung des Gemäldes lässt an Albrecht Dürer oder seine Werk- statt denken. Damit nicht genug: Ein dün- ner Riss im Verputz brachte das Team der Restauratorinnen und Restauratoren auf die Spur eines prachtvollen Grabdenk- mals, das einst in der Mitte des Wandbilds montiert war. Die Ausstellung im Albrecht- Dürer-Haus präsentiert diese beiden au- ßergewöhnlichen Wiener Kunstwerke und vergleicht sie mit originalen Druckgrafiken Dürers und seiner Zeitgenossen. Sie er- zählt die geheimnisvolle Geschichte eines Wandbilds, eines Grabdenkmals und was die beiden mit Albrecht Dürer und Kaiser Maximilian I. zu tun haben. Bildnachweis: BDA Irene Dworak Museum Tucherschloss und Hirsvogelsaal Hirschelgasse 9-11, 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-5421 museum-tucherschloss.de, Mo, Do und So 10-17 Uhr Kosmos. Skulpturen von Michaela Biet Open Air-Schau im Renaissancegarten, bis 3.10.22 Stadtmuseum im Fembo-Haus Burgstr. 15, 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-2595, stadtmuseum-fembohaus.de Di-Fr 10-17, Sa und So 10-18 Uhr Remixing Schmidt. Neue Blicke auf Nürnberg, 15.7.-16.10.22 Spielzeugmuseum Karlstr. 13-15, 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-3164, spielzeugmuseum-nuernberg.de Di-Fr 10-17, Sa und So 10-18 Uhr Spielzeug und Rassismus. Perspektiven, die unter die Haut gehen verlängert bis 11.9.22 Alte Liebe. Spielzeug aus Kaugummiautomaten, 8.7.-11.9.22 M:ART ( 65 )

Bayern Museum Industriekultur und Schulmuseum Äußere Sulzbacher Str. 62, 90491 Nürnberg, Tel. 0911-231-3875 museum-industriekultur.de, Di-Fr 9-17, Sa und So 10-18 Uhr Die Welt neu denken. Karikatur trifft Zukunft, 5.7.-9.10.22 Karikaturen sind gezeichnete Kurzkommentare. Sie bringen auf den Punkt, was mancher Leitartikel mit ausgefeilten Formulierungen nicht schafft. Karikaturen überzeichnen: ironisch, spöttisch und sarkastisch, gnadenlos und pointiert. Damit sind sie geradezu prädestiniert dafür, Zukunftsvisionen zu illustrieren, in denen sich Ängste und Hoffnungen, Unsicherheit und Spekulation spiegeln. Dabei kön- nen sie der Phantasie bis hin zu Uto- pie und Groteske freien Lauf lassen. Aus zahlreichen hochkarätigen Arbei- ten ausgewählt und mit Kommenta- ren versehen, zeigt die Wanderaus- stellung Karikaturen, die mit humori- ger und satirischer Leichtigkeit der mitunter bedrohlichen Wucht des Blicks in die Zukunft begegnen. Sie regen zum Nachdenken an, zu kriti- scher Betrachtung und vielleicht so- gar zu Erkenntnissen. Bildnachweis: Walti Hollenstein Dokumentationszentrum Reichsparteitagsgelände Bayernstr. 110, 90478 Nürnberg, Tel. 0911-231-7538 dokuzentrum-nuernberg.de, täglich 10-18 Uhr Nürnberg – Ort der Reichsparteitage. Inszenierung, Erlebnis und Gewalt Interimsausstellung während des Umbaus im Dokumentationszentrum Reichs- parteitagsgelände, bis 2024 »Weisen Sie das Geschenk zurück!« Der Skandal um »Die Frau Musica« in der Meistersingerhalle, 1.6.-29.7.22 Ort: Meistersingerhalle, Schultheißallee 2-4, 90478 Nürnberg, Mi-So 14-18 Uhr Memorium Nürnberger Prozesse / Cube 600 Bärenschanzstr. 72, 90429 Nürnberg, Tel. 0911-231-28614 memorium-nuernberg.de 1.11.-31.3.: Mi-Mo 10-18 Uhr, 1.4.-31.10.: Mo, Mi, Do, Fr 9-18, Sa und So 10-18 Uhr Volk Gesundheit Staat. Gesundheitsämter im Nationalsozialismus, 2.7.-14.8.22 Ort: Cube 600, Fürther Str. 104, 90429 Nürnberg, direkt gegenüber dem Memorium Haus des Spiels Egidienplatz 23 (Pellerhaus), 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-15257 hausdesspiels.de »Jeder trägt ein Spiel in sich!« Dem Spieleerfinder Alex Randolph zum 100. Geburtstag, Ausstellung im Foyer bis 31.12.22, Fr und Sa 14-17 Uhr, So 14-18 Uhr Kunstverein Kohlenhof Nürnberg e.V. Grasersgasse 15/21, 90402 Nürnberg, Tel. 0172/8558754 www.kunstvereinkohlenhof.de, Do, Fr, Sa 14-19 Uhr und nach Vereinbarung Katja Then, herbare Eröffnung: 4.6., 19 Uhr, 5.6.-2.7.22 Künstlergespräch: 1.7., 18 Uhr Pflanzen und Blumen sind es, welche immer wieder in den Arbeiten von Katja Then auftauchen. Das Wachsen und Welken – das Entstehen und Vergehen immer wieder ihre Themen. Unter dem Titel »herbare« wachsen die unterschiedlichsten Beleg- und Referenzexemplare aus den verschiedenen Werkphasen der Künstle- rin zusammen. Sie verbinden, verwinden, verlieren und finden sich. Malerei, Fotografie, Cyanotypie und Installation verwandeln die Räume des Kunst- vereins Kohlenhof in einen inspirierenden »Garten«, in welchem textile Kabel durch den Raum wuchern, Glasblüten treiben, sich Leerstellen der Malerei in Form und Inhalt verwandeln, reale Pflanzenabdrucke zu Linienbildern werden, Ornamente sich auflösen und der Betrachter in der Tiefe der Malerei versinken kann. Projek- tion und Reflexion. Natur der Kunst. Kunst der Natur. Katja Then, neos, 2021, Acryl und Acrylharz auf Leinwand, 80 x 120 cm ( 66 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Institut für moderne Kunst im Atelier- und Galeriehaus Defet Gustav-Adolf-Str. 33, 90439 Nürnberg, www.moderne-kunst.org Do, Fr, So 14-18, Sa 11-15 Uhr Max Sand. Euer Urlaub ist mein Rausch, bis 5.6.22 Manfred Peckl Eröffnung: 2.7., 14-18 Uhr, 3.7. bis September 22 Neues Museum Staatliches Museum für Kunst und Design in Nürnberg, Klarissenplatz 90402 Nürnberg, Tel. 0911-240200, www.nmn.de, Di-So 10-18, Do 10-20 Uhr Double Up! Kunst und Design mit neuen Perspektiven, bis Ende Mai 23 Evelyn Hofer meets Richard Lindner Die Fotografin und der Maler in New York, 24.6.-9.10.22 Oberammergau Oberammergau Museum Dorfstr. 8, 82487 Oberammergau, Tel. 08821-94136 www.oberammergaumuseum.de 14.5.-14.8.22 an den Spieltagen 9-14 Uhr und 17-19.30 Uhr 15.8.-2.10.22 an den Spieltagen 9-13 Uhr und 16-18.30 Uhr an den spielfreien Tagen 9-18 Uhr, 3.10.-16.10.22, Di-So 10-17 Uhr (IM)MATERIELL – Stoff, Körper, Passion (IM)MATERIAL – fabrics, body and passion Eine Gebäude- und Rauminstallation zur Passion 2022, bis 16.10.22 Das Oberammergau Museum ist eines der ältesten und schönsten kulturhistori- schen Museen Bayerns. 2022 wird es mit einer spektakulären Gebäude- und Rauminstallation die Passionsspiele begleiten. Das Haus wird mit einem blauen Kubus aus den Volksgewändern der Passionsspiele 2000 und 2010 umbaut und durchschnitten. Innen werden durch Verhüllungen, Verfremdungen, Lichtprojek- tionen und Klangebenen neue Zusammenhänge zu der historischen Sammlung hergestellt. Das Museum wird zu einem Ort der Reflexion über Familie, Gesell- schaft, Prägungen, Ängste, Vorstellungen und der Frage nach der eigenen, per- sönlichen Erlösung. Zuletzt erhält man ein Stück Stoff der Volksgewänder von 2000 und 2010 – Symbol für den (im)materiellen Austausch und die Gemeinschaft zwischen Menschen. Foto: Oberammergau Museum Oberstdorf Galerie Oberstdorf im Trettachhäusle neben der Nebelhornbahn, Oststr. 39, 87561 Oberstdorf, www.galerie-oberstdorf.de »Natur im Blick 2« – Malerei von Gabriele Ludwig-Krahl 3.6.-19.6.22, täglich 14-18 Uhr, www.gabriele-ludwig-krahl.de »Bergabenteuer in Bildern seit 1877« Fotoausstellung zum Oberstdorfer Fotogipfel von Fotohaus Heimhuber 27.6.-10.7.22, täglich 13-17 Uhr, www.fotohaus-heimhuber.de »Viel draußen« – Malerei von Gabriele Renz 20.8.-2.9.22, täglich 14-18 Uhr, www.gabriele-renz-malerei.de Ottobeuren Museum für zeitgenössische Kunst – Diether Kunerth Marktplatz 14a, 87724 Ottobeuren, Tel. 08332-7969890, www.mzk-diku.de Di-Fr 11-16, Sa und So 12-17 Uhr Diether Kunerth »Land-Light-Painting, Collagen«, bis 27.11.22 Barbara Klemm »Fotografien 1967 – 2019«, bis 31.7.22 Passau Museum Moderner Kunst Wörlen Bräugasse 17, Donaukai, 94032 Passau, Tel. 0851-383879-0 info@mmk-passau.de, www.mmk-passau.de, Di-So 10-18 Uhr Michael Lauss, bis 12.6.22 Alberto Giacometti – Highlights aus der Sammlung Klewan, bis 31.7.22 Inge Morath, 3.6.-28.8.22 Galerie Wildner Kleine Klingergasse 8, 94032 Passau, Tel. 0851-36519, wildner.wolfgang@gmx.de www.galerie-wildner.de, Di-Fr 10.30-17.30, Sa 10-12.30 Uhr Ständige Ausstellung mit Werken von: Friedrich Brunner, Ludwig Gebhard, Ursula Hornsteiner, Bernadette Maier, Josef Schneck, Rama Ukay M:ART ( 67 )

Bayern Galerie Eva Priller Kleine Messergasse 1/Höllgasse, 94032 Passau, Tel. 0160-2146026 je nach Corona-Lage vor Ort oder virtuell www.roterwolfimnebel.wordpress.com/ Wechselnde Ausstellungen von Künstlern der Galerie, Juni bis August 22 Penzberg Museum Penzberg – Sammlung Campendonk Am Museum 1, 82377 Penzberg, Tel. 08856-813480, museum@penzberg.de Di-So 10-17 Uhr, Führungen und Veranstaltungen auf der Homepage www.museum-penzberg.de. Rette mich! Menschlichkeit als Motor: Vom Roten Kreuz bis zur Kunst. 16.7.-30.10.22 Ein riesiges, rotes Kreuz, eingebaut in das Erdgeschoss, zeigt sofort, um was es im Museum Penzberg – Sammlung Campendonk diesen Sommer geht: um das hundertjährige Jubi- läum des Deutschen Roten Kreuzes und des BRK Penz- berg. Ausgehend vom Sa - nitätswesen widmet sich das Rote Kreuz seit seiner Gründung den Menschen in Not, der humanitäre Ge- danke prägt das Hilfssystem bis heute weltweit. Ein his- torischer Rückblick und ein aktueller Einblick in die Arbeit des DRK wird in der Schau ergänzt durch einen Ausblick auf Wissenschaft und Medizin. Natürlich darf auch das Thema Anatomie und Ästhetik dabei nicht fehlen: Zeitgenössische künstlerische Positionen und virtuelle Körperwelten ermöglichen ein Rundum- Erlebnis. Luftballonwettbewerb zum 30. Jubiläum des Penzberger BRK, 1951, Foto: BRK Penzberg. Pfaffenhofen a.d.Ilm Finanzamt Pfaffenhofen Schirmbeckstr. 5, 85276 Pfaffenhofen a.d.Ilm, Tel. 08441-77220 www.finanzamt.bayern.de/Pfaffenhofen unter der Rubrik »Über uns« Mo-Fr 8-12.30, Do bis 17 Uhr und nach Vereinbarung 66. Kunstausstellung im Finanzamt, bis 6.7.22 Kraftvolle Bilderwerke erzählen RITA MÖDERLE – Jubiläumsausstellung Bilder in Acryl, Aquarell, Tusche und weiteren Elementen FASI SETAYESH – Skulpturen: Lauf des Lebens – Lebenslauf Fasi Setayesh, Skulptur Rita Möderle, Mint mit Gold Pfarrkirchen Altes Rathaus Pfarrkirchen Stadtplatz 1, 84347 Pfarrkirchen, www.pfarrkirchen.de Di, Do 14-16 Uhr, Fr, Sa, Sonn- und Feiertag 15-18 Uhr, Eintritt frei WEGE – Angelika Sobek-Kistner, bis 19.6.22 Michael und Brigitte Quest – Aug in Aug, 2.7.-7.8.22 Hans-Reiffenstuel-Haus Pfarrkirchen St.-Rémy-Platz 1, 84347 Pfarrkirchen, www.pfarrkirchen.de Do-So, Feiertag 15-18 Uhr, Eintritt frei Zwischen den Zeiten – Debora Kim und Anne Römpp, bis 26.6.22 Kunst- und Museumsnacht Pfarrkirchen Samstag 23. Juli 22, 18-1 Uhr Siehe Anzeige Seite 3 ( 68 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Polling bei Weilheim Kunst im Regenbogenstadl – Dream House Polling Georg-Rückert-Str. 1, 82398 Polling, Tel. 0881-417718 mail@regenbogenstadl.de, www.regenbogenstadl.de Von Mai bis Oktober öffnet das Dream House Polling immer samstags von 15.00 bis 18.00 Uhr mit Raga Sundara in Imagic Light II sowie sonntags von 13.00 bis 19.30 Uhr mit dem Well-Tuned Piano in The Magenta Lights von La Monte Young. Lichtskulpturen von Marian Zazeela begleiten sowohl Raga Sundara in Imagic Light II als auch Well-Tuned Piano in The Magenta Lights. Prien a. Chiemsee heimatMuseum Prien (mit Hist. Galerie der Chiemseemaler) Valdagno-Platz 2 (am Marktplatz), 83209 Prien a. Chiemsee Tel. 08051-92710/08051-60614 (Verwaltung) kunstsammlung@prien.de, www.prien.de, Di-So 13-17 Uhr GESTERN – HEUTE – MORGEN Prien am Chiemsee – Ein Ort entwickelt sich, bis 24.7.22 KUNST- UND GEWERBEVEREIN REGENSBURG e.V. Ludwigstraße 6 | 93047 Regensburg Felix Burger, Matthias Böhler und Christian Orendt inszenieren in vier multimedialen Installationen ein dystopisch-futuristisches Pandämonium: Was entsteht, wenn der Mensch denkt, er könnte auf vernünftige Weise die Geschicke der Welt lenken, in seinem Handeln aber grundstürzend scheitert? 30. April bis 24. Juli 2022 Öffnungszeiten: Di. bis So. 12:00 - 18:00 Uhr www.kunst-und-gewerbeverein.de M:ART ( 69 )

Bayern Galerie im Alten Rathaus Alte Rathausstr. 22, 83209 Prien a. Chiemsee Tel. 08051-92928, www.galerie-prien.de, Do 17-19 Uhr, Fr-So 14-17 Uhr James Francis Gill – American Pop Art, 2.7.-4.9.22 James Gill (geb. 1934 in Tahoka, Texas) wollte als Kind eigentlich Cowboy wer - den, doch sein malerisches Talent beschert ihm eine ungewöhnliche Lebensge- schichte. Heute ist er einer der letzten noch lebenden US-amerikanischen Pop- Art-Künstler der ersten Stunde. Bereits im November 1962 erreichte Gill interna- tionale Anerkennung, als das Museum of Modern Art in New York sein dreiteili- ges Marilyn Monroe Bild »Marilyn Triptych« in seine Sammlung aufnahm. Zu- dem wurden seine Zeich- nungen »Laughing Women in Car« und »Close-up« vom Museum of Modern Art zwischen Zeichnungen von Picasso und Odilon Redon gezeigt. Weitere Museen, die Gill in ihrer ständigen Samm- lung haben, sind u.a. das Whitney Museum of Ame - rican Art, New York, das Smithsonian American Art Museum, Washington D.C., das Art Institute of Chicago sowie das Natio - nal Museum of the U.S. Navy, Washington D.C. und auch das Museum für Moderne Kunst (mumok), Wien. © Premium Modern Art, James Francis Gill Regensburg Kunst- und Gewerbeverein Regensburg e.V. Ludwigstr. 6, 93047 Regensburg, www.kunst-und-gewerbeverein.de Di-So 12-18 Uhr The Mess Yet To Come – Burger x Böhler + Orendt, bis 24.7.22 Felix Burger, Matthias Böhler und Christian Orendt inszenieren in vier multime- dialen Installationen ein dystopisch-futuristisches Pandämonium: Was entsteht, wenn der Mensch denkt, er könnte auf vernünftige Weise die Geschicke der Welt lenken, in seinem Handeln aber grundstürzend scheitert? Siehe auch Anzeige Seite 69 Kunstforum Ostdeutsche Galerie Dr.-Johann-Maier-Str. 5, 93049 Regensburg, Tel. 0941-29714-0 www.kunstforum.net, Di-So 10-17, Do 10-20 Uhr PAWEŁ ALTHAMER – LOVIS-CORINTH-PREIS 2022, 3.6.-11.9.22 Mit der Ausstellung ehrt das Kunstforum Ostdeutsche Galerie Paweł Althamer anlässlich der Verleihung des Lovis-Corinth-Preises 2022. Der polnische Künstler fasziniert international mit Werken, die den herkömmlichen Kunstbegriff erwei- tern. Sowohl bei seinen partizipativen Performances und Installationen als auch in seinen Skulpturen steht der Mensch im Mittelpunkt. Soziale Initiative bestimmt wesentlich sein künstlerisches Programm. Die Ausstellung gibt einen Einblick in Althamers bisherige Projekte sowie aktuelle Arbeiten, wobei der kollaborative Aspekt seines Schaffens zentral ist. Die gezeigten Werke stammen unter ande- rem aus polnischen und deutschen Museen sowie Privatsammlungen. Paweł Althamer, MAMA III (Ausschnitt), 2016, Delenschke Collection, Berlin, © Paweł Althamer, courtesy of the artist and neugerriemschneider, Berlin, Foto: Jens Ziehe, Berlin ( 70 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Städtische Galerie im Leeren Beutel Bertoldstr. 9, 93047 Regensburg, Tel. 0941-507-2448 www.regensburg.de/museen, Di-So 10-16 Uhr Essence of Color – Blue, 2.7.-18.9.22 Die Ausstellung, konzipiert vom MalerinnenNetzWerk Berlin-Leipzig und der Städtischen Galerie im Leeren Beutel, stößt einen Diskurs über Farbe an. Sie lehnt sich dabei an das Buch »Chroma – Ein Buch der Farbe« des britischen Regisseurs und Künstlers Derek Jarman an, in dem er sich poetisch und assozia- tiv mit verschiedensten Farben auseinandergesetzt hat. Sowohl Künstlerinnen des Netzwerks als auch regionale Kunstschaffende beteiligen sich an der Aus- stellung – ganz im Sinne der Vernetzung. Mit verschiedenen Mitteln und Medien wird die gewählte Farbe verhandelt. Die Ausstellung wird immer wieder aufs Neue an unterschiedlichen Orten entstehen. Den Beginn macht Regensburg mit der Farbe Blau. Nina K. Jurk, Weitblick, 2017, mit Logo des MalerinnenNetzWerks Rosenheim Kunstverein Rosenheim e.V. Klepperstr. 19, 83026 Rosenheim, Tel. 08031-12166 www.kunstverein-rosenheim.de, Do-Sa 14-17.30, So 11-17.30 Uhr Olaf Metzel und Tobias Rehberger. CHARAKTER UND GESCHMACK, 11.6.-24.7.22 CHARAKTER UND GESCHMACK heißt die Sonderausstellung im Kunstverein Rosenheim, in der gleich zwei prominente Künstler, Olaf Metzel und Tobias Rehberger, ihre Werke präsentieren, kuratiert von Florian Waldvogel. Olaf Metzel war Teilnehmer der dokumen- ta 8 in Kassel und zweimali- ger Teilnehmer der Skulptur Projekte in Münster. Tobias Rehberger ist mehrfacher Teil- nehmer der Biennale Venedig, wo er 2009 mit dem »Goldenen Löwen« ausgezeichnet wur- de. Raumbezogene Arbeiten spielen im Werk beider Künst- ler eine große Rolle. Foto: © Leonie Felle Städtische Galerie Rosenheim Max-Bram-Platz 2, 83022 Rosenheim, Tel. 08031-365-1447 galerie@rosenheim.de, galerie.rosenheim.de, Di-So 13-17 Uhr Jahresausstellung KUNST AKTUELL, bis 3.7.22 KUNST AKTUELL ist eine umfangreiche, jurierte Übersichtschau, die jedes Jahr vom Kunstverein Rosenheim deutschlandweit ausgeschrieben wird und in den Räumen der Städtischen Galerie Rosenheim stattfindet. In der Ausstellung wer- den sowohl Werke regionaler als auch international angesehener Künstlerinnen und Künstler gezeigt. Es sind sowohl etablierte als auch junge qualifizierte Posi- tionen vertreten. M:ART ( 71 )

Bayern Rothenburg o. d. T. RothenburgMuseum Galerie des RothenburgMuseums, Klosterhof 5, 91541 Rothenburg o. d. T. Tel. 09861-939043, museum@rothenburg.de, www.rothenburgmuseum.de Mai bis Oktober 9.30-17.30 Uhr, November bis März 13-16 Uhr Sonderausstellung: »Pittoresk! Selbstbild – Fremdbild – Wiederaneignung«, bis 31.12.22 Die Sonderausstellung bietet einen bildmächtigen Zugriff auf die Tauberstadt vom 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Repräsentative, auf die Zentralperspektive ge- eichte Ansichten eines Johann Friedrich Schmidt (ca. 1730 – 1785) treten in Kontrast zu Werken des Biedermeier und der Romantik. Neben Werken deutscher Zeichner und Maler wie Hans Thoma und Theodor Alt sind besonders viele britische Künstler vertreten: Arthur Wasse, Elias Bancroft, James Douglas und Adeline S. Illingworth. Die Ausstellung zeigt hier ein breites Spektrum an Sichtweisen von außen – von »gothic« bis »picturesque« – und dokumentiert mit dem Übergang ins Me - dium der Fotografie, wie bestimmte aus der Malerei herrührende Motive sich bereits um 1900 zu einem ikonischen Kanon verfes- tigten. Ein Kanon, der spä- testens mit Aufkommen der Ansichtspostkarte auch Züge des Kitsches gewinnen konnte. Diesen spannenden Gegenüber- stellungen von Selbstbild und Fremdbild, von Kunst und Kitsch fügt die Aus- stellung den Aspekt ge- genwärtiger Wiederaneig- nungen seitens der heuti- gen Stadtbevölkerung hinzu: zeitgenössische Sichtweisen auf die Stadt in Fotografie, Malerei, so- zialen Medien und im Film. Arthur Wassse, Das Klingenthor Rothenburg ob der Tauber, Öl auf Leinwand, undatiert, © RothenburgMuseuem RothenburgMuseum Refektorium des RothenburgMuseums, Klosterhof 5, 91541 Rothenburg o. d. T. Tel. 09861-939043, museum@rothenburg.de, www.rothenburgmuseum.de Mai bis Oktober 9.30-17.30 Uhr, November bis März 13-16 Uhr Sonderausstellung: »Rothenburg in London – Einflüsse auf die Gartenstadtbewegung?«, bis 31.12.22 Diese Sonderausstellung beleuchtet einen bislang noch völlig unbekannten Aspekt der internationalen Ausstrahlung Rothenburgs. Vor dem Ersten Weltkrieg diente Rothenburg ob der Tauber namhaften Architekten und Stadtplanern als Muster- beispiel einer organisch gewachsenen, in seinen Bauensembles harmonisch ge- fügten Mittelalterstadt. Gegen die Reißbrettplanungen moderner Städte mit ihren planen Straßenverläufen und auf ökonomische Effizienz getrimmten Wohnquartie- ren plädierten Stadtplaner wie der Österreicher Camillo Sitte (1843 – 1903) für eine »malerische«, das menschliche Maß achtende Stadtarchitektur. Die Stadt wurde in der Architektenszene als Musterbeispiel des malerischen (pittoresken) Archi- tekturstils rezipiert und fand so auch Eingang in Diskussionen der englischen und deutschen Gartenstadtbewegung. Die Planer und Architekten der Gartenstadt Hampstead Garden Suburb in Nord-London (ab 1907) übernahmen von Rothenburg ob der Tauber nicht allein einzelne Architekturmotive wie Dachformen, Lauben- gänge und Treppenaufgänge, sondern bauten auch die Stadtmauer als »Great Wall with its Germanic Towers« als Abgrenzung von der Hampstead Heath quasi analog zum Taubertal nach. Ebenso fanden Motive Rothenburgs auch Eingang in Richard Riemerschmids Bauten »Am Grünen Zipfel« in der ersten deutschen Gartenstadt Hellerau bei Dresden (ab 1909). Vor dem Ersten Weltkrieg wird Rothenburg ob der Tauber in der Architekturdiskussion fassbar als Beispiel einer pittoresken Moder- ne im klaren Gegensatz zur späteren Bauhaus-Moderne. Kartierung wechselseitiger Einflüsse vor dem Ersten Weltkrieg, © RothenburgMuseum ( 72 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Mittelalterliches Kriminalmuseum Burggasse 3-5, 91541 Rothenburg o. d. T., Tel. 09861-5359 info@kriminalmuseum.eu, www.kriminalmuseum.eu April bis Oktober 10-18 Uhr und November bis März 13-16 Uhr Sonderausstellung in der Johanniterscheune »Eine Begegnung mit Rothenburg – Kunst und Künstler zwischen 1830 und 1960« bis 31.10.22 »Rothenburg ob der Tauber – die Stadt als Ganzes ist Denkmal.« Dieses Lob des großen deutschbaltischen Kunsthistorikers Georg Dehio hat nun seit rund 120 Jah- ren Eingang in Reisebeschreibungen, viele Kunstführer und in die touristische Werbung gefunden. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts war es zu nächst die liebliche und anmutige Landschaft des Taubertales um Rothenburg gewesen, die sich – ab- wechselnd eng gewunden oder großzügig öffnend – den Wanderern bei beschau - lichen Spaziergängen zeigte. Stets begleitete die obenliegende Stadtkrone der mit- telalterlichen Mauern und Türme den Weg durch das Tal. So war es kein Wunder, dass sich auch die Maler diesem landschaftlichen Angebot anschlossen. Schon bald richtete sich der Blick auch auf die architektonischen Schätze der Stadt. Ein ab 1830 einsetzender Strom von Künstlern hielt die mittelalterliche Idylle fest und verewigte die romantischen Motive aus Gassen, Häusern und Wehranlagen. Eine besondere Rolle spielte der Zuzug von Münchner Künstlern. Um 1850 galt die Münchner Akademie als führend in Europa. So lag es nicht fern, dass ab 1890 auch bedeutende englische und schottische Maler wie Elias Bancroft, James Douglas und Arthur Wasse hier wirkten. Sie schlugen die Brücke auf die Insel und künde- ten dort von der unberührten mittelalterlichen Stadt. Im Jahr 2022 stellt eine große Sonderausstellung im Mittelalterlichen Kriminalmuseum rund 30 englische und schottische Rothenburg-Motive von 1890 bis 1930 knapp 70 vergleichbaren Werken in Rothenburg tätiger deutscher Maler zwischen 1830 und 1960 gegen- über. Wo lassen sich Parallelen zwischen deutschen und britischen Sichtweisen ziehen? Was ist eigenständig? Bei den Ausstellungsstücken handelt es sich um selten oder nie gezeigte Bilder aus Museen und Rothenburger Privatbesitz. Elias Bancroft, Partie am Plönlein, Öl auf Leinwand, ca. 1900, © MKM Ruhpolding Galerie Kaysser Andrea Kaysser, Hauptstr. 28, 83324 Ruhpolding Tel. 08663-3559798, mobil 0170-4204108 Andrea.Kaysser@Galerie-Kaysser.de, www.Galerie-Kaysser.de Mi-Fr 10-12 und 15-18, Sa 10-13 und 15-17, So 11-13 und 15-17 Uhr und nach telefonischer Vereinbarung Reiner Heidorn »nicelanders«, Neue Ölgemälde, bis 7.8.22 Reiner Heidorn, »The White Arrow«, 2021, Öl/LW, 180 x 200 cm M:ART ( 73 )

Bayern Schöngeising Bauernhofmuseum Jexhof 82296 Schöngeising, Tel. 08153-93250, www.jexhof.de Di-Sa 13-17, So und Feiertage 11-18 Uhr Unter die Haut Eine regionale Geschichte der Tattoos, 7.7.22-5.2.23 Ein regelrechter Tätowierungsboom brach Ende des 19. Jahrhunderts aus, als es die Damen und Herren aus gehobenen Kreisen schick fanden, sich tätowie- ren zu lassen. Zwischenzeitlich waren Tattoos häufig nur bei Strafgefangenen, Pros tituierten und Insassen von psychiatrischen Anstalten verbreitet – sei es als Brandmarkung oder als selbst gewähltes Zeichen der Gegenkultur. Inzwischen hat das Tattoo ein sehr breites Publikum, quer durch alle Bevölke- rungsschichten, gefunden. Die Ausstellung zeigt historische Bildmotive, Tech - niken und Motivationen. In einem breiten aktuellen Teil werden Tätowierte aus der Region in Wort und Bild vorgestellt. Lillys Lilie. Privat Herr-der-Ringe-Motivkreis. Privat Schwabach Städtische Galerie Schwabach Königsplatz 29 a, 91126 Schwabach, www.kuenstlerbund-schwabach.de Do, Fr 11-18, Sa 10-13, So 13-16 Uhr, Eintritt frei Im Flow – Mitgliederausstellung des Künstlerbundes Schwabach Eröffnung: 24.6., 19 Uhr, 25.6.-31.7.22 Im Flow ist, wer völlig in seiner Tätigkeit aufgeht, ganz im Hier und Jetzt ist und das Gefühl hat, dass alles stimmig ist. Wie Künstler:innen so in einem Werk auf- gehen und darin einen freien Ausdruck finden, das zeigen Sibylle Falkenberg, Barbara Graber, Clemens Heinl, Manfred Hürlimann, Rosalinde Weber-Hohengrund, Inga Karen-Kopf, Dr. Diethelm Kause, Lisa Lang, Norbert Mager, Jo Niklaus, Mathias Otto, Walter Thaler. tune – Florian Tuercke Eröffnung: 5.8., 19 Uhr, 6.8.-21.8.22 Zur Ortung 2021 wurde Florian Tuercke als Preisträger ausgezeichnet. Jetzt kehrt er mit einer Ausstellung, die ihn dafür ehren soll, nach Schwabach zurück. In ihr dreht sich alles um gestimmte Saiten. Gezeigt werden musikalische Skulp- turen, Objekte und Installationen aus dem Spannungsfeld von Raum und Klang. Zur Schwabacher Goldschlägernacht am 6. August 2022 führt Florian Tuercke Klangperformances in der Stadtkirche zu Schwabach auf (18-22 Uhr, Dauer jeweils 15 Min.). Eine weitere Klangperformance zur Finissage am 21.8., 15 Uhr, in der Städtischen Galerie. Die Neuen Eröffnung: 26.8., 19 Uhr, 27.8.-18.9.22 Vorstellung der neuen Künstler:innen des Künstlerbundes Schwabach: Stefan Atzl, Frank Gerald Hegewald, Manon Heupel und Susanne von Janda Florian Tuercke, »Black Stupa in a Golden Age«, Klanginstallation, Stadtkirche Schwabach 2021, Ausgezeichnet mit dem Jurypreis auf der Ortung 21 ( 74 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Schwandorf Oberpfälzer Künstlerhaus Fronberger Str. 31, 92421 Schwandorf, Tel. 09431-9716 opf.kuenstlerhaus@schwandorf.de, www.oberpfaelzer-kuenstlerhaus.de Di, Mi, Do 13-17 Uhr u.n.V., Sonntag 11.30-17 Uhr, Eintritt frei Johanna Obermüller Eröffnung: 19.6., 11 Uhr, 19.6.-24.7.22 Die permanente Veränderung als künstlerisches Prinzip kennzeichnet das Werk der 1938 in Timis˛oara, Rumänien, geborenen und seit langen Jahren in Pentling bei Regensburg lebenden Künstlerin Johanna Obermüller. In der umfangreichen Retrospektive im Oberpfälzer Künstlerhaus präsentiert sie eine heterogene Aus- wahl an Arbeiten aus unterschiedlichen Schaffensphasen der letzten 30 Jahre. Dazu zählen etwa ihre als »Pseudo-Kalligraphien« bezeichneten Schriftbilder, ihre großformatigen Scheibenobjekte, Gemälde, die Obermüller im Anschluss an einen Aufenthalt in Odessa von 2005 bis 2007 fertigte, sowie eine Reihe digitaler Arbeiten aus den letzten Jahren. Johanna Obermüller, Behüter der Katze, 2018-20, Pigmentdruck, 21 x 29,6 cm © Johanna Obermüller Stadtmuseum Schwandorf Rathausstr. 1, 92421 Schwandorf, Tel. 09431-41553 stadtmuseum@schwandorf.de, www.schwandorf.de Mi, Fr, So 14-17 Uhr, Do 12-18 Uhr u.n.V. Natur im Fokus Tier- und Landschaftsfotografie von Ansgar Forster und Herbert Bürger 15.6.-16.10.22 Die Naturfotografen Herbert Bürger und Ansgar Forster präsentieren rund 50 Bilder, die an zahlreichen Gewässern und im Charlottenhofer Weihergebiet nahe Schwandorf entstanden. Herbert Bürger ist dabei eher der Landschaftsfotograf. Gerne lässt er grafische und gestalterische Aspekte in seine Aufnahmen einfließen. Licht und Farbe, besondere Lichtstimmungen, monochrome Farbabstufungen, Oberflächen und Strukturen, Reflexionen, Licht in Bewegung, abstrakte Wirklichkeiten … das sind Themen, die mit seinen Fotoaufnahmen korrespondieren. Ansgar Forster besticht durch detaillierte Makroaufnahmen, in denen er uns immer wieder aufs Neue eine erstaunliche Tier- und Pflanzenwelt zeigt. Ein Schwerpunkt ist dabei das Abbilden von Vögeln, Insekten, Blumen und Pilzen. Verhaltensweisen der Tiere verstehen, den exakt richtigen Standpunkt und die passende Zeit auswählen – das ist seine Passion. Ansgar Forster: Bartmeise Herbert Bürger: Wintermorgen KURZ NOTIERT In Oberschleißheim zeigt das Deutsche Museum ca. 70 Flugzeuge und Hub- schrauber sowie zahlreiche Hängegleiter, Flugmotoren und Flugsimulatoren. Flugwerft Schleißheim, Effnerstr. 18, 85764 Oberschleißheim www.deutsches-museum.de, tägl. 9-17 Uhr M:ART ( 75 )

Bayern Schweinfurt Museum Georg Schäfer Brückenstr. 20, 97421 Schweinfurt, Tel. 09721-514825/30 mgs@schweinfurt.de, www.museumgeorgschaefer.de, Mi-So 10-17, Di 10-20 Uhr Les Amusements Max Slevogts Inspirationen durch Bühne und Literatur, bis 19.6.22 Moderne Zeiten Industrie im Blick von Malerei und Fotografie, 24.7.-9.10.22 Dank einer Kooperation mit dem Bucerius Kunst Forum Hamburg und dem Münchner Stadtmuseum zeigt das Museum Georg Schäfer eine umfassende Aus- stellung zur Darstellung von Industrie in Malerei und Fotografie. Sie versammelt über 140 Werke und spannt einen zeitlichen Bogen vom Beginn der Industrialisie- rung bis heute, von der Romantik bis zur Gegenwart. Zu sehen sind Arbeiten von Künstlerinnen und Künstlern wie Adolph von Menzel, Albert Renger-Patzsch, August Sander, Conrad Felixmüller, Oskar Nerlinger, Franz Radziwill, Walker Evans, Bernd und Hilla Becher. Ergänzung erfährt diese Auswahl durch Werke im Besitz der Stadt Schweinfurt als bedeutender Standort der deutschen Großindustrie. Max Slevogt: »Selbstbildnis (vor dem ›Hörselberg‹ nach Wagners ›Tannhäuser‹)«, 1915, Öl auf Holz, Museum Georg Schäfer, Schweinfurt © Museum Georg Schäfer, Schweinfurt Lewis W. Hine: »Power House Mechanic«, um 1920/21, Silbergelatineabzug, Münchner Stadtmuseum, Sammlung Fotografie © Münchner Stadtmuseum Seebruck CHIEMSEEBRUCKgalerie Pullacher Str. 10, 1. OG, 83358 Seebruck, Tel. 08667-80970-0 www.chiemseebruckgalerie.de, Mo-So 14-17 Uhr Jürgen Hochmuth: Behausung – »Schädelhaus« – »Kopfhaus« Eröffnung: 24.6., 18.30 Uhr, 25.6.-10.7.22 Künstlergespräch: 2.7.22, 17 Uhr Galerie im Rathaus Römerstr. 10, 83358 Seebruck, Tel. 08667-8885-21 Mo-Fr 8-12, Di 14-17, Do 14-16 Uhr Jürgen Hochmuth: Behausung – »Ein Glück, dass wir ein Dach über dem Kopf haben« Eröffnung: 24.6., 17 Uhr, 25.6.-16.9.22 Heinrich Kirchner-Galerie Jakob-Weyerer-Platz 4, 83358 Seebruck, Mo-Fr 9-16 Uhr Jürgen Hochmuth: Behausung – 5 Bronzen, 25.6.-10.7.22 Anlässlich des 120. Geburtstages des Bildhauers Prof. Heinrich Kirchner, Akademie der Bildenden Künste, München, zeigt der Bildhauer, Maler und Zeichner Jürgen Hochmuth als dessen ehemaliger Meisterschüler an 3 Orten der Gemeinde Seeon- Seebruck, Ortsteil Seebruck, 4 große Werkgruppen zum Thema »Behausung«. Die in enger Verknüpfung von Plastik, Malerei und Zeichnung über 4 Jahrzehnte hinweg entwickelten bildnerischen Serien gestalten eine endlose Summe gedanklicher und bildnerischer Möglichkeiten und Nuancen und führen über das Prinzip der Wiederholung zu einem Prozess der Individualisierung. Das Motiv des Hauses ver- steht der Künstler dabei als »3. Haut« des Menschen und damit als Metapher für menschliches Zusammenleben, für Verborgen- und Geborgenheit, für Rückzug und Verschlossenheit – letztlich als Symbol für den »unbehausten Menschen«. ( 76 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Seeon Kloster Seeon, Kultur- und Bildungszentrum des Bezirks Oberbayern Klosterweg 1, 83370 Seeon, Tel. 08624-8970, www.kloster-seeon.de tägl. 10-17 Uhr, Eintritt frei Wildhund, Wal und Salamander Magdalena Wolf: Kuriose Tiergeschichten, Nachrichten aus dem Alltag und mehr bis 18.9.22 Bunt, verspielt, manchmal eigenartig und kurios – aber immer freundlich und heiter: So zeigt sich die Bildwelt von Magdalena Wolf, einer vielversprechenden Nachwuchskünstlerin aus dem Chiemgau. Die junge Illustratorin aus Rimsting am Chiemsee hat eine ganz eigene Bildsprache entwickelt – ihre Kombinationen aus Malerei und Texten wirken zart und zurückhaltend, aber doch stets eindrück- lich. Anregung für ihre Arbeiten sucht und findet sie in den Bereichen Natur, Umwelt, Soziologie und Literatur. Da gibt es den Käfersonderling Karl-Heinz, die im Zitronenbaum gefangene Künstlerin Frieda, den gnadenlosen Gurkenmosaik- virus oder Clara, die unsichtbares Gerümpel durch die Zeit zerrt. Fast allen Bil- dern stehen kurze, poetische, manchmal surrealistische Texte zur Seite. Gemein- sam laden Bild und Text dazu ein, die Gedanken in neue Richtungen schweifen zu lassen und sich auf andere Welten einzulassen. Magdalena Wolf zeigt u.a. einen Bilder-Textzyklus aus ihrem Projekt »Das werte Befinden – Nachrichten aus dem Alltag«. Ergänzt wird dieser von Illustrationen für Zeitschriften, Skizzenbüchern, Drucken und Originalen. Salamander »Freizeit«, Illustration für die Zeitschrift Chiemgaudi Seeshaupt Seeresidenz Alte Post Alter Postplatz 1, 82402 Seeshaupt, Tel. 08801-914-0 kultur@seeresidenz-alte-post.de, www.seeresidenz-alte-post.de, tägl. 8-22 Uhr Zu den aktuellen Besichtigungsmöglichkeiten informieren Sie sich bitte auf unserer Homepage www.seeresidenz-alte-post.de Biggi Wiehler & Stefan Oberhofer Bilder in Acryl und Mischtechnik & Skulpturen in Alu, Stahl, Gips Eröffnung: 10.7., 17 Uhr, 10.7.-17.9.22 Die Arbeiten der Malerin Biggi Wiehler erzählen durch Form und Farbe von der Poesie des Alltags. Sie macht vergessene Dinge wieder sichtbar oder kreiert sie in einem anderen Kontext. Vielfältige Themen unterstützen die Schaffung der Bilderwelten, die den Betrachter immer wieder überraschen. Das Entstandene hat meistens einen privaten Charakter. Die Quellen der Inspiration kommen bei Biggi Wiehler aus dem täglichen Leben. Festes Material, wie hier Metall, scheint sich aufzulösen und wie ein Gummiband in der Luft zu schweben. Der Berliner Künstler Stefan Oberhofer spielt in seinen Objekten mit der Auflösung des Gewohnten, offensichtlich Schweres wirkt fast schwebend. Die Poesie des Entdeckens und der Veränderung ist ein wesentlicher Bestandteil seiner Arbeit. Biggi Wiehler, Segeltörn, 2018 50 x 60 cm, Acryl/Ölkreide auf Papier Stefan Oberhofer, bluememories 1, 2021, Material, Stahlband lackiert blau, 55 x 50 x 30 cm M:ART ( 77 )

Bayern Selb Porzellanikon – Staatliches Museum für Porzellan Werner-Schürer-Platz 1, 95100 Selb, www.porzellanikon.org Di-So, Feiertage 10-17 Uhr »MORE THAN BRICKS! Tradition und Zukunft der Architekturkeramik«, bis 3.10.22 Ob als Ziegel, Klinker oder Fliese – Keramik ist mit der Geschichte des Bauens und Wohnens verbunden. Sie bildet – häufig unter dickem Putz verborgen – das Grundgerüst unzähliger Bauwerke. Dabei ist Keramik als Baustoff ein echter Hingucker. Das erkannten auch schon früh findige Architekten und setzten sie bewusst ein, um den tristen Gemäuern einen besonderen Glanz zu geben. Aber nicht nur anschauen ist bei MORE THAN BRICKS! angesagt, sondern auch mit- machen und kreativ sein! Zum ersten Mal in einer Sonderausstellung im Porzellanikon sind Mitmachakti - vitäten für Kinder, Familien und erwachsene Spielkinder direkt in die Ausstellung integriert. Die Sonderschau bietet eine Spielwiese für alle kleinen und großen Baumeister! Eine triste Fassade mit bunten Fliesen verschönern, ein eigenes Legohaus in einer Miniaturlandschaft aufbauen oder selbst Fliesen gestalten: Der Fantasie sei keine Grenze gesetzt! Starnberg OFFENE ATELIERS – Starnberg, Pöcking, Feldafing Ausstellung in den Künstlerateliers Sa/So 23./24. Juli und Sa/So 30./31. Juli, 14-19 Uhr Zum 24. Mal lädt die Künstlergruppe »Offene Ateliers« an zwei Wochenenden zu ihrem Kunst-Parcours ein. In 12 Ateliers sind 18 Positionen von Malerei, Col - lage, Bildhauerei, Keramik, Objektkunst, Performance und Installation zu sehen. Wir freuen uns auf Ihren Besuch: Ute Beck, Johannes Hofbauer, Susanne Mansen, Susanne Palme-Waldemer, Ulrike Prusseit, Ursula Steglich-Schaupp, Julius Wurst mit unseren Gästen Annette Girke, Annemarie Hahne, Patricia London ante Paris, Nataly Maier, Alexander Milstein, Judith Reiter, Silke Spitzer, Susanne Thiemann, Max Wagner und die Stipendiaten der Villa Waldberta Download und weitere Informationen unter www.offene-ateliers-starnberg.de ( 78 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Staudach-Egerndach Atelierfenster Bahnhofstr. 31, 83224 Staudach-Egerndach, täglich bis 23 Uhr beleuchtet www.art-chiemsee.de Franz Xaver Angerer, Skulptur und Grafik im kleinen Format, bis 20.6.22 Hans Herbert Hartwieg (1922-2019) zum 100. Geburtstag, 1.7.-28.8.22 Atelierhaus G2 Gastätt 2, 83224 Staudach-Egerndach Besichtigung nach telefonischer Vereinbarung: Lewerentz, Tel. 08641-3988 »CHIEMSEE UND MEHR«, Malerei, Grafik und Skulptur regionaler Künstler bis 20.6.22, Offene Finissage im Atelierhaus G2: 19.6.22, 14-18 Uhr Hans Herbert Hartwieg (1922-2019): »WEG ZUR KONKRETEN KUNST«, 1.7.-28.8.22 Offene Tage im Atelierhaus G2: 22.7.-24.7.22, 11-17 Uhr Auf der Suche nach Tiefe und Stille in einer immer lauter und schneller werden den Welt fand der Maler Hartwieg mit zunehmendem Alter zunächst unbewusst zu Ausdrucksformen Konkreter Kunst. Nach weiteren intensiven Studien fühlte er sich dieser Kunstrichtung und deren Vertretern eng verbunden. »Malerei kann Ziel, aber auch Zuflucht sein. Sie kann Gedanken in Bildern ausdrücken, für die Worte nicht ausreichen. Sie kann die Erschütterung ausdrücken, die die geistige Vertiefung in die Unendlichkeit des Universums auslöst und kann ebenso Halt vermitteln, den klare Linien, Formen und Rhythmen bieten. Sie kann Farben zum Klingen bringen, kann sich aber auch mit Unfarben Schwarz und Weiß der Öff- nung verschließen. So kann Malerei weltumfassend und allgemein verständlich eine unermessliche Bereicherung des Lebens bedeuten.« (Hans Herbert Hartwieg) Hans Herbert Hartwieg, »CHIEMSEE AM MORGEN II«, 2005, Acryl Pinseltechnik, 60 x 80 cm Stoffen Kunstraum Stoffen – Galerie für Gegenwartskunst Stadlerstr. 2, 86932 Stoffen, Tel. 08196-998795 info@kunstraum-stoffen.com, www.kunstraum-stoffen.com, Sa, So 14-18 Uhr Modulare Plastiken – Mary Kim und Hans Schüle Eröffnung: 25.6., 15 Uhr, 25.6.-31.7.22 Sowohl Mary Kim wie auch Hans Schüle arbeiten mit einfachen, geometrischen Grundmodulen, aus denen sie, auf unterschiedlicher Weise, komplexe, architek - tonische Konstruktionen schaffen. In der Klarheit und Transparenz der Arbeiten könnte man mathematische Regeln und Formeln vermuten, doch bei genauer Betrachtung entdeckt man viele Überraschungen, potenzielle Zufälle und offene Möglichkeiten, die diese Arbeiten so ungewöhnlich und spannend machen. Mary Kim, Folds 3x3 BRW 01, 2022 Acryl und Folie auf Polypropylen, 42 x 38 x 2 cm Hans Schüle, Aus der Serie Foldings, 2021 Stahl, Lack, 39 x 38 x 33 cm Straubing Gäubodenmuseum Straubing Fraunhoferstr. 23, 94315 Straubing, Tel. 09421-94463222 www.gaeubodenmuseum.de, Di-So 10-16 Uhr, Mo geschlossen Neben den Dauerausstellungen beleuchten jährlich wechselnde Sonderausstellun- gen zahlreiche weitere Facetten Straubings wie Kunst, Alltagskultur oder Archäolo- gie und machen diese erlebbar. M:ART ( 79 )

Bayern Taufkirchen bei München Bürgertreff Taufkirchen Eschenstr. 46, 82024 Taufkirchen, Tel. 089-61203184 Info@Buergertreff-Taufkirchen.de, Mo-Sa 10-18 Uhr Ausstellung des Taufkirchner Künstlerkreises Eröffnung: 15.7., 19 Uhr, 15.7.-24.7.22 Im Taufkirchner Künstlerkreis haben sich Künstlerinnen und Künstler aus Tauf - kirchen und Umgebung in einer lockeren Gemeinschaft zusammengefunden. Vertreten sind sowohl Malerei und Grafik als auch Bildhauerei und Werke der Foto- und Installationskunst. Mit seinen zahlreichen Ausstellungen, auch in Tauf kirchens Partnerstädten Meulan bei Paris und Wildau bei Berlin hat sich der Künstlerkreis einen festen Platz im Kulturleben seiner Heimatgemeinde geschaffen. In dieser Ausstellung, die unter dem Motto Helles und Dunkles steht, zeigen die Künstlerin- nen und Künstler einen Querschnitt ihres vielseitigen Schaffens. Kontakt: Vorsitzende Carolin Rutzmoser, E-Mail: c.rutzmoser@googlemail.com Karl Nieder, Götterdämmerung, Gouache, 60 x 50 cm Traunstein Städtische Galerie im Kulturforum Klosterkirche Ludwigstr. 12, 83278 Traunstein, Tel. 0861-164319, galerie@stadt-traunstein.de Mi-Fr 11-17 Uhr, Sa, So 13-18 Uhr Kunstverein Traunstein e.V.: Offene jurierte Jahresausstellung, 7.7.-26.7.22 Die jurierte offene Jahresausstellung des Kunstvereins Traunstein ist das Forum für die regionale Kunstszene und weit darüber hinaus. Die Ausstellung gibt Einblick in das aktuelle Schaffen heute arbeitender Künstlerinnen und Künstler. Ein um- fangreiches Vermittlungsprogramm fördert das Verständnis für alle Formen und Richtungen zeitgenössischer Kunst. Wie immer steht ein Teil der Ausstellungs- räume für Schülerarbeiten und förderungswürdige junge Künstler zur Verfügung. Die offene Jahresausstellung findet auf über 400 qm im Südflügel und in der Klosterkirche des Kulturforums statt. Ausstellungsbegleitend wird auf drei gro- ßen Wänden im Stadtgebiet eine Plakataktion präsentiert. Dafür wurden 48 Traunsteiner Persönlichkeiten und Funktionsträger aus Kultur, Politik, Kirche, Verwaltung, Schulen und Medien aufgefordert den Satz »Kunst von heute kann…« zu vollenden. Plakataktion »Kunst von heute kann…« Foto: © Daniela Niederbuchner, TAGWERK ( 80 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Städtische Galerie im Kulturforum Klosterkirche Ludwigstr. 12, 83278 Traunstein, Tel. 0861-164319, galerie@stadt-traunstein.de Mi-Fr 11-17 Uhr, Sa, So 13-18 Uhr Josef Baier: Im Fluge Installation, 7.8.-28.8.22 Auf Einladung der Städtischen Galerie zeigt der international agierende öster - reichische Bildhauer Josef Baier im ehemaligen Kirchenraum des Kulturforums eine große Installation. Drei zur Mitte hin ausgerichtete, mechanisch betriebene Förderbänder transportieren Ahornsamen. Auf einer Höhe von sechs Metern fallen diese mit ihrer charakteristischen Propellerdrehung in die Tiefe. Eine zum Nachdenken, Staunen und kontemplativen Verweilen anregende Sym - biose aus Natur und Technik, Systematik und Zufall. Eventuell geänderte Öffnungs- zeiten, bitte erkundigen Sie sich vor Ihrem Besuch. Josef Baier: Rauminstallation »Im Fluge«, Foto: © Josef Baier Tutzing Akademie für Politische Bildung Buchensee 1, 82327 Tutzing, Tel. 08158-256-0, www.apb-tutzing.de, Mo-Fr 8-17 Uhr Playing with nature – Malerei, Zeichnung, Fotografie, visuelle und konzeptionelle Arbeiten. GEDOK Künstlerinnen in der Akademie für Politische Bildung: Adidal Abou-Chamat, Silke Bachmann, Maria Braune, Heidrun Eskens, Reinhild Gerum, Hongyun He, Cordula Hofmann-Molis, Monika Humm, Claude Jones, Mariella Kerscher, Anna Kiiskinen, Eva Kollmar, Gisela Krohn, Inge Kurtz, Katharina Lehmann, Gabriele Lockstaedt, Ina Loitzl, Hertha Miessner, Anne Pincus, Ulrike Prusseit, Penelope Richardson, Iris Schabert, Sabine Schlunk, Nina Seidl-Herrmann, Charlotte Simon, Julia Smirnova, Christiane Spatt, Ursula Steglich-Schaupp, Anja Uhlig, Susanne Wagner, bis Mai 23 Kuratorinnen: Inge Kurtz und Penelope Richardson Inge Kurtz, out of control, 2022, 110 x 110 cm, Acryl auf Leinwand Penelope Richardson, Playing with Nature, 2022, 40 x 60 cm, Pigmentdruck auf Hahnemühle-Papier M:ART ( 81 )

Bayern Waldkraiburg Städtische Galerie Waldkraiburg im Haus der Kultur, Braunauer Str. 10, 84478 Waldkraiburg, Tel. 08638-959308 galerie@kultur-waldkraiburg.de, www.galerie-waldkraiburg.de Do-So 14-17 Uhr, feiertags geschlossen, Eintritt frei Elisabeth Mehrl – Kosmos der Möglichkeiten, bis 26.6.22 Kein Wunder, dass Elisabeth Mehrl die Perle für sich entdeckt hat: Ebenmäßig gerundet und matt-glänzend verkörpert sie Vollkommenheit und Reinheit. Sie steht für Unendlichkeit und ist ebenso wie die aufwendig geschliffenen Edel- steine in den neueren Bildern seit jeher ein Symbol für Schönheit und Luxus. In ihren Bildern versteht es Elisabeth Mehrl, den Symbolwert der illusionistisch dargestellten Schmuckstücke zu nutzen und doch der Malerei verbunden zu bleiben. Um zwei Installationen erweitert, kommt sie so auf vielfache Weise zu einer Ausstellung voller subtiler Anspielungen über die Natur des schönen Scheins. Zur Ausstellung erscheint ein Katalog. Elisabeth Mehrl, Es wird einmal, 2017 Wasserburg am Bodensee 16. SKULPTURA Skulpturenausstellung in Wasserburg (B.), bis 27.11.22 Vom Bahnhof bis zum Seeufer: Die unterschiedlichsten Skulpturen und Installa- tionen prägen vom 7. Mai bis Ende November das Ortsbild auf ausgewählten Plätzen in Wasserburg und zusätzlich bis zum 19. Juni im Kunstbahnhof »KUBA«. Wir freuen uns auf die 16. SKULPTURA mit dem Titel »Mensch und Moderne«. Mehr als zwei Jahre haben wir recherchiert, um renommierte, nationale und internationale Bildhauerinnen und Bildhauer zu finden, die sich mit dem Thema beschäftigten, um es aus ihrer Sicht künstlerisch umzusetzen. Aus einer Vielzahl von Bewerbern haben wir 13 Künstlerinnen und Künstler aus Deutschland, Öster- reich, Schweiz, Italien und Tschechien ausgewählt. Mit mehr als 90 Skulpturen im öffentlichen Raum und fast 40 Werken in den Innenräumen des Kunstvereins Wasserburg e.V. (KUBA) gehört die 16. SKULPTURA in diesem Jahr mit zu einer der größten Skulpturenausstellungen im deutschsprachigen Raum. Für sieben Monate gibt sie dem Luftkurort Wasserburg ein neues Gesicht, verwandelt ihn in einen einzigartigen Skulpturenpfad und führt Kunstinteressierte an Orte, an denen sie alles andere als Kunst erwarten würde. Ausstellende Künstlerinnen und Künstler: Richard W. Allgaier (D), Beate Debus (D), Stephan Guber (D), Felix Haspel (AT), Andreas Kuhnlein (D), Georg Loewit (AT), Tomáš Medek (CZE), Thomas Otto (D), Jörg Plickat (D), Max Roth (CH), Thaddäus Salcher (IT), Sibylle Schindler (CH), Franziska Wolff (D) KURZ NOTIERT Ausstellung im Rahmen der Ottobeurer Konzerte 2022 Samstag 16. und Sonntag 17. Juli, Haus des Gastes (Kursaal), 87724 Ottobeuren jeweils 10-18 Uhr »Unterwegs in Europa« – Franz Höchstötter (Apfeltrach) Eröffnung: Freitag, 15. Juli, 19.30 Uhr ( 82 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Bayern Weiden Internationales Keramik-Museum Zweigmuseum der Neuen Sammlung – The Design Museum München Luitpoldstr. 25, 92637 Weiden, Tel. 0961-814242, www.ikmweiden.de Di-So und Feiertage 11-17 Uhr, Mo geschlossen Permanente Beiträge der Münchner Staatsmuseen Europäische Keramik und Porzellan um 1900, Keramik aus dem antiken Griechen- land, Lateinamerika, Asien, dem Vorderen Orient und dem Östlichen Mittelmeer Sonderausstellungen: »Offene Schülerwerkstatt – Kunst am Bau«. Ein Kooperationsprojekt mit dem Freundeskreis Die Keramischen e.V. und Weidener Schulen, verlängert bis Herbst 22 »Porzellan aus China – Die Donation Maria Seltmann«, verlängert bis Ende 22 »Keramik aus Afrika – Eine Auswahl aus der Schenkung Herzog Franz von Bayern« Eine Präsentation der Neuen Sammlung München, verlängert bis Ende 22 J. Prüll (Die Keramischen e.V.) Lukas Ade, Q12, 2020, Kepler-Gymnasium Weiden Foto: Angela Bröhan (Die Neue Sammlung München) Kanne in Vogelform, Kangxi-Ära (1662-1722), Hartporzellan, China Weilheim i. OB Goldschmiedekunst Gottlinde Singer Obere Stadt 58. 82362 Weilheim, www.gottlinde-singer.de, Di-Fr 14-18, Sa 10-13 Uhr UNIVERSUM Eröffnung: 18.6., 10-17 Uhr, 18.6.-27.8.22 Weißenburg Kunstschranne Weißenburg An der Schranne 12, 91781 Weißenburg, www.weissenburg.de Do, Fr 13-18, Sa, So 11-17 Uhr 5 Künstlerinnen zeigen aktuelle Werke in der Ausstellung BerührungsWeise 12.8.-4.9.22 Angelika Neff-Lehmann (Nele): Acryl- u. Ölmalerei, Plastiken – Roswitha Madlon Hölle: Keramik, Porzellan – Skulptur, Wandobjekt, Gefäß – Gerda Karina Hederer: Acrylmalerei – Kerstin Knappe (Indigo): Acrylmalerei, Grafik in Tusche-Mischtechnik, Holzskulptur – ruthEva Karl: Farbholzschnitt, Digital- und Materialdruck Würzburg Teresita Seib – Fotogalerie Neubaustr. 22, 97070 Würzburg, www.teresitaseib-fotogalerie.de Di-Fr 12-19, Sa 10-16 Uhr u.n.V. FARBFORME(L)N – Sonderausstellung von Wolfgang Feichtinger Eröffnung: 10.7., 14-18 Uhr, 10.7.-28.8.22 Wolfgang Feichtinger (geb. 1956, gest. 2021) studierte Biologie und promovierte. Im Jahr 1996 ist Feichtinger mit dem Konkreten Konstruktivismus in Berührung gekommen. Seit dieser Begegnung ist der eigentliche Wissenschaftler begeistert von dem geometrischen, beinahe mathematischen Umgang mit Farbe, Form und exakter Linienführung. Hier begann sein künstlerisches Schaffen: Der in Bad Kissingen lebende und arbeitende Maler machte es sich zur künstleri- schen Aufgabe, biologische Wissenschaft förmlich (im doppelten Sinn) umzuset- zen. Was auf den ersten Blick dem Betrachter seiner Bilder als reine, farbintensi- ve Fläche erscheint, ist im Grunde die künstlerische Ausdrucksform langjähriger Erfahrung und Anwendung von Naturgesetzen. »Die unbelebte Natur ist schwarz, dunkel, braun. Nur die belebte Natur ist farbig.« So blickt man bei der Bildbetrachtung auf die Arbeit eines Wissenschaftlers, der mathematische Naturgesetze mit höchster Freude und Farbintensität bildlich umsetzt. Das künstlerische Schaffen von Wolfgang Feichtinger blieb spannend, denn sein Werk ist zu verstehen als die Umsetzung der Lebensbasis in Flächen. Text: Alexander Ruppert Schöpfungsakt in Blau, 2015 Umkehrung, 2019 M:ART ( 83 )

Bayern Museum im Kulturspeicher Würzburg Oskar-Laredo-Platz 1, 97080 Würzburg, Tel. 0931-322250 www.kulturspeicher.de, Di 13-18, Mi 11-18, Do 11-19, Fr-So 11-18 Uhr Herkunft & Verdacht – Update, bis 3.7.22 Hannah Höch. Abermillionen Anschauungen, 11.6.-4.9.22 Spitäle an der Alten Mainbrücke Zeller Str. 1, 97082 Würzburg, Tel. 0931-44119, www.spitaele.de täglich außer Montag von 11-18 Uhr, Eintritt frei Annette Lehrmann – Spannungsfelder Eröffnung: 3.6., 19 Uhr, 4.6.-26.6.22 Ein Bild von Annette Lehrmann zu betrachten, ist wie eine Reise, auf der man immer wieder Neues entdeckt. Kraftvolle Farbflächen und Pinselstriche lassen den Betrachter zurücktreten, um Abstand zum Bild zu bekommen und den Über- blick zu gewinnen. Karin Laumeister, Alois Straub und Matthias Kraus – Bewegungen und Durchbrüche Matinée: 3.7., 11 Uhr, 2.7.-24.7.22 Karin Laumeisters Keramik-Figuren leben von Brüchen und Metamorphosen und zeigen, wie die Künstlerin das Material vielschichtig ausreizt. Straub und Kraus benutzen Baustahl, farbig beschichtet, für ihren GLÜCKSLÄUFER, einer Figur voller Spannung, deren Poesie mit den Gegensätzen von leicht und schwer spiele- risch umgeht. VKU Sommerausstellung – Collage 22 Eröffnung: 29.7., 19 Uhr, 30.7.-28.8.22 Die künstlerische Technik Collage steht im Mittelpunkt dieser Gruppenaus - stellung und ist das verbindende Element für die Vielfalt der Werke. Neben zwei- dimensionalen Arbeiten aus dem Bereich der Malerei, Grafik, Fotografie, Druck- technik etc. werden auch dreidimensionale Assemblagen gezeigt. © Annette Lehrmann © Karin Laumeister, Alois Straub, Matthias Kraus Würzburg/Randersacker Atelier & Galerie Andi Schmitt Maingasse 16A, 97236 Randersacker, www.andischmitt.de Besichtigung nach Vereinbarung: Tel. 0179-6891805 Malerei von Andi Schmitt Hochsommer M:ART per Post Juni, Juli, August 2022 MART A U S S T E L L U N G S A N Z E I G E R Blick auf . Bayern . Baden-Württemberg . Sachsen . Thüringen Wenn Sie uns einen mit 1.60 Euro frankierten DIN A4-Umschlag zusenden, so schicken wir Ihnen gerne die aktuelle Ausgabe. M:ART Franziskanerstraße 49 . 81669 München Paweł Althamer MAMA III, 2016, Sammlung Delenschke, Berlin © Paweł Althamer, courtesy of the artist and neugerriemschneider, Berlin, Foto: Jens Ziehe, Berlin Zu sehen im Kunstforum Ostdeutsche Galerie in Regensburg. Stadtmuseum Simeonstift Trier Das Erbe Roms. Visionen und Mythen in der Kunst RothenburgMuseum Rothenburg in London. Einflüsse auf die Gartenstadtbewegung? Deutsches Fotomuseum Markkleeberg 180 Jahre Fotografie – Die Entdeckung Italiens kunsthalle weishaupt Ulm Malerische Poesie. Grafiken von Chagall und Zeitgenossen Germanisches Nationalmuseum Nürnberg Hans Hoffmann – ein europäischer Künstler der Renaissance Kunstmuseum Reutlingen | konkret Vom Verrinnen. Zeitkonzepte der Gegenwartskunst ( 84 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Baden-Württemberg Aalen Landratsamt Ostalbkreis Stuttgarter Str. 41, 73430 Aalen, www.ostalbkreis.de Mo-Mi 8-16 Uhr, Do 8-18 Uhr, Fr 8-12 Uhr Ursula Maier – abstracts – Abstrakte Fotografie, bis 8.7.22 Architekturaufnahmen aus den Metropolen der Welt in den verschiedensten Dimensionen und Naturaufnahmen bilden die beiden Pole der Ausstellung. Die Wirkung ihrer abstrakten Fotografien, diese ganz individuelle Perspektive auf Wahrzeichen, aber auch auf scheinbar belanglose Mo- mente, schaffen beim Be- trachten immer wieder Mög- lichkeiten zum Innehalten. Die Fotokünstlerin nimmt in den Bildern ihr Publikum mit nach New York, Berlin, Vene- dig oder Mailand, dabei ab- strahiert und inszeniert sie die Idee des Architekten, des Künstlers oder die besondere Atmosphäre der abgelichteten Orte durch ihre eigene Wahr- nehmung in beeindruckend lebendigen Farbkompositio- nen und Lichtspielen. Darüber hinaus werden auch abstrakte Arbeiten aus der Zusammen- arbeit mit dem Londoner Künstler Paul Kelley zu sehen sein. Zusammen mit den aus- gestellten Naturaufnahmen wird ein inhaltlicher Bogen gespannt, der ein spannendes Seherlebnis verspricht. Ursula Maier, New York, Times Square Galerie im Rathaus Aalen Marktplatz 30, 73430 Aalen Mo-Mi 8.30-17, Do 8.30-18, Fr 8.30-12, 14-17, Sa 10-13, So, Feiertage 14-17 Uhr Informationen sind erhältlich beim Amt für Kultur und Tourismus der Stadt Aalen unter Telefon: 07361-52-1161 oder unter E-Mail: kunst@aalen.de, www.aalen.de Anna Ingerfurth. Formen des Erwartens, 3.7.-24.8.22 Ausstellung zum 18. Kunstpreis der VR-Bank Ostalb eG Seit 2005 verleiht die VR-Bank Ostalb eG ihren Kunstpreis. Der mit 5.000 Euro do- tierte Kunstpreis richtet sich an Künstler*innen, die sich innerhalb der Kunstszene in Südwestdeutschland hervorheben. Anna Ingerfurths Bildwelten leben vom Ornament. Als Schmuck oder Verzierung von Gegenständen definiert, erweitert die Künstlerin den Begriff vom schmückenden Beiwerk zum zentralen Bildgegen- stand. Ihre ornamental geprägten Bilder ohne Tiefenraum bevölkern kleine Men- schen. Sie befinden sich in Bildräumen, die nicht wirklich illusionistisch sind, sondern optischen Fallenbildern ähneln. In der Ausstellung präsentiert werden auch ihre Wochenzeichnungen zu alltäglichen Erlebnissen und aktuellen Themen sowie Collagen. Oftmals zeichnen sich diese durch das Kombinieren scheinbar unpassender Elemente und den Einsatz von sprachlichen Elementen aus. Anna Ingerfurth, Mancher Schritt muss getan werden, © Anna Ingerfurth KURZ NOTIERT Die Sammlung Prinzhorn – von ›Irrenkunst‹ zur Outsider Art Die Dauerausstellung gibt mit rund 120 Werken aus psychiatrischem Kontext von Mitte des 19. Jahrhunderts bis heute einen Einblick in die 27.000 Werke starke Sammlung. Sammlung Prinzhorn, Voßstr. 2, 69115 Heidelberg, www.sammlung-prinzhorn.de M:ART ( 85 )

Baden-Württemberg Albstadt KUNSTMUSEUM ALBSTADT Kirchengraben 11, 72458 Albstadt (Stadtteil Ebingen), Tel. 07431-160-1491 kunstmuseum@albstadt.de, www.kunstmuseumalbstadt.de Di-Sa 14-17, So, Feiertage 11-17 Uhr Familienbande: Otto Dix – Generationen Familienausstellung im jungen kunstraum, bis 11.9.22 Big Bang – Ein Universum moderner Druckgrafik Die Sammlung Gerhard und Brigitte Hartmann, 26.6.-3.10.22 Abstrakte Farbhochdrucke in wandfüllenden Formaten, augentäuschende Radie- rungen des Fotorealismus, seltene Unikat- und Zustandsdrucke sowie experi- mentelle Arbeiten – in einer repräsentativen Schau mit Katalog zeigt das Kunst- museum Albstadt ausgewählte Werke aus der Sammlung Hartmann. Diese bildet mit über 4.500 modernen Kunstwerken auf Papier einen Grundpfeiler der grafischen Bestände. Albstadt ehrt den Stifter Gerhard Hartmann zu seinem 90. Geburtstag. Parallel gibt es ein reichhaltiges Programm in der Bildung und Vermittlung: Unter anderem finden in der Druckwerkstatt regelmäßig Workshops für alle Altersgrup- pen statt, z.B. in den Techniken Linolschnitt, Kaltnadel und Monotypie. Martina Geist, Randform I, 1994, Holz- und Linolschnitt, VG Bild-Kunst, Bonn 2022, Sammlung Hartmann, Foto: Niels P. Carstensen Jan Peter Tripp, Vincent, 1987/88, Radierung, Sammlung Hartmann, Foto: Lengerer, Albstadt Baden-Baden Museum Frieder Burda Lichtentaler Allee 8 b, 76530 Baden-Baden, www.museum-frieder-burda.de Di-So 10-19 Uhr, feiertags (auch Mo) geöffnet Wert und Wandel der Korallen – Margaret und Christine Wertheim, bis 26.6.22 DIE MALER DES HEILIGEN HERZENS. André Bauchant, Camille Bombois, Séraphine Louis, Henri Rousseau und Louis Vivin, 16.7.-20.11.22 Bietigheim-Bissingen Städtische Galerie Bietigheim-Bissingen Hauptstr. 60-64, 74321 Bietigheim-Bissingen, Tel. 07142-74-483 galerie@bietigheim-bissingen.de, http://galerie.bietigheim-bissingen.de Di, Mi, Fr 14-18, Do 14-20, Sa, So 11-18 Uhr Linolschnitt heute XII. Grafikpreis der Stadt Bietigheim-Bissingen, 9.7.-9.10.22 Gestern: heute: morgen – Eine Stadt verändert sich, 9.7.-6.11.22 Eberdingen-Nussdorf KUNSTWERK – Sammlung Klein Siemensstr. 40, 71735 Eberdingen-Nussdorf, Tel. 07042-3769566 kunstwerk@sammlung-klein.de, www.sammlung-klein.de, Mi-Fr, So 11-17 Uhr Sean Scully – Bodies of Color, 19.6.-18.12.22 Im zweiten Halbjahr 2022 präsentiert das KUNSTWERK Sammlung Klein die Aus- stellung »Bodies of Color« mit 35 Arbeiten des irisch-amerikanischen Künstlers Sean Scully (*1945 in Dublin), der international zu den bedeutendsten Malern seiner Generation gehört. Was die Strahlkraft seines Schaffens sowohl in der künstlerischen Positionierung als auch in der anschaulichen Rezeption prägt, ist die Belebung, geradezu Beseelung der abstrakten Malerei durch sinnlich ver- mittelte, emotionale Gehalte. Seine mit gestischer Pinselschrift aufgetragenen Farbblöcke und -streifen verleihen den Bildern eine körperhafte Präsenz, die in den realen Raum hineinwirkt und das Betrachten auf physischer sowie psy- chischer Ebene zum Ereignis werden lässt. Sean Scully, »Black Window 3«, 2020, Öl auf Aluminium, 215,9 x 190,5 cm, © Sean Scully ( 86 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Baden-Württemberg Ellwangen Alamannenmuseum Ellwangen Haller Str. 9, 73479 Ellwangen, Tel. 07961-969747 alamannenmuseum@ellwangen.de, www.alamannenmuseum-ellwangen.de Di-Fr 14-17 Uhr, Sa, So 13-17 Uhr sowie nach Vereinbarung Sonderausstellung »Ein kleines Dorf in einer großen Welt – Alltagsszenen des 5. und 6. Jahrhunderts« bis 18.9.22 Die vom Römer und Bajuwaren Museum Kipfenberg konzipierte Ausstellung lädt zu einer spannenden Entdeckungsreise in die Welt des frühen Mittelalters ein. Alltagszenen vor der Kulisse eines kleinen Dorfes verschaffen Einblick in das Leben der Menschen zur Zeit des berühmten »Kriegers von Kemathen«. Dieser oft als »Urbayer« bezeichnete Stammesfürst hat um 430 n. Chr. bei Kipfenberg im Altmühltal gelebt. Doch sein dörfliches Milieu ähnelt anderen Lebenswelten des 5. und 6. Jahrhunderts und könnte damit genauso gut im Ellwanger Raum angesiedelt sein. Mit Originalfunden, Repliken und viel Liebe zum Detail werden Themenbereiche wie häusliches Leben und Wohnen, Kleidung und Handwerk, Ackerbau und Viehzucht dargestellt. Darüber hinaus laden Mitmach-Stationen mit kleinen Filmen und Hands-on- Aktivitäten zum Entdecken und Ausprobieren verschiedener Handwerke ein. Im Begleitprogramm werden immer am ersten Sonntag im Monat um 15 Uhr Führungen in der Sonderausstellung angeboten: 5. Juni, 3. Juli, 7. August und 4. September 2022. Das Plakatmotiv der Sonderausstellung zeigt ein Bajuwarenpaar in farbenprächtiger Klei - dung vor einem typischen Wohnhaus dieser Zeit, angelehnt an den Grabfund des »Kriegers von Kemathen«, einem bajuwarischen Stammesfürsten, der um 430 n. Chr. bei Kipfenberg im Altmühltal gelebt hat (Foto: Museum). Gundelsheim am Neckar Siebenbürgisches Museum Schloss Horneck 1, 74831 Gundelsheim am Neckar, Tel. 06269-90621 www.siebenbuergisches-museum.de, Di-So, Feiertag 11-17 Uhr Zeitspuren. Gemälde von Reinhardt Schuster, bis 7.8.22 Reinhardt Schuster wurde 1936 in Brenndorf/Bod in Siebenbürgen geboren. Er stu- dierte 1958-64 an der Kunstakademie in Bukarest und erhielt zahlreiche Einzelaus- stellungen u. a. in Berlin, Rom, London und Tokio. Der Maler lebt heute in Bonn. In über sechzig Schaffensjahren entstand ein vielschichtiges Werk, in dem der Künstler einen ihm eigenen Personalstil entwickelt hat. Seine abstrakten, flächi- gen Figurationen sind nicht nur »l’art pour l’art«, sondern von tiefgründigen Aus- sagen zur Welt und der Zeit, in der sie entstanden, bestimmt. Diese faszinierenden »Zeitspuren« eines langen und ereignisreichen Künstler - lebens sind bis zum 7. August 2022 im Siebenbürgischen Museum zu erleben. Reinhardt Schuster: Herbst, 1975, 96,5 x 135 cm, Öl./Lwd., Siebenbürgisches Museum Foto: Siebenbürgisches Museum, M. Lörz M:ART ( 87 )

Baden-Württemberg Haigerloch Städtisches Kunstmuseum Karl Hurm in der Ölmühle Pfluggasse 8, 72401 Haigerloch, Tel. 07474-697-27 www.karlhurm.de, www.youtube.com: karl hurm Mai – September: Mo-So 10-12/14-17 Uhr Mär/Apr/Okt/Nov: Sa/So/Fei 10-17 Uhr u.n.V. Karl Hurm – Traumwelten Ölbilder, Materialbilder, Zeichnungen, Stelen Karl Hurm (1930-2019) hat ein unverwechselbares künstlerisches Werk geschaf- fen, dessen magische Traumwelten über die Region hinaus viele Freunde und Liebhaber gewonnen haben. Das umfangreiche Œuvre ist in seiner Eigenständig- keit einzigartig. In mehr als 200 Ausstellungen fand sein Kunstschaffen Zuspruch und Würdigung in Europa, USA und Japan. Werke von Karl Hurm befinden sich in Museen und Sammlungen, u.a. Kunstmuseum Albstadt; Buchheim Museum, Bernried (Starnberger See); Landesmuseum Württemberg, Schloss Waldenbuch; Sammlung Würth, Künzelsau; Sammlung Ludwig Zimmerer, Warschau. Seit 1998 zeigt das Museum einen repräsentativen Querschnitt aller Schaffens- phasen mit rund 300 Exponaten. Weitere Ausstellungen: Beteiligung an Sommerausstellung, Museum Langenargen, Bodensee, bis 6.11.22 Gedenkausstellung, Noyal sur Vilaine, Bretagne, Frankreich, 16.6.-31.7.22 Karl Hurm, »Blaue Häuserfronten am Hafen«, 1984 Heidelberg Skulpturenpark Heidelberg Schlierbacher Landstr. 200 a, 69118 Heidelberg auf dem Gelände der Orthopädischen Universitätsklinik Heidelberg www.skulpturenpark-heidelberg.de Alf Lechner, bis Mitte Oktober 22 Der Skulpturenpark Heidelberg zeigt vom 15.5. bis Mitte Oktober 2022 anlässlich des 5. Todestages eine Gedenkausstellung, die dem Bildhauer Alf Lechner gewidmet ist. Der 1925 geborene Alf Lechner war einer der großen deutschen Bildhauer un - serer Zeit. Bei der Gedenkausstellung werden 6 große Freilandskulpturen aus den Jahren 1979/80, 1986, 2004, 2005, 2006 und 2013 gezeigt. Alf Lechner wurde 1995 Mitglied der Bayerischen Akademie der Schönen Künste und gründete 1999 die Alf Lechner Stiftung. Im Jahr 2000 widmete ihm der Freistaat Bayern in Ingolstadt mit dem Lechner Museum ein eigenes Zentrum. Gleichzeitig verwandelte er das ehemalige Hüttenwerk Obereichstätt zum Alf Lechner Skulpturenpark. ( 88 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Baden-Württemberg Heidenheim KUNSTMUSEUM HEIDENHEIM Picasso Plakate- und Druckgraphiksammlung Marienstr. 4, 89518 Heidenheim, Tel. 07321-3274810 kunstmuseum@heidenheim.de, www.kunstmuseum-heidenheim.de Di, Do, Fr, Sa, So und Feiertag 11-17, Mi 13-19 Uhr Picasso Plakate- und Druckgraphiksammlung, Dauerausstellung DAS HAUS DES ERFINDERS. Herbert Nauderer, bis 26.6.22 Jonas Höschl: Ein Lied für Deutschland, bis 26.6.22 HOLZwege. Zeitgenössische Kleinskulptur aus Hölzern, bis 11.9.22 Anna Herrgott, 17.7.-30.10.22 Spieglein, Spieglein… 17.7.-30.10.22 Die Ausstellung »Spieglein, Spieglein…« widmet sich dem Spiegel als Material in der bildenden Kunst. Beginnend mit der ZERO-Gruppe, die erstmals intensiv reflektierende Oberflächen erkundete, zeigt die Werkschau anhand von rund 15 künstlerischen Positionen die optischen, politischen und bildnerischen Qua - litäten des Werkstoffs Spiegel. U.a. mit Werken von Sylvie Fleury, Lukas Glinkowski, Brigitte Kowanz, Jeppe Hein, Adolf Luther, Josephine Meckseper, Sali Mueller und Slavs and Tatars. Jeppe Hein, WHO AM I WHY AM I WHERE AM I GOING, 2017 Courtesy KÖNIG GALERIE, Berlin, 303 Gallery, New York, and Galleri Nicolai Wallner, Copenhagen, Photo: Studio Jeppe Hein / Florian Neufeldt Isny im Allgäu Städtische Galerie im Turm (Espantor) Espantorstr. 23, 88316 Isny im Allgäu, Mi-Sa 15-18, So 11-17 Uhr Kontakt: Isny Marketing GmbH – Büro für Kultur, Marktplatz 2, 88316 Isny im Allgäu Tel. 07562-99990-65, kultur@isny-marketing.de, www.isny.de/kunst Gabriele M. Lulay »… dass ich den Wind sähe«, bis 3.7.22 Werner Kimmerle »Am Anfang steht eine Idee. Zeichnungen und Radierungen« 17.7.-28.8.22 Städtische Galerie im Schloss Schloss 1, 88316 Isny im Allgäu, Mi-Fr 14-18, Sa, So, Feiertage 11-18 Uhr Kontakt: Isny Marketing GmbH – Büro für Kultur, Marktplatz 2, 88316 Isny im Allgäu Tel. 07562-99990-65, kultur@isny-marketing.de, www.isny.de/kunst Andreas Kuhnlein. Spuren des Menschseins, bis 4.9.22 Der Chiemgauer Holzbildhauer Andreas Kuhnlein hat eine be- sondere Verbindung zum Werk- stoff Holz. Er betrachtet den Baum als wesenhafte Erschei- nung, als Synonym für den Men- schen. Künstlerisch transfor- miert aus einzelnen Stämmen entstehen Menschenbildnisse, die das Menschsein mit all seinen Facetten in den Fokus stellen. Hoffnungen, Sehnsüch- te, Bestrebungen, Zweifel, Ab- gründe, Ängste – all das lässt sich in den teils überlebens - großen Holzskulpturen wieder- finden. Mit Hilfe der Motorsäge lässt er Ein- und Herausschnit- te entstehen, zerklüftete, teils durchlöcherte Oberflächen- strukturen geben den symboli- schen Blick hinter die Fassade, in die Innenwelt frei. M:ART ( 89 ) Auszeit, 2019, aus Eiche von Andreas Kuhnlein © Andreas Kuhnlein

Baden-Württemberg aichermagazin, Kurpark Isny Zu jeder Zeit zugänglich Kontakt: Isny Marketing GmbH – Büro für Kultur, Marktplatz 2, 88316 Isny im Allgäu Tel. 07562-99990-65, kultur@isny-marketing.de, www.isnyaicher22.de aichermagazin: Temporäre Ausstellung zum 100. Geburtstag Otl Aichers bis Oktober 22 Isny im Allgäu verdankt Otl Aicher ein Corporate Design, das ungewöhnlich und einzigartig ist. In den 1970er Jahren entstehen 136 Bildzeichen in schwarz/weiß. Die Ausstellung lädt zur Begegnung mit dem berühmten Grafikdesigner und der Stadt Isny ein. Im Innenraum treffen Besucher*innen auf den Mensch und Gestal- ter Otl Aicher, auf den Ort Rotis, wo er bis zu seinem Tod gearbeitet und gelebt hat und auf Rotis, die Schrift, die er hier entwickelte. Im Außenbereich führen die originalen Bildzeichen aus Aichers Hand um das Gebäude herum. Hier begegnet man Aichers Isny: Der Natur, der er einst nachspürte, dem Menschenschlag, der ihn einst inspirierte, der lebendigen Stadtgeschichte. Das aichermagazin im Kurpark Isny, temporäre Ausstellungsstätte zum 100. Geburtstag von Otl Aicher. © Isny Marketing GmbH Karlsruhe Städtische Galerie Karlsruhe Lorenzstr. 27, 76135 Karlsruhe, Tel. 0721-133-4401/-4444 www.staedtische-galerie.de, Mi-Fr 10-18, Sa, So 11-18 Uhr Laura Gaiser. Frucht Fleisch Kunstpreis der Werner-Stober-Stiftung 2021, bis 11.9.22 Unter dem Titel »Frucht Fleisch« gibt Laura Gaiser einen Einblick in ihre neueste künstlerische Arbeit. Sie zeigt Filme, die aus tausenden Einzelbildern in Stop- Motion-Technik entstehen. Dabei verschmelzen Licht und Farbe die verschiede- nen Realitätsebenen zu einer neuen, überraschenden Einheit. Die Akteur*innen nehmen mithilfe von Kostümen und Accessoires unterschiedliche Identitäten an, durch den Einsatz von Tierfellen und Teilen von Tieren verwandeln sie sich in zoomorphe Wesen. Laura Gaiser, geboren 1985, studierte von 2010 bis 2015 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe. 2021 wurde ihr der Kunstpreis der Werner-Stober-Stiftung verliehen. Mit dem Preis verbunden ist eine Einzelausstellung in der Städtischen Galerie Karlsruhe. Laura Gaiser, Falke, 2020, Still Badisches Landesmuseum, Schloss Karlsruhe Schlossbezirk 10, 76131 Karlsruhe, www.landesmuseum.de Di-So, Feiertage 10-18 Uhr Göttinnen des Jugendstils, bis 19.6.22 ( 90 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Baden-Württemberg Karlsruhe / Rheinstetten art KARLSRUHE 2022 als Sommeredition Messeallee 1, 76287 Rheinstetten, www.art-karlsruhe.de Klassische Moderne und Gegenwartskunst vom 7. bis 10. Juli 22, 11 bis 20 Uhr Ein sommerliches Kunsterlebnis verspricht die diesjährige art KARLSRUHE – Klassische Moderne und Gegenwartskunst. Vom 7. bis 10. Juli 2022 bietet das Karlsruher Messegelände dem internationalen Kunstmarkt bereits zum 19. Mal ein Zuhause. Insgesamt werden 215 Galerien aus zwölf Ländern in den vier hohen, lichtdurchfluteten Hallen erwartet, die dank ihrer zahlreichen One-Artist-Shows und der traditionsreichen Skulpturenplätze viele Anregungen für den Kunstkauf geben. Als internationale Messe bietet die art KARLSRUHE das komplette Spek- trum der Kunst des 20. Jahrhunderts, flankiert von Werken frisch aus den Ateliers der Künstlerinnen und Künstler. Sommerliches Highlight ist außerdem der Skulp- turengarten, der die Besucherinnen und Besucher zur warmen Jahreszeit dazu einlädt, die dreidimensionalen Kunstwerke in neuem Licht zu entdecken. Die diesjährige Sommerausgabe der art KARLSRUHE findet vom 7. bis 10. Juli in den Karlsruher Messehallen statt. Fotocredits: Messe Karlsruhe/Jürgen Rösner Auch im Programm der 215 aus - stel lenden Galerien herrscht sommer liche Stimmung, hier das Werk »Aufbruch III« von Alireza Varzandeh (vertreten durch die Galerie Barbara von Stechow). Fotocredits: Galerie Barbara von Stechow/Alireza Varzandeh Kißlegg Neues Schloss Kißlegg Schlossstr. 8, 88353 Kißlegg, Tel. 07563-936143, tourist@kisslegg.de Di, Do, Fr 14-17 Uhr und So, Feiertag 13-17 Uhr BildSprachen, bis 30.10.22 In seinen barocken Räumen zeigt das Neue Schloss Kißlegg unterschiedliche »BildSprachen« zeitgenössischer Künstler:innen aus dem süddeutschen Raum. Zu sehen sind Werke, die in unterschiedlichen Techniken und Disziplinen farben- stark oder mit feinem Strich, detailverliebt oder raumgreifend individuelles Welt- erleben spiegeln. Werke, die einen veränderten Blick auf Gewohntes eröffnen und herausfordernd mit Wahrnehmung und Deutungsmustern spielen. Ausstellende Künstler: Eva Bur am Orde, Jürgen Roesner, Hubert Kaltenmark, Davor Ljubicic, Felicia Glidden, Jürgen Weing und Albrecht Fendrich. Hubert Kaltenmark: Numberdiary, Beletage Diana Konstanz Rosgartenmuseum Rosgartenstr. 3-5, 78462 Konstanz, Tel. 07531-9002246 (Verwaltung) www.rosgartenmuseum.de, Di-Fr 10-18, Sa, So, Feiertag 10-17 Uhr Konstanz im Nationalsozialismus 1933-1945, 25.6.22-8.1.23 Städtische Wessenberg-Galerie Wessenbergstr. 43, 78462 Konstanz, Tel. 07531-900-2376 oder 2921 www.konstanz.de, Di-Fr 10-18, Sa, So 10-17 Uhr Zeit-Bilder. Kunst in Konstanz 1945 bis 1965, bis 4.9.22 M:ART ( 91 )

Baden-Württemberg Kornwestheim Museum im Kleihues-Bau Stuttgarter Str. 93, 70806 Kornwestheim, Tel. 07154-202-7401 museen@kornwestheim.de, www.museen-kornwestheim.de Fr-So 11-18 Uhr, Führungen für Gruppen nach Absprache Thorsten Brinkmann – Kastell Inn, bis 11.9.22 Vor dem Selbstauslöser seiner Kamera wirft sich Thorsten Brinkmann in würde- volle bis eitle Posen und kombiniert diese mit dazu in krassem Gegensatz stehen- den skurrilen Klamotten. Mit den Ablagerungen unserer modernen Kultur in den Händen bewegt sich der Künstler zwischen den Genres Fotografie, Skulptur, Malerei, Installation und Performance. Auf seinen surreal anmutenden Portraits ist Thorsten Brinkmann stets bis zur Unkenntlichkeit maskiert und verkleidet. Eingehüllt in wild gemusterte, gebrauchte Kleidungsstücke und Alltagsobjekte verwandelt er sich in anonyme, manchmal groteske oder auch androgyne Figuren, die an Kompositionen alter Meister erinnern. Helden des Südwestens – Kultprodukte und Werbeikonen aus Baden-Württemberg verlängert bis 23.10.22 Wer aus dem Südwesten Deutschlands kommt, wird besonders die Ohren spitzen, wenn über Steiff-Plüschtiere oder den Getränke-Klassiker Caro-Kaffee gespro- chen wird – schließlich handelt es sich bei diesen Kultprodukten um Marken mit dem Label »Made in Baden-Württemberg«. Neben diesen und weiteren bedeu- tenden Errungenschaften nimmt in der Ausstellung auch der Salamander-Held Lurchi einen besonderen Platz ein. Thorsten Brinkmann Bowlini, 2018 Archival Pigment Print, 100 x 75 cm © Thorsten Brinkmann und VG Bild-Kunst, Bonn 2022 Philipp Matthäus Hahn Öhrsonnenuhr mit historischer Transportbox, um 1776 Freundeskreis Philipp Matthäus Hahn e.V., Kornwestheim Lörrach Dreiländermuseum Basler Str. 143, 79540 Lörrach, www.dreilaendermuseum.eu, Di -So 11-18 Uhr Die Erlebnisausstellung zur Geschichte der Drei-Länder-Region Deutschland, Frankreich, Schweiz, Dauerausstellung Linien – Eine Ausstellung des Vereins Bildende Kunst Lörrach e.V., bis 12.6.22 Paul Hübner. Maler und Schriftsteller, 25.6.-4.9.22 Meßkirch Kreisgalerie Schloss Meßkirch Kirchstr. 7, 88605 Meßkirch, www.schloss-messkirch.de, Fr-So, Feiertag 13-17 Uhr Künstlerinnen aus dem Landkreis Sigmaringen im 20. Jahrhundert, bis 26.6.22 Der Kunsterzieher und seine Schülerinnen und Schüler Zum 70. Geburtstag von Eddy Michelberger, 17.7.-23.10.22 Offenburg Museum im Ritterhaus Ritterstr. 10, 77652 Offenburg, Tel. 0781-82-2577 museum@offenburg.de, www.museum-offenburg.de, Di-So 11-17, Do 11-20 Uhr Offenburg 1848-1970, Dauerausstellung Offenburg in der Welt. Eine Stadt zwischen 800-1800, Dauerausstellung Ein Fenster zur Welt. Die Kolonialzeitliche Sammlung, Dauerausstellung Wald-Land-Fluss / Reise in die Erdgeschichte Dauerausstellung Naturkunde und Geologie Verdammt lang her! Archäologie in der Ortenau, Dauerausstellung Ostfildern Städtische Galerie Gerhard-Koch-Str. 1, Scharnhauser Park, 73760 Ostfildern, Tel. 0711-3404-103 www.ostfildern.de/galerie.html, Di, Do 15-19, Sa 10-12, So 15-18 Uhr Thinking About Video Art, Kunst am Wegesrand – Ostfildern, bis 21.6.22 Lichtfänger – Michelin Kober, 10.7.-13.9.22 Pforzheim Kunstverein Pforzheim im Reuchlinhaus Jahnstr. 42, 75173 Pforzheim, Tel. 07231-21525 info@kunstvereinpforzheim.de, www.kunstvereinpforzheim.de Di-So 10-17 Uhr KEF! Urban Art Inside, 24.7.-4.9.22 In Zukunft Erinnerung – Eine Zeitkapsel für das Reuchlinhaus Ein partizipatives Kunstprojekt von Martin G. Schicht, bis 22.10.22 ( 92 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Baden-Württemberg Schmuckmuseum Pforzheim im Reuchlinhaus Jahnstr. 42, 75173 Pforzheim, Tel. 07231-392126 schmuckmuseum@pforzheim.de, www.schmuckmuseum.de Di-So, Feiertage 10-17 Uhr Schöngeschrieben – Schmuck, Zeichen- und Druckkunst Ausstellung zum Reuchlinjahr der Stadt Pforzheim Eröffnung: 24.6., 19 Uhr, 25.6.-6.11.22 Anlässlich des 500. Todestages Johannes Reuchlins (1455-1522) stehen mit »Schöngeschrieben« alle Ausstellungsräume des Schmuckmuseums Pforzheim im Zeichen von Schmuck, Schrift und Sprache. Im Sonderausstellungsbereich wird Reuchlins Wertschätzung für Sprachen, fremde Kulturen und, damit verbunden, Verständigung und Toleranz beleuchtet. Von schmucken Handschriften und kostbaren Drucken aus dem Umfeld Reuchlins spannt sich der Bogen zu zeitgenössischer Kalligraphie aus der Sammlung der Akademie der Künste in Berlin und skulpturalen Arbeiten des Künstlerduos Fischerartwork. Darüber hinaus zieht sich das Thema »Sprache und Schriftzeichen im Schmuck« wie ein roter Faden durch die Dauerausstellung. Hier werden zu jeder Epoche Preziosen hervorgehoben, die sprachliche Elemente beinhalten. Aus der Sammlung Sibylle und Wolfgang Mayer ist in der Galerie zum Hof nubischer Silber- schmuck zu sehen. Er weist eine vielfältige Ornamentik und Symbolik auf. Per Videoinstallation werden in einzelnen Sammlungsräumen zudem Texte der Menschheitsgeschichte gezeigt, und Besucher können dem bibelschreibenden Roboterarm »bios [bible]« von robotlab bei seiner Arbeit über die metallene Schulter schauen. Unter dem Titel »Chiffre – die geheime Sprache des Schmucks« zeigt die Gold- schmiedeschule eine Ausstellung im Dialog bei Schütt – Schmuck & Edelsteine, dem Reuchlinhaus gegenüber. Armschmuck, Lucien Falize Paris, um 1880, Schmuckmuseum Pforzheim Foto: Günter Meyer Rektoratsblatt des Humanisten Crotus Rubeanus aus dem Jahr 1521, unten links mit dem Wappen Reuchlins Stadtarchiv Erfurt, Faksimile Ravensburg Kunstmuseum Ravensburg Burgstr. 9, 88212 Ravensburg, Tel. 0751-82-810 kunstmuseum@ravensburg.de, www.kunstmuseum-ravensburg.de Di 14-18, Mi-So 11-18, Do 11-19 Uhr, montags geschlossen, außer feiertags MUSTERUNG. POP UND POLITIK IN DER ZEITGENÖSSISCHEN TEXTILKUNST (1./2. OG) Eröffnung: 14.7., 19 Uhr, 16.7.-30.10.22 Die Auseinandersetzung mit dem Stofflichen und neuen Textilien begeistert aktu- ell Künstler:innen unterschiedlicher Generationen. Mit Stoffen, textilem Dekor und Kleidung lassen sich Geschichten, Hintergründe historischer, bildlicher und globaler Zusammenhänge neu erzählen. Die Ausstellung stellt unterschiedliche Positionen internationaler Künstler:innen in einen Dialog, die sich mit textilen Materialien beschäftigen und zugleich deren gesellschaftspolitische Bedeutung erkunden. Deutlich wird, wie facettenreich Popkulturelles, (Post-)Feministisches und Tagespolitisches mit textilen Materialien aktuell ihren Ausdruck finden. Eine Kooperation zwischen den Kunstsammlungen Chemnitz, Kuratorin Dr. Sabine Maria Schmidt und dem Kunstmuseum Ravensburg, Kuratorin Kristina Groß. Links: Ensemble von Erika Hock, Ausstellungsansicht Kunstsammlungen Chemnitz: Musterung. Pop und Politik in der zeitgenössischen Textilkunst, 2020, Courtesy Cosar, Düsseldorf und Kunstsamm- lungen Chemnitz, © VG Bild-Kunst, 2021, Foto: Frank Krüger Rechts: Laure Prouvost, Swallow me, From Flanders to Italy a tapestry, 2019, Wandteppich mit zwei integrierten TVScreens, Filmdatei, 200 x 460 cm, Courtesy die Künstlerin und carlier | gebauer, Berlin, Madrid, © VG Bild-Kunst, 2021, Foto: Trevor Good Die M:ART-Ausgabe 4 September, Oktober, November 2022 erscheint Anfang September. Redaktionsschluss ist am 29. Juli. M:ART ( 93 )

Baden-Württemberg Reutlingen Kunstmuseum Reutlingen | Spendhaus Spendhausstr. 4, 72764 Reutlingen, Tel. 07121-3032322 kunstmuseum@reutlingen.de, www.kunstmuseum-reutlingen.de Mi, Sa, So, Feiertag 11-18, Do (Eintritt frei), Fr 14-20 Uhr Strawalde. Hunger nach Bildern. Jerg-Ratgeb-Preis 2022, bis 21.8.22 Die Liebe ist ein Hemd aus Feuer. Liebespaare bei HAP Grieshaber, 3.6.-25.9.22 Ins Licht. Highlights der Gemäldesammlung, verlängert bis 29.1.23 Kunstmuseum Reutlingen | Galerie Wandel-Hallen, Eberhardstr. 14, 72764 Reutlingen, Tel. 07121-3032322 kunstmuseum@reutlingen.de, www.kunstmuseum-reutlingen.de Mi, Sa, So, Feiertag 11-18, Do (Eintritt frei), Fr 14-20 Uhr Kunst Reutlingen 2022. Kooperation mit dem Kunstverein Reutlingen, bis 6.6.22 Çig˘dem Aky. 18. Stipendiatin der HAP-Grieshaber-Stiftung Eröffnung: 1.7., 18 Uhr, 2.7.-23.10.22 Die Malerin Çig˘dem Aky (*1989, München) kontrastiert auf ihren Leinwänden einen feinmalerischen Kern mit einem kraftvollen, gestischen Pinselstrich. Damit hat sie ein wiedererkennbares Bildschema zwischen Spontaneität und Methode gefunden. Mittels Schichtung, Transparenz und Überlagerung erzeugen ihre abstrakten Bildelemente ein überraschendes Wechselspiel von Gefühlswelten, Farbstimmungen oder erzählerischen Miniaturen. Als 18. Stipendiatin der HAP Grieshaber-Stiftung hat sie für zehn Monate in Reutlingen gelebt und gearbeitet. In der Ausstellung im Kunstmuseum Reutlingen | Galerie sind auch ihre neues- ten, großformatigen Werke zu sehen. Çig˘dem Aky, »Über mir, Warm, der Himmel« (2021). Acryl, Öl auf Baumwollgewebe, 70 x 60 cm. Foto: © the artist. Kunstmuseum Reutlingen | konkret Wandel-Hallen, Eberhardstr. 14, 72764 Reutlingen, Tel. 07121-3032322 kunstmuseum@reutlingen.de, www.kunstmuseum-reutlingen.de Mi, Sa, So, Feiertag 11-18, Do (Eintritt frei), Fr 14-20 Uhr Vom Verrinnen. Zeitkonzepte der Gegenwartskunst, bis 28.8.22 Vergangenheit – Gegenwart – Zukunft. Kein Konzept prägt unseren Alltag so sehr wie dasjenige der Zeit. Dabei ist Zeit an sich nicht wahrnehmbar, sondern kann nur als Verhältnis zwischen dem Jetzt, dem Vorher und dem Nachher betrachtet werden. Ihr Verlauf ist objektiv messbar, ihr Erleben hingegen hängt von individu- ellen Erwartungen, Wahrnehmungen und Erinnerungen ab. Im 21. Jahrhundert scheint es der Kunst weniger um Bilder zukünftiger Beschleunigungen als um Entwürfe zur Langsamkeit, Dehnung, Wiederholung und zum Stillstand von Zeit zu gehen. Die in der Ausstellung »Vom Verrinnen. Zeitkonzepte der Gegenwarts- kunst« präsentierten Werke von 13 internationalen Künstler*innen schärfen das Bewusstsein dafür und machen das Verrinnen erlebbar. Manuela Kasemir, »Afraid of Death« (2013). Fine Art Print auf Aluminiumplatte, 80 x 62 cm. Foto: Manuela Kasemir, © the artist. Tommi Grönlund & Petteri Nisunen, »Large Movement« (2013). Mechanisches Uhrwerk, Vergrößerungslinse, Stahlfassung, 16 x 16 x 5 cm. Foto: Andrea Rossetti, © VG Bild-Kunst, Bonn 2022. ( 94 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Baden-Württemberg Schorndorf Q Galerie für Kunst Schorndorf Karlstr. 19, 73614 Schorndorf, Tel. 07181-4823799, www.q-galerie.de Di-Fr 14-18 Uhr, Sa, So und Feiertage 11-18 Uhr Lothar Schiffler – »AIRLINES · Vogelspuren in der Luft«, bis 26.6.22 Die Flugspuren eines Adlers über den Pyrenäen oder Thermikspiralen von Schwarzmilanen am Bodensee – die Schönheit des Vogelflugs ist flüchtig. Dem Münchner Fotografen Lothar Schiffler gelingt es jedoch mit einem innovativen Verfahren die exakten Flugbahnen von Vögeln und Insekten zu visualisieren. So entstehen Bilder von aufsehenerregender Ästhetik, die mit bisher nicht Gesehe- nem ebenso wie durch ihre fototechnische Besonderheit faszinieren. »GLÄNZT« – Pokorny-Preisträger*innen 2018-2021, 12.7.-4.9.22 Die mit dem Förderpreis der Werner-Pokorny-Stiftung ausgezeichneten Absol- vent*innen der Akademie der Bildenden Künste Stuttgart von 2018, 2020 und 2021 zeigen aktuelle Werke in der Q Galerie für Kunst Schorndorf. Sabrina Schray arbeitet an den Schnittstellen von Video, Theater, Installation und Performance. Eigenwillige Objekte von Suah Im (*1988) kreisen um die Frage, was Menschen stark macht fürs Leben. Valentino Berndt (*1988) und Marlon Lanziner (*1989) beschäftigen sich mit der Verortung und Wahrnehmung im Raum sowie Phäno- menen der Umwelt. AIRLINES XIX-23, Mauersegler, Campiglia Marittima, 13 Sekunden, © Lothar Schiffler Stils aus STRESS, 2020 © Sabrina Schray Schwäbisch Gmünd Museum und Galerie im Prediger Johannisplatz 3, 73525 Schwäbisch Gmünd, Tel. 07171-603-4130, -4127 museum@schwaebisch-gmuend.de, www.museum-galerie-fabrik.de Di, Mi, Fr 14-17, Do 14-19, Sa, So 11-17 Uhr Mit offenen Sinnen für das Neue. Jakob Wilhelm Fehrles Pariser Jahre bis 7.8.22 (Museum im Prediger) Paris 1911: In der damaligen Weltmetropole der Kunst bezieht der Gmünder Künstler Jakob Wilhelm Fehrle (1884-1974) ein Atelier. Dort arbeitet er bis 1914 mit den Bildhauern Aristide Maillol und Auguste Rodin zusammen und lernt Künstler wie Wilhelm Lehmbruck und Pablo Picasso kennen. Und dort findet er »mit offenen Sinnen für das Neue«, so Fehrle später rückblickend, zur eigenen, charakteristischen Formensprache. Werke aus dem eigenen Bestand, Leihgaben zentraler Skulpturen von Maillol und Lehmbruck sowie von Fehrle selbst zusam- mengestellte Fotomappen seiner in Paris geschaffenen Gemälde und Plastiken vergegenwärtigen die Auseinandersetzung des Künstlers mit den hochmodernen Entwicklungen der Zeit. Werner Henkel. Himmel und Erde – Wasser und Brot, bis 21.8.22 (Galerie im Prediger) Ausstellungsansicht »Mit offenen Sinnen für das Neue. Jakob Wilhelm Fehrles Pariser Jahre«, im Dialog: Wilhelm Lehmbruck, Kleine Sinnende, Paris 1910/11 (vorne) und Jakob Wilhelm Fehrle, Claudia, 1919 (hinten). Foto: Museum im Prediger. M:ART Die aktuelle Ausgabe digital lesen. Kostenlos als E-Paper: www.m-art-magazin.de M:ART ( 95 )

Baden-Württemberg Tübingen-Hirschau Atelier & Galerie Beylich Hakenweg 42, 72070 Tübingen-Hirschau, www.galeriebeylich.de Beitrag in der Artuethek: http://kulturnetz-tuebingen.de Besichtigung nach vorheriger Absprache per E-Mail: eru.beylich@t-online.de Udo Beylich – Malerei »Der Neue Wald II«, 2016, 50 x 70 cm, Acryl auf Leinwand Tübingen-Unterjesingen 13. Kunstdorf Unterjesingen Orte: Scheunen, Rathaus, Pfarrenstall, Bürgerstüble, Werkstätten Untere Str. 11, 72070 Tübingen-Unterjesingen, Tel. 07073-6767 www.kunstdorf-unterjesingen.de DIE DOCUMENTA AUF DEM DORF – MENSCHENBILDER Sa 25.6., 14-21 Uhr, So 26.6., 11-19 Uhr Heide Bruder, Stefanie Ehrenfried, Ubbo Enninga, Johannes Hepp, Susanne Janssen, Hardy Langer, Beate Blankenhorn, Bodo Nassal, Sylwia Makris, Reinhard Voss, Ulrike Weiss, Simone Zewnik Ulm kunsthalle weishaupt Hans-und-Sophie-Scholl-Platz 1, 89073 Ulm, Tel. 0731-161-4360 www.kunsthalle-weishaupt.de, Di-Fr 11-17, Sa und So 11-18 Uhr Malerische Poesie Grafiken von Chagall und Zeitgenossen, bis 9.10.22 Der Malerpoet Marc Chagall zählt zu den großen Meistern der Kunst des 20. Jahr- hunderts. Die kunsthalle weishaupt widmet ihm und weiteren Künstlern aus sei- nem Pariser Umfeld eine Ausstellung, die rund 90 Grafiken aus den Jahren 1920 bis 1970 vereint. In der Zusammenschau lässt sich erleben, wie unterschiedlich die Künstler das Medium der Druckgrafik für ihre jeweils ganz eigene Ausdrucksform nutzen. So finden sich in der Präsentation neben farbenprächtigen Bilderzyklen auch reduzierte, skizzenartige Drucke voller Witz und Spontanität. Allen Arbeiten der Ausstellung gemein ist ihr verträumt-verklärter Blick auf ihr jeweiliges Sujet: Fiktion und Realität, Nostalgie und Fantasie verschmelzen zu poetischen Bilder- welten. Kees van Dongen Farblithografie aus »Regards sur Paris«, 1962 43 x 33 cm © VG Bild-Kunst, Bonn 2022 Marc Chagall Bateau-Mouche au Bouquet aus »Regards sur Paris«, 1962 Mourlot 352 Farblithografie, 39 x 30 cm © VG Bild-Kunst, Bonn 2022 ( 96 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Baden-Württemberg Museum Ulm Marktplatz 9, 89073 Ulm, Tel. 0731-161-4330, info.museum@ulm.de Di-Fr 11-17, Sa, So 11-18 Uhr Weitere Informationen zum Ausstellungsprogramm unter www.museumulm.de Barock in Ulm! bis 25.9.22 Mit der Ausstellung wird eine nahezu unbekannte, aber umso bedeutendere Epoche der Ulmer Kunst- und Kulturgeschichte neu entdeckt. David Heschler (1611-1667) und Johann Ulrich Hurdter (1631/32-1716) schufen u.a. als Bild- schnitzer meisterliche Werke aus Elfenbein oder Holz von internationalem Rang. Wir müssen reden! Die Münster-Krippe im Meinungsstreit, bis 19.6.22 Im Zentrum der Ausstellung steht eine Schwarze Dreikönigsfigur, deren Entfer- nung aus dem Ulmer Münster im Herbst 2020 eine national emotionale Debatte auslöste. Otl Aicher 100 Jahre 100 Plakate, bis 8.1.23 (HfG-Archiv, Am Hochsträß 8, 89081 Ulm) Otl Aicher (1922-1991) war einer der führenden Gestalter in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Zum 100-jährigen Geburtstagsjubiläum des Ulmer Kom- munikationsdesigners präsentiert das HfG-Archiv eine Auswahl von 100 Plakaten aus seiner umfangreichen und einzigartigen Sammlung. Johann Ulrich Hurdter, Jupiter und Juno, ca. 1670, Rijksmuseum Amsterdam Otl Aicher im Atelier, 1953 © Florian Aicher, HfG-Archiv-Museum Ulm Waldenbuch MUSEUM RITTER Sammlung Marli Hoppe-Ritter, Alfred-Ritter-Str. 27, 71111 Waldenbuch Tel. 07157-535110, info@museum-ritter.de, www.museum-ritter.de Di-So 11-18 Uhr, Montag geschlossen Neue Ausstellungen im Museum Ritter: »Peter Weber. Struktur und Wandel« und »Aus Spiel wird Kunst«, bis 18.9.22 Das Museum Ritter präsentiert im Obergeschoss das umfangreiche Œuvre des Künstlers Peter Weber, der für seine komplexen Faltungen in Materialien wie Papier, Leinwand, Filz, Kunststoff und Edelstahl bekannt ist. Zu sehen sind über 70 Arbeiten von den späten 1960er-Jahren bis heute. Neben zahlreichen Faltun- gen wird auch das wenig bekannte Frühwerk des Künstlers, das in der Tradition von Op-Art und Kinetik steht, vorgestellt. Parallel ist im Erdgeschoss die teils interaktive Ausstellung »Aus Spiel wird Kunst« zu sehen, die an der Schnittstelle von Spiel und Kunst sowohl gestalteri- schen Aspekten als auch den schöpferischen Kräften von Spiel und Spaß nachgeht. Peter Weber vor seinem Werk »Vernetzung FRT6 (25)«, 2008 © VG Bild-Kunst, Bonn 2022, Foto: Tom Oettle Jeppe Hein, »Intervention Impact«, 2004 (ausgestellt im Neuen Museum Nürnberg, 2010), Courtesy: KÖNIG GALERIE, Berlin / 303 GALLERY, New York / Galleri Nicolai Wallner, Kopenhagen © Künstler, Foto: Annette Kradisch KURZ NOTIERT »Neobiota – Natur im Wandel« Große Landesausstellung 2021 im Naturkundemuseum Karlsruhe, bis 11.9.22 Der aktuelle Wandel in der Natur ist das Thema der Großen Landesausstellung im Naturkundemuseum Karlsruhe. Immer mehr neue Arten scheinen in unsere Breiten zu gelangen, nicht alle erweisen sich als unproblematisch. Doch was ver- birgt sich hinter Begriffen wie Neobiota, einheimische und invasive Arten, Rück- kehrer? Wie sieht es aus mit dem Wechsel in der Zusammensetzung der Arten am Oberrhein? Und wie könnte es in Zukunft weitergehen? Diese Fragestellungen stehen im Zentrum der Ausstellung. Staatliches Museum für Naturkunde Karlsruhe Erbprinzenstr. 13, 76133 Karlsruhe, www.naturkundemuseum-karlsruhe.de M:ART ( 97 )

Baden-Württemberg Wangen im Allgäu Städtische Galerie In der Badstube Lange Gasse 9, 88239 Wangen im Allgäu, Tel. 07522-74247 kulturamt@wangen.de, www.galerie-wangen.de Di-Fr, So, Feiertage 14-17, Sa 11-17 Uhr Brüder im Geiste – Toni Schneiders & Peter Keetman Zwei Pioniere der Fotografie, 8.7.-18.9.22 Beide Künstler eint der moderne Wille zu Gestaltung und Abstraktion auf der einen sowie ein humanistischer Weltbezug auf der anderen Seite. Sie teilten die Motivwelt ihres unmittelbaren Lebensumfeldes im Alpenvorland und das Bild- interesse am Einfachen und Naheliegenden. Während Toni Schneiders sein foto- grafisches Repertoire auf Reisen in alle Welt erweiterte und seine Fotografie sich durch Humor und Einfühlungsvermögen gegenüber dem Menschlichen auszeich- net, widmet sich Peter Keetman unermüdlich dem fotografischen Experiment wie den meisterhaften Lichtpendelschwingungen. 1949 schlossen sie sich den jungen Wilden der Gruppe »fotoform« an, die inspiriert von der Vorkriegsavantgarde eine aktuelle Bildsprache der Fotografie entwickelte. Ihre Freundschaft hielt ein Leben lang, auch als später freie Arbeiten und angewandte Auftragsfotografie zunehmend ineinandergriffen. Davon zeugen zahlreiche Briefe von Lindau an den Chiemsee und zurück sowie gegenseitige Porträtaufnahmen. Eine Ausstellung in Kooperation mit der Stiftung F. C. Gundlach Hamburg. Peter Keetman, Pendel-Schwingung, 1952. Stiftung F. C. Gundlach Hamburg Toni Schneiders, Zeitungsfrau auf der Ginza, Tokyo 1961. Stiftung F. C. Gundlach Hamburg Weikersheim Skulpturen.SCHAU! 2022 Skulpturen von Małgorzata Chodakowska, bis 18.9.22 Zum 15-jährigen Jubiläum der Skulpturen.SCHAU! hat die Stadt nochmals Bild- hauerin Małgorzata Chodakowska (1965 geboren in Lodz) gewinnen können. Bereits 2017 stellte sie einige ihrer wunderschönen Plastiken im öffentlichen Raum der Stadt auf. Małgorzata Chodakowska studierte Bildhauerei an der Akademie der Bildenden Künste in Warschau und Wien. Seit 1991 lebt und arbeitet sie in ihrem Atelier in Dresden. Die Bildhauerin setzt sich mit voller Kraft mit dem Menschen- bild sowie der großen Form auseinander. Dabei geht ihr sicheres Form- und Proportionsempfinden mit einer umfassenden Fähigkeit zur Sinnlichkeit einher, die den Mut und die Kraft zur Erotik besitzt. Die Betrachter*innen erleben einen sinnlichen Hochgenuss. Die Plastiken bestechen durch die Geschlossenheit der Formen sowie durch eine ästhetische Energie, die sich in der Klarheit der kompo - sitorischen Ordnungen konzentriert. Małgorzata Chodakowska hatte bereits viele Ausstellungen unter anderen in Deutschland, Japan, Österreich, Polen und Däne- mark. Zuletzt hatte sie eine große mehrmonatige Ausstellung auf der Insel Mainau. www.weikersheim.de Mädchen im Hemd Foto: Lothar Sprenger Erwachen Foto: Lothar Sprenger ( 98 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

Sachsen Bautzen Museum Bautzen – Muzej Budyšin Kornmarkt 1, 02625 Bautzen, Tel. 03591-534933, museum@bautzen.de www.museum-bautzen.de, Di-So 10-17 Uhr, Mo geschlossen außer Feiertage Sonderausstellung: Kunst und Natur. – INO – Ingerose Jänichen-Kucharska. Retrospektive 11.6.-28.8.22 Ginkaku-ji Kyoto, 2006, Aquarell und Aquarellkreide © Museum Bautzen. Foto: Holger Hinz, Bautzen Chemnitz Wasserschloß Klaffenbach Wasserschloßweg 6, 09123 Chemnitz, Tel. 0371 26635-0 wasserschloss@c3-chemnitz.de, www.wasserschloss-klaffenbach.de Oktober bis März: Di-So, Feiertage 11-17 Uhr April bis September: Di-Fr 11-17 Uhr, Sa, So, Feiertage 11-18 Uhr »VIRTUOSIN EN VOGUE«. Eva-Maria Richter, 23.7.-23.10.22 Gebrauchs- und Modegrafik, Illustration, Fotografie, Malerei & Poesie Schaffenszeit von 1953-2010 Die Ausstellung zeigt die umfangreiche künstlerische Vielfalt des schöpferischen Lebenswerkes von Frau Eva-Maria Richter. Das Œuvre reicht von Gebrauchs- und Modegrafik über Produkt- und Verpackungsdesign bis hin zu Malerei, Fotografie und lyrisch-poetischen Texten. Alle Arbeiten sind von einem unverwechsel- baren anmutigen Stil ge- prägt. Die Diversität der Ausstellung dokumentiert in beeindruckender Weise das handwerklich künstle- rische Können vor dem Zeitalter der Digitalisie- rung und hochwertiger Drucktechnik und gibt so- mit in besonderer Weise eine sinnliche Rückschau in die Werbeästhetik un - serer Region und darüber hinaus. »Eva-Maria Richters Arbei- ten sprechen durch ihre Leidenschaft, Kompetenz und Kreativität eine uni- verselle Sprache. Die Au- thentizität in ihrem Schaf- fen berührt die Herzen.« (Zitat: Kuratorin Dipl.-Des. Kathi Halama) Neue Sächsische Galerie Moritzstr. 20, 09111 Chemnitz, Tel. 0371-3676680 www.neue-saechsische-galerie.de, Do-Mo 11-17, Di 11-19 Uhr, Mi geschlossen jeden Dienstag 17 Uhr: Führung durch die aktuellen Ausstellungen Sonderführungen nach Vereinbarung 11 Jahre SALZ-Verlag – und weiter als wär nichts gewesen Werkstatt und Verlag im kollektiven Experimentiermodus, bis 11.9.22 Gedankenrauschen – GrafikPartitur 4 Großformatige Radierungen von ORLANDO (Karla Neumeyer), 21.6.-11.9.22 M:ART ( 99 )

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Sachsen Kunstsammlungen Chemnitz – Museum am Theaterplatz Theaterplatz 1, 09111 Chemnitz, Tel. 0371-4884424 kunstsammlungen@stadt-chemnitz.de, kunstsammlungen-chemnitz.de Di, Do-So, Feiertag 11-18, Mi 14-21 Uhr Brücke und Blauer Reiter, bis 26.6.22 Michael Morgner. Lebenslinien, 17.7.-31.10.22 Zeitlos schön. Tapeten aus dem Sammlungsbestand, 24.7.-23.10.22 Kunstsammlungen Chemnitz – Museum Gunzenhauser Stollberger Str. 2, 09119 Chemnitz, Tel. 0371-4887024 gunzenhauser@stadt-chemnitz.de, kunstsammlungen-chemnitz.de Di, Do-So, Feiertag 11-18, Mi 14-21 Uhr Max Peiffer Watenphul. Vom Bauhaus nach Italien, bis 12.6.22 Des Pudels Kern. Illustrationen von 1900 bis heute, 12.6.-4.9.22 Andrzej Steinbach. Tanz die Maschine, 9.7.-16.10.22 Kunstsammlungen Chemnitz – Schloßbergmuseum Schloßberg 12, 09113 Chemnitz, Tel. 0371-4884501 schlossbergmuseum@stadt-chemnitz.de, kunstsammlungen-chemnitz.de Di, Do-So, Feiertag 11-18, Mi 14-21 Uhr Die Welt im Kasten. Guckkastenbilder aus dem 18. Jahrhundert, 10.7.-11.9.22 Weise Galerie und Kunsthandel Rosenhof 4, 09111 Chemnitz, Tel. 0371-694444, info@galerie-weise.de www.galerie-weise.de, www.german-artists.de, Mo-Fr 10-19, Sa 10-16 Uhr ISABELL SABINO, LYDIA THOMAS, HANNE KROLL / Malerei, 1.6.-6.8.22 Gemeinsam mit der Malerin Isabel Sabino zeigen Lydia Thomas und Hanne Kroll neue Arbeiten. Isabell Sabino ist Professorin für Malerei an der FACULDADE DE BELAS ARTES LISBOA, an welcher Hanne Kroll und Lydia Thomas ein halbjähriges Erasmus-Auslandsstipendium absolvierten. Döbeln Stadtmuseum / Kleine Galerie Obermarkt 1, 04720 Döbeln, Tel. 03431-579138, stadtmuseum@doebeln.de www.doebeln.de, Di 10-18, Mi/Do 10-16, Fr 9-12 Uhr u.n.V. jeden 1. und 3. Sa im Monat 14-17 Uhr »Der Anfang ist immer das Ende«. Thomas Michael Ranft Grafik aus zwei Jahrzehnten, 16.6.-9.9.22 Die umfangreiche Ausstellung des Chemnitzer Grafikers gibt Einblick, zeigt u.a. Radierungen aus seinen großen Mappenwerken zu Gedichten von Hölderlin und Goethe sowie den neuesten Zyklus zur Musik von Pink Floyd. Dresden Deutsches Hygiene-Museum Lingnerplatz 1, 01069 Dresden, Tel. 0351-4846400, www.dhmd.de, Di-So 10-18 Uhr Künstliche Intelligenz. Maschinen – Lernen – Menschheitsträume, bis 6.11.22 FAKE. Die ganze Wahrheit, bis 5.3.23 Galerie am Damm Körnerplatz 10, 01326 Dresden, Tel. 0351-2679218 www.galerie-am-damm.de, Di-Fr 14-19, Sa 11-14 Uhr »BLAU«. Sophie Cau, Uta Jean, Klara Meinhardt, Volker P. Lenkeit, Florian T. Keller Eröffnung: 10.6., 18-21 Uhr, 10.6.-5.8.22 Herrnhut Völkerkundemuseum Herrnhut (VMH) Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Goethestr. 1, 02747 Herrnhut Tel. 0351-4914-4261, www.skd.museum, Fr-So 9-17 Uhr Ethnographie und Herrnhuter Mission, Dauerausstellung Aufbruch. Netz. Erinnerung – 300 Jahre Herrnhut, Sonderausstellung, bis 27.11.22 Leipzig GRASSI Museum für Völkerkunde zu Leipzig Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Johannisplatz 5-11, 04103 Leipzig Tel. 0341-9731-900, www.grassimuseum.de, www.skd.museum, Di-So 10-18 Uhr Im Rahmen des Zukunftsprogramms REINVENTING GRASSI.SKD wandelt sich das Haus Schritt für Schritt zu einem Netzwerkmuseum, welches seine Inhalte transparenter als bisher kommuniziert und dabei verschiedenste Partner*innen einbezieht und zu Wort kommen lässt. Im ersten Teil der Präsentation wird die Mu- seumsgeschichte mit aktivistischen Zugängen zu Restitutionsfragen konfrontiert und an postkolonialen Zukunftsperspektiven gearbeitet. Gefördert durch die Kultur- stiftung des Bundes in der »Initiative für ethnologische Sammlungen«, seit 4.3.22 EINE KUNSTINTERVENTION – DAU VET :: TRACES :: SPUREN Eine Outdoor-Ausstellung im Innenhof des Grassimuseums, bis 20.12.22 Deutsches Buch- und Schriftmuseum / Deutsche Nationalbibliothek Deutscher Platz 1, 04103 Leipzig, www.dnb.de Di-So, Feiertage 10-18, Do 10-20 Uhr, Eintritt frei Verbriefte Freundschaft. Axel Schefflers fantastische Briefbilder, bis 25.9.22 Dichtung in 3D. Gedichtobjekte und Textskulpturen seit 1960, bis 30.10.22 Museum für Druckkunst Leipzig Nonnenstr. 38, 04229 Leipzig, Tel. 0341-231620, www.druckkunst-museum.de Mo-Fr 10-17, So 11-17 Uhr, Sonderregelungen an Feiertagen Zeit zu Drucken 2. Ergebnisse des Artist in Residence Programms 2021 der Giesecke+Devrient Stiftung, bis 12.6.22 MAKING NEWS – BREAKING NEWS – FAKING NEWS. Von Gutenberg zu Trump. Eine medienkritische Ausstellung, bis 24.7.22 Neue Wege zu alter Weisheit. Hieroglyphen im Buchdruck, 3.7.-11.9.22 ( 100 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

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Sachsen GRASSI Museum für Angewandte Kunst Johannisplatz 5-11, 04103 Leipzig, Tel. 0341-2229100 grassimuseum@leipzig.de, www.grassimak.de, Di-So, Feiertage 10-18 Uhr Dreiteilige Dauerausstellung: Antike bis Historismus, Asiatische Kunst. Impulse für Europa, Jugendstil bis Gegenwart Sonderausstellungen: SCHMUCK + IMAGE. Das Grassi schmückt, bis 25.9.22 In der Ausstellung werden rund 300 Schmuckarbeiten von 180 internationalen Schmuckgestalterinnen und Schmuckgestalter gezeigt. Die Präsentation folgt sowohl internationalen Entwicklungen als auch einer sammlungsspezifischen Geschichte, die insbesondere ostdeutsche Züge trägt. KAIROS. Margit Jäschke. Schmuck Objekt Installation, bis 25.9.22 Gezeigt werden rund 180 Schmuckstücke sowie 30 Objekte und Malereien der Hallenser Künstlerin Margit Jäschke (*1962). Jenseits der üblichen Grenzen von Installation, Malerei, Skulptur und Schmuckkunst hat sie ein sehr eigenständiges Werk geschaffen, wobei sie absichtlich den Unterschied zwischen tragbarem Schmuckstück und autonomen Kunstwerk verwischt. FRAGILE PRACHT. Glanzstücke der Porzellankunst, bis 9.10.22 Über 400 herausragende Porzellane des 18. und 19. Jahrhunderts aus der museumseigenen Sammlung werden vorgestellt. Dabei sind die bedeutendsten Manufakturen sowohl mit Geschirren als auch Figuren vertreten – aus der Zeit des Barock, Rokoko, Klassizismus und Biedermeier. Monica Cecchi, Prato (Italien), 2018, Zinn, Blech aus alten Dosen Foto: Felix Bielmeier Zu sehen in der Ausstellung: SCHMUCK + IMAGE. Markkleeberg Deutsches Fotomuseum Raschwitzer Str. 11, 04416 Markkleeberg, Tel. 0341-6515711 www.fotomuseum.eu, täglich außer Montag 13-18 Uhr 180 Jahre Fotografie – Die Entdeckung Italiens verlängert bis 4.9.22 Die Ausstellung zeigt Italienfotografien zwischen 1855 bis 1870 von berühmten Fotografen aus der Zeit des Risorgimento, der Epoche der italienischen Einheits- bewegung. Die Fotografien folgen den Spuren der Grand Tour und gehören zu den ersten Aufnahmen, die von diesen Motiven überhaupt angefertigt wurden. Straßenszenen vermitteln ein Bild vom Alltag der kleinen Leute, im Hafen von Genua liegen dicht gedrängt die Segelschiffe, Händler bieten ihre Waren feil. Das Forum Romanum und Pompeji werden gerade freigelegt. Die wichtigsten Bau werke aus Antike und Renaissance sind zu sehen, lange bevor Touristenbusse und Menschenmassen den Blick verstellen. Diese frühen Fotografien nannte man einen mit der Erinnerung ausgestatten Spiegel, für heutige Betrachter sind sie der Blick aus dem Fenster einer Zeitmaschine. Giorgio Sommer, Straßenmusikanten (Zampognari), Neapel, 1865 Giorgio Sommer, Briefschreiber mit seinem Straßenstand, Neapel, 1865 M:ART ( 101 )

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Sachsen Pirna Bastionen Festung Sonnenstein Schlosshof 2-4, 01796 Pirna, www.pirna.de/skulpturensommer Mi-So, Feiertage 13-17 Uhr Pirnaer Skulpturensommer 2022/23 Canaletto zu Ehren – Sinnbilder in Stein, bis 25.9.22 Originale Barockwerke aus dem Dresdner Zwinger treten in Dialog mit zeit- genössischen Steinskulpturen. Zittau Städtische Museen Zittau Klosterstr. 3, 02763 Zittau, www.museum-zittau.de, Di-So 10-17 Uhr Wege in die Abstraktion, 2.7.-25.9.22 Thüringen Altenburg Prinzenpalais im Residenzschloss Altenburg Schloß 2-4, 04600 Altenburg, Do-So 12-18 Uhr Kontakt: Lindenau-Museum Altenburg, Hillgasse 15, 04600 Altenburg Tel. 03447-8955-430, info@lindenau-museum.de Bernhard-August-von-Lindenau-Förderpreis 2020, 3.6.-17.7.22 Sechs Positionen junger Kunst präsentiert das Lindenau-Museum ab dem 3. Juni 2022 im Prinzenpalais des Residenzschlosses Altenburg. Bis zum 17. Juli 2022 zeigen Etienne Dietzel, Simon Elias Meier, Katina Rank, Carolin Richter, Florian Schurz und Hanna Stiegeler Arbeiten aus ihrem Werkkanon. Die Künstlerinnen und Künstler sind Absolventinnen und Absolventen der Kunsthochschulen in Dresden, Halle und Leipzig. Die Schau vereint verschiedene Spielformen zeitge- nössischer Kunst: Sie reichen von klassischer Malerei bis hin zu raumfüllenden Installationen und Medienkunst. Die Besucherinnen und Besucher erwartet ein farb- und formenreicher Streifzug durch verschiedenste künstlerische Gattungen, bei dem die Sinne vielfach angeregt werden. Aktuelle Informationen unter www.lindenau-museum.de Siehe Anzeige Seite 105 Eisfeld Museum Eisfeld Marktplatz 2, 98673 Eisfeld, Tel. 03686-300308 www.museum-eisfeld.info, Di-Fr 10-16 Uhr, Sa und So 13-17 Uhr »Vergessenes DDR-Design – die Wallendorfer Porzellane von Gottfried Stöhr« bis 4.9.22 Erfurt Kunsthalle Erfurt im Haus zum Roten Ochsen, Fischmarkt 7, 99084 Erfurt, Tel. 0361-6555666 www.kunstmuseen.erfurt.de, Di-So, Feiertage 10-18 Uhr, Do 10-22 Uhr REFLECTING NATURE #1. Künstlerische Positionen mit naturkundlichem Bezug, 12.6.-7.8.22 Die Schau beleuchtet mit zeitgenössischen Positionen das Verhältnis von Kunst und naturkundlicher Wissenschaftsbegeisterung und blickt dabei auf unser Verhältnis zur Naturwahrnehmung. REFLECTING NATURE rückt menschlichen Sammlungseifer und Tierpräparation als kulturelle Praktiken in den Fokus und beleuchtet die Faszination für teils morbide Ästhetik toter Ausstellungsobjekte sowie anorganische und organische Formen und Strukturen. Die Ausstellung wird in zwei zeitlich aufeinanderfolgenden Präsentationen gezeigt. REFLECTING NATURE #2 wird vom 19.08. bis 23.10. zu sehen sein. Teilnehmende Künstler:innen sind Ursula Böhmer, Nobert W. Hinterberger, Nadia Lichtig, Claire Morgan, Nora Schattauer und Herman de Vries. Claire Morgan, I couldn't get enough, 2021; © Claire Morgan, Courtesy of Galerie Karsten Greve Köln Paris St. Moritz; Foto: John McKenzie ( 102 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

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Thüringen Angermuseum Erfurt Anger 18, 99084 Erfurt, Tel. 0361-6551651 www.angermuseum.de, Di-So, Feiertage 10-18 Uhr Martin Furtwängler – mehr oder weniger Ich. Malerei, Zeichnung, Grafik, Malerbücher 1976-2022, bis 10.7.22 Markus Matthias Krüger & Wolfgang Mattheuer – Unter blauen Himmeln 31.7.-6.11.22 Galerie Waidspeicher im Kulturhof zum Güldenen Krönbacken, Michaelisstr. 10, 99084 Erfurt Tel. 0361-6551610, www.galerie-waidspeicher.de, Di-So, Feiertage 11-18 Uhr Art, Fashion, Culture. 10 Years LE MILE Magazine, bis 3.7.22 Zusammenschluss für Raumfragen (ZfR) – »meine füße unter deinem tisch« 15.7.-28.8.22 Schlossmuseum Molsdorf Schloßplatz 6, 99094 Erfurt-Molsdorf, Tel. 036202-90505 www.kunstmuseen.erfurt.de, Di-So, Feiertage 10-18 Uhr Orte im Vorübergehen – Grafik und Skulpturen von Timm Kregel, bis 3.7.22 Das Huhn und die Harfe – HALINA KIRSCHNER, 24.7.-30.10.22 Galerie + Projektraum | Kunsthaus Erfurt Michaelisstr. 34, 99084 Erfurt, Tel. 0361-5402437 info@kunsthaus-erfurt.de, www.kunsthaus-erfurt.de ZEIX BERLIN UPPER STAGE, bis 21.7.22 UPPER STAGE, ANGER1, 2nd floor, Anger 1-3, 99084 Erfurt Jérôme Chazeix entführt die Besucher mit seinen komplexen Ensembles in eine hybride Parallelwelt. Seine Arbeiten sind zeitgenössische Gesamtkunstwerke als Bühnen für das Publikum, im wahrsten Sinne theatrale Installationen. Ihre besondere Qualität und Brisanz gewinnen sie durch die Auseinandersetzung mit zeitgenössischen Konsumwelten. Der Kosmos von UPPER STAGE unterwirft sich aber gerade nicht dem Diktat passiven Konsums, sondern feiert eine fröhliche Widerständigkeit. Jérôme Chazeix, »ZEIX Chains«, Tapete (Detail), 2022 © Jérôme Chazeix / VG Bild-Kunst, Bonn Jérôme Chazeix, »ZEIX Berlin«, Fotocollage, 2010 © Jérôme Chazeix / VG Bild-Kunst, Bonn Gotha Herzogliches Museum Gotha Schlossplatz 2, 99867 Gotha, Tel. 03621-8234-0 www.stiftung-friedenstein.de, Di-So 10-17 Uhr Wieder zurück in Gotha – Die verlorenen Meisterwerke, bis 21.8.22 In einer stürmischen Dezembernacht 1979 wurden aus Schloss Friedenstein fünf wertvolle Altmeistergemälde gestohlen, die erst nach über 40 Jahren nach Gotha zurückkehrten. Ausgehend von diesem spektakulären Verbrechen, dem größten Kunstdiebstahl der DDR, beleuchtet die große Sonderausstellung die wechsel - hafte Sammlungsgeschichte in Gotha, die im 20. Jahrhundert durch umfangreiche Verluste, aber auch durch Rückgaben geprägt war. Der Bogen spannt sich dabei vom Diebesgut Kleinkrimineller bis hin zur Beutekunst sowjetischer Trophäen - brigaden, die Kulturgut zum Zweck der Kriegsreparation im großen Maßstab abtransportierten. Es wird erzählt vom Aufstieg, Fall und der Wiederentdeckung einer jahrhundertealten Sammlung, die vollständig verloren war und mittlerweile ihre historische Bedeutung zurückerlangen konnte. Blick in die Ausstellung. Fotos: Boris Hajdukovic´ M:ART ( 103 )

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Thüringen KunstForum Gotha Querstr. 13-15, 99867 Gotha, Tel. 03621-7387030 kunstforum@kultourstadt.de, www.kunstforum-gotha.de Di-So 10-17 Uhr, Mo geschlossen StipVisite Gökçen Dilek Acay und Judith Rautenberg Landesstipendien des Freistaats Thüringen, 15.7.-28.8.22 Die aus den Thüringer Landesstipendien für Bildende Kunst entstandenen Arbei- ten werden erstmals im KunstForum Gotha gezeigt. Judith Rautenberg verwan- delt mit ihren Lichtobjekten und raumbezogenen Installationen eine ganze Etage in eine Atmosphäre aus Licht und Dunkelheit, in welcher der Besucher mit seinen multisensorischen Wahrnehmungsfähigkeiten im Mittelpunkt steht. Gökçen Dilek Acay diskutiert in ihren Videoinstallationen, Soundarbeiten, Stickereien und Mixed- Media-Arbeiten Konzepte der Unterdrückung, Macht und zerstörerischen Aspekte des Menschen, wobei sich eine sinnliche, jedoch auch politische Haltung zeigt. Beide Künstlerinnen vereint ein künstlerisch-wissenschaftlicher Forschungsan- satz, welcher sich an aktuellen Diskursen und Erkenntnissen orientiert. Gökçen Dilek Acay, A conversation Needle Punching & Stickerei auf Leinwand 2021 (1) Judith Rautenberg, White Piece, round Greiz Staatliche Bücher- und Kupferstichsammlung mit SATIRICUM Sommerpalais, Fürstlich Greizer Park, 07973 Greiz, Tel. 03661-70580 info@sommerpalais-greiz.de, www.sommerpalais-greiz.de Oktober – März 10-16 Uhr, April – September 10-17 Uhr, montags geschlossen La belle retraite et la belle vie. Zum Leben im Sommerpalais Heinrich XI. zum 300. Geburtstag, bis 28.8.22 Die Ausstellung im Sommerpalais Greiz ist dem Erbauer gewidmet. Heinrich XI. Reuß älterer Linie wurde am 18. März 1722 geboren. 1778 gelang ihm die Rang- erhöhung zum Reichsfürsten durch ein kaiserliches Privileg. Schon Ende der 1760er Jahre verlebte er erstmals den Sommer in seinem neuen Palais, das er als »Maison de belle Retraite« – seinen schönen Rückzugsort bezeichnete. Die Ausstellung zeigt Facetten des höfischen Lebens im Fürstentum auf – von den Haustieren im Sommerpalais bis zu seidenen Strümpfen und Zipfelmütze. In memoriam Ralf Alex Fichtner Kabinettausstellung im Sommerpalais, bis 3.7.22 Das Satiricum der Staatlichen Bücher- und Kupferstichsammlung Greiz erinnert an den Schwarzenberger Maler und Zeichner Ralf Alex Fichtner, den »Maler unter den Karikaturisten« und Liebhaber des Irrationalen. Gezeigt werden ausgewählte Werke aus eigenem Bestand und handverlesene Leihgaben. Ursprünglich sollte die Ausstellung aus Anlass des 70. Geburtstages des Künstlers gezeigt werden, doch der unerwartete Tod Fichtners am 4. April verleiht der Präsentation nun den Charakter einer ersten Erinnerungsausstellung. TETSCHE – saukomisch, 11.6.-16.10.22 Tetsche, geb. 1946, gehört zu den Meistern der Gattung, bei denen das Zusam- menwirken von Bild und Text eine schlagende Komik entfaltet. Der Künstler hat es darüber hinaus geschafft, in vielen Blättern gleich mehrfach zum Schmunzeln anzuregen – man lese unbedingt alle Beschriftungen! Ca. 100 Arbeiten aus dem Schaffen des legendären Cartoonisten des »stern« geben einen Überblick über das Werk – von den Arztzimmermotiven mit Sprachwitz bis zu den Cartoons, die so wunderbar Menschliches über die Welt der Tiere transportieren. Sommerpalais und Park Greiz von Westen gesehen, vor 1799, Gouache (Staatliche Bücher- und Kupferstichsammlung Greiz, Inv.-Nr.: E 2070). Tetsche, »Crem dich ein« ( 104 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

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Thüringen Schleiz Museum Schloß Burgk Burgk 17, 07907 Schleiz OT Burgk, Tel. 03663-400119, www.schloss-burgk.de April bis Oktober: Di-So 10-18 Uhr DEIN RITTER HULTENREICH, bis 4.9.22 Jürgen K. Hultenreich (HUL) + Harald-Alexander Klimek (HAK) und Künstlerfreunde Grimmling, Makarov, Scheib, Strawalde Malerei, Graphik, Zeichnung, Skulptur, Künstlerbücher, Texte und archäologische Funde aus dem Museum für Vor- und Frühgeschichte Berlin Selbstironie und hintersinniger Humor, die stete Reflektion von Weltgeschehen wie der eigenen Biografie, unbedingte Humanität und der nonchalante Wechsel vom Hochgeistigen ins Profane verbindet die Werke des Malers Harald-Alexander Klimek und des Schriftstellers Jürgen K. Hultenreich sowie deren langjährige Weggefährten Hans-Hendrik Grimmling, Nikolai Makarov, Hans Scheib und Stra- walde. Klimeks farbintensive, die Kunstgeschichte vielfältig zitierenden Gemälde, Zeichnungen, Grafiken und Collagen stehen in lebhaftem Zwiegespräch mit den mal polemischen, mal liebevollen Gedichten, Romanen, Grafiken, Künstlerbü- chern oder den Postkarten Hultenreichs an Klimek. Sie sind Ergebnis passionier- ter Zusammenarbeit und Zeugnis gegenseitiger Hochachtung. Harald-Alexander Klimek, St. Georg. 200 x 140 cm, 2015 Jürgen K. Hultenreich, San Giorgio, Venedig. 17 x 12 cm, Tusche auf Karton, 2013 2 2 0 2 i l u J . 7 1 – 2 2 0 2 i n u J . 3 g r u b n e t l A s m u e s u M - u a n e d n L s e d g n u i l l e t s s u A e n E i g r u b n e t l l i A s e s s o h c s z n e d s e R s e d s a a p n e z n i r P m l i i www.lindenau-museum.de M:ART ( 105 )

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Thüringen Museum Schloß Burgk Burgk 17, 07907 Schleiz OT Burgk, Tel. 03663-400119, www.schloss-burgk.de April bis Oktober: Di-So 10-18 Uhr When the guns speak, the muses are silent … Exlibris aus der Ukraine in der Sammlung Museum Schloß Burgk, bis 4.9.22 Seit Ende Februar schaut die Welt auf die Ukraine. Das größte Land Europas er- lebt das größte Leid Europas seit dem Zweiten Weltkrieg. Die Worte, die der Aus- stellung den Titel leihen, schrieb der ukrainische Künstler Sergij Hrapov Mitte März diesen Jahres: »I would like to sell my work to help the army. But now nobody needs it. When the guns speak, the muses are silent.« Mit der Kabinett-Ausstellung im Museum Schloß Burgk erhalten die Musen eine Stimme und die schrecklichen Bilder, die uns täglich erreichen, ein Gegengewicht durch Bilder der Schönheit. Gezeigt werden 120 Exlibris im Original sowie zahl - reiche digital. Jedes der Blätter zeigt nicht nur das Können und die Individualität jedes Künstlers, sie alle spiegeln die Seele des Landes wider und zeigen über die Auftraggeber auch die breite Vernetzung mit Menschen aus ganz Europa. Plyatsko, Marie, Exlibris für Ulrike Ladnar. 2019. Sammlung Museum Schloß Burgk Sysa, Olexandra, Exlibris für Heinz Decker. 2018. Sammlung Museum Schloß Burgk Weimar Wortgewaltig und dialogreich Themenjahr »Sprache« der Klassik Stiftung Weimar Weitere Informationen: www.klassik-stiftung.de/sprache Sprache – sie verbindet und entzweit, ist wirkmächtig und wandelbar. Das Themen- jahr der Klassik Stiftung Weimar fragt nach den Möglichkeiten und Grenzen der Kommunikation, gestern wie heute. Zentraler Veranstaltungsort ist das Sprach - labor vor dem Schloss. Erproben Sie in Workshops den kreativen Umgang mit Sprache und tauchen Sie beim abendlichen Bühnenprogramm in unterschiedliche Sprachwelten ein. Ein Parcours aus »Sprachexplosionen« macht Sprache im ge- samten Stadtraum Weimars greif- und begehbar. Erkunden Sie die Installationen mit heiteren und überraschenden Zitaten. Darüber hinaus zeigen die Ausstellun- gen im Themenjahr, wie lebendig, einflussreich und verletzlich zugleich unsere Sprache ist. Visualisierung der Sprachsplitter vor Schillers Wohnhaus © Ariane Spanier Galerie Profil Weimar Geleitstr. 11, 99423 Weimar, Tel. 03643-499801, 0178-7905276 www.galerie-profil.de, Mi-Fr 12-18, Sa 10-16 Uhr u.n.V. Rolf Münzner – DEFILEE, Zeichnung und Grafik, bis 11.6.22 Khaled Arfeh – roots abstract. Malerei und Zeichnung, 14.6.-14.7.22 Mathias Baumann – Wenn Farben erzählen. Arbeiten auf Papier, 16.7.-8.9.22 Zella-Mehlis Galerie im Bürgerhaus Louis-Anschütz-Str. 28, 98544 Zella-Mehlis, Tel. 03682-482840 galerie@zella-mehlis.de, Mo, Mi, Fr, Sa 10-12, Di 10-17, Do 10-14 Uhr Gero Künzel, Hausdorf, Malerei, bis 30.6.22 Volker Bauer, Berlin, Keramik – Hans-Peter Feix, Meiningen, Fotografie, 8.7.-25.8.22 ( 106 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3.2022

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Essay Redaktion Die Malerei von Marcia Hafif »Und dieses wahnsinnige Gesicht, dieses größenwahnsinnige Etwas von Gesicht und dieses Gold und diese armen, braunen, langsamen Locken und der Familienfasan und das irrsinnige gelockte Kalifornien und der Hunger nach dem wahnsinnigen Gesicht und der Hunger nach Elend und Erbarmen in diesem angekreuzten Irrsinn von einem Gesicht und die Straßenbahn, die ungeatmete Wache in San Francisco. Und diese irrsinnigen Au- genbrauen von einem alten Reh und diese zentrierte Umnacht, dieses unglaublich bergige, unterhöhlte, wahnsinnige Gesicht mit dem vielen Gold in den direkten Schwankungen, in den Augen- falten, in den rund geredeten, geschwiegenen leichten Nüstern. Das Gesicht ist einfach eines von einem solchen Heimgang auf- gesuchte Fata Morgana am leeren Sommersonntag, dass eine Spinne selbst die Ausfahrt nicht findet, nur dieses wahnsinnige untröstliche Geheimnis in einem vergrabenen Gesicht. Das Ge- sicht ist wahnsinnig, es geht nicht, es kommt nicht fort, es steht da und geht nicht weg vor lauter Wahnsinn in den Wangen. Das Gesicht ist eine wahnsinnige Orthographie, es unterkellert die Räume und baut den Becher um mit einem gesprengten Format in den gesprengten auf Brusthöhe halbierten Augen. Das Gesicht ist eine heimgesuchte, metaphysiche Abwendung vom Bösen, so dass ich wahnsinnig werde von dessen Ausgesehenem und dessen Wüste. Das braucht noch ein bisschen, bis ich eine Rückkehr ge- währleisten kann in das irrsinnige Gespräch und in dieses ausge- blendete formale Verhängnis.« So Marcia Hafif im Gespräch mit mir. Eine Unsumme leiser, unwichtiger Klugheiten tilgen im Gesicht den Gegenstand aus, so dass eine Öffnung in der Wand den ent- gegenkommenden, milden Abend aussendet direkt nach allen Sei- ten. Eine gelichtete, dem Scheinbaren entzogene Bildentnahme denkt dadurch sich selbst unbeschadet und groß. Das Gesicht ist eben so wahnsinnig, dass ein Stillstand im Luftstrom gewährleis- tet werden kann, da eine anderweitige Umdrehung ein Laufrad nicht in Bewegung zu versetzen vermag. Wegen Marcia Hafif. Gila Stolzenfuß Impressum Herausgeberin Gudrun Stachowitz Franziskanerstraße 49 81669 München Telefon 089 44141729 www.m-art-magazin.de mart@stachowitz.com Freie Mitarbeit Bettina Bartz, Wolfgang Geiger, Gila Stolzenfuß, Barbara Westernach Grafische Gestaltung Gudrun Stachowitz Druck Aumüller Druck GmbH & Co. KG Weidener Straße 2 93057 Regensburg www.aumueller-druck.de Bildplatz-Anzeigen Galerien, Museen, Institutionen, Vereine: 77.- Euro, zzgl. der gesetzlichen MwSt. Künstler:innen: 69.- Euro, zzgl. der gesetzlichen MwSt. Anzeigenpreise www.m-art-magazin.de Erscheinungsweise (unter Vorbehalt) März, Juni, September, Dezember Abo 14.- Euro (D) inkl. der gesetzlichen MwSt. und Porto Von M:ART gestaltete Anzeigen sind urheberrechtlich geschützt. Für die Richtigkeit der Angaben übernehmen wir keine Haftung. Bei kostenlosen Termineinträgen behalten wir uns eine redaktionelle Auswahl vor. Die M:ART-Ausgabe 4, September, Oktober, November 2022 erscheint Anfang September. Redaktionsschluss ist am 29. Juli. M:ART ( 107 )